Ритъм в представянето на композицията. Ритъмът във визуалните изкуства. Фрагменти от презентацията

Презентация на тема "Ритъм" в изобразителното изкуство в формат на powerpoint. Тази презентация за ученици по игрив и разбираем начин разказва какво е ритъм, дава примери за ритъм. Автор на презентацията: Боголапова Наталия Викторовна, учител по изобразително изкуство.

Фрагменти от презентацията

„Ритъм“ е всичко, което се повтаря!

Музиката има
Музикален ритъм.
Живее в танца
Танцов ритъм.
В музиката звуци
Танцът е движение.
Гледаме и слушаме
Ритъм с удоволствие!

кълвач в гората
Разпръснат звука на ритъма
Клюн върху дърво:
Чук, чук, чук, чук!

Ритъм пляскайте с ръце:
Пляс-пляс-пляс!
Натискаме ритъма с крака:
Топ-топ-топ!

Ритъм на скачане на място:
Едно две три!
И сърцето бие
Ритъмът е в гърдите ни.

Ритъмът съществува в природата
Погледни отблизо:
Тук те седяха на един клон
Ято bullfinches.
червени светлини
Гърдите им горят
Като фенери
Наредени в редица!

В плодове на клон
Има и ритъм.
Ти и аз можем
Вкусен ритъм за хапване!
В капки дъжд
В нишките на паяжини
Навсякъде повторение
Отражение на ритъма.

Камъните на мама
Мънистата се повтарят
И на врата със змия
Извийте се в ритъм.

Невъзможно без ритъм
създавайте модели,
В крайна сметка имате нужда от елементи
Повторете в чертежа.

Художниците използват
повторение на ритъма,
Към снимките
Изпратете движение.

Ако искаш
Ритъм за изобразяване
Не забравяйте в чертежа
Нещо за повторение

Ако няма строг ред в ритъма, тогава той се нарича "неподреден". Например, тук на снимката брезите се повтарят на различни интервали.

Но понякога е необходим ритъм строг ред. Например, декоративните елементи трябва да бъдат еднакви и да се повтарят на равни интервали. В противен случай орнаментът няма да работи! Такъв ритъм се нарича "подреден". Подреденият ритъм се създава от самия човек, в природата такъв ритъм не съществува.

Въпроси и задача:

• Какво е ритъм?
• Какъв ритъм се нарича "подреден"?
• Защо в природата няма подреден ритъм?
• Каква е разликата между шарка върху лента и шарка върху кръг?
• Начертайте шаблона си върху лентата и върху кръга. Помислете какви елементи искате да повтаряте на редовни интервали.
• Не може да бъде геометрични фигури(кръг, овал, триъгълник) или растителни елементи (горски плодове, гъби, листа).

Крюкля Оксана Владимировна

Състав. 1 клас на художествения отдел (ученици 10-11 години.)

Тема. Ритъмът като средство за композиция.

В този урок продължаваме запознаването си с техниките и средствата на композицията.

Обяснението на новия материал се извършва с презентация (виж Приложение № 1), което повишава ефективността на учебния процес поради едновременното представяне на теоретична информация от учителя и показването на демонстрационен материал с висока степенвидимост.

Самостоятелната творческа работа на учениците на компютъра се случва на етапа на консолидиране на изучения материал. Тъй като учениците от 1-ви клас на художествения отдел на Детската школа по изкуствата все още нямат достатъчно ниво на графични умения и изображението на едни и същи повтарящи се елементи в композицията създава трудности и забавя процеса на работа по създаване на композиция, където основната задача е да се състави ритмична или метрична серия, след което да се изпълни задачата с помощта на компютър (графичен редактор Paint.)дава възможност да се спести времеви позволява напълно да премахнете една от най-важните причини за провал - провал. Всички деца, включително и най-слабите, не се страхуват да грешат, работят с интерес, активни са. Изчезват комплексите, сковаността, страхът от резултата. Развиват се постоянство, внимателност, точност. Композициите стават по-изразителни и разнообразни. Творческите възможности се реализират в нов вид визуална дейност. Използването на компютър създава емоционално настроение в урока, което има положителен ефект върху развитието на художественото творчество, повишавайки мотивацията.И използването на променлив материал в задачите и различни начиниработата допринася за индивидуализацията на обучението.Въз основа на индивидуалните характеристики и способностите за учене на учениците,класът е разделен на три групи, като учениците от всяка подгрупа получават задачи различни ниваи се предлагат различни начини за изпълнение. За всяка задача е разработен алгоритъм, който се дава на децата в печатен или в електронен формат. Преди началото самостоятелна работапоказани са примери за изпълнение на тези задачи.

