Рисуване на модели на Гжел. Майсторски клас за учители „Основи на рисуването на Гжел. Как да рисувате Gzhel

Gzhel е продукт, изработен от висококачествена керамика или порцелан, боядисан по специален начин: със синя боя върху безупречно бял фон. то роден руски народен занаят, по името на едноименното село.

Името си селото е получило от думата жгел, която означавала "горя" или "горя" - познат термин от речника на грънчарите.

Синьо на бяло.

История

В средата на 17в на брега на река Gzhelka в древното село Gzhel,разположен на 60 км от Москва, са живели и работили древни майстори на керамика. Добиваха глина, която беше много богата в техния край, и правеха от нея: тухли, керемиди, керемиди, глинени лули, детски играчки и съдове.

Исторически факт е, че изненадващо високото качество глина от находището Гжел е оценена от руския цар Алексей Михайлович.Той издава указ, нареждащ използването на глина от това находище за производството на аптекарски и алхимични прибори.

Грънчарството се развива бързо. С течение на времето така нареченият "Gzhel Bush" вече включва 27 села. До 1812 г. 25 фабрики и много частни занаятчийски предприятия произвеждат ястия.

През 18 век работилниците на Гжел изработват порцелан с помощта на техниката майолика - по това време тя е популярна.

До края на 18 век в Гжел вече работят 50 фабрики.Изделия от невероятна глина бяха сервирани в цяла Русия и дори в страните от Централна Азия.

Но с настъпването на индустриалната криза по време на развитието на капитализма народните занаяти започват да замират. И до края на 19 век той почти напълно изчезна.

Характеристики на рисуването на Гжел

Гжелската живопис е лесна за разпознаване сред другите области. Нейният характерен стил е сини и сини шарки на ослепително бял фон.

За рисуване на картина кобалтът се използва като боя.По време на изпичането придобива характерен син цвят.

Изображенията използват геометрични колани, флорални мотиви и флорални орнаменти. На големи предмети можете да намерите цели пейзажи и архитектурни структури, както и условни изображения на фигури на хора и животни.

Таралеж, крава и кон.

Рисуване върху керамични изделия нанася се ръчно с четка.Това ви позволява да създавате изображения с кобалтов оксид с много нюанси: от наситено тъмно синьо до деликатно синьо.

Gzhel в момента

Днес в Русия живописта на Гжел е много популярна. На мястото на малка стара фабрика Днес работи фабриката за порцелан Gzhel.

Фабрика за порцелан Gzhel.

Във фирмата работят стотици майстори, съхранили опита и традициите на своите предци.

Фабриката произвежда, ръчно рисувани с кобалтова живопис:

• сервизи;
• вази;
• свещници;
• фигурки;
• лампи;
• гледам;
• ковчежета;
• камини;
• полилеи;
• чайници и др.

Продуктовата гама на завода достига 600 артикула.

Не само ястия и животни, но всичко, всичко, всичко ...

Професионалисти от висок клас - технолози и художници умело съчетават технологичните иновации и вековните традиции на изкуството в производството на продукти.

Магазин за порцелан в село Гжел.

Как да различим истинския продукт от фалшивия

Gzhel е изключително качествен продукт. Те са високо ценени както в Русия, така и в чужбина. Но понякога можете да намерите фалшификати. По правило те не се различават по отношение на изработката и моделът се нанася върху тях с обикновена боя, вместо с кобалтов оксид.

Истинският Gzhel може да се разграничи по следните характеристики:

• повърхността на керамиката или порцелана е идеално гладка, а фонът е снежнобял;
• на дъното на продукта трябва да има корпоративен печат на Gzhel - лебед или думата "Gzhel" е написана и оградена в овал с ясни големи букви;

Фирмена марка.

