எங்கள் பரந்த நாட்டில், பல்வேறு வளங்கள் இயற்கை பொருட்கள்மற்றும் பன்னாட்டு மனித வளங்கள், காலப்போக்கில் பல புதியவை கைவினைப்பொருட்கள். "அண்டை நாடுகளிடமிருந்து" கடன் வாங்கிய கைவினைப்பொருட்கள் கூட ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் மட்டுமே ஒரு குறிப்பிட்ட தனித்துவம், நோக்கங்கள், பண்புகளைப் பெற்றன. ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் எங்கள் பாரம்பரியம், பாரம்பரிய ரஷ்ய கலாச்சாரத்தைப் பாதுகாக்கவும், அதற்கு நிறைய புதிய விஷயங்களைக் கொண்டுவரவும் நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் மதிக்க வேண்டும்.

கலை நாட்டுப்புற கைவினைகளுக்கு ஒரு தனி விளக்கம் தேவை. எண்ணற்ற வகையான கைவினைப்பொருட்கள் உள்ளன, ஆனால் உற்பத்தி செய்யப்படும் அனைத்து பொருட்களும் அதிக கலைத்தன்மை கொண்டவை அல்ல. ஆனால் இங்கே எல்லை மிகவும் மங்கலாக உள்ளது, அது இருந்தால். அதை கண்டுபிடிக்கலாம்.

கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கலைப் பொருட்களின் தெளிவான வரையறை இல்லாததால், குறைவான மற்றும் குறைவான மக்கள் இந்த சிக்கலைக் கையாளுகின்றனர். - கைவினைஞர்களின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு, அவர்களின் கை கருவிகள், திறன்கள், புத்தி கூர்மை மற்றும் அழகுக்கான உள் உணர்வைப் பயன்படுத்தி தனித்துவமான மற்றும் பொருத்தமற்ற பொருட்களை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டது. அதன்படி, கலை தயாரிப்புகள் இதன் விளைவாகும் படைப்பு வேலைகைவினைஞர்.

நான் ஏன் எல்லாவற்றிலும் படைப்பாற்றலை தலையில் வைக்கிறேன்? தயாரிப்புகள் முத்திரையிடப்பட்டு, நகலெடுக்கத் தொடங்கியவுடன், அவை தானாகவே கலைத்தன்மையுடன் நின்றுவிடும் என்று நான் நம்புகிறேன். அதே பாடத்தின் பிரதிகளை கலைக் கடையில் பார்ப்பது எனக்கு எவ்வளவு விரும்பத்தகாதது! ஸ்டாம்பிங் தான்! கலைஞர் எப்போதும் தேடலில் இருக்கிறார், அவரால் ஒரே மாதிரியான படம் இருக்க முடியாது. எந்தவொரு கைவினைஞரைப் போலவே, ஒவ்வொரு தயாரிப்பும் தனித்துவமானது. கைவினைஞர் தனது வேலையை ஒரே மாதிரியான வெளித்தோற்றத்தில் பல்வேறு பொருட்களில் வரையறுக்க முடியும்.

எனவே, தளத்தில் உள்ள கேலரியில் தயாரிப்பின் புகைப்படப் படத்தைப் பார்த்த மாஸ்டர் என்னை ஒரு கேள்வியுடன் அணுகினார். நான் இந்த புகைப்படத்தை எடுத்தேன் மழலையர் பள்ளிஅவரது சொந்த கிராமம். மாஸ்டர் அவரது வேலையை அடையாளம் கண்டுகொண்டோம், இந்த உருப்படி எனது தளத்தில் எப்படி முடிந்தது என்பதை நாங்கள் ஒன்றாகக் கண்டுபிடித்தோம்.

சுருக்கமாகக் கூறுவோம். எந்தவொரு கைவினைப்பொருளிலும், தனித்தனி கலை திசைகளை தனிமைப்படுத்தலாம் கைவினைப்பொருள்படைப்பு நரம்புடன் சேர்ந்து இழக்கப்படலாம். கன்வேயர் மோசமானது என்று நான் சொல்லவில்லை. அவருக்கும் ஒரு இடம் உள்ளது, ஆனால் புதிய, தனித்துவமான ஒன்றை உருவாக்குவதற்கான ஏக்கத்தை நீங்கள் இழக்க முடியாது.

கைவினை வகைகளின் வகைப்பாடு

நீங்கள் ஏற்கனவே சில வகையான கைவினைகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறீர்கள். நிச்சயமாக, பிர்ச் பட்டை, மரம், உலோகத்தால் செய்யப்பட்ட தயாரிப்புகளைப் பற்றி நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்கள். எனவே, நாட்டுப்புற கைவினைகளின் வகைகள் முதன்மையாக உருவாகின்றன தயாரிப்பு பொருள். உலோகம், மரம், கல், களிமண் மற்றும் பிற பொருட்களின் செயலாக்கம் இதில் அடங்கும்.

நாட்டுப்புற கைவினை வகைகளின் மற்றொரு தரம் ஏற்கனவே முந்தையதை விட குறுகியதாக உள்ளது - பிரிவு செயலாக்க முறை மூலம்இந்த அல்லது அந்த பொருளின் இந்த கட்டுரையில் நாம் பல முக்கிய வகை கைவினைகளை கருத்தில் கொள்வோம். எதிர்காலத்தில், இந்த கட்டுரை மேலும் விரிவான தகவல்களுடன் கூடுதலாக இருக்கும், ஆனால் இப்போதைக்கு இது ஒரு சுருக்கமான அறிமுகப் பொருளாக மட்டுமே இருக்கும்.

ஒரு தெளிவான பிரிவு இருப்பதாக நான் நினைக்கவில்லை, சில கைவினைப்பொருட்கள் ஒப்பீட்டளவில் மட்டுமே வடிவமைக்கப்பட முடியும். கூடுதலாக, இப்போது ரஷ்யாவில் நாட்டுப்புற கைவினை வகைகள் புதிய திசைகளுடன் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டுள்ளன. நம் காலத்தில் வேரூன்றிய கைவினைப் பொருட்களை பாரம்பரிய கைவினை என்று அழைப்பது ஏற்கனவே சாத்தியமா என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. ஆனால் எனக்குத் தெரிந்தவற்றுக்குத் திரும்பு. நான் விரும்பிய விதத்தில் கைவினை வகைகளின் பட்டியலை உருவாக்குவேன்: பொருளின் பெயரால் முக்கிய பிரிவுகள், மற்றும் துணைப்பிரிவுகள் - செயலாக்க முறை மூலம். இந்த இனங்கள் அனைத்தும் கலை நாட்டுப்புற கைவினைகளாக இருக்கலாம்.

1. மரம்

ரஷ்ய நிலத்தின் பரந்த அளவில் பல செல்வங்கள் உள்ளன. கிடைக்கக்கூடிய ஒன்று சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மரம். இது பெரும்பாலான பிரதேசங்களை உள்ளடக்கியதால் மட்டுமல்லாமல், செயலாக்க முறைகளிலும் கிடைக்கிறது. ஒப்புக்கொள்கிறேன், சில வகையான செயலாக்கங்களுக்கு உங்களுக்கு சிக்கலான சாதனங்கள் மற்றும் சாதனங்கள் தேவையில்லை. எனவே மரத்தின் பயன்பாட்டுடன் தொடர்புடைய பல்வேறு வகையான கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிளையினங்கள்.

• மர வேலைப்பாடு.மர வேலைப்பாடுகளில் பல வகைகள் உள்ளன:
  • தட்டையான நூல் (விளிம்பு, அடைப்புக்குறி, வடிவியல், முதலியன);
  • புடைப்பு வேலைப்பாடு ( நிவாரண செதுக்குதல், செவிடு, குட்ரின்ஸ்காயா, முதலியன);
  • நூல் மூலம் (வெட்டு மற்றும் பார்த்தேன்);
  • சிற்ப வேலைப்பாடு (3D);
  • வீடு செதுக்குதல் (பல வகைகளை இணைக்கலாம்);
• அரைத்தல். செயலாக்கப்படுகிறது கடைசல், கட்டர்;
• பிர்ச் செதுக்குதல்;
• பிர்ச் பட்டை புடைப்பு;
• செவ்வாய் உற்பத்தி;
• நினைவு பரிசு தயாரிப்பு(தாயத்துக்கள், நகைகள், பாகங்கள், பொம்மைகள் மற்றும் படங்கள்);

2. உலோகம்

உலோகம் மற்றும் அதன் பண்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட போது, ​​ஒரு தொழில்நுட்ப புரட்சி நடந்தது. பல வீட்டுப் பொருட்கள் மற்றும் கருவிகள் உலோகப் பொருட்களால் மாற்றப்பட்டன. இது மற்ற பொருட்களை இடமாற்றம் செய்யவில்லை, எந்த வகையிலும் - இது அவற்றை மிகவும் திறமையாக செயலாக்க முடிந்தது. மற்றும் உலோகத்தின் பண்புகளுக்கு நன்றி, கைவினைஞர்களின் தயாரிப்புகளின் வரம்பு பல மடங்கு அதிகரித்துள்ளது. உலோக செயலாக்கம் மரத்தை விட தொழில்நுட்ப ரீதியாக மிகவும் சிக்கலானது, ஆனால் அது மதிப்புக்குரியது. இந்த நேரத்தில்உலோக செயலாக்க முறைகள் தெளிவாக வடிவமைக்கப்படலாம்:

• மோசடி செய்தல்;
• வேலைப்பாடு;
• துரத்துவதை;
• கருமையாக்கும்;
• நடிப்பு;
• ஃபிலிகிரி(சாலிடர், ஓபன்வொர்க், பெரியது);
• அரைத்தல். ஒரு லேத், அரைக்கும் கட்டர் மீது செயலாக்கம்.

3. களிமண்

மரத்தை விட குறைவான விநியோகத்தைப் பெற்ற ஒரு இயற்கை பொருள். இந்த வகை பொருள் ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான செயலாக்கத்தால் பாதிக்கப்படுகிறது, இது பல்வேறு வகையான களிமண் தயாரிப்புகளையும் பாதிக்கிறது. பெரும்பாலான தயாரிப்புகள் பாத்திரங்கள், மீதமுள்ளவை சிற்பங்கள் மற்றும் நினைவுப் பொருட்கள். ஆனால் பொருளின் பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் செயலாக்கத்தின் எளிமை, அணுகலுடன் சேர்ந்து, ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான தயாரிப்புகளின் வகைகள் மிகவும் நம்பமுடியாத வடிவங்களை கொடுக்க அனுமதிக்கின்றன.

• மட்பாண்டங்கள்;

4. கல்.

செயலாக்குவது மிகவும் கடினம். சில பொருட்களின் அரிதான தன்மை காரணமாக, செயலாக்கத்தில் உள்ள சிரமங்கள் - தயாரிப்புகளின் அதிக விலை. ஒரு சிற்பத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். பளிங்கு அல்லது பிளாஸ்டரால் செய்யப்பட்டிருந்தாலும், இடைக்காலத்தின் கலைப் படைப்புகள் விலைமதிப்பற்றவை. கைவினைஞர்களின் எண்ணிக்கை மரம் செதுக்குபவர்களின் எண்ணிக்கையை விட மிகக் குறைவு. ஒவ்வொரு கல்லும் செயலாக்கத்திற்கு ஏற்றது அல்ல. ஆயினும்கூட, கல் பொருட்கள், அது ஒரு விலையுயர்ந்த கல் அல்லது ஒரு பெரிய கிரானைட், உண்மையில் ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் மகிழ்ச்சிகரமானதாக இருக்கும்.

