Ինչպես բարելավել լուսանկարի հստակությունը: Ինչպես բարելավել պատկերի հստակությունը Նկարի հստակության բարելավում

Երբ տեսնում եք բնական կամ քաղաքային լանդշաֆտի գեղեցիկ կադր, առաջին բանը, որ դուք ինքներդ ձեզ հարցնում եք՝ «Ինչպե՞ս նրան հաջողվեց այդպես նկարահանել այս կադրը»: Իհարկե, նկարահանման պահը կարևոր դեր է խաղում ցանկացած ակնառու լուսանկար ստեղծելու գործում: Ճի՞շտ է դրված բացահայտումը, դուրս կգա՞ ճիշտ, հավասարակշռված RAW ֆայլը: Արդյո՞ք ինձ պետք է փակագծեր գրավելու համար, և այնուհետև կարողանամ մշակել լայնը դինամիկ միջակայք? Պե՞տք է օգտագործեք կափարիչի դանդաղ արագություն՝ շարժման զգացողություն ստեղծելու կամ այն ​​մեղմելու համար (այստեղ են հարմար ND ֆիլտրերը):

Այս ցանկում չափազանց շատ փոփոխականներ կան, և դուք հավանաբար արդեն ծանոթ եք դրանցից շատերին:

Երբ դուք պատրաստ ունեք RAW ֆայլ, հետմշակման ծրագրաշարը տալիս է բազմաթիվ տարբերակներ՝ այն ավելի հստակ և առանձնանալու համար:

Օգտագործելով այս ձեռնարկի 4 տեխնիկան՝ դուք կարող եք ստանալ ձեր կադրերը ածելու աստիճան սուր և պատրաստ տպելու կամ տարածելու առցանց:

Այս ձեռնարկում ես ձեզ ցույց կտամ, թե ինչպես կատարել լանդշաֆտային կադրերը լավագույն տեսքը: Այնուամենայնիվ, այս տեխնիկան աշխատում է նաև լուսանկարչության այլ ոլորտների մեծ մասի համար: Քանի որ դրսում արդեն գարուն է, հիմա ժամանակն է դուրս գալ դրսում և նկարահանել գեղեցիկ տեսարաններ:

1. Սրում Lightroom-ում

Lightroom-ի ամբողջական անունն է «Adobe Photoshop Lightroom», այնպես որ, երբ ես խոսում եմ սրման մասին, ես տեխնիկապես բացատրում եմ Photoshop մեթոդը: Ինչպես ուզում եք անվանել, Lightroom-ն ունի շատ օգտակար բաժին վահանակում։ Մանրամասներ(Մանրամասներ) մոդուլ Զարգացնել.

Սլայդերները պետք է օգտագործվեն, երբ պատկերը բացվում է առնվազն 1:1 լրիվ չափով: Ուղղումներ կատարելիս պետք է տեսնել դրանց ազդեցությունը նույնիսկ ամենափոքր մանրամասների վրա:

Alt ստեղնը պահելը թույլ է տալիս տեսնել ստեղծված դիմակը։

Բոլոր սահիչները կարող են օգտագործվել նաև Alt ստեղնի հետ համատեղ: Վերևի սահիչ - Քանակ(Գումարը) կցուցադրի նկարը սև և սպիտակ: Շառավիղ(շառավիղ) և Մանրամասներ(Մանրամասները) կնվազեցնի գույները, որպեսզի կարողանաք ավելի հստակ տեսնել ուրվագծերը: Slider Դիմակ(Քողարկում) փոխվում է սև-սպիտակի՝ ցույց տալով, թե որտեղ է կիրառվում սրացումը (տես վերևի նկարը):

Սահիկներ

Քանակ(Գումարը) վերահսկում է հենց այն, ինչ կարող եք մտածել՝ կիրառված սրման ընդհանուր քանակը: Որքան այն տեղափոխեք աջ, այնքան պատկերն ավելի հստակ կդառնա:

Շառավիղ(Շառավիղը) պատասխանատու է յուրաքանչյուր պիքսելի կենտրոնից որքան հեռավորության վրա է սրումը մեծանում: Որքան փոքր է արժեքը, այնքան ավելի նուրբ է սրման շառավիղը: Որքան շատ - այնքան ավելի հաստ է շառավիղը:

Մանրամասներ(Մանրամասները) հիմնականում ազդում է լուսանկարի մնացած մասի վրա, պարտադիր չէ, որ եզրերը (դրանց համար պատասխանատու է Radius-ը): Եթե ​​կա շատ հյուսվածքով լուսանկար, օրինակ՝ գործվածք կամ հագուստ, ապա սահիկը Մանրամասներ(Մանրամասները) կընդգծի դրանք՝ չստեղծելով անցանկալի փայլի էֆեկտ։

Դիմակ(դիմակավորումը) ոչ այլ ինչ է, քան պարզապես դիմակ: Եթե ​​սահիկը գտնվում է ձախ անկյունում, ապա դիմակը լցվում է մաքուր սպիտակով և էֆեկտը կիրառվում է ամբողջությամբ։ Alt ստեղնը սեղմած պահելով և սահիչը դեպի աջ տեղափոխելով, կտեսնեք, որ սպիտակ հարվածը մնում է միայն որոշ հատվածների շուրջ: Եթե ​​սահիչը քաշեք դեպի աջ, միայն առավել ակնհայտ մանրամասները կդառնան սուր:

Չնայած դա շատ է արդյունավետ մեթոդ, այն կիրառվում է գլոբալ առումով, և երբեմն մեզ անհրաժեշտ է միայն որոշակի հատվածներ սրել։ Այստեղ օգնության է հասնում Photoshop-ը։

2. Unsharp masking Photoshop-ում

Անսուր դիմակավորում(Unsharp Mask) - շատ երկիմաստ անուն ունեցող ֆունկցիա: Եթե ​​ուշադրություն չդարձնեք «ոչ» նախածանցին, սա սրելու սովորական գործիք է: Այն աշխատում է սկզբնական պատկերի մի փոքր լղոզված տարբերակ ստեղծելով և այն հեռացնելով բնօրինակից՝ օբյեկտների եզրերը գտնելու համար: Սա ստեղծում է ոչ սուր դիմակ: Հաջորդ քայլը եզրերի հակադրությունը բարձրացնելն է՝ օգտագործելով ստեղծված դիմակը։ Արդյունքն ավելի հստակ պատկեր է:

Անսուր դիմակավորող սահիկներ

Քանակ(Գումարը) այստեղ ցուցադրվում է որպես տոկոս և վերահսկում է եզրերի հակադրությունը:

Շառավիղ(Շառավիղ) - դիմակը ստեղծելու համար բնօրինակի ուժը մթագնել է: Որքան փոքր է շառավիղը, այնքան մանր մանրամասները կազդեն:

շեմ(շեմը) սահմանում է պայծառության նվազագույն փոփոխությունը, որի վրա կիրառվում է սրումը: Շեմը նաև լավ է աշխատում միայն տեսանելի եզրերը սրելու համար՝ չազդելով մնացածի վրա:

Սրելու ցանկացած գործողություն պետք է կատարվի առնվազն 1:1 կամ ավելի լավ հարաբերակցությամբ: Photoshop-ում աշխատելու համար իդեալական խոշորացումը 200% է:

3. Smart Sharpening Photoshop-ում

առավել առաջադեմ Photoshop գործիքաշխատել սրությամբ - Խելացի սրել(Խելացի սրել): Այն ունի ամենաշատ տարբերակները, և երբ ճիշտ օգտագործվում է, կարող է ապահովել լավագույն արդյունքները լանդշաֆտի և գրեթե ցանկացած տեսակի լուսանկարչության համար: Լանդշաֆտային լուսանկարչությունը շատ բարդ թեմա է, քանի որ հաճախ պետք է գործ ունենալ շատ մոտ ուրվագծերի և միևնույն ժամանակ շատ հեռավորների հետ: Այնուամենայնիվ, նրանցից յուրաքանչյուրը պահանջում է առանձին մոտեցում: Photoshop-ում դիմակների հետ աշխատելով՝ կարող եք ապահովել, որ որոշ հատվածներ դիմակավորված են, իսկ մյուսները մնում են սուր: Սա ևս մեկ առավելություն է կրտսեր եղբոր՝ Lightroom-ի նկատմամբ։ Բայց վերադառնանք թեմային!