• върху особено ценни продукти може да има маркировка „нарисувана на ръка“ и дори името на майстора;
• истинският Gzhel е изненадващо издръжлив, тъй като е направен от уникални сортове бяла глина с добавка на кварцов пясък;
• чертежът, направен от майстора, се отличава с качеството на детайлите на рисуване;
• формата на продуктите е проста, без прекомерна претенциозност.

Центърът на един от най-известните художествени занаяти в Русия. Намира се в Раменски район на Московска област. "Gzhel Bush" се простира на обширна територия и се състои от 27 села, чиито жители се занимават с производство и боядисване на бял фаянс и порцелан. Историята на появата на художествения занаят Gzhel датира от 14-ти век след Христа, когато в района на Москва е открито находището на глина Kudinovskoye. В горните слоеве имаше "ширевка" - обикновен червен материал, отдолу имаше слоеве от жълти "кожи" - среднокачествени глини и накрая, в самата дълбочина имаше най-деликатният "сапун" - фина бяла глина , незаменим материал за производството на висококачествен фаянс и порцелан.

Фармацевтични нужди

Бялата глина се използва за обличане на съдове и други кухненски прибори, докато не се появи кралски указ на фармацевта, който задължава да достави цялата гжелска глина, добита в Москва за нуждите на аптечния ред. Въпреки това известно време по-късно бяха открити още няколко находища под земята и белият материал стана достатъчен за всички нужди на руската столица и нейните околности. В допълнение към фармацевтичните съдове и комплектите за чай, занаятчиите започнаха да произвеждат арт продукти. Така се появи народният занаят Гжел, който днес е известен в целия свят.

Световна слава

Това е рисунка, направена с ярка кобалтово синя боя върху снежнобял фон, традиционно прости геометрични и флорални орнаменти, нанесени на ръка. Изображенията върху продуктите могат да бъдат и със сюжетен характер, например жена с кофи или акордеонист, заобиколен от танцуващи съселяни. - това са, като правило, флорални мотиви, които се повтарят многократно върху изпъкналата или вдлъбната повърхност на продукта.

Знак за високото умение на художника е използването на полутонове, когато центърът на рисунката е изпълнен с бледосини щрихи, а по-близо до периферията изображението става все по-ярко и по-ярко. Цветята на модела Gzhel са специална форма на интерпретация, те задължително следват контурите на истинско растение. На изображението можете да видите венчелистчета, плодници, тичинки, стъбла и дори пипала, с които цветето се придържа към съседите си.

технология

Моделите на Gzhel живописта са подчинени на определена система за рисуване. Те могат да се редуват или да се подреждат произволно, но във всеки случай изображението се поддържа в рамките на планирания сюжет. Във фабриките за производство на съдове и художествени изделия от фаянс и порцелан се систематизират моделите на гжелската живопис. Има библиотека, която съдържа множество чертежи, използвани от технолози в производството. Тематиката на изображенията е най-разнообразна: от непретенциозни снимки от селския живот до приказки с няколко героя.

Съвременните модели на Gzhel живопис са сложни и разнообразни. Въпреки че, изглежда, монохромните рисунки сами по себе си са монотонни и това означава, че не трябва да се очакват красиви цветови комбинации. Въпреки това, професионализмът на художниците, които владеят изкуството на напластяване на боята с най-фините нюанси, прави чудеса. Продуктите на майсторите на Gzhel са не само красиви, но и уникални, защото ръчната изработка включва само едно уникално копие.

Разновидности

Прилагането на модели на Gzhel живопис е деликатно и отговорно изкуство. Основната задача на майстора е равномерното разпределение на цветовете и нюансите, така че рисунката да е балансирана и хармонична. Всеки продукт е условен център на композицията, от който компонентите на сюжета или елементите се отклоняват равномерно.В някои случаи сините кобалтови бои се допълват от декоративни линии със златист цвят.

Обикновено това оцветяване се прилага върху така наречения костен порцелан. Това е специален вид бяла керамика с фин кремав нюанс, напомнящ цвета на препечено мляко. Костеният порцелан е леко полупрозрачен и художниците използват това свойство, когато рисуват. Чертежът е подреден така, че да има място без боя. Тогава чистите светли участъци от повърхността на продукта започват да взаимодействат с цветния модел.