• சிற்பம்;
• நூல்;
• ஜிப்சம்(நிவாரணங்கள் மற்றும் முப்பரிமாண புள்ளிவிவரங்கள்);

5. எலும்பு

எலும்பு செதுக்கப்பட்ட கலசங்கள் அற்புதமானவை. சிக்கலான வடிவங்கள் மற்றும் அடுக்குகளை முடிவில்லாமல் கருதலாம். ஆனால் இந்த வகை நாட்டுப்புற கைவினைப் பொருட்களின் விநியோகம் பிரதேசத்தைப் பொறுத்தது. ஒவ்வொரு எலும்பும் செயலாக்கத்திற்கு ஏற்றது அல்ல, எல்லா விலங்குகளுக்கும் தேவையான மதிப்புமிக்க உடல் பாகங்கள் இல்லை, மேலும் பல விலங்கு இனங்கள் அரிதானவை மற்றும் பாதுகாப்பிற்கு உட்பட்டவை என்பதன் மூலம் இவை அனைத்தும் மோசமடைகின்றன.

• நூல்;

6. நூல்

சில வகையான நாட்டுப்புற கைவினைகளை பிரத்தியேகமாக பெண் என்று அழைக்கலாம். ஒரு நூலுடன் பணிபுரிவது அவற்றில் ஒன்று என வகைப்படுத்தலாம். ஒரு நூலில் இருந்து தயாரிப்புகளை உருவாக்குவது நம்பமுடியாத விடாமுயற்சி மற்றும் செறிவுடன் தொடர்புடையது. மிகவும் சிக்கலான வடிவங்கள் மற்றும் பொருட்களை உருவாக்கும் போது, ​​எண்கணிதம் மற்றும் வெட்டு திறன்கள் இல்லாமல் செய்ய முடியாது, ஏனெனில் சுழல்கள் எண்ணுவதை விரும்புகின்றன, மேலும் பெரும்பாலான தயாரிப்புகள் ஃபேஷன், வசதி, நடைமுறை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றின் சில முக்கியமான தேவைகளுக்கு உட்பட்ட ஆடைகளாகும்.

• பின்னல்;
• நெசவு;
• சரிகை;
• எம்பிராய்டரி;

7. தோல்

தோல் பொருட்கள் அரிதாகி வருகின்றன. விலை மற்றும் செயற்கை பாலிமர்களை மாற்றுவதற்கான சாத்தியக்கூறு இந்த வகை கைவினைப்பொருளின் பரவலை பாதித்தது. தோலால் செய்யப்பட்ட, கையால் செய்யப்பட்ட ஒரு உண்மையான கலைப் படைப்பை, சமீபத்தில் பார்த்ததாக நினைவில்லை. இருப்பினும், சமீப காலங்களில் இந்த பொருள் பயன்படுத்தப்பட்டது கைமுறை உருவாக்கம்கலை பொருட்கள். சாதாரண பொருள்கள் முக்கியமாக பல வண்ண தோல் செருகல்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன, கலவைகள் மற்றும் வடிவங்கள் உருவாக்கப்பட்டன.

• ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள் உற்பத்தி;
• புடைப்பு;
• நூல்;

பெரும்பாலும், கைவினைஞர்கள் ஒரு தயாரிப்பில் பல வகையான கைவினைகளை இணைத்தனர். எனவே, பிர்ச் பட்டை டூசாக்களை புடைப்பு, செதுக்குதல், ஓவியம் மற்றும் அவற்றின் மர அட்டைகளால் அலங்கரிக்கலாம், செதுக்கப்பட்ட கல் ஒரு உலோக சட்டத்தில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் களிமண் பொருட்கள் வினோதமான கலவைகளை உருவாக்க பல்வேறு பொருட்களுடன் கூடுதலாக வழங்கப்பட்டன.

இது கைவினை வகைகளின் முழுமையான பட்டியல் அல்ல. ஏராளமான கிளையினங்கள் உள்ளன, அவற்றின் அம்சங்கள் மக்களின் தேசியம் மற்றும் புவியியல் இருப்பிடம் மற்றும் எஜமானர்களின் கிராமங்களுக்கு அருகில் பொதுவான விலங்குகள் மற்றும் தாவரங்களின் இனங்கள் இரண்டிலும் அவற்றின் வேர்களைப் பெற்றன.

தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் வேலை முறைகளின் அம்சங்களை பிரதிபலிக்கும் எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் முதன்மை வகுப்புகளைப் பயன்படுத்தி பட்டியலிடப்பட்ட பல நாட்டுப்புற கைவினைகளை கருத்தில் கொள்ள முயற்சிப்போம். எனது அன்பான வாசகரே, நான் உங்களிடம் ஒரு உதவியைக் கேட்கிறேன்: பாரம்பரிய கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கலைகள் மற்றும் கைவினைகளின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்க வாய்ப்பு இருந்தால், அதைப் பற்றி மற்றவர்களிடம் சொல்ல மறக்காதீர்கள். இந்த ஆதாரத்தில் நீங்கள் அதைச் செய்யலாம். நாட்டுப்புற கைவினைகளைப் பற்றிய ஒரு தளம் திறமைகளைத் தேடுகிறது.

நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள்

நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று (குறிப்பாக, தயாரிப்புகளின் உற்பத்தி கலை மற்றும் கைவினை) நாட்டுப்புற கலையின் மரபுகள் பழங்காலத்தில் வேரூன்றியுள்ளன, இது ஒரு குறிப்பிட்ட மக்களின் உழைப்பு மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கை, அழகியல் இலட்சியங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகளின் தனித்தன்மையை பிரதிபலிக்கிறது. நாட்டுப்புற கலையின் நோக்கங்களும் உருவங்களும் பல நூற்றாண்டுகளாக கிட்டத்தட்ட மாறாமல் பாதுகாக்கப்பட்டு, தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் தயாரிப்புகள் (மட்பாண்டங்கள், துணிகள் மற்றும் தரைவிரிப்புகள், மரம், கல், உலோகம், எலும்பு, தோல் போன்றவற்றால் செய்யப்பட்ட பொருட்கள்) அன்றாட வாழ்க்கைக்கு அழகு மற்றும் மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவருவதற்காக முதன்மையாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. ரஷ்யாவில், மிகவும் பிரபலமானது Gzhel மட்பாண்டங்கள், வெள்ளை நிறத்தில் நீல வண்ணங்களால் வரையப்பட்டவை; டிம்கோவோ களிமண் பொம்மை; Vologda சரிகை, Gorodets மர ஓவியம், பலேக், Kholuy, Mstyora, Khokhloma, வெள்ளி மீது Veliky Ustyug கருப்பாக்குதல் போன்றவற்றின் அரக்கு மினியேச்சர்.

வெகுஜன வளர்ச்சியுடன் தொழில்துறை உற்பத்திபல பழங்கால கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் சிதைந்துவிட்டன. கான். 19 - பிச்சை. 20 ஆம் நூற்றாண்டு பல நாடுகளில் தேசிய கடந்த கால ஆர்வத்தின் அலையில், நாட்டுப்புற கலை கைவினைகளின் மறுமலர்ச்சி தொடங்கியது. ரஷ்யாவில், பாரம்பரிய கைவினைப்பொருட்கள் வேண்டுமென்றே பட்டறைகளில் பயிரிடப்பட்டன அபிராம்ட்சேவ்மற்றும் தலாஷ்கினோ. இப்போதெல்லாம், நாட்டுப்புற கைவினைகளின் மரபுகளில் பணிபுரியும் கைவினைஞர்கள் வெகுஜன தொழில்துறை பொருட்களின் உற்பத்திக்கான தனித்துவமான கலை மற்றும் ஓவியங்களை உருவாக்குகின்றனர்.

(ஆதாரம்: "கலை. மாடர்ன் இல்லஸ்ட்ரேட்டட் என்சைக்ளோபீடியா." பேராசிரியர். ஏ.பி. கோர்கின் ஆசிரியரின் கீழ்; எம்.: ரோஸ்மென்; 2007.)

பிற அகராதிகளில் "நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள்" என்ன என்பதைக் காண்க:

நாட்டுப்புறக் கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று, கலைப் பொருட்களின் உற்பத்தி. வரலாறு நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் பழங்காலத்திலிருந்தே, உள்நாட்டு கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிராமிய கைவினைப்பொருட்கள் வரை உள்ளன. பின்னர் ... ... விக்கிபீடியா

- ... விக்கிபீடியா

வடிவங்களில் ஒன்று நாட்டுப்புற கலை(குறிப்பாக, அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் உற்பத்தி). வீட்டு கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிராமப்புற கைவினைப்பொருட்கள் வளர்ந்த பண்டைய காலங்களில் பல நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள் அவற்றின் வேர்களைக் கொண்டுள்ளன ... ... கலை கலைக்களஞ்சியம்

பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

நாட்டுப்புற கலை கைவினை, நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று, நாட்டுப்புற கலை பொருட்களின் உற்பத்தி (குறிப்பாக, அலங்கார கலையின் படைப்புகளின் உற்பத்தி). அவர்கள் பழங்காலத்திற்கு, வீட்டு கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிராமப்புறங்களுக்கு செல்கிறார்கள் ... ... நவீன கலைக்களஞ்சியம்

நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று, நாட்டுப்புற கலை பொருட்களின் உற்பத்தி. நாட்டுப்புற கலைகள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் பழங்காலத்திலிருந்தே, வீட்டு கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிராமிய கைவினைப்பொருட்கள் வரை உள்ளன. பின்னர், சந்தைக்காக வேலை செய்பவர்கள் உருவாக்கப்பட்டது ... ... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்- செக் நாட்டுப்புற கைவினைகளின் தயாரிப்புகள். நாட்டுப்புற கலை கைவினை, நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று, நாட்டுப்புற கலை பொருட்களின் உற்பத்தி (குறிப்பாக, அலங்கார கலையின் படைப்புகளின் உற்பத்தி). அவர்கள் பழங்காலத்திற்கு திரும்பிச் செல்கிறார்கள், ... ... விளக்கப்பட்ட கலைக்களஞ்சிய அகராதி

நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்- நார். அலங்கார வேலைகளின் தன்மையைக் கொண்ட வீட்டுப் பொருட்களைத் தயாரிப்பது உட்பட படைப்பாற்றல். appl. கலைகள்: எம்பிராய்டரி, மட்பாண்டங்கள், கம்பள நெசவு, மரவேலை, கல், உலோகம், எலும்பு, தோல், சரிகை செய்தல், முதலியன. N.H.P., ஒரு விதியாக, ... ... ரஷ்ய மனிதாபிமான கலைக்களஞ்சிய அகராதி

நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று (குறிப்பாக, அலங்கார பயன்பாட்டு கலைகளின் தயாரிப்புகளின் உற்பத்தி (அலங்காரத்தைப் பார்க்கவும் பயன்பாட்டு கலை)). பல N. x. முதலியன அவற்றின் வேர்களை பண்டைய காலங்களில், அவை வளர்ந்தபோது ... ... கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்- நாட்டுப்புற கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று (குறிப்பாக, சரிகை மற்றும் சரிகை பொருட்கள், எம்பிராய்டரி, பின்னல் போன்றவை). பல N.H.P கள் பண்டைய காலங்களில் வீட்டு கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கிராமப்புறங்களில் ... ... ஃபேஷன் மற்றும் ஆடை பற்றிய கலைக்களஞ்சியம்

புத்தகங்கள்

• நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள், வாடிக்கையாளர்கள் அலெக்ஸி எவ்ஜெனீவிச், தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் ரஷ்யா தொடர் ஆகியவை குழந்தைகளுக்கான ஒரே தொடராகும், இது ரஷ்ய வரலாற்றின் முழு தனித்துவமான உலகத்தையும் இளம் வாசகருக்கு முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்தத் தொடர் 1998 முதல் தயாரிக்கப்பட்டது மற்றும்… வகை: வரலாறு தொடர்: ரஷ்யாவின் வரலாறு வெளியீட்டாளர்: ஒயிட் சிட்டி,
• நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள், அலெக்ஸி எவ்ஜெனீவிச் கிளையண்ட்ஸ், பெலி கோரோட் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் இளம் மற்றும் நடுத்தர வயது குழந்தைகளுக்கான புதிய புத்தகத்தை வழங்குகிறது, ரஷ்யாவின் வரலாறு தொடரின் ஒரு பகுதி, பல வாசகர்களால் விரும்பப்படுகிறது. நாட்டுப்புற கைவினைப் புத்தகம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது ... வகை:

ரஷ்யன் நாட்டுப்புற கைவினைகலாச்சாரத்தின் ஒரு பெரிய அடுக்கை ஒருங்கிணைக்கிறது. நம் நாட்டின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு மூலையிலும், பிராந்தியத்திலும் அல்லது தன்னாட்சி பகுதிஅவர்களின் சொந்த வகையான ஊசி வேலைகள் உள்ளன. அது ஒரு ஓவியமாக இருக்கலாம் பல்வேறு பொருட்கள், களிமண் பொருட்கள் மற்றும் பொம்மைகள், சரிகை நெசவு, பேஸ்ட்ரிகள் மற்றும் பல.