Цели на урока. Да научи децата да правят ритмичен модел в композицията;формиране на способността за използване на техники, средства за композиция. Иизползване на графичния редактор "Paint" като инструмент за художествена дейност.

Цели на урока: Образователни: запознайте учениците с понятието ритъм в композицията. Консолидиране на уменията в графичния редактор Paint: (четка и молив, гума, инструменти за рисуване на геометрични фигури, спрей, запълване, цветна палитра).Образователни: развиват познавателния интерес, насърчават формирането на творческо въображение, развиват вкус и чувство за композиция. Рразвитие на логическо мислене, памет, внимание, способност за работа с компютър.Образователни: да се култивира интерес към изкуството, любов към природата.

Тип урок : изучаване на нов материал.Урок с компютърна поддръжка - множество компютри компютърен клас), всички ученици работят върху тях едновременно.Форма на ученическа дейност : индивидуален.

Общи дидактически принципи, използвани в урока:

1. Принципът на съзнанието и активността на учениците:ученето е ефективно, когато ученикът е когнитивно активен, е субектът образователни дейности. Компютърът допринася за развитието на познавателната дейност и формирането на ученика като субект на учебната дейност.2.Принцип на онагледяване на обучението.3.Принцип на систематичност и последователност: разчитане на предварително придобитите знания на учениците и техните умения.4.Принцип на достъпност: отчитане на възрастта и индивидуалните особености на учениците.

Методи и техники на обучение, използвани в урока:

1. Методи за организиране и провеждане на образователни дейности на учениците: методи за вербално предаване и слухово възприемане на информация (вербални методи): елементи на история-въведение; елементи на фронтален разговор; методи за визуално предаване и визуално възприемане на информация (визуални методи): демонстрационен метод; използване на методи за предаване на информация практически дейности - творческа работа. 2. Методи за стимулиране и мотивиране на учениците.

Оборудване на урока: за учителя: компютър (програма Microsoft Office Power Point), проектор, екран. За студенти: PC, на компютрите трябва да бъдат инсталирани графичен редакторбоя. (Редакторът ви позволява да създавате доста сложни и визуално привлекателни рисунки. Потребителят има на разположение различни средства и инструменти за "художествено" творчество - палитра от цветове, четка, аерозолна кутия, гуми за изтриване, готови геометрични фигури (линии, правоъгълници, елипси, многоъгълници).Папка на твърдия диск "Картинки" Листове (файлове) със задачата и алгоритъма.

Количеството знания, необходими за урока: учениците трябва да знаят:
правила за безопасност; понятията „информация“, „компютър“, „програма“, „меню“, „работен плот“, „икона“, „графичен редактор“; че входните устройства са клавиатура и мишка; основни инструменти за текстов редактор; основни инструменти на графичния редактор. Учениците трябва да могат: да използват буквените и цифровите клавиатурни блокове; използвайте манипулатора "мишка"; работа с команди, отваряне и затваряне на файловото меню;да може да рисува с помощта на графичния редактор Paint. (да може да избира инструмент в графичен редактор, да знае кой инструмент е избран, да знае предназначението на панела с настройки на инструмента, да може да избира цвят с помощта на палитра, да може да копира и премества елемент, да може да използва командата "Отмяна", можете да отваряте чертежи, записани на твърдия диск.)

План на урока.

Съдържанието на етапите на урока	Продължителност	Видове работа
Организиране на времето.	1 минута.	Поздрав, проверка на присъствието на учениците в урока, готовността на работното място.
мотивационен етап.	1 минута.	Поставяне на целта на урока.
Обяснение на нов материал.	10 мин.	Разговор с демонстрация на презентацията „Ритъмът като средство за композиционна структура“.
Физкултминутка.	3 мин.	Играта
	25 мин.	Изпълнение на задача на компютър.
Обобщаване.	5 минути.
Домашна работа.