Նաև գործիքի բացվող պատուհանում Խելացի սրել(Smart Sharpen) Դուք կարող եք պահպանել և բեռնել նախադրյալները, որպեսզի ամեն անգամ պարամետրեր մուտքագրեք:

Smart Sharpen-ն ապահովում է ամենաշատ տարբերակները: Նրա օգնությամբ դուք կարող եք կատարելապես կատարել լավագույն ուղղումները:

Slider Քանակ(Գումարը) տատանվում է 1-ից մինչև 500%: Շատ դեպքերում, դուք չպետք է հատեք 100% -ը: Իհարկե, ոչ ոք ձեզ չի արգելում ավելի հեռուն գնալ, բայց դուք կստանաք սովորական արտեֆակտներ՝ փայլի և անիրատեսական տեսքի տեսքով։

Շառավիղ(Շառավիղը) չափվում է պիքսելներով և պատասխանատու է այն եզրերի համար, որոնք Smart Sharpen-ը կկարգավորի: Դուք կարող եք ընտրել 0,1-ից մինչև 64 պիքսել - 0,1 քայլ սանդղակը ստեղծվել է հնարավոր լավագույն ճշգրտման համար:

Աղմուկի նվազեցում(Նվազեցնել աղմուկը) շատ պարզ և գերազանց հատկանիշ է: Սա Smart Sharpen-ի հզորության և ժողովրդականության ևս մեկ պատճառ է: Այժմ պարզ է դառնում, թե ինչու է Adobe-ը նախադրյալներ ստեղծել այս ֆիլտրի համար:

Հերթի մեջ Ջնջել(Հեռացնել) ավելի լավ տեղադրել Պղտորել ցածր մակարդակում դաշտի խորությունը(Lens Blur), քանի որ այս տարրը հիանալի աշխատանք է կատարում փայլի էֆեկտը նվազեցնելու համար:

Բաժիններ Ստվեր(Ստվեր) և Լույս(Կարևորվում են) նաև ստացել են նուրբ ճշգրտման սահիկների իրենց հավաքածուն: Էֆեկտի թուլացում(Fade Amount) պատասխանատու է թեթև և մութ տարածքներում ընդհանուր սրման համար:

Տոնային լայնություն(Տոնային լայնությունը) սահմանում է պատկերի որոշակի տոնային տարածքների սրման սահմանները: Որպես օրինակ, եթե այս հատվածներում ընտրեք ավելի ցածր տոնային լայնություն, դրանց սրությունը կսահմանափակվի: Ավելի բարձր արժեքը ընդլայնում է հնչերանգների շրջանակը:

Շառավիղ(Radius) այստեղ աշխատում է այնպես, ինչպես Unsharp Masking-ը. սահիչը դեպի ձախ տեղափոխելը սահմանում է ավելի փոքր տարածք, աջ՝ ավելի մեծ տարածք:

Հարկ է նշել- այս գործիքներն օգտագործելիս լավագույն արդյունքների համար նախ փոխարկեք պատճենելբնօրինակ շերտը Smart Object-ի մեջ: Դա կարելի է անել հետմշակման հենց սկզբում, կամ ավելի ուշ, երբ շերտը միաձուլվում է և վերևում: Խելացի օբյեկտի անցնելը թույլ կտա ցանկացած պահի վերադառնալ և ուղղումներ կատարել: Նաև փոխեք Ռեժիմ ծածկույթներ(Blending Mode) սրող շերտերը (բացի Գույնի հակադրությունից): շողալ(Luminosity)՝ անցանկալի փայլից խուսափելու համար: Սա խիստ խորհուրդ է տրվում:

4. Զտել գունային հակադրություն Photoshop-ում

Մեկ այլ հիանալի միջոցբարձրացնել լանդշաֆտային կադրերի հստակությունը (և ոչ միայն) - օգտագործեք ֆիլտրը Գույն հակադրություն(բարձր անցում). Կրկին, դուք կարող եք կամ պատճենել հենց շերտը, կամ պատճենել բոլոր տեսանելիները (Ctrl + Alt + Shift + E): Ստացված շերտը վերածեք խելացի օբյեկտի՝ աջ սեղմելով դրա վրա և բացվող ընտրացանկից ընտրելով համապատասխան տարրը: Ինչպես արդեն նշվեց, դա թույլ կտա ցանկացած պահի հետ գնալ և ուղղումներ կատարել:

Color Contrast ֆիլտրը շատ պարզ, բայց արդյունավետ միջոց է լուսանկարը սրելու համար: Հիշեք, որ ցանկացած ճշգրտման շերտի կամ ֆիլտրի դեպքում դուք միշտ կարող եք դիմակ օգտագործել՝ անցանկալի հատվածները թաքցնելու համար: Slider Անթափանցիկություն(Անթափանցիկություն) - Էֆեկտի ազդեցությունը թուլացնելու ևս մեկ միջոց:

փոքր շառավիղ ներսում 1-1,5 սովորաբար բավական է գլխով: Մի չափազանցեք այն: Մեզ բավական քիչ բան է պետք: Դրանից հետո պատկերը կդառնա 50% մոխրագույն և կմնա միայն եզրերը ցույց տվող հարվածը։ Սա հենց այն է, ինչ մեզ պետք է:

Այժմ պարզապես գնացեք շերտերի վահանակ և ընտրեք Blending Mode համընկնումը(Վերածածկ) կամ Գծային լույս(Գծային լույս): Վերջինս ավելի ցայտուն ազդեցություն ունի, մինչդեռ առաջինն ավելի քիչ արմատական ​​է։ Գծային լույսն ավելի լավ ընտրություն է, քանի որ դուք միշտ կարող եք կարգավորել շերտի անթափանցիկությունը և մեղմացնել չափազանց կոպիտ հատվածները դիմակով: Luma Masks-ի օգտագործումը կարող է նաև լավ տարբերակ լինել, եթե միայն ցանկանում եք սրել որոշակի տոնային տիրույթ:

Photoshop-ի միջոցով մանրամասները բարելավելու շատ այլ եղանակներ կան. ո՞րն է ձեր սիրելին: Կիսվեք ձեր փորձով մեկնաբանություններում կամ տվեք հետաքրքրող հարցեր:

Ավելի հաճախ վարժվեք նկարահանման և մոնտաժի վրա:

(Ըստ ցանկության) Եթե պատկերը պարունակում է մի քանի շերտեր, ընտրեք պատկերի շերտը, որի հետ ցանկանում եք սրել: Դուք կարող եք կիրառել Unsharp Mask ֆիլտրը միայն մեկ շերտի վրա, նույնիսկ եթե շերտերը կապված են կամ խմբավորված են: Դուք կարող եք միաձուլել շերտերը նախքան Unsharp Mask ֆիլտրը կիրառելը:

Ընտրեք Filter > Sharpen > Unsharp Mask: Համոզվեք, որ «Դիտել» տարբերակը ընտրված է:

Նշում.