Елементи на гжелската живопис

Чертежът върху бели и сини продукти винаги е стилизиран. Това може да бъде гротескно изображение на прекрасни приказни герои или зимен пейзаж провинция. И не защото е невъзможно да се нарисува истинска картина върху фаянс или порцелан, а защото този вид народен занаят се подчинява на собствените си стилови закони, според които продуктите се различават. Руските занаяти, с цялото им разнообразие, са доста строго класифицирани. объркват един вид фолклорно изкуствос други е почти невъзможно.

Известни майстори на Gzhel непрекъснато подобряват работата си, техните индивидуални продукти са класика на жанра. Тези произведения на изкуството са в музеи и частни колекции, те са безценни. Гжелската живопис, прибори или други арт продукти винаги са интересни и уникални. Гамата от продукти, произвеждани ежедневно от фабрики и малки работилници, е неограничена.

Майсторски клас "Гжелска живопис"

образование художествена живописпровеждани редовно в кръгове, отворени навсякъде. Въпреки това е невъзможно да се овладее рисуването, без да се запознаете с историята на този древен народен занаят.

В началния етап учениците се опитват да възпроизвеждат прости изображения в стил Gzhel на хартия. За това е подходяща обикновена хартия за рисуване или плътни листове за рисуване. Боята за начало трябва да вземе акварел. Ако рисунката на Gzhel на хартия се оказа, можете да преминете към оригиналната основа - керамична заготовка. На този етап те вече няма да се поберат, ще ви трябва истинско кобалтово синьо.

Услуги

През 18-19 век ястията от Гжел са били особено търсени. Много продукти заминаха в чужбина. Европейците купуваха фаянс и порцелан Руско производствос гжелска живопис в огромни количества. Това продължи, докато руският императорски двор не стана основен клиент за всички фабрики, произвеждащи бели и сини комплекти.

Известната услуга на Гуриевски за 150 души за големи празници и празници беше особено търсена сред царя и неговия антураж. Следват "Мономах" и "Цар-баща" за по 12 души. Комплектите се състоеха от 84 предмета, като се започне от огромен супник и се стигне до чинийки за сладко. Малки комплекти "Tete-a-tete" за двама и "Egoist", предназначени за един любител на красиви сервизи, бяха популярни.

упадък

През 20-те години на миналия век се наблюдава спад в производството на Gzhel. Първи алармираха самите грънчари, които започнаха да предупреждават, че ако нещата не се оправят, гърнетата и купите скоро ще трябва да се купуват от чужбина. За щастие те бяха чути, фабриките започнаха да работят с нова сила и особено през 1933 г. големи предприятиядържавата пое баланса му и по този начин фаянс, порцелан и други продукти от „гжелския храст“ отново отидоха в руски пазари след това в чужбина.

известни майстори

Gzhel е различен, невъзможно е да откъснете очи от един продукт, а другият не предизвиква интерес. Защо се случва това? Основният критерий, който определя качеството на гжелската керамика, е подробното проучване на рисунката. Колкото по-подробно е нарисувано изображението, толкова по-ценна е картината. Ценителите на Gzhel са добре запознати с работата на всички изключителни майстори на нашето време. Колекционерите купуват само техните произведения, музеите и изложбените комплекси също се опитват да получат изключителни арт продукти.

Сред най-известните майстори са Денисов, Дунашова, Окулова, Азарова, Розанов и Царегородцева. Високо художествени творби на Н.И. Бесарабова се съхраняват в Руския музей в Санкт Петербург и в Историческия музей в Москва. Безброй шедьоври са разпръснати по света, всички те са в частни колекции и галерии.