ஓவியம்

பண்டைய காலங்களிலிருந்து, ரஷ்யா அதன் கலைஞர்களுக்காக உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது. எங்கள் எஜமானர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட இத்தகைய வடிவங்கள் எந்த ஐரோப்பிய கலைஞராலும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டிருக்க முடியாது. காலப்போக்கில், நம் மக்களின் மரபுகளைத் தொடரும் தனித்தனி திசைகளும் பள்ளிகளும் கூட உருவாகியுள்ளன.

ரஷ்யாவில் ஓவியத்தின் அனைத்து வகைகளையும் நுட்பங்களையும் பட்டியலிடுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. அவற்றில் பல உள்ளன, ஒவ்வொன்றும் பகுதி மற்றும் கலாச்சாரத்தின் சில அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன. மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை கைவினைப்பொருட்கள்:

• Gzhel. வெள்ளை பீங்கான் மீது இந்த நீல வடிவங்கள் CIS மற்றும் வெளிநாடுகளில் அறியப்படுகின்றன. ஆரம்பத்தில், சிறப்பு வெள்ளை களிமண்ணால் செய்யப்பட்ட உணவுகள் தனிப்பட்ட தேவைகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன. காலப்போக்கில், இது ரஷ்யா முழுவதும் பரவியது மற்றும் "மருந்து தேவைகளுக்கு" கூட பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. வெள்ளை உணவுகளில் அசல் மற்றும் மறக்கமுடியாத முறை மிகவும் பின்னர் தோன்றியது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில்.
• கலை நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் - கோக்லோமா. இது ரஷ்யாவின் நன்கு அறியப்பட்ட சின்னங்களில் ஒன்றாகும். இந்த எண்ணம் ஏற்கனவே 400 ஆண்டுகள் பழமையானது. இது நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் உருவானது. வரைபடத்தின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், பல்வேறு பெர்ரி, பூக்கள், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகள் ஒரு மரம் அல்லது உணவுகளில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வழக்கில், தங்க பின்னணியில் முக்கியமாக சிவப்பு மற்றும் கருப்பு வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுகிறது. சில நேரங்களில் பச்சை மற்றும் மஞ்சள் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
• கோரோடெட்ஸ் ஓவியம். இந்த கைவினை தனித்துவமானது, பல்வேறு வகையான மரங்கள் முதலில் அதன் நுட்பத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டன: ஒன்று ஒளி, மற்றொன்று இருண்டது. வெட்டப்பட்ட பாகங்கள் சிறப்பு இடைவெளிகளில் செருகப்பட்டு ஒரு விசித்திரமான முறை பெறப்பட்டது. பின்னர் அவர்கள் டின்ட் பயன்படுத்த ஆரம்பித்தனர். கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு படத்திலும், முக்கிய உறுப்பு ஒரு அழகான நீளமான கழுத்து கொண்ட குதிரை.

இந்த நுட்பங்களுக்கு கூடுதலாக, இது பயன்படுத்தப்படுகிறது கலை கைவினைப்பொருட்கள்மற்றும் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள், ஏராளமான சுவரோவியங்களும் உள்ளன, அவை இன்றுவரை ரஷ்யா முழுவதும் பெருமிதம் கொள்கின்றன. அவர்கள் நம் நாட்டின் அடையாளமாகவும், அதன் பெருமைக்கு ஆதாரமாகவும் உள்ளனர். இவை Zhostovskaya மற்றும் Fedoskino மற்றும் பல.

மட்பாண்டங்கள்

உங்களுக்குத் தெரியும், ரஷ்யர்கள் பெரும்பாலும் குடியேறியவர்கள் மற்றும் கடின உழைப்பாளிகள். அன்றாட வாழ்க்கையில், பல்வேறு களிமண் உணவுகள். எனவே, அத்தகைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை அந்த நாட்களில் பிரபலமாக இருந்தது - மட்பாண்டங்கள்.

ஆரம்பத்தில் பெண்கள் மட்டுமே இதில் ஈடுபட்டிருந்தனர் என்பது சிலருக்குத் தெரியும். வெகு காலத்திற்குப் பிறகுதான் இந்த வர்த்தகம் முற்றிலும் ஆண்களின் வலுவான கைகளுக்குச் சென்றது.

ஒரு விதியாக, அவர்கள் களிமண் இயற்கையான குவிப்பு இடங்களில் இந்த கைவினைப் பணியில் ஈடுபட்டிருந்தனர். ஒரு விதியாக, கிராமங்கள் மற்றும் குடியிருப்புகள் அவர்களுக்கு அருகில் உருவாக்கப்பட்டன. மட்பாண்டத்தின் ரகசியங்கள் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டுள்ளன.

Novgorod, Smolensk, Ryazan, Gzhel, Vologda மற்றும் பலர் ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான மாவட்டங்களாக மாறினர், அவை களிமண்ணிலிருந்து அற்புதமான தயாரிப்புகளை உருவாக்கிய கைவினைஞர்களுக்கு பிரபலமானவை. பொதுவாக, இவை ஆறுகள் மற்றும் ஏரிகளுக்கு அருகில் அமைந்துள்ள பகுதிகளாகும்.

களிமண்ணிலிருந்து உணவுகள் மட்டுமல்ல. பல்வேறு பொம்மைகள், சிலைகள், விசில், அலங்காரங்கள் மற்றும் உள்துறை பொருட்கள் பரவலாக பயன்படுத்தப்பட்டன. இதற்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம் Gzhel இன் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள். ஆரம்பத்தில், பல்வேறு பீங்கான் மேஜைப் பாத்திரங்கள். இப்போது ரஷ்யாவில் உள்ள எந்த நினைவு பரிசு கடையிலும் கையொப்பம் கொண்ட தனித்துவமான நீல வடிவத்துடன் ஒரு பீங்கான் தயாரிப்பைக் காணலாம்.

AT நிஸ்னி நோவ்கோரோட் பகுதிமட்பாண்டங்கள் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றின. அதன் மையங்களில் ஒன்று போகோரோட்ஸ்கோ கிராமம். இப்போது வரை, இந்த கைவினைப்பொருளின் எஜமானர்கள் மற்றும் ரசிகர்களின் திருவிழா உள்ளது.

ரஷ்யாவின் மத்திய பகுதியில், களிமண் ஓடுகள் பரவலாக அறியப்பட்டு பயன்படுத்தப்பட்டன. அத்தகைய கலைக்கு சிறப்பு திறன் மற்றும் சகிப்புத்தன்மை தேவை. பணக்கார பாயர்களின் வீடுகள், பல தேவாலயங்கள் மற்றும் கதீட்ரல்கள் களிமண் காசாளர்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

நெசவு மற்றும் சரிகை

இது நடைமுறையில் ரஷ்யாவிற்கு ஓவியம் அல்லது மர வேலைப்பாடு போன்ற அதே பாரம்பரிய கலையாகும். இருப்பினும், இந்த பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை மந்திர செயல்பாடுகளை மேற்கொண்டது. அனைத்து பிறகு, ஸ்லாவிக் ஆடைகள் குளிர் மற்றும் மோசமான வானிலை இருந்து பாதுகாப்பு ஒரு வழி மட்டும், ஆனால் நல்ல வழிஎந்தவொரு தீய கண், சேதம் அல்லது நோயிலிருந்தும் உங்களை மீண்டும் பாதுகாக்கவும்.

அதனால்தான் ரஷ்ய எஜமானர்களின் தயாரிப்புகளின் முறை மிகவும் முக்கியமானது. பல நூற்றாண்டுகளாக, அது பெரிதாக மாறவில்லை. அதே நேரத்தில், இது ரஷ்யாவில் வாழும் ஒவ்வொரு தேசத்தின் அழைப்பு அட்டையாகவும் உள்ளது. அதன் வளர்ச்சி, முக்கியமான நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்கள் பற்றிய தகவல்களும் அவற்றில் உள்ளன.

அத்தகைய கைவினைப்பொருட்கள் மிகவும் பிரபலமானவை:

• அரச பொருட்கள்.இடைக்காலத்தில், இந்த கைவினைத்திறன் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது மற்றும் பெரும்பாலும் பணக்கார பாயர்கள் மற்றும் இளவரசர்களின் வீடுகளில் எம்பிராய்டரி செய்யப்பட்ட தூதரக மேஜை துணிகள், வடிவமைக்கப்பட்ட துணிகள் மற்றும் சிறப்பு கைத்தறி ஆகியவற்றைக் காணலாம். மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் கடஷெவ்ஸ்கயா ஸ்லோபோடா மற்றும் காமோவ்னிகோவின் எஜமானர்கள் மிகப் பெரிய புகழைப் பெற்றனர். யாரோஸ்லாவ்ல் பிராந்தியத்தில் உள்ள செர்காசோவோ மற்றும் ப்ரீடோவோவின் பொருட்களும் மதிப்புமிக்கவை.
• கீழே தாவணி. இந்த தயாரிப்புகள், கூடு கட்டும் பொம்மைகள் அல்லது கோக்லோமா போன்றவை அழைப்பு அட்டைரஷ்யா. Orenburg டவுனி சால்வைகள் மிகப் பெரிய புகழ் பெற்றுள்ளன. முதன்முறையாக, அவர்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் விடியலில் அறியப்பட்டனர். அவை மென்மையான மற்றும் சூடான ஆடு, அத்துடன் பட்டு, பருத்தி மற்றும் பிற நூல்களிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன. அரை கம்பளி மற்றும் கம்பளி பாவ்லோவோ-போசாட் அச்சிடப்பட்ட சால்வைகளும் அறியப்படுகின்றன.
• சரிகை தயாரித்தல். முதன்முறையாக, இந்த நாட்டுப்புற கைவினை 17 ஆம் நூற்றாண்டில் பரவலாகிவிட்டது. மர பாபின்களைப் பயன்படுத்தி சரிகை கையால் செய்யப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், அவர்கள் நூல்களுக்கு சிறப்பு பள்ளங்கள் உள்ளன. இந்த குச்சிகளின் உதவியுடன் கைவினைஞர்கள் தேவையான வடிவங்களை நெசவு செய்கிறார்கள். ரஷ்யாவில் சரிகை தயாரிப்பின் அசல் மையங்கள் வோலோக்டா, ரியாசானில் உள்ள மிகைலோவ்ஸ்கி மாவட்டம், கிரோவ் பிராந்தியத்தில் உள்ள சோவெட்ஸ்கி மாவட்டம் மற்றும் லிபெட்ஸ்க் பிராந்தியத்தில் யெலெட்ஸ் மாவட்டம்.

ரஷ்யாவில் உள்ள பல நாட்டுப்புற கைவினைகளைப் போலவே, சோவியத் காலத்திலும் இன்றும் நெசவு மற்றும் சரிகை தயாரித்தல் நடைமுறையில் உருவாக்கப்படவில்லை. பண்டைய பழக்கவழக்கங்களின்படி நுட்பத்தையும் வடிவங்களையும் முழுமையாக மீண்டும் உருவாக்கக்கூடிய சில கைவினைஞர்கள் எஞ்சியுள்ளனர்.