По време на часовете.

1. Организационен момент. Определение за отсъстващ; проверка на готовността на учениците за урока; правила за безопасна работа при работа на компютър.

2. Мотивационен етап . Днес в урока ще се запознаем с важна концепция в композицията - „ритъм“ и ще се научим как да съставяме ритмичен модел в композицията. практическа работаНа нова темаще изпълнявате на вашия компютър с помощта на редактора Paint. Момчета, според вас какво е предимството на работата с компютърна графика пред работата с обикновен чертеж? (Отговори на ученици) ...

3. Обяснение на нов материал

(слайд 2) Имате две рисунки. Какво е общото между тези рисунки? Каква е разликата? Коя рисунка ви харесва най-много? Защо?

Точно така, във втората фигура елементите са подредени в определен ред, равномерно.

Ритъм - равномерно редуване на всякакви елементи

(Слайд 3) Ритъмът ни съпътства през целия ни живот.Ритъмът е преди всичко един от основните композиционни принципи в природата, той присъства в много области на реалността: в космическите явления, в органичната и неорганичната природа (кристални ръбове, морски прибой), в честотата на циклите на сезоните , в флора, в човешкото тяло (ритми на обмяната на веществата, дишането, сърдечната дейност и др.).

Дайте още примери за ритъм, които се срещат в природата.

(Слайд 4) Ритъм - метър (частен случай на ритъм), правилен ритъм, свободен ритъм.Ритмично изградените композиции са много изразителни. Ритъмът присъства в почти всяка стативна композиция повече или по-малко ясно. Ритмичните модели са характерни не само за изобразителното изкуство. Върху тях се гради музиката, архитектурата, важни са и в други видове изкуство.

(Слайд 5) Метър- Редът в композицията, при който нейните елементи се повтарят стриктно.Метърът организира редуването на еднакви по размер елементи на равни интервали

(Слайд 6, 7) Експресивността и съответно сложността на ритъма се увеличават, ако интервалите между елементите непрекъснато се променят.
В този случай опциите са:редовен ритъм- редуването, повторението на елементи естествено ускорява или забавя;
свободен ритъм- разстоянията между елементите нямат естествено правилен характер, а са разтегнати или стеснени без изрична метрика.

( Слайд 8 ) Слънчогледово цвете. Венчелистчета на ръба на слънчоглед - това ли е?(метрични серии)

Слънчогледовите семки ли са?(редовна ритмична серия)

Физкултминутка. Игра "Ритъм", където „елементите на композицията“ са самите ученици. „Майсторът на композицията“ ръководи играта, той трябва да състави своя собствена версия на упражненията от тези „елементи“. Най-простото е, че момчетата стоят в редица на височина, след един клякат, всеки четвърти вдига ръце нагоре и т.н. Това е проста метрична серия. Тогава по-сложен ритъм? Всяка секунда прави крачка напред или назад, момчетата могат да стискат ръцете си по различни начини, след това столовете влизат в игра - някой ще седне на тях и т.н.

5. Затвърдяване на изучения материал.

Задачи:

1 група. С помощта на графичния редактор Paint изпълнете композиция от геометрични фигури въз основа на метрична серия

Отворете

С помощта на инструмента "правоъгълник" или "елипса", "многоъгълник", "линия" създайте 1-2 различни елемента от композицията.

С помощта на инструмента "запълване" или "четка" украсете елементите.

ATИзберете формата, изберете командата "копиране" от контекстното меню и след това "поставяне"(толкова пъти, колкото са ви необходими за предвидения състав)

Ние съставяме елементите на композицията, като ги поставяме на равни интервали

2 група. С помощта на графичния редактор Paint изпълнете композиция от геометрични фигури въз основа на правилен ритъм

Отворетеграфичен редактор Paint (старт - всички програми - стандарт - Paint)

С помощта на инструмента "правоъгълник" или "елипса", "многоъгълник", "линия" създаваме композиционен елемент.