Стана добра традиция да се отварят магазини, продаващи арт продукти на Gzhel, във фабрики, които произвеждат тези произведения на изкуството. Търсенето на бяло-синя красота все още е голямо и няма тенденция към спад. Гжел ще процъфтява, докато има залежи от бяла глина под земята, а запасите й днес изглеждат неизчерпаеми.

Gzhel превръща обикновените ястия в произведение на изкуството

Какво е истинското богатство на един народ? Разбира се, това абсолютно не са материални ценности, а традиции, история и народни занаяти. Един от заглавните видове истинско приложно народно изкуство на руския народ е Гжел - специална техника, която традиционно представлява филигранно рисуване върху глинени изделия. Подобно на много славянски занаяти, такова изкуство поражда асоциации с добра приказка. Днес Гжел е не само историческо наследство на народа, но и най-големият център за производство на керамика.

Гжелска история на изкуството

Характерната живопис в гжелския стил има дълга и интересна история. Всъщност Gzhel се нарича живописен и древен крайградски район. По тези земи се заражда изкуството. Работата е там, че дълго време земята в този район беше напълно неплодородна. Колкото и да са работили орачите, колкото и да са инвестирали, те не са получили щедра реколта. И работата е там, че вместо продуктивна черна почва на тези места имаше слой от висококачествена бяла глина. Фармацевтите станаха пионери на най-богатото находище на глина. Именно за алхимични експерименти и приготвяне на лечебни отвари са използвани прибори, изработени от чисто бяла гжелска глина.

Създаване на ястия от гжелска глина

Малко по-късно е създадено мащабно керамично производство, което датира отпреди повече от четиристотин години.

Името "Gzhel" идва от думата "изгаряне". Има версия, че изкуството първоначално се е наричало "жгел", а след като в резултат на пренареждане на буквите за собствено удоволствие, хората започнали да го наричат ​​гжел.

Всъщност, според археологическите разкопки, още в началото на четиринадесети век занаятчиите са усвоили керамика в района на река Гжелка. Това все още не беше световноизвестният гжелски порцелан, а много практична и прилична керамика, чиято слава беше в целия район. Първото споменаване на района датира от далечната 1320 година.

Някои от продуктите на древните гжелски майстори вече са станали музейни експонати.

Живописната природа, богатите гори, богато украсените ленти на реките, гладките полета вдъхновяват хората, живеещи в района, да бъдат креативни. Районът отдавна е известен със занаятчии, както се казва, от всякакви занаяти. В района на Гжел се правят не само саксии и купи, но и плочки, различни плочки и дори детски играчки.

Съвременните майстори създават такива оригинални играчки-фигури

В началото на осемнадесети век се говори за керамика с невероятна красота, рисувана по специален начин, невиждан дотогава. Така се появяват първите споменавания на Гжел - оригинално и оригинално изкуство. Постепенно малките занаятчийски артели за производство на керамични изделия в руски народен стил се превръщат в големи предприятия. Основното правило остава непроменено: работата се извършва само на ръка.

Появата на изящна гжелска живопис предизвика истинска сензация
В богатите къщи започнаха да се появяват съдове, изрисувани с Gzhel

Характерни черти на картината

Мнозина смятат, че руското изкуство не е надарено със сбитост и лекота. Ако и вие мислите така, значи не знаете нищо за Гжел! Днес това са не само народни орнаменти и модели, но и цяла стилистична посока, която се използва не само в производството на керамика, но и в интериорния дизайн и дори в облеклото.

Характерните черти на картината са следните:

• повърхностно остъкляване;
• снежнобял фон;
• модел, направен в сини или сини тонове;
• сложен флорален орнамент или модел в руски народен стил;
• винаги ръчна изработка.

Продуктите, украсени с Gzhel, са лесно разпознаваеми

Днес Gzhel е сложна картина в кобалтово сини тонове на чист бял фон. Това е основната разлика между изкуството Gzhel и други народни техники.