Սեղմեք պատկերը պատուհանում նախադիտումև սեղմած պահեք մկնիկի կոճակը՝ պատկերն առանց սրելու տեսնելու համար: Դուք կարող եք տեսնել պատկերի տարբեր մասերը նախադիտման պատուհանում՝ օգտագործելով քաշել և թողնել, իսկ «+» կամ «-» կոճակները կառավարում են պատկերի մասշտաբը:

Չնայած Sharpening երկխոսության տուփն ունի իր նախադիտման պատուհանը, ավելի լավ է երկխոսության տուփը տեղափոխել այնպես, որ ֆիլտրի արդյունքները տեսանելի լինեն փաստաթղթի պատուհանում:

Զտված եզրերի շուրջ պիքսելների թիվը որոշելու համար քաշեք Radius սահիչը կամ մուտքագրեք արժեք: Որքան մեծ է շառավիղի արժեքը, այնքան ավելի լայն են տարածվում եզրային էֆեկտները: Որքան լայն է ուրվագծային էֆեկտը, այնքան ավելի տեսանելի կլինի սրությունը:

Շառավիղի արժեքը կարող է տարբեր լինել՝ կախված օգտագործողի ճաշակից, ինչպես նաև վերջնական վերարտադրության չափից և ելքային մեթոդից: 1-ի և 2-ի շառավիղների արժեքները սովորաբար առաջարկվում են բարձր լուծաչափով պատկերների համար: Ավելի փոքր արժեքը միայն սրում է ուրվագծերի պիքսելները, մինչդեռ ավելի մեծ արժեքը սրում է պիքսելների ավելի լայն տարածքը: Այս էֆեկտը տպագրության մեջ այնքան էլ նկատելի չէ, որքան էկրանին, քանի որ երկու պիքսել շառավիղը ավելի քիչ տեղ է զբաղեցնում բարձր լուծաչափով տպված պատկերում:

Պիկսելային կոնտրաստի ավելացման չափը սահմանելու համար քաշեք Էֆեկտի սահիչը կամ մուտքագրեք համապատասխան արժեք: Բարձր լուծաչափով տպագրված պատկերների համար սովորաբար առաջարկվում են արժեքներ 150% -ից մինչև 200%:

Նշեք այն տարբերությունը, որով խնդրո առարկա պիքսելները կճանաչվեն՝ համեմատած շրջակա պիքսելների հետ, որպես ֆիլտրի կողմից հետագա մշակման ուրվագծեր: Դա անելու համար քաշեք սահիչը Threshold պարամետրի համար կամ մուտքագրեք համապատասխան արժեք: Օրինակ, 4-ի շեմը նշանակում է մշակել բոլոր պիքսելները, որոնց տոնային արժեքները 0-ից 255 սանդղակով տարբերվում են 4 միավորով կամ ավելի: Այսպիսով, հարակից պիքսելները 128 և 129 արժեքներով չեն մշակվի: Աղմուկից կամ պոստերիզացիայից խուսափելու համար (օրինակ՝ մաշկի երանգներով պատկերներում), խորհուրդ է տրվում օգտագործել եզրային դիմակ կամ փորձել սահմանել 2-ից 20-ի սահմանային արժեքը: Լռելյայն շեմային արժեքը (0) նշանակում է սրել ամբողջ պատկերը:

Եթե ​​ոչ բոլորը, ապա, հավանաբար, գրեթե բոլոր թվային լուսանկարները պահանջում են սրացում, նույնիսկ եթե դրանք արված են սուպեր-դյուպեր մեգապիքսել պրոֆեսիոնալի կողմից: Տեսախցիկների կամ սկաներների մեծամասնությունը բավականին լավ է կատարում սրման աշխատանքը, բայց ամենաբարձր որակի հստակությունը կարելի է ձեռք բերել միայն ծրագրային ապահովման մեջ: Հստակեցման գործիքը թույլ է տալիս ընտրել սրման չափը և պատկերի այն տարածքները, որոնք դա պահանջում են:
Բայց վերահսկելով էկրանի հստակության բարձրացումը, մեզ համար շատ դժվար է գնահատել իրական հստակությունը, և դա առաջին հերթին պայմանավորված է LCD էկրանների դիզայնով:
Հստակությունը շատ կարևոր է տպագրության ժամանակ։ Գումարը մի խնայեք, կատարեք «գիտական» փորձ՝ տպեք երկու միանման նկարներ ֆոտոստուդիայում, միայն թե դրանցից մեկի վրա թողեք սրությունը, իսկ մյուսի վրա՝ ինչպես կա։ Հավատացնում եմ ձեզ, որ այս փորձից հետո դուք կսրեք սրությունը բոլոր նկարների վրա, որոնք պատրաստվում եք տպել, լավ, բացառությամբ նրանց, իհարկե, որոնցում մշուշոտ ֆոկուսը գեղարվեստական ​​տեխնիկա է…

Հիշի՛ր…

Տպագրման համար պատրաստված պատկերների հստակությունը միշտ պետք է լինի մի փոքր ավելի բարձր, քան այն, ինչ թվում է բավականին բավարար, երբ պատկերները դիտվում են մոնիտորի և հատկապես LCD մոնիտորով:

Սրելու լավագույն տեխնիկան թույլ է տալիս առաջնահերթություն տալ այն՝ ազդելով պատկերի միայն որոշակի հատվածների վրա: Այսպիսով, օրինակ, դիմանկարում ավելանում է աչքերի սրությունը, բայց խուսափում են մաշկի կառուցվածքի ավելացումից։ Photoshop-ում «Unsharp Mask» կամ «Smart Sharpen» սրման հիմնական զտիչները ոչ միայն փոխում են լուսանկարի ամբողջ մակերեսի հստակությունը, այլ «փնտրում և փոխում»: Այս զտիչները ծրագրված են այնպես, որ ցանկացած եզրի ավելի բաց կողմի պիքսելները դարձնեն ավելի բաց, իսկ այդ եզրի մուգ կողմի պիքսելները ավելի մուգ: Եվ դուք չպետք է մոռանաք դրա մասին հստակությունը կարգավորելիս. մի փոքր ավելին, և ձեր պատկերների մարդիկ սկսում են ռադիոակտիվ տեսք ունենալ (հալոս):

Հիշի՛ր…

Եթե ​​ապագայում պատրաստվում եք ծրագրային կերպով սրել, և եթե ձեր տեսախցիկը ունի էլեկտրոնային սրման գործառույթ, ապա այդ գործառույթները պետք է անջատվեն կամ սահմանվեն նվազագույնի: Փաստն այն է, որ, որպես կանոն, ձեր տեսախցիկի այս գործառույթները բավականին հում են, պարզ և շատ զիջում ստորև նկարագրված սրացման տեխնիկային:

Հիշի՛ր…

Ձևաչափով նկարի սրումը միշտ պետք է լինի վերջինը՝ գույնի, տոնայնության, կոնտրաստի և այլնի բոլոր տեսակի ճշգրտումներից և ուղղումներից հետո:
Այժմ եկեք ուղղակիորեն անցնենք պարզության բարելավման մեթոդներին:
Առաջին տեխնիկան High Pass-ն է.