கொல்லன் கைவினை

ரஷ்யா எப்போதும் வலுவான மற்றும் ஆரோக்கியமான மக்களுக்கு பிரபலமானது. நம் மூதாதையர்களிடையே கறுப்பு வேலை மிகவும் மரியாதைக்குரிய மற்றும் மதிப்பிற்குரிய கைவினைப்பொருளாக மாறியது ஒன்றும் இல்லை. இந்த வலிமையான மற்றும் கடினமான மக்களைப் பற்றிய புராணக்கதைகள் பரப்பப்பட்டன மற்றும் காவியங்கள் தொகுக்கப்பட்டன, மக்கள் மற்றும் அவர்களின் ஹீரோக்களின் பெருமை பற்றி.

இரும்பு நம் நேரடி மூதாதையர்களுக்குத் தெரிந்திருந்தது - ஸ்லாவ்கள். ஏற்கனவே XI நூற்றாண்டில், இந்த ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினை மிகவும் பரவலாக இருந்தது. மிகப்பெரிய அதிபர்கள் கூட தாது மற்றும் களிமண் வைப்புகளுக்கு அருகில் அமைந்திருந்தன.

பொதுவாக கறுப்பர்கள் சுயாதீனமாக சுரங்கம் மற்றும் பதப்படுத்தப்பட்ட உலோகம். அதே நேரத்தில், மோசடி நுட்பம் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நடைமுறையில் மாறவில்லை. முதலில், ஒரு உலோகத் துண்டு ஒரு ஃபோர்ஜ் மூலம் சூடேற்றப்பட்டது, பின்னர் உலோகம் ஒரு சுத்தியலால் சுருக்கப்பட்டது மற்றும் அனைத்து கசடுகளும் அகற்றப்பட்டன.

கைவினைஞர்கள் வாள்களை மட்டுமல்ல. அவர்கள் மக்களுக்கு பூட்டுகள் மற்றும் சாவிகள், கோடரிகள் மற்றும் கத்திகள், நகங்கள் மற்றும் ஊசிகள், கொதிகலன்கள், எடைகள் மற்றும் பலவற்றை வழங்கினர்.

ரஷ்யாவில் கறுப்புத் தொழிலின் முக்கிய மையங்கள் ஸ்லாடோஸ்ட் நகரம், இது ஆயுதங்களின் தலைநகரம், பாவ்லோவ்ஸ்கி சிறை, சைபீரியா, பெலேவ் நகரம் மற்றும் பலவற்றின் தலைநகராக நமது ஜார்களால் மதிப்பிடப்பட்டது மற்றும் மதிக்கப்பட்டது. இந்த இடங்கள்தான் கறுப்பு தொழிலை மகிமைப்படுத்தியது மற்றும் ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கைவினைகளில் அதை எப்போதும் சேர்த்தது.

மரம் மற்றும் எலும்பு செதுக்குதல்

மற்றொரு பழமையான, ஆனால் முற்றிலும் மறக்கப்படாத கைவினை. நம் மக்களைப் பொறுத்தவரை, எல்லாவற்றிற்கும் அதன் சொந்த புனிதமான அர்த்தம் உள்ளது. சாதாரண அன்றாடப் பொருட்களில் கூட, முன்னோர்கள் சிறப்புப் பொருட்களைப் பயன்படுத்த முயன்றனர். இதற்காகவே பல்வேறு நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் இருந்தன. இயற்கை பொருட்களிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட பொருட்கள் குறிப்பாக மதிப்பிடப்பட்டன: கல், எலும்பு அல்லது மரம்.

பல்வேறு வீட்டுப் பொருட்கள், கலை கைவினைப்பொருட்கள் போன்றவை அவற்றிலிருந்து செய்யப்பட்டன என்பதோடு, கட்டிடங்களின் முகப்புகள் சிற்பங்கள், சிற்பங்கள் போன்றவற்றின் உதவியுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

பின்வரும் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் குறிப்பிட்ட பிரபலத்தைப் பெற்றுள்ளன:

• ஷெமோகோட்ஸ்காயா துளையிடப்பட்ட பிர்ச் பட்டை. இந்த கலை வோலோக்டா பகுதியில் உருவாகிறது. பிர்ச் பட்டை, அதன் வெளிப்படையான பலவீனம் இருந்தபோதிலும், மிகவும் வலுவான மற்றும் நீடித்த பொருள். வோலோக்டா கைவினைஞர்கள் பலவிதமான கூடைகள், உணவுகள், டியூசாக்கள், நகைகள் மற்றும் காலணிகள் மற்றும் துணிகளை கூட செய்கிறார்கள். இந்த தயாரிப்புகளின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், இயற்கையான மலர் ஆபரணம், இலைகள் மற்றும் பெர்ரி, பூக்கள் மற்றும் தண்டுகள் பாரம்பரிய வடிவத்துடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.
• வர்ணவின்ஸ்காயா எலும்பு செதுக்குதல். இது நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாஸ்டர்களின் நாட்டுப்புற கைவினைகளின் கலை. இது ஒரு மரத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு சிறப்பு அடிப்படையில் எழுந்தது. அத்தகைய தயாரிப்புகளின் தனித்தன்மை முழுமையான அசல் மற்றும் தனித்துவத்தில் உள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒவ்வொரு பொருளும் எந்த வார்ப்புருக்கள் மற்றும் முத்திரைகள் இல்லாமல் கையால் செய்யப்படுகிறது.
• இந்த அசாதாரண கலை கைவினை 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பரவலாக அறியப்பட்டது. இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, அவர்கள் லட்டுகள், உணவுகள், குவளைகள் மற்றும் கலசங்கள், அத்துடன் வீட்டு அலங்காரங்கள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களையும் தயாரித்தனர். இந்த தயாரிப்புகளின் தனித்தன்மை பல்வேறு சுருட்டை, ரொசெட்டுகள், கிளைகள், டின்டிங் மற்றும் மரத்தின் மெருகூட்டல் ஆகியவற்றின் ஆதிக்கம் ஆகும்.

இந்த நாட்டுப்புற கைவினைகளுக்கு கூடுதலாக, ரஷ்யாவில் கைவினைஞர்கள் நிறைந்துள்ளனர், அவர்கள் கல், எலும்பு அல்லது மரத்திற்கு வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதை விட அதிகமாக செய்ய முடியும். அவை பொருளின் இயற்கையான வடிவத்தை பூர்த்தி செய்வதாகத் தெரிகிறது. சொந்த வேலை. அதனால்தான் இந்த தயாரிப்புகள் மிகவும் அசாதாரணமானவை மற்றும் தனித்துவமானவை.

நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள்: பொம்மைகள்

எந்தவொரு குடும்பத்திற்கும் முக்கிய விஷயம் குடும்பத்தின் தொடர்ச்சி. அதனால்தான் குழந்தைகளுக்கு எப்போதும் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. அவர்கள் பார்க்கப்பட்டனர், பயிற்சி பெற்றனர் மற்றும் நிச்சயமாக விளையாடினர். குழந்தையை மகிழ்விப்பதற்காக, அவர்கள் சிறப்பு கைவினைப்பொருட்களை உருவாக்கினர்: தோல், துணி, மரம், கல் போன்றவை.

குழந்தைகளுக்கான ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள்:

குழந்தைகள் தங்கள் திறமைகளை அர்ப்பணித்த அனைத்து புகழ்பெற்ற மற்றும் பண்டைய வம்சங்கள் பட்டியலிட முடிவற்றது. ஒவ்வொரு பொம்மைக்கும் அதன் சொந்த தன்மை இருந்தது, மற்றவற்றின் சிறப்பியல்பு இல்லாத சிறப்பு அம்சங்கள்.

கண்ணாடி உற்பத்தி

இது அதே நேரத்தில் கடினமான மற்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான செயல்களில் ஒன்றாகும். ரஷ்யாவில், கண்ணாடி வீசும் கைவினை மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு தோன்றியது - 18 ஆம் நூற்றாண்டில். அதன் நிறுவனர் இளவரசர் மென்ஷிகோவ் ஆவார். மேலும், ஆரம்பத்தில் வெளிநாட்டினர் உற்பத்திக்கு அழைக்கப்பட்ட போதிலும், பின்னர் ஆக்கிரமிப்பு எங்கள் தேசிய ரஷ்ய நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருளாக மாறியது.

கிளின் நகரம் கண்ணாடி வீசும் உற்பத்தியின் மையமாக மாறியது. அங்குதான் இப்போது நீங்கள் கிறிஸ்துமஸ் பொம்மைகள் மற்றும் அலங்காரங்களின் அற்புதமான கண்காட்சியைப் பெறலாம். மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள இந்த குறிப்பிட்ட நகரம் ஏன்? இந்த பகுதியில் கண்ணாடி ஊதுபவர்களுக்கு மிகவும் மதிப்புமிக்க மணல் - குவார்ட்ஸ், இது இல்லாமல் உற்பத்தி சாத்தியமற்றது.

நாடு முழுவதும் அறியப்பட்ட மற்றொரு இடம் Gus-Khrustalny ஆகும். இந்த நகரம் அதன் பெயரை 18 ஆம் நூற்றாண்டில் நிறுவப்பட்ட மற்றும் பிரபல ரஷ்ய தொழிலதிபர் மால்ட்சோவ் என்பவருக்கு சொந்தமான பழைய கண்ணாடி ஊதும் தொழிற்சாலைக்கு கடன்பட்டுள்ளது.

இப்போது இந்த அற்புதமான தொழிற்சாலை இந்த உடையக்கூடிய பொருளிலிருந்து பல்வேறு வகையான தயாரிப்புகளை உற்பத்தி செய்கிறது. இவை ஒயின் கிளாஸ்கள் மற்றும் கண்ணாடிகள், குவளைகள் மற்றும் ஷ்டோஃப்கள், அத்துடன் சுவாரஸ்யமான நினைவுப் பொருட்கள் மற்றும் உள்துறை பொருட்கள் கூட.

நாட்டுப்புற கைவினைகளின் நவீன கண்காட்சிகள்

இப்போது பல ரஷ்ய கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கைவினைஞர்களுக்கு முக்கிய விஷயம் தொடர்ந்து உருவாக்க வேண்டும். புகழ் வெற்றிக்கு முக்கியமாகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதிகமான மக்கள் கைவினைப்பொருளை அறிந்திருக்கிறார்கள் மற்றும் பாராட்டுகிறார்கள், சிறந்தது, எஜமானர்கள் அதிக ஆர்டர்களைப் பெறுவார்கள்.

கூடுதலாக, கைவினைப்பொருட்கள் புதிய தலைமுறையினர் தங்கள் சொந்த நாட்டின் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தை புரிந்து கொள்ள உதவுகின்றன. இது சுவாரஸ்யமாகவும், தகவல் தருவதாகவும் மட்டுமல்லாமல், மிகவும் வேடிக்கையாகவும் இருக்கிறது, குறிப்பாக இளம் குழந்தைகளுக்கு. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் ஒவ்வொரு தயாரிப்பும் பிரகாசமான வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறது, வேடிக்கையான எழுத்துக்களுடன் வேடிக்கையான வரைபடங்கள்.

ஒரு விதியாக, சில கைவினைப்பொருட்கள் உற்பத்தி செறிவூட்டப்பட்ட இடங்களில், வருடாந்திர கண்காட்சிகள் மற்றும் கண்காட்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன. இங்குதான் கைவினைஞர்கள் தங்கள் சிறந்த தயாரிப்புகளை காட்சி மற்றும் விற்பனைக்கு கொண்டு வருகிறார்கள்.

இன்று மிகவும் பிரபலமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான கண்காட்சிகள்:

• நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் "ரூக்" கண்காட்சி. இது ஒவ்வொரு ஆண்டும் நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் நடைபெறுகிறது. கலை கைவினைப்பொருட்கள் இங்கு உள்ளூர் எஜமானர்களால் மட்டுமல்ல, ரஷ்யாவின் சிறந்த கைவினைஞர்களாலும் வழங்கப்படுகின்றன. இந்த நிகழ்வு டிசம்பர் நடுப்பகுதியில் நடைபெறுகிறது.
• எத்னோமிர் - எஜமானர்கள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள். இந்த கண்காட்சி செப்டம்பர் மாதம் கலுகா பகுதியில் நடைபெறுகிறது. இது ரஷ்யா மற்றும் உலகின் சிறந்த எஜமானர்களை ஒன்றிணைக்கிறது. இந்த திருவிழாவின் கட்டமைப்பிற்குள், அனைவருக்கும் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் தகவலறிந்த மாஸ்டர் வகுப்புகள் நடத்தப்படுகின்றன.