Статуетка, украсена с класически гжел

Именно ръчната работа издига всяко изделие в тази техника в ранга на народен шедьовър. Смята се, че е просто невъзможно да се намери точно същия Gzhel, така че продуктът винаги е изключителен!

Дори сравнително проста рисунка изглежда просто великолепна

Как да рисувате Gzhel

Техниката на рисуване е доста сложна и изисква определено умение. Художникът започва да рисува керамичното изделие веднага след изпичането. Старите руски занаяти са многостранни и до днес има много тайни и мистерии. Първата картина в стил Гжел се нарича майолика. Тя подписа с „пет цветя“: основата беше снежнобял емайл, върху който беше нанесена рисунката.

Сувенирна костенурка, украсена с руска майолика
Тази картина е използвана и в интериора.

Останалите цветове за древната руска живопис са получени от соли: зелените са получени от медна сол, жълт оттенък е получен от антимонова сол, манганът е дал черешов цвят, а кобалтът е дал синьо. По-късно тази техника е изоставена и е заменена от кобалтово синия модел, който е познат днес, на бял фон.

Дори два цвята бяха достатъчни, за да създадат произведения на народното изкуство

AT модерно производствопърво се измисля уникален модел и след това се прехвърля върху самия продукт. В древни времена занаятчиите са рисували, както се казва, от сърце, измисляйки орнамент точно по време на работа, всяка минута го допълват с нови мотиви и детайли. За боядисване ще ви трябва малко: шпатула, четки и буркан с кобалтов оксид, който придава този уникален син оттенък.

При създаването на такава сложна композиция не може да се направи без предварителен чертеж

Интересен факт: самата боя е черна, която преминава в синя само при последващо изпичане.

Преди топлинна обработка продуктите с Gzhel изглеждат напълно незабележими

Технологията е следната: първо се рисува, след което изделието се потапя в приготвената глазура, след което се изпича отново във фурната. Защо тогава всяка рисунка играе с всички нюанси на синьото? Такъв уникален ефект се получава с помощта на специални техники на писане на Gzhel. Нито един майстор на гжелската живопис не търси лесен път в работата си, овладява и измисля нови елементи, декоративни детайли, мотиви в битов стил. Ето защо всеки модел е уникален по своята същност, тъй като съдържа частица от творческата душа на художника.

История и технология на създаване на Gzhel

Темата на рисунката

В древни времена темата за рисуване в стила на Гжел е илюстрация на истинските чувства, фантазия, мисли и желания на художника. Занаятчиите бяха креативни хора, но неграмотни. Именно в рисунката те неволно се опитаха да отразят своя мироглед, разбиране на случващото се, наблюдения на градския или селския живот, необясними природни феномени и накрая да предадат собствените си мисли на околните.

Всеки продукт е уникален и носи частица от душата на майстора.

Въз основа на това темата за рисуване в стила на Гжел е разделена на три основни области:

Орнаменталната живопис може да се комбинира с флорална

• Сюжетна живопис. Такава рисунка представлява най-древните народни занаяти, тъй като сюжетът ясно илюстрира сцени от живота на хората. Може да са зимни разходки с шейни, панаири, изображения на природни явления или сезони.

Притежавайки някои тайни, без които руските занаяти не биха могли да съществуват, можете да рисувате стени, съдове и дори дрехи със собствените си ръце, като използвате техниката за прехвърляне на шаблон върху плат (батик).

Gzhel ви позволява да създадете наистина красива керамични плочки Gzhel изглежда не по-малко впечатляващо върху тъканта.

Gzhel и съвременната мода

Но Гжел живее не само с отделни ястия или сувенири модерен свят. Все повече известни дизайнери използват народни мотивив създаването на модни колекции.Благодарение на истинската артистичност, гжел е един от най-отличителните и популярни мотиви в съвременната мода.

Облеклото с Gzhel ще бъде по вкуса не само на ценителите на етно стила
Дори детските тоалети с тази цветна рисунка идват на мода.