Քայլ 1.

Պատճենեք շերտը և դրեք դրա ազդեցությունը շերտերի ներկապնակի ստորին շերտի վրա՝ Overlay:

Քայլ 2

Գնալ դեպի Զտիչ > Այլ > Բարձր անցում: Բացվող պատուհանում մեծացրեք պիքսելների շառավիղը, մինչև հասնենք պահանջվող պարզությանը: Միևնույն ժամանակ, ես խորհուրդ եմ տալիս պիքսելների շառավիղը սահմանել 1.0, եթե պատրաստվում եք լուսանկարներ տպել փայլուն թղթի վրա և 3.0, եթե պատրաստվում եք լուսանկարներ տպել փայլատ թղթի վրա:

Բացվող պատուհանում սահմանեք պիքսելների շառավիղի արժեքը՝ կախված նրանից, թե ինչ թղթի վրա եք տպելու լուսանկարը։

Քայլ 3

Գնացեք գունային գունապնակ և կրկնակի սեղմեք դրա վրա: Պալիտրա պատուհանը կբացվի: Hue «H» և Saturation «S» վանդակները դրեք «0» և 50% «B» Lightness վանդակում (այդպիսով սահմանելով գույնը 50% մոխրագույն) և սեղմեք OK: Այժմ մենք վերցնում ենք վրձինը և անցնում լուսանկարի բոլոր այն վայրերը, որտեղ պետք է նվազեցնել պարզությունը, օրինակ՝ դեմքի մաշկը: Այս տեխնիկան հատկապես օգտակար է, երբ լուսանկարում սրվելուց հետո աղմուկ է հայտնվում:

Վերևում բնօրինակն է՝ առանց որևէ ուղղման, և արդյունքը՝ 3.0 պիքսելանոց «High Pass» ֆիլտրով շտկելուց և այնուհետև լուսանկարի 50% մոխրագույն հատվածները փափկելուց հետո, որտեղ սրացումն անհրաժեշտ չէ:

Քայլ 4

Դասի սկզբում ես ասացի, որ այն լուսանկարում, որը ցանկանում եք տպել ստուդիայում, պետք է մի փոքր բարձրացնեք հստակությունը, և այսպիսով, իմ պրակտիկայի հիման վրա այս դեպքում ես կսահմանեի 3.3 շառավիղը: պիքսելներ High Pass ֆիլտրում:

Երկրորդ տեխնիկա. Unsharp mask/Smart Sharpen

Այս տեխնիկան առաջինի շարունակությունն է և նախատեսված է ծայրերում հագեցվածության ավելացումը կանխելու համար, որն իր հերթին կարող է հանգեցնել «ֆրինգի»՝ եզրագծի ազդեցությանը:

Փոխեք վերին շերտի ազդեցությունը ստորին շերտի վրա Overlay-ից նորմալ: Գնացեք Պատկեր > Կարգավորումներ > Շեմ:

Քայլ 2

Բացվող պատուհանում տեղափոխեք սահիչը, մինչև լուսանկարի բոլոր հատվածները, որոնք չպետք է պարզ լինեն, դառնան սպիտակ: Եթե ​​պատկերի որոշ պիքսելներ հնարավոր չէ հեռացնել, դրանք կարելի է ներկել սպիտակ խոզանակով:

Քայլ 3

Այժմ մենք գնում ենք ալիքների գունապնակ, սեղմում և պահում ենք Ctrl-ը, և մկնիկը դնելով RGB ալիքի վրա, սեղմելով և պահելով ձախ կոճակը, մկնիկը տեղափոխում ենք ներքևի կետավոր շրջանով պատկերակը (տես ստորև նկարը):

Այժմ մենք վերադառնում ենք Շերտերի ներդիրին, մկնիկը տեղափոխում ենք ներքևի շերտ, սեղմում ենք ձախ կոճակը և շերտը քաշում ենք դեպի պատկերակը ծալված անկյունով թերթիկի տեսքով։ Շերտի պատճենը տեղափոխեք հենց վերևում:

Քայլ 4

Անջատեք միջին շերտը՝ սեղմելով աչքի վրա (1): Ընտրեք վերին շերտը (2): Պահեք Alt-ը և կտտացրեք ներքևի պատկերակի վրա՝ ուղղանկյունի և շրջանագծի տեսքով (3), դրանով իսկ ստեղծելով վեկտորային դիմակ սև լցոնով: Այժմ գնացեք Filter > Blur > Gaussian Blur և բացվող պատուհանում սահմանեք պիքսելների շառավիղը 1,5 (4):

Քայլ 5

Այժմ, մնալով նույն շերտի վրա, պետք է ընտրել լուսանկարը (1)՝ սեղմելով դրա վրա մկնիկի օգնությամբ։ Հաջորդը, գնացեք Filter > Sharpen > Smart Sharpen (կամ Unsharp Mask) և բացվող պատուհանում սահմանեք համապատասխան արժեքները: Հատուկ ուշադրություննայեք Գումարի ճշգրտմանը: Լուսանկարի սրությունը փոխելիս այս սահիչը 80%-ից 170%-ի միջև տեղափոխելը կփոխի ծայրերում մուգ և բաց պիքսելների հարաբերակցությունը: Սահմանեք այս արժեքը մի փոքր ավելի, քան սովորական արժեքը, որը դուք գնահատել եք մոնիտորի էկրանից, եթե դրանից հետո պատկերը գնում է տպելու:

Քայլ 6

Եվ վերջապես, վերին շերտի էֆեկտը նորմալից փոխեք Luminosity:
Այս երկու մեթոդները համադրությամբ տալիս են ճշգրտման և սրման շատ լավ և հավանաբար լավագույն արդյունքը։ Այս դեպքում լուսանկարի հստակության բարձրացումը կատարվում է լուսանկարի այն հատվածներում, որտեղ այն պետք է արվի և ոչ մի կերպ (գրեթե ոչ մի կերպ!) չի ազդում պատկերի այլ հատվածների վրա:
Լուսանկարների սրման այս երկու մեթոդները տալիս են շատ շոշափելի, լավ և ճիշտ արդյունք, հավանաբար լավագույններից լավագույնը:…

Դե, այսքանը... Հուսով եմ, որ դա ինչ-որ կերպ օգնեց ձեզ: Կարծես ոչինչ չի մոռացել։ Դե, եթե մոռացել եք, հարցրեք:

Որքան հաճախ սիրողական լուսանկարչությունից հետո, որը մենք այնքան շատ ենք սիրում անել ընկերների հետ հանդիպելիս կամ արձակուրդ գնալիս, մնում են բազմաթիվ լուսանկարներ, որոնց թվում կան մի փոքր մշուշոտ, մշուշոտ սրությամբ: Ցավալի է դրանք ջնջել, քանի որ յուրաքանչյուր կադր յուրովի արժեքավոր է։ Հետեւաբար, կա միայն մեկ ելք՝ Photoshop-ը։ Հստակությունը կարող է զգալիորեն բարելավվել այս գրաֆիկական խմբագրիչի միջոցով: Դա արվում է շատ պարզ՝ անկախ ընտրված մեթոդից, որոնցից մի քանիսը կան։