சோலோவெட்ஸ்கி கைவினை கண்காட்சி. இந்த வருடாந்திர நிகழ்வை யாரோஸ்லாவ்ல், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க், மர்மன்ஸ்க், நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மற்றும் பிற நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களில் இருந்து கைவினைஞர்கள் பார்வையிடுகின்றனர். நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் - Khokhloma, பொம்மைகள் மற்றும் Gzhel குறிப்பாக பார்வையாளர்களால் பாராட்டப்படுகின்றன.

இந்த கண்காட்சிகளுக்கு மேலதிகமாக, ஏராளமான மக்களைச் சேகரித்து, நீண்டகாலமாக மறந்துபோன நாட்டுப்புற கைவினைகளின் மறுமலர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் பலர் உள்ளனர்.

கத்தி கைவினை

கலை உலோக வேலைப்பாடு ரஷ்யாவின் முழுப் பகுதியிலும் பரவலாக இருந்தது. வெவ்வேறு பிராந்தியங்களில், கத்திகள், உணவுகள் மற்றும் பல்வேறு கட்லரிகளின் உற்பத்திக்கான முழு மையங்களும் தோன்றின.

நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மாஸ்டர்கள் தங்கள் திறமைக்காக குறிப்பாக பிரபலமானவர்கள். பாவ்லோவ்ஸ்கயா ஸ்லோபோடா கலை உலோக கைவினைகளின் மையமாக மாறியது. அதன் முதல் நினைவூட்டல் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. பின்னர் இந்த நாட்டுப்புற கைவினைக் கலை மற்ற மாவட்டங்களுக்கும் பிராந்தியங்களுக்கும் பரவியது. உதாரணமாக, இது வோர்ஸ்மா கிராமம். உள்ளூர் கைவினைஞர்களின் கலை மற்றும் திறன்கள் ரஷ்யாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் அறியப்பட்டன. சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஆண்டுகளில், இந்த இடம் கத்தி தொழில்துறையின் அதிகாரப்பூர்வ தலைநகரமாக மாறியது.

ரஷ்ய கத்திகள் பலவகையான பொருட்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன: எலும்பிலிருந்து தாய்-முத்து மற்றும் ஜாஸ்பர் வரை. அவர்கள் மீது ஒரு சிறப்பு வேலைப்பாடு காட்டப்பட்டது, இது ஒரு ஆபரணமாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு வகையான தொழில்துறை பிராண்டாகவும் செயல்பட்டது.

இந்த நாட்டுப்புற கைவினைகளை குடும்ப விவகாரமாக மாற்றிய மற்றும் தொழில்நுட்பம் மற்றும் கைவினைத்திறன் ரகசியங்களை தந்தையிடமிருந்து மகன்களுக்கு அனுப்பிய மிகவும் பிரபலமான வீடுகளில் ஒன்று பிட்சின்ஸ், சவ்யாலோவ்ஸ் மற்றும் பிரியுடின்கள். அவர்களின் தயாரிப்புகள் பிலடெல்பியா, லண்டன், பெர்லின் மற்றும் பாரிஸில் நடந்த வர்த்தக கண்காட்சிகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ரஷ்யாவில் நகைகள்

இது நம் மக்களின் மிகவும் மதிப்புமிக்க மற்றும் விரும்பப்படும் நாட்டுப்புற கைவினைகளில் ஒன்றாகும். இப்போது வரை, பண்டைய ரஷ்ய எஜமானர்களின் தயாரிப்புகள் பார்வையாளர்கள் மற்றும் ஏராளமான அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் நிபுணர்களின் மனதையும் கற்பனையையும் ஆச்சரியப்படுத்துகின்றன. நகைகள் பல கலை கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற கைவினைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இது மோசடி, செதுக்குதல், ஓவியம் மற்றும் பல.

ஒரு ரஷ்ய நபருடன் பிறப்பு முதல் இறப்பு வரை நகைகள். ஒரு குழந்தை கூட சில வகையான மணிகளை அணிந்திருந்தது, மேலும் 6-8 வயதில் சிறுமிகளின் காதுகள் குத்தப்பட்டன. சிறுவர்கள், ஒரு விதியாக, ஒரு காதணியை நம்பியிருந்தனர். இந்த நகைகளைத் தவிர, பல்வேறு வகையான வளையல்கள், மோதிரங்கள் மற்றும் விலையுயர்ந்த மோதிரங்கள், கொலுசுகள் மற்றும் பல மக்கள் மத்தியில் பிரபலமாக இருந்தன. ரஷ்யாவில் மிகவும் பொதுவான பொருட்கள் தங்கம், வெள்ளி மற்றும் முத்துக்கள். பின்னர், செயலில் வர்த்தக உறவுகளின் வளர்ச்சியின் போது, ​​மாணிக்கங்கள், மரகதங்கள், சபையர்கள் மற்றும் கார்னெட்டுகள் தோன்றின.

வெளிநாட்டு எஜமானர்கள் பெரும்பாலும் ரஷ்ய சுதேச வீடுகளால் அழைக்கப்பட்ட போதிலும், ரஷ்யாவிற்கு அதன் சொந்த ஹீரோக்கள் பலர் இருந்தனர். இறந்த சரேவிச் டிமிட்ரி, மாஸ்கோ எஜமானர்கள் இவான் போபோவ், ட்ரெட்டியாக் பெஸ்ட்ரிகோவ் மற்றும் அஃபனாசி ஸ்டெபனோவ் ஆகியோருக்கு சன்னதியின் மூடியை உருவாக்கிய கவ்ரிலா ஓவ்டோகிமோவ் இவர்கள்.

நகை கைவினை மையங்கள் மத்திய பகுதிகளாக இருந்தன, இது நாட்டுப்புற கைவினைகளுக்கு வழிவகுத்தது - Gzhel, கலை மோசடி மற்றும் ஓவியம், முதலியன, Nizhny Novgorod, Veliky Ustyug மற்றும் பலர்.

ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கலை கைவினைகளுடன் (NKhP) அறிமுகம் நம் நாட்டின் மக்களின் ஆவி மற்றும் கலாச்சாரத்தை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவும்.

நாட்டுப்புற கலை பல தலைமுறைகளின் எஜமானர்களின் முயற்சியால் பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாகியுள்ளது. கைவினைத்திறனின் ரகசியங்கள் தந்தையிடமிருந்து மகனுக்கு அனுப்பப்பட்டன. எந்தவொரு பொருளையும் செய்யும் போது, ​​நாட்டுப்புற கைவினைஞர் அதன் நடைமுறை நோக்கத்தைப் பற்றி மட்டும் சிந்திக்கவில்லை, ஆனால் அழகு பற்றி மறந்துவிடவில்லை. அவரது வேலையில் அழகும் பயனும் எப்போதும் பிரிக்க முடியாதவை. இணைக்க முடியுமா நாட்டுப்புற கலைபோன்ற ஒரு வார்த்தையுடன் நல்வாழ்வு? அப்படியானால், என்ன நல்வாழ்வு உன்னால் பேச முடியுமா? எஜமானர் தனது ஆன்மாவின் ஒரு துகளை அவர் உருவாக்கும் தயாரிப்பில் வைக்கிறார். இது இல்லையா நல்ல?

உழைப்பு பயனுள்ளதாகவும் ஆன்மாவும் இருந்தால் நல்லது.

சிவப்பு தங்கம் என்பது அவ்வளவு விலை உயர்ந்ததல்ல, நல்லவர்களின் எஜமானரை விட அது விலை உயர்ந்தது.

கூச்ச சுபாவமுள்ள ரஷ்ய இயல்பின் அனைத்து அழகையும் நீங்கள் காணும்போது மட்டுமே நீங்கள் ரஷ்யாவைக் காதலிக்க முடியும், ரஷ்ய மக்களின் சோகமான மற்றும் வீர வரலாற்றை உங்கள் ஆன்மாவின் மூலம், கட்டிடக்கலை குழுமங்களின் அழகைக் கண்டு வியந்து, அற்புதமான படைப்புகளை உங்கள் இதயத்துடன் தொடவும். ரஷ்ய மக்கள்.

ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள்

1 குழு-மரத்தில் செதுக்குதல் மற்றும் ஓவியம் வரைதல்

1. கோக்லோமா ஒரு பழமையான கிராமம், அடர்ந்த வோல்கா காடுகளின் வனாந்தரத்தில் தொலைந்து போனது. அதன் வரலாற்றுடன் சேர்ந்து, உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்ட கலையின் பிறப்பு தொலைதூர கடந்த காலத்திற்கு செல்கிறது - கோக்லோமா ஓவியம். 17 ஆம் நூற்றாண்டில், பல கிராமங்கள், கோக்லோமாவுடன் சேர்ந்து, டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் மடாலயத்தின் வசம் சென்றன. ஒருவேளை ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில், கில்டட் மர பாத்திரங்களின் உற்பத்தி கோக்லோமாவில் பிறந்தது. பண்டைய காலங்களிலிருந்து ரஷ்யர்களால் மரப் பாத்திரங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஆனால் வர்ணம் பூசப்படாத மரப் பாத்திரங்களைப் பயன்படுத்துவது சிரமமாக உள்ளது: மரம் திரவத்தை உறிஞ்சி விரைவாக அழுக்காகிறது.

கோக்லோமா ஓவியம் நுட்பம் தயாரிப்புகளின் சூடான செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடையது மற்றும் சிறந்த அனுபவமும் திறமையும் தேவைப்படுகிறது. வேலை மிகவும் உழைப்பு மிகுந்தது. வெள்ளை வர்ணம் பூசப்படாத உணவுகள் முதலில் உலர்த்தப்பட்டு, பின்னர் களிமண்ணின் திரவ அடுக்குடன் மூடப்பட்டிருக்கும், இது மரத்தின் துளைகளை மூடுகிறது. காய்ந்த பிறகு, பொருட்கள் மூல ஆளி ​​விதை எண்ணெயால் தடவி, இரவு முழுவதும் அடுப்பில் வைக்கப்பட்டன. பின்னர் அவை கவனமாக உலர்த்தும் எண்ணெயால் மூடப்பட்டு, மீண்டும் உலர்த்தப்பட்டன. இந்த செயல்பாடு 3-4 முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. பொருளின் முழு மேற்பரப்பையும் நன்றாக அரைத்த தகரம் தூள் கொண்டு தேய்க்கப்பட்டது, இதனால் மர பொருள் ஒரு உலோகத்தின் தோற்றத்தை எடுத்தது. எண்ணெயிடப்பட்ட மேற்பரப்பில், கருப்பு மற்றும் சிவப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் ஒரு மெல்லிய தூரிகை மூலம் ஒரு முறை பயன்படுத்தப்பட்டது. வர்ணம் பூசப்பட்ட பொருள் மீண்டும் எண்ணெய் தடவி அடுப்பில் கடினப்படுத்தப்பட்டது, அதிக வெப்பநிலையின் செல்வாக்கின் கீழ் வார்னிஷ் கருமையாகி, வார்னிஷ் அடுக்கின் கீழ் உள்ள வெள்ளி தூள் ஒரு தங்க பிரகாசத்தைப் பெற்றது. கோக்லோமாவின் ஓவியங்களில், பண்டைய ரஷ்யாவின் ஓவிய மரபுகளுடன் தொடர்புடைய தாவர வடிவங்களின் படங்கள் அல்லது புல் ஆபரணம் என்று அழைக்கப்படுபவை ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. சமீபத்தில் புதிய மையங்கள் தோன்றினாலும் கோக்லோமா ஓவியம், தலைவர்கள் இன்னும் "சுதேசி": Semino கிராமத்தில் ஒரு தொழிற்சாலை, Koverninsky மாவட்டத்தில் மற்றும் Semenov நகரில் ஒரு சங்கம், Nizhny Novgorod பகுதியில்.