Изберете фигурата, изберете командата „copy“ от контекстното меню и след това „paste“ (За копиране фрагмент и последващите говложки необходимо е: да изберете фрагмент; изпълняват команди Редактиране - Копиране, Редактиране - Поставяне; или извършвайте такива действия чрез контекстното меню, като го извиквате чрез натискане на десния бутон на мишката)

Копирайте втората форма, поставете я и отново намалете или увеличете

Възможно е допълнително да използвате снимките, които са в папката "Моите снимки" (старт - моите снимки - изберете желаната снимка - изберете "копиране" в контекстното меню - връщане към графичния редактор - изберете "поставяне" в контекста меню)

Съставяме ритмична серия с постепенно увеличаване или намаляване на фигурите или разстоянието между фигурите.

Запазване на чертеж. (подменю “Файл”. - “Запиши като” - задайте име)

3-та група.Създайте сюжет или абстрактна композиция на базата на свободен ритъм.

За трета група е възможно използването на инструменти "молив", "четка".

6. Обобщаване. Преглед готови работи, обсъждане на често срещани грешки, оценяване.

7. Домашна работа . Вземете в интернет снимки на дивата природа, архитектура, като примери за ритъм и метър.

В изкуството ролята на ритъма е голяма и разнообразна. Ритъмът е подреденост, редуване на всякакви елементи, което се случва с определена последователност, честота.

Думата ритъм (гръцки rhythmos - движение, ритъм), идва от rhein - теча. В музиката, поезията тази концепция предава "плавността", мелодията на мелодията, речта. Ритъмът е един от основните елементи на изразителността на мелодията. Някои ритми са характерни, например, за маршове, други за приспивни песни и т.н.

Ритъмът е и основата на организацията на стиха. Ролята му за създаване на настроението, изразено в поетичното произведение, е значителна.

Вземете например редове от поемата на А. С. Пушкин „Демони“:

Облаци бързат, облаци се вият;
Невидима луна
Осветява летящия сняг;
Небето е облачно, нощта е облачна.

Този ритъм се нарича четиристопен трохей. Създава енергично темпо на речта. В това стихотворение той засилва настроението на тревога.

Сега сравнете ритъма на "Песни за пророческия Олег" от А. С. Пушкин с хорея:

Как върви сега пророческият Олег
Отмъсти на неразумните хазари:
Техните села и полета за насилствен набег
Той обрече мечове и огньове...

Този ритъм, четиристопен амфибрах, е подходящ за предаване на тържествена наративна реч и често се използва от поети в балади. В този ритъм са написани "Три палми" от М. Ю. Лермонтов, "Василий Шибанов" от А. К. Толстой, "Иван Сусанин" от Рилеев и др.

А в архитектурата ритъмът е средство за въздействие върху чувствата ни. Например анфиладата с нейното ритмично повторение на отвори, разположени симетрично по една ос, създава усещане за безкрайността на пространството, необятността на сградата. А ритъмът на размерите на отворите, сякаш свиващи се и разширяващи се, ниско и високо, допринася за създаването или на усещане за величие или интимност на помещението зад отвора, придава динамика на анфиладата. Дългите стълби нагоре, ритъмът на стъпките допринасят за създаването на усещане за безкрайност, величие, хармония, напомнят за преодоляване на препятствия, стъпки по пътя към постигането на голяма цел. Ето защо този ритъм често се използва при създаването на паметници. Пример за това е огромното стълбище на Мемориала в памет на Руско-турската освободителна война, построен в България на Шипка. Ритъмът на готическите църкви е ритъмът на множество удължени, стремящи се нагоре, към небето, архитектурни форми: кули, готически сводове и др. Тук ритъмът служи за изразяване на желанието за небесно, по-високо, създава молитвено настроение.

В рисуването ритъмът също играе огромна роля. Не винаги се забелязва веднага от зрителя, но бързо и силно му въздейства, настройвайки го в правилното настроение. Ритъмът може да бъде предаден от всеки от основните елементи на живописта: геометрията на формите, техниката на нанасяне на слой боя, цвят, светлина, пространство. Тя може да носи семантичен товар в картината, да служи за създаване на общото настроение на картината, да бъде едно от средствата за характеризиране на човек.