Առաջին հերթին բացեք այն լուսանկարը, որը ցանկանում եք կատարելագործել Photoshop-ում: Այժմ ամենավերևի մենյուի տողում ընտրեք «Շերտ» և բացվող ցանկում գտնեք «Ստեղծել կրկնօրինակ շերտ» տարբերակը: Ներկապնակում, որտեղ ցուցադրվում են շերտերը, կտեսնեք, թե ինչպես է հայտնվել ձեր պատկերի պատճենը: Այժմ լուսանկարը սրելու համար անցեք «Զտիչ» (այս տարրը գտնվում է նույն վերին մենյուի տողում) և ընտրեք «Sharpness» կամ «Sharpness» (տարբերակները տարբեր կերպ են կոչվում խմբագրիչի տարբեր տարբերակներում): Կուրսորը դնելով այս դիրքում, դուք կտեսնեք մեկ այլ բացվող ընտրացանկ, որտեղ դուք պետք է ընտրեք «Smart Sharpness»: Կբացվի պատուհան՝ նախադիտման էկրանով և սլայդերներով: Էկրանի վրա նկարը կարելի է տեղափոխել՝ սեղմելով այն մկնիկի միջոցով և օգտագործելով սահիկները՝ սրությունը ավելացնելու կամ նվազեցնելու համար:

Հաջորդ քայլը, թե ինչպես բարելավել սրությունը Photoshop-ում, կլինի հերթական «արշավը» «Զտիչ» մենյուում, որտեղ «Sharpness»-ում պետք է ընտրել «Unsharp Mask»: Կրկին ձեր առջև պատուհան է դիտման էկրանով և շարժվող սլայդերներով: Նրանց օգնությամբ դուք կարող եք հարմարեցնել պատկերի հստակությունը: Հարկ է նշել, որ դուք կդիտարկեք ձեր գործողությունների արդյունքները հիմնական լուսանկարում: Սա շատ հարմար է, քանի որ այս կերպ դուք կկարողանաք տեսնել ոչ թե շտկված նկարի մի մասը, այլ ամբողջը։ Երբ դուք գոհ եք արդյունքից, սեղմեք OK:

Photoshop-ի հստակությունը կարելի է բարելավել այս կերպ՝ բացել լուսանկարը և ստեղծել շերտի կրկնօրինակը, ինչպես նկարագրված է վերևում: Դրանից հետո մուտքագրեք մենյուի տարրը (վերին վահանակ) «Image», գտնեք «Ուղղում» տարբերակը, իսկ դրա մեջ «Discolor» գործառույթը: Արդյունքը սև և սպիտակ պատկեր է: Նկատի ունեցեք, որ եթե լուսանկարն ինքնին սև ու սպիտակ է, ապա այն գունաթափման կարիք չունի։ Կարող եք անմիջապես գնալ «Զտիչ», այնտեղ ընտրել «Այլս» կետը, իսկ դրա մեջ՝ «Գունավոր հակադրություն» գործառույթը: Բացվող պատուհանում օգտագործեք սահիչը օպտիմալ հակադրություն հասնելու համար, այնուհետև կտտացրեք OK և հետևեք «Պատկերին»: Այս պահին ընտրեք «Ուղղում», իսկ դրա մեջ՝ «Մակարդակներ»: Ձեր առջև ունեք հիստոգրամ: Տեղափոխեք սև և սպիտակ սահիչները ձախ և աջ, մինչև Photoshop-ի սև և սպիտակ սրությունը բավարարի ձեզ:

Լավ սեղմելուց հետո ուշադրություն դարձրեք շերտերի գունապնակին: Այնտեղ, հենց դրա վերևում, դուք պետք է գտնեք բացվող ընտրացանկով տող, որտեղ գտնել «Overlap» բառը և սեղմել դրա վրա: Ձեր լուսանկարը կվերականգնի գույնը, բայց կլինի ավելի հստակ և վառ: Ձեզ մնում է միայն պահպանել արդյունքը։ «Ֆայլ» ցանկի տարրում գտեք և սեղմեք «Պահպանել որպես» և, նոր անուն դնելով և ընտրելով ձևաչափը (ֆայլի տեսակը) * .jpeg, պահպանեք նոր, բարելավված լուսանկարը։

Ինչպես տեսնում եք, Photoshop-ում սրումը շատ հեշտ է: Գործընթացն ինքնին տևում է ընդամենը մի քանի րոպե:

Լուսանկարների հստակության բարձրացման մասին արդեն շատ է գրվել։ Բայց միշտ կա հնարավորություն թարմ հայացք նետելու հայտնի թեմային և ինչ-որ հետաքրքիր բան սովորելու։ Այս հոդվածում մենք կանդրադառնանք սրացման որոշ առանձնահատկություններին և կքննարկենք այս հարցի տարբեր մոտեցումները: Ամբողջականության համար նախ նկարագրությունը հակիրճ կպատմվի այն մասին, թե ինչ է սրությունը և այն մեծացնելու ինչ հնարավորություններ են առաջարկում գրաֆիկական խմբագիրները։ Եթե ​​լավ եք տիրապետում այս թեմային, կարող եք անմիջապես անցնել երրորդ մաս, որտեղ կիմանաք, թե ինչը կօգնի ձեզ ավելի լավ լուսանկարել: Միգուցե այս հոդվածում կգտնեք ինչ-որ բան, որը հակասում է ձեր մասնագիտական ​​տեսակետին այս հարցում, բայց հենց թեմայի վերաբերյալ կարծիքների ու մոտեցումների բազմազանությունից են հայտնվում օպտիմալ լուծումներ։

1. Ինչն է որոշում պատկերի հստակությունը

Պատկերի հստակությունը կախված է երկու գործոնից՝ օպտիկայի լուծույթից և եզրագծի հստակությունից: Բացի այդ, տեսախցիկների մեծ մասի մատրիցների վրա տեղադրված է այսպես կոչված հակամուարային ֆիլտր, որը տարբեր աստիճանի մշուշում է պատկերը։ Սա կանխում է մուարի տեսքը, բայց, իր հերթին, նվազեցնում է պատկերի հստակությունը: Օպտիկայի և տեսախցիկի լուծումը գրաֆիկական խմբագիրփոփոխությունը, ավաղ, անհնար է, ուստի այս հոդվածում մենք կքննարկենք միայն ուրվագծերի սրությունը փոխելու հարցը:

3. Սրությունը շահարկելու մեթոդներ

Յուրաքանչյուր ոք, ով սկսում է աշխատել Photoshop-ում, փնտրում է զտիչ, որը կարող է անել ամեն ինչ միանգամից: Ես սեղմեցի կոճակը, և մի գլուխգործոց ստացվեց միջակ նկարից: Սակայն ժամանակի ընթացքում լուսանկարիչներից շատերը նկատում են, որ օպտիմալ արդյունքների են հասնում ոչ թե ամբողջ պատկերի վրա մեկ ֆիլտր կիրառելով, այլ տարբեր ֆիլտրերը տարբեր պարամետրերով և պատկերի տարբեր մասերի համար՝ կախված մոտիվի առանձնահատկություններից: Սրելը բացառություն չէ: Այս մասում մենք կդիտարկենք սրումը վերահսկելու մի քանի եղանակներ, որոնք ավելի լավ արդյունքներ են տալիս, քան նշված երեք զտիչներից մեկը պարզապես կիրառելն ամբողջ պատկերի վրա:

3.1. Պայծառության սրացում

AT գունային տարածություն RGB պիքսելների պայծառությունը և պիքսելների գունային արժեքները փոխկապակցված են, ուստի պատկերը մանիպուլյացիայի ժամանակ կարող են առաջանալ անցանկալի գունային փոփոխություններ: Սրելու ժամանակ այդ փոփոխություններն արտահայտվում են առարկաների ուրվագծերի վրա ոչ ճիշտ գույներով։ Այս ազդեցությունից խուսափելու համար ավելի լավ է մեծացնել սրությունը առանձին շերտի վրա և փոխել այս շերտի ծածկույթի ռեժիմը Luminosity-ի: Lab գունային տարածքում, այս դեպքում, բավական է սրությամբ աշխատել միայն L-ալիքում։