2. கோக்லோமாவிலிருந்து 30 கிலோமீட்டர் தொலைவில் பிறந்தார் கோரோடெட்ஸ் ஓவியம்உடனடியாக அதன் போக்கை தேர்ந்தெடுத்தார். கோரோடெட்ஸ் வண்ணப்பூச்சுகள் முழு தட்டுகளுடன் எரிந்தன. கோக்லோமா வண்ணப்பூச்சுகள் சூடாக்கப்பட்டு வெப்ப சிகிச்சைக்கு உட்படுத்தப்பட்டன. கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் குளிர்ச்சியாக இருக்கிறது. பெர்ரி, இலைகள், பூக்கள் - கோக்லோமாவில்; கோரோடெட்ஸ் ஓவியத்தில் "பிலிஸ்டைன் வாழ்க்கை" பற்றிய சதி படங்கள்.

3 . மாஸ்கோ அருகே மீன்பிடித்தலில் பழமையான ஒன்று மர வேலைப்பாடுபோகோரோட்ஸ்காய் கிராமத்தில் அமைந்துள்ளது. இங்கே XVI-XVII நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். மரத்தில் ஒரு பொம்மையை செதுக்க ஆரம்பித்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், பொம்மையில் பல உருவ அமைப்புக்கள் தோன்றின, மேலும் உருவங்களின் படங்கள் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்ததாக மாறியது. லிண்டன், ஆல்டர் அல்லது ஆஸ்பென் மரம் நீண்ட காலமாக பொம்மைகளை உருவாக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது.

போகோரோட்ஸ்க் கைவினைப்பொருளின் தோற்றத்தின் தொடக்கத்திலிருந்து, உள்ளூர் கைவினைஞர்கள் போசாட் பொம்மைகளுக்கு தனித்தனி பாகங்களை மட்டுமே செய்தனர், அதில் இருந்து செர்கீவியர்கள் முழு பொம்மைகளையும் சேகரித்தனர். பின்னர் போகோரோட்ஸ்க் மக்கள் "கைத்தறி துணியில்" பொம்மைகளை உருவாக்கத் தொடங்கினர், அதாவது. அவற்றை வர்ணம் பூசாமல், இந்த வடிவத்தில் அவர்கள் செர்கீவ் போசாட்டின் பொம்மை தயாரிப்பாளர்களுக்கு வழங்கினர், அவர்கள் பொம்மைகளை வரைந்து விற்பனைக்கு வைத்தனர். போகோரோட்ஸ்க் மீன்வளம் வளர்ச்சிக்கு ஒரு தீவிரமான போக்கைக் கொண்டுள்ளது. கைவினைஞர்களின் பணியாளர்கள் ஜாகோர்ஸ்க் பிராந்தியத்தில் அமைந்துள்ள உள்ளூர் தொழிற்கல்வி பள்ளி மற்றும் கலைப் பள்ளியில் பயிற்சி பெற்றனர்.

4. 90 களின் நடுப்பகுதியில். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய பரோபகாரர் I. மாமொண்டோவின் மனைவி ஜப்பானில் இருந்து ஒரு மரத்தால் மாற்றக்கூடிய ஒரு கிழக்கத்திய முனிவரின் உருவ பொம்மையை கொண்டு வந்தார். கொண்டுவரப்பட்ட பொம்மை அப்ராம்ட்செவோ வட்டத்தின் உறுப்பினர்களுக்கு ஆர்வமாக இருந்தது, மேலும் ஜப்பானிய பொம்மை மாதிரியாக ரஷ்ய மேட்ரியோனாவை உருவாக்க முடிவு செய்யப்பட்டது. கூடு கட்டும் பொம்மைகளின் முதல் மாதிரிகள் கலைஞர் எஸ். மல்யுடின் என்பவரால் வரையப்பட்டதாகவும், டர்னர் வி. ஸ்வெஸ்டோச்ச்கின் என்பவரால் திருப்பப்பட்டதாகவும் நம்பப்படுகிறது. ரஷ்ய மாட்ரீனாஅன்று இடம்பெற்றது உலக கண்காட்சிபாரிஸில். Matryoshka 1902 இல் Sergiev Posad இல் தோன்றினார். Matryoshka ஓவியத்தின் Malyutinskiy பதிப்பு வெகுஜன மீண்டும் மீண்டும் ஒரு மாதிரி ஆனது.

குழு 2-கலை மட்பாண்டங்கள்

1. மாஸ்கோவின் தென்கிழக்கில் முன்னாள் வோலோஸ்ட் மையம் உள்ளது - Gzhel.இந்த பெயரின் தோற்றத்தை "எரித்தல்" என்ற வார்த்தையுடன் தொடர்புபடுத்துகிறேன், இது உள்ளூர் கைவினைப்பொருளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. களிமண் பொருட்கள் அதிக வெப்பநிலையில் ஒரு சூளையில் அவசியம் சுடப்பட்டன.

1339 இல் ரஷ்ய இளவரசர் இவான் கலிதாவின் ஆன்மீக டிப்ளோமாவில் எழுதப்பட்ட ஆதாரங்களில் Gzhel முதன்முதலில் குறிப்பிடப்பட்டது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், இந்த இடங்களில் வெள்ளை எரியும் களிமண் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இந்த களிமண் மருந்தக பாத்திரங்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், Gzhel majolica உற்பத்தி இங்கு நிறுவப்பட்டது - வெள்ளை, மஞ்சள், நீலம், பச்சை மற்றும் பழுப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்ட மெருகூட்டப்பட்ட சிவப்பு களிமண் பொருட்கள். ஓவியம் மென்மையான, சுடப்படாத துண்டில் மேற்கொள்ளப்பட்டது - இது வெள்ளை பற்சிப்பியால் மூடப்பட்ட களிமண் தயாரிப்பின் பெயர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், Gzhel மக்கள் தங்கள் களிமண்ணில் சுண்ணாம்பு சேர்க்க முடிவு செய்தனர், அதனால் அவர்கள் அரை ஃபையன்ஸைப் பெற்றனர். இந்த தருணத்திலிருந்து, பிரபலமான நீல பூக்கள் வளர ஆரம்பிக்கின்றன. வெள்ளை பின்னணியில் உள்ள இலைகள் மற்றும் மொட்டுகள் ஒரு விதிவிலக்கான Gzhel பாரம்பரியமாகும், இது உலகில் வேறு எங்கும் காண முடியாது. கோபால்ட் கொண்ட ஓவியத்தின் அசல் பாணி - நீல வண்ணப்பூச்சு - உன்னதமானது. முப்பது வெவ்வேறு நிழல்கள், கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான வெளிர் நீலம் முதல் பணக்கார அடர் நீலம் வரை. ஆனால் துப்பாக்கிச் சூடுக்குப் பிறகுதான் வண்ண நிழல்கள் தோன்றின, அதன் மூல வடிவத்தில் கோபால்ட் முறை சாம்பல்-கருப்பு நிறமாகத் தெரிகிறது. 1820 ஆம் ஆண்டில், க்ஷெல் எஜமானர்கள் பீங்கான் ரகசியங்களைப் புரிந்துகொள்ளத் தொடங்கினர். வெகுஜன உற்பத்தி காரணமாக, Gzhel பீங்கான் பலருக்கு கிடைத்தது. Gzhel கிராஃப்ட் வீழ்ச்சியடைந்த ஒரு காலம் இருந்தது, மேலும் தொழிற்சாலை உற்பத்தியும் குறைந்தது. இதற்குக் காரணம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடந்த போர், புரட்சிக்குப் பிறகு ஏற்பட்ட பேரழிவு, மூலப்பொருட்கள் மற்றும் எரிபொருள் பற்றாக்குறை. 80 களின் தொடக்கத்தில், Gzhel பீங்கான் நம் நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் அங்கீகாரம் பெற்றது.

2 . ரஷ்யாவின் பல பகுதிகள் களிமண் பொம்மைகளுக்கு பிரபலமானவை. மிகவும் பிரபலமான பொம்மைகள், நிச்சயமாக, dymkovo.அவை வியாட்காவுக்கு அருகிலுள்ள டிம்கோவோ குடியேற்றத்தில் செய்யப்படுகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், பல பயணிகள் வேடிக்கையான வியாட்கா விடுமுறை "விசில்" பற்றி ஆர்வத்துடன் விவரித்தனர். இந்த விடுமுறையின் போது, ​​வியாட்காவில் வசிப்பவர்கள் வர்ணம் பூசப்பட்ட களிமண் விசில்களில் நடந்து, நடனமாடி, பாடினர் மற்றும் விசில் செய்தனர்.

டிம்கோவோ பொம்மைகள் பெரியவை, சிக்கலானவை, பல விவரங்களுடன். களிமண் சிறப்பாக தயாரிக்கப்பட்டு, "மாவை" பிசைந்து, அதில் இருந்து உருவங்கள் வடிவமைக்கப்படுகின்றன, பின்னர் அவற்றை வலுப்படுத்த ஒரு சிறப்பு அடுப்பில் சுடப்படுகின்றன, விசிலுக்கான துளை ஒரு மரக் குச்சியால் துளைக்கப்படுகிறது. பழுப்பு களிமண் பால் மற்றும் சுண்ணாம்பு ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன் மூடப்பட்டிருக்கும், பிரகாசமான வண்ணங்களால் வரையப்பட்டு, உண்மையான தங்கத்தின் மெல்லிய சதுரங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. பாரம்பரியமானது டிம்கோவோ பொம்மைகள்சவாரி செய்பவர்கள், சேவல்கள், வான்கோழிகள், பெண்கள், ஆயாக்கள் கருதப்படுகிறார்கள்.

3. துலாவுக்கு அருகிலுள்ள ஃபிலிமோனோவோ கிராமமும் அதன் பொம்மைகளுக்கு பிரபலமானது. இங்குள்ள களிமண் பழுப்பு நிறமானது அல்ல, ஆனால் வெள்ளை நிறமானது, இது பிளாஸ்டைன் போல எளிதில் நீண்டுள்ளது. அதனால் தான் ஃபிலிமோனோவ்பொம்மைகள் மிகவும் நீளமானவை: இவை பசுக்கள், மான்கள், நீண்ட கோடிட்ட கழுத்து மற்றும் பெரிய வண்ணக் கொம்புகள் கொண்ட ஆடுகள். ஃபிலிமோனோவ் மாஸ்டர்களால் எத்தனை விதமான புள்ளிகள், நட்சத்திரங்கள், கோடுகள் மற்றும் வட்டங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன!

4. ரஷ்யாவின் வடக்கில், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை, கார்கோபோல் நகரில், முற்றிலும் மாறுபட்ட பொம்மைகள் செய்யப்படுகின்றன. கார்கோபோல்எஜமானர்கள் விவசாயப் பெண்களை தலையில் முக்காடு அணிந்தபடியும், சந்தையில் இருந்து வாங்கும் பொருட்களுடன் வரும் தொப்பிகளிலும் பெண்களை சிற்பமாக்க விரும்புகிறார்கள், முஜிக்ஸ்-ஹார்மோனிஸ்டுகள் பாஸ்ட் ஷூக்கள் மற்றும் கஃப்டான்களில்.

குழு 3- உலோகத்தின் கலை செயலாக்கம்

1. உலோக பொருட்கள் மக்களின் அன்றாட வாழ்வில் முக்கியமான மற்றும் தவிர்க்க முடியாத பகுதியாகும். பல்வேறு கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப நுட்பங்கள் பல்வேறு நோக்கங்களுக்காக அதிலிருந்து பொருட்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், இது Veliky Ustyug இல் உருவாக்கப்பட்டது வடக்கு கருப்பு கலை.சிறப்பு கருவிகள் கொண்ட ஒரு பொருளின் உலோக மேற்பரப்பில் வேலைப்பாடு செய்யப்படுகிறது - செதுக்குபவர்கள். பொறிக்கப்பட்ட வரைபடம் நீல்லோ பவுடரால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது, அதாவது வெள்ளி, தாமிரம் மற்றும் ஈயம் ஆகியவற்றின் சல்பர் ஆக்சைடுகளின் கலவையாகும். அதன் பிறகு, தயாரிப்பு சுடப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் அதிக வெப்பநிலை கருப்பு நிறத்தை உருக்கி, இடைவெளிகளை உறுதியாக நிரப்புகிறது. பின்னர் மேற்பரப்பு பளபளப்பானது. வோலோக்டா ஒப்லாஸ்ட் இன்னும் அதிக கலைப் பொருட்களை உற்பத்தி செய்கிறது: வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள், கோப்பைகள், கண்ணாடிகள், நகைகள் (ப்ரோச்கள், கஃப்லிங்க்ஸ், வளையல்கள், காதணிகள் மற்றும் பதக்கங்கள்) ஆகியவற்றை சித்தரிக்கும் பெட்டிகள்.