В картината на Веласкес "Предаване на Бреда" ритъмът е едно от основните средства за изразяване на идеологическото намерение на автора. Картината използва принципа на антитезата: две войски се противопоставят една на друга - холандската и испанската. Изобразен е моментът на предаване на ключа на град Бреда от холандския командир Юстино Насау на испанския командир Амброзио Спинола на 2 юни 1625 г. Веласкес с уважение изобразява холандските воини, които показват издръжливост и смелост по време на дългата защита на своята крепост. Холандците спечелиха правото да напуснат града с оръжия в ръце и разпънати знамена. От уважение към смелостта и доблестта на врага Спинола слезе от коня, свали шапката си и, протягайки ръка, не позволи на Насау да коленичи.

Веласкес вижда основната причина за победата на испанските войски в организацията и дисциплината на професионалната испанска армия. Идеята за превъзходството на организираната испанска армия над холандската милиция е ясно изразена от ритъма на картината, проявяващ се в повторението на дрехи, пози, лица, оръжия и др. Испански командири в броня, воини в подобни дрехи , почти в униформа. Испанците имат подобни прически, мустаци, изражения на лицето. Те образуват организирана система, стояща плътно, като единна сплотена маса.

Дезорганизацията и спонтанността на холандската милиция се предават от разнообразието от дрехи и пози на холандците. Всеки холандец е различен. Въпреки значимостта на момента, регламентираната процедура за предаване на ключовете, холандците не спазват военния ред: единият стои с гръб към зрителя, другият настрани, млад мъж в бяло разговаря с другар по оръжие , слагайки шапка на мускета си. Да, и други холандци държат оръжия произволно.

Напротив, солидността, дисциплината на испанската армия, нейната подредена система се подчертава от хармоничния, величествен ритъм на изстреляните копия. Нищо чудно, че старото име на картината е "Копия".

В картината има и друг ритъм - ритъмът на симетричните групи. Отляво е холандската армия, отдясно е испанската, в центъра е празно място, пауза. При симетрична конструкция на картината вниманието на всички актьори обикновено се насочва към случващото се в центъра, което подчертава неговата значимост. Следователно такъв ритъм често се използва, ако искат да предадат тържествеността на момента. Тук този ритъм подчертава тържествеността на събитието на предаването на ключа от Бреда, изобразено точно в центъра на картината. Наведените фигури на генералите в центъра наподобяват триумфална арка, символизираща победата.

Художниците от различни епохи често използват строгия, хармоничен ритъм, характерен за редовните войски.

Нека си припомним например прочутата картина на Гоя „Екзекуцията на бунтовниците в нощта на 3 май 1808 г.“, една от най-великите и новаторски картини на 19 век.

В тази картина Гоя, с помощта на ритъма, характеризира силата на властта като бездушна машина на насилие, която смазва всяка съпротива срещу нея.

Картината изобразява екзекуцията на испанските бунтовници от окупационните войски на Наполеон. Френските войници от армията на Мурат стоят плътно като стена, те са изобразени почти отзад, не виждаме лицата им - това е безлична, бездушна машина. Ритъмът на позициите на краката, приведените пози на френските войници, насочени към бунтовниците; ритъмът на високи шакове, саби, раници на гърбовете на войниците; ритъмът на настръхнали оръдейни цеви с щикове създава напрежение, подчертава организираността, агресивността и безпощадността на наполеонската армия. Френски войници стоят в сенките, в здрача на нощта - те са представители на тъмни, враждебни сили.

Въстаниците са ярко осветени от светлината на фенер, поставен на земята. Това са светлите сили на свободата и справедливостта. Те стоят на хълма, символизиращ висотата на техния дух. Бунтовникът, вдигнал ръце към небето, е облечен в бяла риза, която символизира както чистотата на неговите идеали, така и близостта до смъртта, смъртта. Цветът на яркожълтите му панталони също е символичен: това е цветът на слънцето, божествената същност. Бунтовникът закрива с тялото си още няколко простреляни. На ръцете му има стигмати, следи от агонията на Спасителя за всички хора, посоките на ръцете и краката образуват формата на Андреевския кръст, на който е разпнат апостол Андрей. По този начин Гоя издигна този образ до библейски висоти, освети борбата на своя народ за освобождение от чуждото иго.