Հարկ է նշել, որ որոշ հազվադեպ դեպքերում ծածկույթի ռեժիմը Luminosity-ի փոխելը կարող է բացասաբար ազդել գույների վրա: Այս օրինակում դուք կարող եք տեսնել, թե ինչպես է վագրի գլխի տակ գտնվող կապույտ-դեղին ժապավենը հագեցվածության նվազում, երբ փոխվել է ծածկույթի ռեժիմը, ինչը վատ է: Բայց միևնույն ժամանակ անհետացավ զինանշանի ստորին հատվածի ֆիգուրների շուրջ կապույտ լուսապսակը, ինչը լավ է։ Պարզ ասած, սա հեշտ գործ չէ՝ դարձնել այն և՛ սուր, և՛ գեղեցիկ:

3.2. Դիմակների օգտագործումը

Ամբողջ պատկերը սրելով՝ պինդ մակերեսների վրա աղմուկի առկայությունը կարող է ավելի ցայտուն դառնալ: Որոշ տարածքներ, որոնք ուշադրության կենտրոնում են, բայց քիչ են հետաքրքրում դիտողին, օրինակ՝ ետին պլանում գտնվող առարկաները կամ դիմանկարներում մաշկի հյուսվածքը, նույնպես դառնում են սուր: Բացի այդ, զտիչները փորձում են սրել լուսանկարի այն հատվածները, որոնք ֆոկուսից դուրս են, և այս գործընթացը այլ բան չի անում, քան մեծացնում է ֆայլի չափը։

Այս խնդիրների բնական լուծումը շերտի կրկնօրինակի ստեղծումն է և այդ պատճենը սրելը: Դրանից հետո այս շերտին ավելացվում է դիմակ, և բոլոր այն հատվածները, որտեղ մեր լուսանկարի համար սրումը անցանկալի է կամ ոչ մի հետաքրքրություն, ներկված են դրա վրա: Որպեսզի այս մանիպուլյացիաների ազդեցությունն ավելի լավ լինի, խորհուրդ եմ տալիս օգտագործել փափուկ եզրերով և 15-30% թափանցիկությամբ խոզանակ, անհրաժեշտության դեպքում մի քանի անգամ նկարելով մեկ տարածքի վրա:

Ձախ կողմում գտնվող այս օրինակում պատկերի կտրվածքն ավելացել է: Սրված շերտի աջ կողմում ավելացվել է դիմակ և մերկացվել է ծաղկի միայն միջին մասը։ Ինչպես տեսնում եք երկու լուսանկարները համեմատելով, ծաղկաթերթերի լուսապսակները, որտեղ սրությունը դիտողի համար քիչ նշանակություն ունի, անհետացել են, իսկ լուսանկարի չափը նույնպես նվազել է։

3.3. Աշխատեք ծածկույթի ռեժիմների հետ

Սրելուց հետո որոշ լուսանկարներում առարկաների ուրվագծերի երկայնքով հայտնվում են սպիտակ լուսապսակներ: Մուգ հալոները, որոնք նույնպես առաջանում են սրման արդյունքում, սովորաբար այնքան էլ նկատելի չեն: Այս դեպքում կարող է օգնել սրիչը բաց և մուգ մասերի բաժանելը։ Դա անելու համար մենք ստեղծում ենք շերտի պատճենը, դրա վրա կիրառում ենք սրող ֆիլտր և փոխում այս շերտի ծածկույթի ռեժիմը Darken-ի: Այնուհետև պատճենեք այս շերտը և փոխեք ծածկույթի ռեժիմը Lighten-ի: Այժմ, ըստ անհրաժեշտության, մենք կարող ենք փոխել շերտերից մեկի թափանցիկությունը կամ դրանց վրա դիմակներ ավելացնելով թաքցնել այն հատվածները, որտեղ համապատասխան մուգ կամ բաց լուսապսակները չափազանց նկատելի են։

Հաջորդ լուսանկարում մութ ծառերը տեսանելի են մութ երկնքի ֆոնին, և լույսի ուրվագծերը, որոնք հայտնվում են սրվելիս, միայն խանգարում են: Հետևաբար, աջ լուսանկարում սրված շերտից արվել է երկու օրինակ, իսկ Lighten ռեժիմում կրկնօրինակման թափանցիկությունը կրճատվել է մինչև 20%:

3.4. Օգտագործելով շերտի հատկություն

Սրելու ժամանակ ուրվականների դեմ պայքարելու մեկ այլ հարմար միջոց է շերտի հատկությունները: Դա անելու համար սրեք շերտի պատճենը և կրկնակի սեղմեք այս պատճենի վրա շերտերի ցանկում՝ դրա հատկությունները բացելու համար: Այժմ, սեղմած պահելով Alt ստեղնը, բաժանեք լուսատուփը և մի փոքր տեղափոխեք այն աջ: Նմանատիպ ընթացակարգ կարող է իրականացվել մուգ երանգներով, եթե մուգ լուսապսակները չափազանց նկատելի են դառնում:

Այս լուսանկարում այս կերպ հեռացվել են լուսապսակները, ինչը հատկապես նկատելի է քարի ձախ կողմում գտնվող կտուցի և ջրի շրջանակների վրա։

3.5. Սրում ըստ ալիքի

Որոշ դեպքերում իմաստ ունի սրել միայն մեկ կամ երկու RGB ալիք, գուցե տարբեր կարգավորումներով: Այս մեթոդը կարող է օգտակար լինել, օրինակ, երբ կապույտ ալիքում չափազանց շատ աղմուկ կա կամ դիմանկարները սրելիս, որտեղ հիմնական ուրվագծերը՝ մազերը և աչքերը, գտնվում են կարմիր և կանաչ ալիքներում, իսկ կապույտը պարունակում է ավելի շատ տեղեկատվություն բշտիկների մասին: Այս դեպքում դուք պետք է պատճենեք պատկերը և փոխեք ծածկույթի ռեժիմը Luminosity-ի, քանի որ առարկաների եզրերի շուրջ գույները կփոխվեն: Այժմ դուք կարող եք, անցնելով ալիքների ցանկ, հերթով ընտրել RGB ալիքները՝ պատկերն ինքնին տեսանելի թողնելով և փորձարկել սրությունը փոխելով։

3.6. Կտրուկը և կառուցվածքը պատկերում

Ինչպես նշվեց վերևում, պատկերի վրա սրելը նման է բոլոր հիվանդությունները մեկ դեղահաբով բուժելուն և նույնքան հազվադեպ է հանգեցնում օպտիմալ արդյունքների: Բազմաթիվ մոտիվներով աշխատելիս իմաստ ունի ստեղծել մի քանի շերտեր, որոնցից յուրաքանչյուրում սրությունը մեծանում է տարբեր մեթոդներով՝ տարբեր պարամետրերով, որից հետո շերտերին ավելացվում են դիմակներ և բացվում միայն համապատասխան հատվածներում։