2. பற்சிப்பி, பண்டைய கிரேக்க பெயர் பற்சிப்பி,- நகைக் கலையில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு நுட்பம்: குறைந்த உருகும் கண்ணாடி, துப்பாக்கிச் சூடுக்குப் பிறகு, அலங்கரிக்கப்பட்ட பொருளின் மேற்பரப்பில் மெல்லிய வெளிப்படையான அல்லது ஒளிபுகா, வண்ண அல்லது நிறமற்ற ஒரே வண்ணமுடைய படத்தை உருவாக்குகிறது. கலை பற்சிப்பி - வண்ண செறிவூட்டல் ஒரு வழிமுறையாக உலோக தயாரிப்பு. பற்சிப்பி தோன்றியது, வெளிப்படையாக, கிமு 1 மில்லினியத்தில். இ. கிழக்கு மத்தியதரைக் கடலில். ரஷ்யாவில், அசல் க்ளோசோன் பற்சிப்பி 10 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றியது. 16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், பல வண்ண வெளிப்படையான பற்சிப்பி, அழகிய யூரல் பற்சிப்பி, ரஷ்யாவில் உருவாக்கப்பட்டது. கோப்பைகள், உணவுகள், தட்டுகள், கிரீடங்கள், பரிசுகளுக்கான நற்செய்தி பிரேம்கள் செய்யப்பட்டன. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரோஸ்டோவில், வர்ணம் பூசப்பட்ட பற்சிப்பிகளின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி சின்னங்கள் மற்றும் பிற பொருட்கள் செய்யப்பட்டன.

3. Mstera கைவினைவிளாடிமிர் பகுதி 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு உலோக செயலாக்கம் உள்ளூர் ஓவியர்களால் செய்யப்பட்ட ஐகான்களுக்கான துரத்தப்பட்ட அமைப்புகளை தயாரிப்பதன் மூலம் தொடங்கியது. தட்டுகள் மற்றும் கண்ணாடி வைத்திருப்பவர்களை அலங்கரிக்க, மிதமான பூங்கொத்துகள், கிளைகள் மற்றும் ரொசெட்டுகள் வடிவில் ஒரு பொறிக்கப்பட்ட ஆபரணம் பயன்படுத்தப்பட்டது. பொறிக்கப்பட்ட வடிவமைப்பின் பகுதிகள், ஒரு விதியாக, கில்டட் மற்றும் பளபளப்பானவை. மீதமுள்ள உலோக மேற்பரப்பு மேட் ஆக இருந்தது. ஃபிலிக்ரீயுடன் பணிபுரிவது தயாரிப்புகளின் அலங்கார சாத்தியங்களை விரிவுபடுத்தியது. ஓப்பன்வொர்க் ஆபரணம் குவளைகள் மற்றும் உலோக அடுக்குகளில் மேல்நிலை அலங்காரமாக பயன்படுத்தத் தொடங்கியது.

குழு 4 -உலோகம் மற்றும் அரக்கு ஓவியம் மீது அலங்கார ஓவியம்

1. நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, விஷ்னியாகோவ் சகோதரர்கள், மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள விவசாயிகள், சிலவற்றை செலுத்தினர்

சொந்த பட்டறை. அவர்கள் உலோக தட்டுகளை வரைவதற்கு முடிவு செய்தனர். Zhostovo தட்டுக்கள்

ஓவல், வட்டமான, செவ்வக மற்றும் சுருள் இருக்க முடியும். மெட்டல் வெற்று முன்பு போல் இனி கையால் தட்டப்படுவதில்லை, ஆனால் இயந்திரத்தில் அழுத்தப்படுகிறது. மற்றும் பின்னணி கருப்பு மட்டும், ஆனால் தங்கம், பச்சை, கிரீம். ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையைப் பின்பற்றி பின்னணி அனைத்து கவனத்துடன் செய்யப்படுகிறது: மேற்பரப்பு இரண்டு முறை எண்ணெய் மற்றும் உலர்த்தும் எண்ணெயால் தடவப்படுகிறது, உலர்த்தப்பட்டு மணல் அள்ளப்படுகிறது, கருப்பு ப்ரைமரின் மூன்று அடுக்குகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இரண்டு முறை கருப்பு வார்னிஷ் கொண்டு மூடப்பட்டு மீண்டும் லேசாக மணல் அள்ளப்படுகின்றன. தட்டுகள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் மட்டுமே வர்ணம் பூசப்படுகின்றன மற்றும் அணில் தூரிகை மூலம் மட்டுமே. மாஸ்டர் ஒரே நேரத்தில் பல தட்டுகளில் வேலை செய்கிறார் மற்றும் ஒவ்வொரு வண்ணப்பூச்சையும் பயன்படுத்துகிறார். அதே நேரத்தில், அவர் நடவடிக்கைகளின் வரிசையை கண்டிப்பாக கடைபிடிக்கிறார், ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த நோக்கம் கொண்டது.

2. ஃபெடோஸ்கினோ அரக்கு ஓவியம்அதன் வளர்ச்சியின் வரலாறு முழுவதும், இது ரஷ்ய கிளாசிக்கல் ஓவியத்தின் மாதிரிகளால் வழிநடத்தப்பட்டது. அவரிடமிருந்து, எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பல அடுக்கு எழுதும் நுட்பத்தை அவர் ஏற்றுக்கொண்டார். கலசங்கள், ஸ்னஃப்பாக்ஸ்கள், ரஷ்ய பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் அடுக்குகள், பழைய வேலைப்பாடுகள், மினியேச்சர் எழுத்தின் மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, பிரதிபலித்தது. மூன்று குதிரைகள் கொண்ட குழுவில் கோடை மற்றும் குளிர்கால பயணங்களின் அடுக்கு பல ஆண்டுகளாக ஃபெடோஸ்கினோ ஓவியத்தில் சரி செய்யப்பட்டது. "ட்ரொய்காஸ்", "தேநீர் விருந்துகள்", மாஸ்கோ பிராந்தியத்தின் நிலப்பரப்புகள் ரஷ்யாவின் தனித்துவமான அடையாளங்களாக மாறிவிட்டன. ஃபெடோஸ்கினோ மினியேச்சர் எப்போதும் பெட்டியின் கருப்பு பின்னணியால் சூழப்பட்டுள்ளது. ஃபெடோஸ்கின் கலையில், தயாரிப்புகளின் வெளிப்படையான அலங்கார அலங்கார வடிவமைப்பின் முறைகளும் உள்ளன: ஒரு வண்ண காசோலை - "பிளெய்ட்", "ஆமையின் கீழ்" ஓவியம், ஃபிலிக்ரீ, பைப்பிங், கீழ் உலோகத்தில் பொறிக்கப்பட்ட ஒரு வடிவத்தின் நாடகத்தை நினைவூட்டுகிறது. வெளிப்படையான பற்சிப்பி ஒரு அடுக்கு.

3. இப்போதெல்லாம் பலேக்அவர் பிரபலமானவர் மட்டுமல்ல, பிரபலமானவர். பண்டைய ரஷ்யாவின் கலை கலாச்சாரத்தில் வேரூன்றிய அரக்கு மினியேச்சரின் நேர்த்தியான மற்றும் மென்மையான கலையால் இவானோவோ பிராந்தியத்தின் இந்த சிறிய கிராமத்திற்கு மகிமை கொண்டு வரப்பட்டது. பேப்பியர்-மேச்சில் செய்யப்பட்ட பலேக் கலைஞர்களின் தயாரிப்புகள்: கலசங்கள், பெட்டிகள், தூள் பெட்டிகள், ப்ரூச்கள், கலசங்கள், பிரகாசமான அலங்கார பாணியில் டெம்பராவால் வர்ணம் பூசப்பட்டு, தங்கத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டவை, உலகம் முழுவதும் பரவுகின்றன. பேப்பியர்-மேச்சில் அரக்கு ஓவியம் ரஷ்யாவில் உள்ள நாட்டுப்புற கைவினைகளின் நான்கு முக்கிய மையங்களில் செழித்து வளர்கிறது: Fedoskino, Mstera, Kholui, Palekh.

மினியேச்சரின் கலவை தைரியமாக ஒரு சுருள் நிற மொசைக் வடிவத்தில் ஒரு விமானத்தில் போடப்பட்டுள்ளது. வரைதல் எப்போதும் நிழல் மற்றும் சுருக்கமாக வெளிப்படும், அதன் உள்ளே தங்கக் கோடுகளுடன் வேலை செய்யப்படுகிறது. இந்த நிழல் முழு தயாரிப்பு முழுமையை அளிக்கிறது மற்றும் தங்கத்தில் ஒரு உச்சநிலையை ஒத்திருக்கிறது, மேலும் நகை பற்சிப்பிகள்.

குழு 5- எம்பிராய்டரி, சரிகை, தாவணி

1. ரஷ்யாவின் எந்த மூலையிலும் காணக்கூடிய அத்தகைய கைவினைப்பொருட்கள் உள்ளன - இது எம்பிராய்டரி மற்றும் சரிகை.

கடந்த காலத்தில் எம்பிராய்டரி ஒவ்வொரு நபருக்கும் மிகவும் இயல்பாக இருந்தது மலிவு வழிஉருவாக்கம். ரஷ்யாவின் வடக்குப் பகுதிகளில், ஒரு முறை எம்பிராய்டரி செய்யப்பட்டது - அவை விலங்குகள், பறவைகள், மக்களை சித்தரித்தன; நடுத்தர இசைக்குழுவிற்கு மிகவும் பொதுவானது வடிவியல் உருவங்கள், மற்றும் தெற்கு ரஷ்யாவிற்கு - ஏராளமான பூக்கள்.

எம்பிராய்டரி குறுக்குஅனைத்து ஸ்லாவிக் மக்களின் தேசிய ஆடைகளை நீண்ட காலமாக அலங்கரித்துள்ளார். குறுக்கு ஆபரணத்துடன் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட துண்டுகள் அல்லது அன்றாட காட்சிகளை (துண்டுகள்) சித்தரிக்கும் வடிவங்கள் ஒவ்வொரு குடியிருப்பிலும் கட்டாயமாக இருந்தன, மேலும் அவை அவசியமான சடங்கு பொருளாகவும் இருந்தன. குறுக்கு-தையலின் சிக்கலானது, செல்களுக்கு சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்ட வடிவங்கள் தேவை.

சாடின் தையல்வடிவத்தின் விமானத்தை நிரப்பும் நேராக அல்லது சாய்ந்த தையல்களுடன் எம்பிராய்டரி என்று அழைக்கப்படுகிறது. டோனல் மாற்றங்களின் பரிமாற்றத்துடன், இயற்கையான பொருட்களுக்கு வடிவம் மற்றும் வண்ணத்தில் நெருக்கமாக இருக்கும் வடிவங்களின் படி எம்ப்ராய்டரி செய்யும் போது பல வண்ண கலை மென்மை அவசியம், மேலும் ஆடைகள், மேஜை துணி, தலையணைகள் ஆகியவற்றின் அலங்காரத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது பேனல்கள், ஓவியங்கள், உருவப்படங்கள் ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறது. , நிலப்பரப்புகள்.

பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு, ஒரு அதிசயம் தங்க எம்பிராய்டரி கலை. Novotorzhsky தங்க எம்பிராய்டரி மரபுகள் பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாகியுள்ளன. இங்கே முக்கிய முறை ரோஜாக்கள், மொட்டுகள், ஓக் இலைகள், தானியங்களின் காதுகள் கொண்ட கிளைகளால் ஆனது. தாவர உருவங்கள் பறவைகளின் படங்களை உள்ளடக்கியது. தங்க எம்பிராய்டரிகள் இராணுவத் துறைகளின் பல்வேறு உத்தரவுகளை நிறைவேற்றினர், எம்பிராய்டரி செய்யப்பட்ட பதாகைகள், பெல்ட்கள் ...

2. ரஷ்யாவில், சரிகை தயாரித்தல் 17 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு நெருக்கமாக பரவியது, அதாவது எம்பிராய்டரியை விட மிகவும் தாமதமானது. ரஷ்யாவில் லேஸ் கிராஃப்ட் மேனர் தோட்டங்களில் பல பட்டறைகளில் செழித்து வளர்ந்தது. செர்ஃப் விவசாயப் பெண்கள் மேற்கு ஐரோப்பிய முறைகளைப் பின்பற்ற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

வோலோக்டா சரிகை- மிகவும் பிரபலமானது, இது 1820 முதல் அங்கு நெய்யப்பட்டது. சிறப்பு கவனம்துண்டு பொருட்களுக்கு வழங்கப்படுகிறது: பிரபலமான காலர்கள், தொப்பிகள், தாவணி, கையுறைகள், நாப்கின்கள். சரிகை நெசவு நுட்பம் சிக்கலானது, அது திறமை, சிறந்த அனுபவம் மற்றும் பொறுமை தேவை. வரைபடத்திலிருந்து, கோடுகள் மற்றும் புள்ளிகளிலிருந்து, கைவினைஞர் முறுக்கப்பட்ட நூல்களுடன் ஏராளமான ஊசிகளை மறுசீரமைப்பதன் மூலம் சரிகைகளை உருவாக்குகிறார். ஜோடி மென்மையான மர பாபின் குச்சிகளைப் பயன்படுத்தி சரிகை நெய்யப்படுகிறது. பாபின்களின் முனைகளில் சிறப்பு இடைவெளிகள் உள்ளன, அதில் நூல்கள் காயப்படுகின்றன. மிகவும் சிக்கலான முறை, அதிக பாபின்கள் தேவை.

3. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் எழுந்தது தாவணி மற்றும் சால்வை உற்பத்தி.அவர்களுக்கான ஃபேஷன் பிரான்சில் இருந்து வந்தது. அவள் இன்றுவரை உயிருடன் இருக்கிறாள். மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள பாவ்லோவ்ஸ்கி போசாட்டில், கைவினைஞர்கள் அழகான சால்வைகள் மற்றும் தாவணிகளை உருவாக்குகிறார்கள், அவை ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் தேவைப்படுகின்றன.

ரஷ்யாவிலும் உலகிலும் குறைவான புகழ் இல்லை ஓரன்பர்க் தாவணி.சரிகை மற்றும் எம்பிராய்டரி தெரிந்த யூரல் கோசாக்ஸ், பின்னல் - இயற்கையின் வாழ்க்கை வடிவங்களில் மலர் ஆபரணங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. நீண்ட குளிர்கால மாலைகளில் அவர்கள் மென்மையான படிகள் மற்றும் மெல்லிய, சிலந்தி வலைகள், பனி-வெள்ளை திறந்தவெளி சால்வைகள் போன்றவற்றை பின்னினார்கள்.

மரபுகள் பிரிவில் வெளியீடுகள்

ரஷ்ய ஓவியங்களின் வடிவங்களின் புதிர்கள்

Gzhel உணவுகள் எப்போதும் நீலமாகவும் வெள்ளையாகவும் இருந்ததா, அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு என்ன பாரம்பரிய ஓவியம் பிறந்தது, ஏன் வர்ணம் பூசப்பட்ட கலசங்கள் ஒளிர்கின்றன? நாட்டுப்புற கலை கைவினைகளின் ரகசியங்களை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.

தங்கக் கிண்ணங்கள். கோக்லோமா ஓவியம்

தங்கக் கிண்ணங்கள். கோக்லோமா ஓவியம்

தங்கக் கிண்ணங்கள். கோக்லோமா ஓவியம்

மாஸ்டர் வாளிகளை அடித்து தனது வேலையைத் தொடங்கினார் - அவர் லிண்டன், ஆஸ்பென் அல்லது பிர்ச் ஆகியவற்றிலிருந்து மரத் தொகுதிகளை (கொக்கிகள்) தயாரித்தார். அவற்றிலிருந்து மரக் கரண்டிகள், லட்டுகள், கோப்பைகள், உப்புக் குலுக்கல்கள் ஆகியவற்றைச் செய்தார்கள். இன்னும் ஓவியத்தால் அலங்கரிக்கப்படாத உணவுகள் கைத்தறி என்று அழைக்கப்பட்டன. கைத்தறி முதன்மையானது மற்றும் பல முறை உலர்த்தப்பட்டது, பின்னர் மஞ்சள், சிவப்பு மற்றும் கருப்பு டோன்களில் வரையப்பட்டது. மலர் ஆபரணங்கள், பூக்கள், பெர்ரி, சரிகை கிளைகள் ஆகியவை பிரபலமாக இருந்தன. கோக்லோமா உணவுகளில் உள்ள வனப் பறவைகள் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து ஃபயர்பேர்டை விவசாயிகளுக்கு நினைவூட்டுகின்றன, அவர்கள் சொன்னார்கள்: "ஃபயர்பேர்ட் வீட்டைக் கடந்து பறந்து, கிண்ணத்தை அதன் இறக்கையால் தொட்டது, கிண்ணம் பொன்னானது".

வடிவத்தை வரைந்த பிறகு, தயாரிப்புகள் இரண்டு அல்லது மூன்று முறை உலர்த்தும் எண்ணெயால் மூடப்பட்டிருக்கும், தகரம் அல்லது அலுமினிய தூள் மேற்பரப்பில் தேய்க்கப்பட்டு ஒரு அடுப்பில் உலர்த்தப்பட்டது. வெப்பத்தால் கெட்டியான பிறகு, அவர்கள் ஒரு தேன் சாயலைப் பெற்றனர் மற்றும் உண்மையில் தங்கம் போல் பிரகாசித்தார்கள்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மகரியேவ் கண்காட்சிக்கு உணவுகள் கொண்டு வரத் தொடங்கின, அங்கு ரஷ்யா முழுவதிலுமிருந்து விற்பனையாளர்கள் மற்றும் வாங்குபவர்கள் கூடினர். கோக்லோமா தயாரிப்புகள் நாடு முழுவதும் அறியப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, ஐரோப்பா மற்றும் ஆசியா முழுவதிலுமிருந்து விருந்தினர்கள் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கண்காட்சிக்கு வரத் தொடங்கியபோது, ​​உலகின் பல பகுதிகளில் வர்ணம் பூசப்பட்ட உணவுகள் தோன்றின. ரஷ்ய வணிகர்கள் இந்தியாவிலும் துருக்கியிலும் பொருட்களை விற்றனர்.

பனி பின்னணி மற்றும் நீல வடிவங்கள். Gzhel

பனி பின்னணி மற்றும் நீல வடிவங்கள். Gzhel. புகைப்படம்: rusnardom.ru

பனி பின்னணி மற்றும் நீல வடிவங்கள். Gzhel. புகைப்படம்: gzhel-spb.ru

பனி பின்னணி மற்றும் நீல வடிவங்கள். Gzhel. புகைப்படம்: Sergey Lavrentiev / Photobank Lori

Gzhel களிமண் இவான் கலிதாவின் காலத்திலிருந்தே அறியப்படுகிறது - 14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து. உள்ளூர் கைவினைஞர்கள் "மருந்துகளின் தேவைகளுக்கான பாத்திரங்கள்", உணவுகள் மற்றும் குழந்தைகளுக்கான பொம்மைகளை உருவாக்க இதைப் பயன்படுத்தினர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பீங்கான் தயாரிக்கப்பட்ட Gzhel volost இல் தொழிற்சாலைகள் தோன்றின. இங்குள்ள முதல் நிறுவனம் 1810 இல் வணிகர் பாவெல் குலிச்ச்கோவ் என்பவரால் நிறுவப்பட்டது. முதலில், பீங்கான் உணவுகளில் ஓவியம் வண்ணம் பூசப்பட்டது, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், வெள்ளை மற்றும் நீல டச்சு ஓடுகள் மற்றும் அதே நிழல்களின் சீன பீங்கான்களுக்கான ஃபேஷன் ரஷ்யாவிற்கு வந்தது. விரைவில் பனி பின்னணியில் நீல வடிவங்கள் ஆனது முத்திரை Gzhel ஓவியம்.

பீங்கான் தரத்தை சரிபார்க்க, ஓவியம் வரைவதற்கு முன், தயாரிப்பு ஃபுச்சினில் தோய்க்கப்பட்டது - சிவப்பு அனிலின் பெயிண்ட். பீங்கான் இன்னும் இளஞ்சிவப்பு நிறத்தில் வரையப்பட்டது, மேலும் அதில் எந்த விரிசலும் தெரியும். கோபால்ட் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்ட மாஸ்டர்கள் - துப்பாக்கிச் சூடுக்கு முன் அது கருப்பு நிறமாகத் தெரிகிறது. சிறப்பு நுட்பங்களின் உதவியுடன், ஒரு தூரிகை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுடன் மட்டுமே வேலை செய்து, கலைஞர்கள் 20 க்கும் மேற்பட்ட நீல நிற நிழல்களை உருவாக்கினர்.

Gzhel அடுக்குகள் பசுமையான ரோஜாக்கள் (அவை இங்கே "அகாஷ்கி" என்று அழைக்கப்பட்டன), குளிர்கால நிலப்பரப்புகள், நாட்டுப்புறக் கதைகளின் காட்சிகள். குழந்தைகள் ஸ்லெடிங்கிற்குச் செல்கிறார்கள், எமிலியா குளத்தில் ஒரு பைக்கைப் பிடிக்கிறார், கிராமவாசிகள் மஸ்லெனிட்சாவைக் கொண்டாடுகிறார்கள் ... படத்தை வரைந்த பிறகு, உணவுகள் படிந்து உறைந்திருக்கும் மற்றும் சுடப்பட்டன. கருப்பு வடிவங்களைக் கொண்ட இளஞ்சிவப்பு தயாரிப்புகள் அவற்றின் பாரம்பரிய தோற்றத்தைப் பெற்றன.

ஒளிரும் ப்ரொச்ச்கள் மற்றும் நகை பெட்டிகள். ஃபெடோஸ்கினோ அரக்கு மினியேச்சர்

ஒளிரும் ப்ரொச்ச்கள் மற்றும் நகை பெட்டிகள். ஃபெடோஸ்கினோ அரக்கு மினியேச்சர்

ஒளிரும் ப்ரொச்ச்கள் மற்றும் நகை பெட்டிகள். ஃபெடோஸ்கினோ அரக்கு மினியேச்சர்

"நாங்கள் ஆர்டலை ஒழுங்கமைத்தபோது, ​​ஏழு பேருக்கான புஷ்கினின் படைப்புகளின் ஒரே ஒரு தொகுப்பு மட்டுமே எங்களிடம் இருந்தது ... இது புஷ்கினின் கதைகளில் எங்கள் மினியேச்சர்களில் பெரும்பாலானவற்றை நாங்கள் எழுதினோம் என்பதை இது பெரிதும் விளக்குகிறது."

அலெக்சாண்டர் கொடுகின், மினியேச்சரிஸ்ட்

1932 இல், பலேக் கலைஞர்கள் மாக்சிம் கார்க்கியைச் சந்தித்தனர், அவர் பலேக் அரக்கு மினியேச்சர் என்று அழைத்தார். "அக்டோபர் புரட்சி உருவாக்கிய அற்புதங்களில் ஒன்று". அவரது வேண்டுகோளின் பேரில், இவான் கோலிகோவ் தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரத்தின் டீலக்ஸ் பதிப்பிற்காக மினியேச்சர்களை வரைந்தார்.