Това въстание е началото на народната съпротива срещу френската окупация, от май 1808 г. в цяла Испания започва освободителна партизанска война, така наречената партизанска война, която завършва през февруари 1814 г. с изгонването на французите от Испания.

В много отношения картината на Суриков "Сутринта на екзекуцията на Стрелци" е подобна по мисъл и композиция. Подобно на Гоя, дясната страна на картината изобразява силите на властта, които потискат народната съпротива. Тук доминира подреденият ритъм на стените и кулите на Кремъл, бесилките, стройните редици на войниците от Преображенския полк, царската свита. Вляво - стрелци, подготвящи се за екзекуция и хора, които им съчувстват. Те са изобразени на фона на обезглавената катедрала Василий Блажени. Това също е намек, че Петър I е хвърлял оръдия от църковните камбани, лишавайки църквата от нейния език, и че екзекуцията на стрелците е подобна на обезглавяването на силите на стара Русия, която се съпротивлява на прозападните реформи на Петър I ( чужденци, стоящи до царя, също наблюдават екзекуцията). Шарената архитектура на храма Василий Блажени, цветните куполи отразяват пъстрата, изискано и разнообразно облечена тълпа от хора. Картината е асиметрична. Хората заемат по-голямата част от пространството му. На стрелците, както и на бунтовника Гоя, бели чисти ризи на атентатори самоубийци. Горящи свещи в ръцете им. Суриков явно симпатизира на хората, стрелците. Следователно Петър I, бесилката и Преображенският полк са изместени на заден план, в десния ъгъл на картината.

Значителна роля на ритъма в картината на Караваджо "Погребването". Позите на актьорите, жестовете на ръцете им са подчинени на ритъма на отвореното ветрило. Многобройни линии на ритъм се разминават като радиусите на четвърт кръг, чийто център се намира точно под краката на Христос в десния край на картината. Те започват с почти вертикално вдигната лява ръка на Мария Клеопова и продължават с линии, образувани от наклонената глава на Мария Магдалена и дясната ръка на Мария Клеопова, крака на Христос и главата на Богородица, другия крак на Христос и главата на Никодим, сведената глава на Йоан, тялото на Христос. Сякаш "падащите" линии на ритъма създават усещане за падане, срутване. Заедно с тъжни изражения на лицето, ветрилообразният ритъм създава остро трагично усещане за безнадеждна скръб от смъртта на Спасителя.

Подобен ветрилообразен ритъм използва О. А. Кипренски в "Портрет на Е. С. Авдулина". Наведената напред поза на Авдулина се повтаря от наклонен разпадащ се клон от зюмбюл, линия на перваза на прозореца и спуснато надолу ветрило. Този "падащ" ритъм подчертава идеята за изчезване на жизнеността.

К. П. Брюлов в картината "Последният ден на Помпей" с помощта на пресичащи се ритмични линии създава впечатление за хаос, объркване, царящо в огромна тълпа. Един ритмичен диагонал е съставен от линии, успоредни на линиите на статуи, падащи от покрива: ръката на бащата, протегната нагоре, носена от синове, семейна група с малко дете, наведено наляво, дъщеря, наклонена в същата посока в групата на майка с дъщери в левия ъгъл на снимката. Всяка от тези линии е продължена от позите на други герои. Този ритъм пресича друг, контрира го. Създадена е от линията на ръката на момичето в левия ъгъл на картината и вдигнатата ръка на бащата от семейната група с малко дете, позата на бащата в зелена тога. Пресечната точка на тези ритми е ясно видима в групата на Плиний Млади и майка му в десния ъгъл на картината. Третият ритъм, пресичащ се с другите два, е вертикален. Образува се от стените на сградите. Именно това разнообразие от пресичащи се ритми създава впечатление за хаос, придава напрежение и динамика на цялото действие.

Рембранд често използва ритъма на осветление с редуване на тъмни или сенчести фигури на светъл фон с осветени, светли фигури на тъмен фон. Този ритъм създава усещане за напрежение, придава динамика на действието. Този ритъм е използван и от други каравагисти; наред с геометричния линеен ритъм е използван и от Карл Брюлов в „Последният ден на Помпей“.