Հաջորդ լուսանկարում չոր փայտի և դրա վրա փոքր կառուցվածքների սրությունը կարելի է համարձակորեն ավելի ուժեղացնել: Դրա համար օգտագործվել է Smart Sharpen ֆիլտրը: Ավազի վրա ավելի քիչ մանրամասներ կան, և ավելի լավ է այն սրել՝ օգտագործելով Unsharp Mask կամ Smart Sharpen՝ Gaussian Blur պարամետրով: Շատ տարբեր ձևեր պարունակող ամպերի համար դուք պետք է ստեղծեք պատկերի մի քանի օրինակ Overlay ռեժիմում և կիրառեք Highpass ֆիլտր տարբեր պարամետրերով և նվազեցնել դրանց թափանցիկությունը տարբեր աստիճաններով:

3.7. Հստակության և ուրվագծերի մասին

Մոտ ութ-ինը տարի առաջ լուսանկարիչների շրջանում սկսեց տարածվել սրման նոր եղանակ։ Այս մեթոդով նախ պետք էր սահմանել առարկաների ուրվագծերը և կիրառել սրացում միայն դրանց վրա։ Չնայած քչերն են հիշում այն, բայց հիմնական նպատակըԱյս մեթոդը ոչ թե լուսանկարների որակը բարելավելն էր, այլ ֆայլի չափը նվազեցնելը։ Համապատասխան լրատվական խմբում (ֆորումների նման նախապատմական նախահայրը) Adobe-ի ծրագրավորողներից մեկը զարմացավ, թե ինչու է դա անհրաժեշտ, եթե դրա համար պատասխանատու է Unsharp Mask-ի Threshold պարամետրը, բայց այն անտեսվեց և հաջողությամբ մոռացվեց՝ ոգեշնչված նոր հետաքրքիր մեթոդով:

Անձամբ ես խորհուրդ եմ տալիս չօգտագործել ուրվագծերի սրացում: Թեև տեսականորեն այս մեթոդը շատ գայթակղիչ է, գործնականում կարող է շատ դժվար լինել մոտիվին հարմար պարամետրեր գտնելը: Լուսանկարները, որոնք սրվել են այս մեթոդով, ամենից հաճախ հեշտությամբ ճանաչվում են պատկերի «օճառի» միջոցով: Նման լուսանկարներում պինդ մակերեսները գրեթե զուրկ են մանրամասներից, քանի որ դրանք սրված չեն, մինչդեռ առարկաների ուրվագիծը չափազանց ցայտուն է: Մանր կառուցվածքների դեպքում, ինչպես խոտն է, ամեն ինչ ավելի վատ է. երբ դրանք մասամբ մտնում են սրման մեջ, ասեղից շիլա են հիշեցնում, երբ վերամշակումից դուրս են մնում, մնում են անսուր։ Վաղ թվային կոմպակտ տեսախցիկներն օգտագործում էին սենսորից տվյալների մշակման հենց այս մեթոդը՝ եզրերի սրում, որն անհրաժեշտ էր ֆայլերի չափերը նվազեցնելու համար: Չեմ բացառում, որ նման որակի լուսանկարների երկրպագուներ կան, բայց մինչ այժմ ոչ ոք դա ինձ չի խոստովանել։

Ամբողջ պատկերը սրելու ժամանակ օբյեկտների եզրերին կարող են հայտնվել լուսապսակներ, որոնք փչացնում են նկարը հատկապես, եթե առարկաներն իրենք ունեն մուգ երանգ: Այո, ես հիշում եմ, որ այս խնդրի մասին արդեն մի քանի անգամ նշվել է այս հոդվածում, բայց ես դա համարում եմ սրացման հետ աշխատելու ամենալուրջ կողմը, ուստի երբեմն հիշեցնում եմ դրա մասին։ Այսպիսով, ուրվագծերի կտրուկության մասին: Իմ կարծիքով, դիտողն արդեն բավականին լավ է տեսնում առարկաների միջև հստակ սահմանները, ուստի իմաստ չունի դրանք լրացուցիչ մատնանշել նրան։ Ավելի շուտ, պատկերի որակը կարող է բարելավվել, եթե ընդգծվի միայն կառուցվածքների հստակությունը, և, ընդհակառակը, նվազեցվի սրության ազդեցությունը ուրվագծերի վրա՝ այն ծածկելով դիմակով։

Միայն ուրվագծերի երկայնքով սրելը կարող է արդարացվել միայն մեկ դեպքում՝ եթե աղմուկը չափազանց նկատելի է ամուր մակերեսների վրա, օրինակ՝ երկնքում: Բայց փաստն այն է, որ տեսողական սրություն է ստեղծվում նաև մակերեսների որոշ աղմուկի պատճառով, որը պարզապես նվազում է այս մեթոդով։ Հետևաբար, այն դեպքերում, երբ աղմուկը չափազանց անհանգստացնող է, ավելի լավ է օգտագործել աղմուկի նվազեցումը պինդ մակերեսների վրա նախքան սրելը, կամ չկիրառել սրացում նման մակերեսների վրա՝ թաքցնելով դրանք դիմակով, կամ ավելի լավ՝ երկուսն էլ:

Այս երկու մեթոդներից որն օգտագործել՝ ուրվագծերի վրա սրելը, թե ուրվագծերի սրությունը նվազեցնելը, յուրաքանչյուրը կարող է ընտրել իր համար՝ փորձարկելով երկու մեթոդները: Քանի որ դրանք երկուսն էլ հիմնված են ուրվագծային դիմակի ստեղծման վրա, եկեք նայենք այս մեթոդներին բնորոշ գործընթացին:

1. Նախ, եկեք անցնենք ալիքների ցանկին և ընտրենք այն ալիքը, որը պարունակում է ամենաշատը մեծ թվովուրվագծերը. Այժմ պատճենեք այս ալիքը՝ աջ սեղմելով դրա վրա և ընտրելով Կրկնվող ալիք կամ այն ​​քաշելով նոր ալիքի պատկերակի վրա: Եթե ​​մենք չենք կարող որոշել նման ալիքը, կամ մենք պարզապես ծույլ ենք այն փնտրելու համար, ապա ընտրեք ամբողջ պատկերը (Ctrl + A), ալիքների ցանկում ստեղծեք նոր ալֆա ալիք և պատճենեք պատկերը դրա մեջ (Ctrl + V) . Եթե ​​դուք գիտեք, թե ինչպես աշխատել Հաշվարկների երկխոսության հետ, ապա դուք ինքներդ գիտեք, թե ինչպես անել այս մանիպուլյացիաները:

2. Այժմ ընտրեք մեր նոր ալֆա ալիքը և զանգահարեք Stylize-Find Edges զտիչը

3. Blur-Gassian Blur ֆիլտրի օգնությամբ մի փոքր լղոզենք հայտնաբերված ուրվագծերը։ Եզրագծերը պետք է դառնան բավականին փափուկ, բայց դեռ նկատելի:

4. Եթե ​​դուք աշխատում եք երկրորդ մեթոդի վրա՝ ուրվագծերի սրում, ապա դիմակը պետք է շրջված լինի (Ctrl + I):

5. Այժմ եկեք բացենք մակարդակների երկխոսությունը (Ctrl+L) և, շարժելով վագոնները, կորոշենք, թե որ հատվածներում տեսանելի կլինի սրացման էֆեկտը։ Եթե ​​նախընտրում եք առաջին տարբերակը՝ թաքցնելով սուր եզրերը, ապա աջ և միջին փեղկը տեղափոխեք ձախ, որպեսզի սրությունը տեսանելի լինի պատկերի բավականաչափ մեծ հատվածներում: Եթե ​​ընտրում եք երկրորդ տարբերակը, ավելացրեք ուրվագծերի սրությունը, ապա ձախ և միջին փեղկը տեղափոխեք աջ:

6. Այժմ ընտրեք այս ալֆա ալիքը՝ սեղմելով դրա վրա՝ սեղմելով Ctrl ստեղնը կամ ալիքների ցանկի տակ գտնվող Load Selection պատկերակի ձախ կողմում:

7. Եկեք վերադառնանք շերտերի ցանկին, ստեղծենք պատկերի պատճենը և դրան դիմակ ավելացնենք: Ընտրությունը ինքնաբերաբար կվերածվի շերտի դիմակի:

8. Այժմ դուք կարող եք կանչել ձեր սիրած սրման մեթոդը պատկերի դիմակավորված պատճենի վրա: Եթե ​​դիմակի ազդեցությունը բավարար չէ, կարող եք կրկին մի փոքր պղտորել այն, այնուհետև փոխել այն՝ օգտագործելով մակարդակները կամ կորերը:

Մյուս դիմակավորման գործընթացը, որը ես օգտագործել եմ նախկինում, մի փոքր ավելի բարդ է, բայց հաճելի է, որ դիմակի ազդեցությունը անմիջապես տեսանելի է հենց գործընթացի ընթացքում: Այս մեթոդով արվում է պատկերի պատճենը, դրան անմիջապես դիմակ է ավելացվում, և ալիքներից որևէ մեկը կամ ամբողջ պատկերը պատճենվում է դրա մեջ։ Այժմ պատկերի կրկնօրինակի հստակությունը մեծացել է, և ուրվագծերը գտնելու համար նշված բոլոր գործողությունները կատարվում են դիմակի վրա։

Ստորև բերված օրինակում ես փորձեցի հասնել այն օպտիմալ արդյունքի, որը թույլ է տալիս մեթոդներից յուրաքանչյուրը: Եզրագծերի սրությամբ պատկերում ակնհայտ է «օճառությունը»՝ հստակ տեսանելի ծառերի մեջ։ Միևնույն ժամանակ, լեռների ուրվագծի երկայնքով տեսանելի են անհարկի սրող հալոներ։ Բայց հնարավոր է, որ կոնկրետ այս մեթոդը ձեր մոտիվացիայի համար օպտիմալ արդյունքներ տա:

Սրված եզրերով այս լուսանկարը շատ ավելի լավ տեսք ունի: Բայց դա իմ ճաշակի համար է:

Անձամբ ես երկար ժամանակ չեմ օգտագործել այս մեթոդներից որևէ մեկը՝ նախընտրում եմ ամբողջ պատկերը սրելու և այնուհետև դիմակի խնդրահարույց հատվածները նկարելու ավելի երկար ճանապարհը կամ տարբեր կառուցվածք ունեցող հատվածներում սրման հետ աշխատելը:

3.8. Քանդվել է

Լուսանկարների կրճատման մեկ այլ ընդհանուր խորհուրդ է դա անել փուլերով և յուրաքանչյուր կրճատումից հետո պատկերը սրել: Այս կերպ, ինչպես պնդում են, պահպանվում են մանրամասներ, որոնք կկորչեն միանվագ կրճատմամբ։ Չեմ ասի, որ այս մեթոդը լավ չէ, միանգամայն հնարավոր է, որ ինչ-որ մեկին օգնի: Բայց պետք է նշել, որ երբ պատկերը կրճատվում է, մանր դետալներն այսպես թե այնպես կվերանան, միայն քայլ առ քայլ կրճատմամբ նրանք կմեռնեն դանդաղ ու ցավոտ՝ յուրաքանչյուր փուլում հարստացված ուրվագծերի երկայնքով մուգ ու բաց եզրագծով, որը հաջորդ կրճատման ժամանակ կստեղծի հաջորդ ուրվագծերը: Եթե, բացի այդ, ձեր լուսանկարում ունեք փոքր կառուցվածքներ և բազմագույն գծերի սիրահար եք, ապա աստիճանական կրճատումը. Լավագույն միջոցըհասնել moiré. Իմ կարծիքով, որը ես, իհարկե, ոչ մեկին չեմ պարտադրում, աստիճանական կրճատումը սրմամբ միայն լավ է լրացուցիչ ժամանակ սպանելու համար։ Եթե ​​ինչ-որ մեկը կարող է ինձ բերել այս ձևով փոքրացված լուսանկարի օրինակ, որպեսզի ես չկարողանամ նույնին հասնել մեկանգամյա նվազման և սրման դեպքում, ես խոստանում եմ հետ վերցնել իմ խոսքերը և ներողություն խնդրել:

4. Սրելու որոշ ընդհանուր կանոններ

1. Կատարեք սրել վերջինը, նախքան պատկերը պահելը: Բացառություն կարելի է անել միայն այն դեպքում, եթե ցանկանում եք ստեղծել առածական «գլամուրային» էֆեկտ լուսանկարի վրա՝ Soft Light ծածկույթի ռեժիմում շերտը պատճենելով և լղոզելով այն: Այնուհետեւ այս ընթացակարգից առաջ ավելի լավ է բարձրացնել սրությունը:

2. Սրելու ժամանակ պատկերը դիտեք 100% չափով: Որպես վերջին միջոց, Photoshop-ը հնարավորություն է տալիս գնահատել սրությունը 50% կամ 25% նվազման դեպքում, բայց ոչ միջանկյալ մասշտաբներով:

3. Անհրաժեշտության դեպքում անցեք լուսանկարում պատկերված պինդ մակերեսների աղմուկի նվազեցման միջոցով:

4. Փորձեք, թե որ մեթոդն է լավագույնս աշխատում ձեր պատկերի համար՝ Unsharp Mask կամ Smart Sharpen, դրանց արդյունքները կարող են տարբեր լինել տարբեր դեպքերում:

5. Շեմը շատ մի բարձրացրեք: Լուսանկարների մեծ մասի համար ավելի լավ է այն թողնել զրոյի վրա:

6. Կտրեք կամ Luminosity ալիքի վրա Lab-ում կամ առանձին շերտի վրա Luminosity ծածկույթի ռեժիմով:

7. Հիշեք, որ LCD մոնիտորները ավելի սուր տեսք ունեն, քան CRT մոնիտորները: Բացի այդ, որոշ օգտատերեր, ովքեր գնում են ավելի բարձր լուծաչափով LCD մոնիտորներ, դժվարանում են կարդալ այս չափի տառերը և սահմանել մոնիտորը ոչ բնիկ լուծաչափի: Սա երբեք չի բարելավում հստակությունը, և պատկերի որակի որքան անկում է նկատելի, կախված է մոնիտորի որակից:

5. Եզրակացություն

Որպես վերջնական խոսք, ուզում եմ հիշեցնել ... ոչ, ևս մեկ անգամ սպիտակ լուսապսակների մասին: Ես ուզում էի հիշեցնել, որ նկարագրությունը տարբեր մեթոդներպատկերի մանիպուլյացիան, ներառյալ սրումը, պետք է համապատասխանի ձեր լուսանկարներին, ձեր շարժառիթներին և ձեր նախասիրություններին: Հետևաբար, ամենալավ բանը, որ դուք կարող եք անել, բոլոր ճանապարհները փորձելն է և անել այնպես, ինչպես հարմար եք համարում: Եվ մի մոռացեք, որ լուսանկարչության մեջ գլխավորը գաղափարն ու պահն է, իսկ Photoshop-ում մշակումը երկրորդական դեր է խաղում։