Ритъмът на удара, методът за нанасяне на слой боя върху повърхността на платното също е в състояние да предаде усещането, изисквано от художника, да създаде правилното настроение. Този специален, изтънчен вид ритъм е използван майсторски от Франс Халс, Алесандро Магнаско, Франческо Гуарди.

Помислете например за портрета на Франс Халс „Веселият пияница“ от амстердамския Rijksmuseum. Ритъмът, създаден от щрихи, служи за характеризиране на човек. Художникът умишлено създава свой собствен ритъм с щрихи за всеки детайл от облеклото. Щрихите върху бялата яка създават ритъма на отворено ветрило. Енергични, с различна дължина, ритмично разположени широки щрихи от тъмен цвят на ръкава правят контурите на дрехите неравномерни, вълнообразни. На гърдите, от яката до талията, има тънки дълги удари, които създават вертикален ритъм. Всички ритми на облекло са многопосочни и създават впечатление за мобилност, дезорганизация, които са характерни за характера на този весел човек. Отвореният, видим за зрителя и свободен начин на писане на Халс перфектно подчертава откритостта и любовта към свободата на неговите герои.

Стилизирайки и своеобразно изкривявайки хората и природата в своите картини, Магнаско показва колко изкривен и далеч от хармонията е бил животът на човек в Италия от неговото време. Спомнете си например неговата "Вакханалия", разгледана в глава II. Един от най-важните елементи на стила на късната работа на Магнаско е ритъмът на релефни, въртящи се, движещи се удари. Този ритъм прави картините му развълнувани, неспокойни. Италианците нарекли този стил "pittura di tocco" (буквално - рисуване с "удари"). Изпълнението на Magnasco е "бързо, смело, трескаво". Нищо чудно, че Магнаско е наричан "Паганини на четката", възхищавайки се на виртуозността на неговия маниер. Стилът на писане на Магнаско много добре изразява неспокойния дух на неговото драматично, изпълнено с трагична ирония и гротеска творчество.

В творчеството на някои майстори ритъмът играе толкова голяма и видна роля, че е като че ли техен „запазен знак“, без който е невъзможно да си представим техните картини. Например, работата на Ботичели като цяло е невъзможно да си представим без мелодичните ритми на движенията, гънките на дрехите, както и дълбоко религиозната работа на Ел Греко без вертикалните ритми на удължени фигури, стремящи се към небето. Вертикалните ритми на картината на Ел Греко, напомнящи архитектурните ритми на готическите църкви, изразяват мисли за възвишено, божествено и предизвикват молитвено настроение.

В тази книга като червена нишка минава идеята за родството на изкуствата, че основните художествени средства, с които творецът въплъщава идеята си, такива елементи на композицията като детайл, символ, алегория, хипербола, антитеза, ритъм, са присъщи на всички видове изкуство, независещи от епоха, стилистични направления и жанрове.

Два от разглежданите елементи на композицията - антитезата и ритъмът - имат най-дълбоки корени в самата природа. Ритъмът, подобно на антитезата, отразява законите на Вселената. Спомнете си например ритъма на стволовете на дърветата, ритъма на морските вълни, планинските върхове, ритъма на шума на прибоя, ритъма на човешката реч, който е различен за всички народи. Следователно антитезата и ритъмът са най-дълбоко свързани различни видовеизкуства.

© Всички права запазени

ПРЕЗЕНТАЦИЯ НА ИЗКУСТВОТО

водят децата до извода, че ритъмът е в основата на изкуството

У. В продължение на няколко урока изучаваме произведения на устното народно творчество. Спомнихме си няколко варианта на приказката "Теремок", броене на рими, поговорки, поговорки.

Нека сега си припомним защо народното творчество се нарича "устно"?

(слайд номер 2)

Г. Защото работата се предава от уста на уста.

У. Устното народно творчество се развива в онези далечни времена, когато хората още не са знаели как да пишат и са предавали това, което са съставили, от един на друг устно.

(слайд номер 3)

W. (слайд номер 4) Защо тези устни произведения се наричат ​​​​"народни"?

Г. Защото някой ги е съчинил, измислил.

У. И как иначе можете да наречете тези произведения? (слайд номер 5)

Д. Фолклорно изкуство. Фолклорно изкуство.

U. Какво е изкуство? Изкусно? Как разбирате тези думи?

Стихове, приказки – това, което съществува, живее в словото

Архитектура

Занаяти

Г. Нека обобщим нашите отговори. Какво е изкуство? (слайд номер 6)

Вижте тези елементи. Какво ще кажете за тях, какви чувства, емоции предизвикват у вас.

(слайд номер 7)

Д……………

У. Но от какво се ражда тази красота? Какво обединява цялата тази красота?

Д……………

U. Необходимо е да доведем отговорите на децата до факта, че красотата се създава от повторението на рисунка, орнамент, модел. Момчетата проверяват своите открития върху различни предмети от народния занаят.

Г. Необходимо е да редувате рисунката в определен ред, така че да е красива.

У. Така открихме "тайната" на красотата. За да стане красиво, трябва да редувате елементите на картината в определен ред. Това редуване на отделни части от нещо в определен ред се нарича "ритъм". Момчета, къде можем да изясним знанията си за нова дума?

Г. Погледнете в тълковния речник.

U. Моля, пазителите на речниците да ни намерят определение.

D. Прочетете тълкуването на думата от речниците на S.I. Ожегов и В.В. Репкин. (слайд номер 8)

U. Каква е тайната на красотата? (слайд номер 9)

Ако изобразим ритъма схематично, с помощта на точки и клечки. Кой от тези редове показва ритъма?

Защо другите редове не пасват?

Заключение. Ритъмът е в основата на изкуството.

У. Къде живее ритъмът? Намерете ритъма в архитектурата. (работете по двойки).

(слайд номер 10)

Г. Повторение на куполи, прозорци, резбовани елементи.

У. Има ли ритъм в музиката? (слайд номер 11)

(Звучи народна мелодия). В навигацията това е лявата икона: „Търговци“

D. Звуците се повтарят.

U. Нека се опитаме да подчертаем повтаряща се група от звуци.(Опитайте се да пеете с децата и след това „ръкопляскайте“ музикалния ритъм.)

У. И така, видяхме, че ритъмът на музиката също се основава на повторение. Имахме много проста мелодия и успяхме доста лесно да изберем основната група от повтарящи се звуци. И ако сложна мелодия. Ще бъде трудно да направите това (звучи откъс от музикално произведение). (слайд номер 12) В навигацията това е дясната икона на слайда: "Лебедово езеро" на Чайковски

U. Когато разгледахме орнамента в занаятите и архитектурата, видяхме ли всички повтарящи се фигури?

U. Виждаш ли музиката?

D. No. Чуваме я.

У. Чуваме цялата мелодия наведнъж, как виждаме орнамента като цяло?

D. Не, звуците вървят един след друг, последователно.

У. Тук открихме още една "тайна" на ритъма. Във всяко изкуство ритъмът живее различно.

В архитектурата, в занаятите ние виждаме ритъма с очите си, което означава, че той живее в пространството. (Слайд номер 13)

В музикалното изкуство ритъмът се състои от звуци и ние ги чуваме.

последователно във времето. (слайд номер 14) Музиката на Мусоргски "Картини от изложба" се задава автоматично и се програмира в параметрите до края на слайда.

У. Ами картините на художника? (слайд номер 15)

Г. Виждаме всичко, което е изобразено на тях наведнъж – в пространството.

U. А танцът? (слайд номер 16)

Г. Виждаме го - танцьорът се движи и чуваме музиката.

У. Но въпреки че танцьорът се движи в пространството и ние сами можем да го видим, неговите движения не са едновременни, той ги прави последователно. Така те живеят както в пространството, така и във времето.

Извод: изкуствата могат да бъдат разделени на три групи: живот във времето, в пространството и пространствено-времеви изкуства. (слайд номер 17) Дайте примери за форми на изкуството.

У. А литературата, според вас, какъв вид изкуство е, към коя група може да се причисли? (слайд номер 18)

Г. (ако има време да се даде възможност на децата да изразят мнението си)

У. У дома помислете, анализирайте и в следващия урок ще изслушаме вашите предположения.

Това ще бъде вашето домашно.

Финал (слайд номер 19)