Защо след толкова много години такъв орнамент не губи своята актуалност? Първо, Gzhel се изпълнява в стилен стил цветова схема. Всички нюанси на лазурно, небесно синьо и богато синьо на елегантен бял фон винаги са тържествени и стилни. Такава проста, строга и ярка комбинация в същото време неизменно ви настройва за положително. Второ, орнаментът в първичния руски стил напоследък предизвиква все по-голям интерес на Запад, подгряван от местни майстори, признати в модата.

Сега Gzhel може да се намери дори на такъв аксесоар, нехарактерен за руското облекло, като корсет.

Истинската сензация беше фактът, че самият майстор Валентино създаде невероятна колекция от рокли, стилизирани като Gzhel. Такава рокля със своята оригинална природа и оригинален печат не само ще донесе нотки на крехка женственост и магическа грация в образа. Допълвайки го с изключителни аксесоари ръчно правенов етнически стил, облеклото ще даде истинска руска приказка.

Всички староруски занаяти без изключение се отличават с висока артистичност, символизъм и истинска философия на етноса. Ето защо Гжел не губи своята актуалност днес, а е ценен символ на руската култура по целия свят.

Яркото и уникално, запомнящо се и поетично изкуство на Гжел е популярно в цял свят. сцени от ежедневието и герои от приказките, направени в различни нюанси на синьо на снежнобял фон, привличат окото и очароват.

В света няма два еднакви предмета от Гжел, било то чаша, захарница или чиния, защото всеки от тях е ръчно рисуван от художника. В статията ще се опитаме да говорим за историята на развитието на занаята, характеристиките на картината, с която Gzhel е известен, как да нарисувате нейните модели и откъде да започнете.

Къде да го намеря?

Само на 60 километра от Москва, на брега на река Гжелка, се намира древното село Гжел. Името си получи от старата руска дума "жгел", което означава "да горя". Тези земи са обитавани от старообрядци, които успяват да запазят своя традиционен начин на живот и своите вярвания дори в съвременния живот.

Как започна всичко

Глината стана Начална точка, благодарение на което изкуството на Гжел възниква и се развива през вековете. Именно на тези места се намира находището Гжелско-Кудиновское. огнеупорни глини. местни жителите го добивали и правели необходимите за бита ястия, украсявали го, за да зарадват себе си и другите.

От 17-ти век селяните от Гжел изпращат глина в Московския аптекарски приказ за държавни нужди. През 18 век глината от тези места помогнала за разкриването на мистерията на порцелана и била използвана за създаването на първите руски изделия от него.

През 19 век самотните занаятчии стават все по-малко, те се обединяват в артели, а най-успешните отварят собствени, макар и малки фабрики.

Года унищожи артелите и работилниците, остави майсторите на Гжел без работа. Едва през 1933 г. в село Туригино е създадена фабриката за керамика Gzhel, където започват да произвеждат синьо-бели, а не многоцветни, както преди, чаши, чинии и други неща, необходими на съветската държава.

В следвоенните години народните занаяти се развиват активно. В творбите от онова време вече може да се види как изкуството на Гжел, произходът и съвременно развитиериболов, хармонично комбинирани, довеждат до ново нивоумението на художниците.

През 1972 г. е създадена Производствена асоциация"Gzhel", който обедини цялото съществуващо производство по това време.

Как се прави?

Изкуството на Гжел започва със създаването на скица на бъдещата работа. По думите му специални майстори моделисти извайват модел от пластилин, от който вече е отлят гипсов калъп. Когато се втвърди, се разрязва по дължина на две равни части, във всяка от които през гумени маркучи се налива шлайфа - пречистена глина, разредена с вода. След изсъхване изделието се изважда от формата с остатъчни следи от конекторите, които се почистват с преси. Почистеният артикул се изпраща в пещ с температура 900 0 C.

Как се рисува Гжел?

След горещата печка идва ред на рисуването, което започва с пренасяне на измислена от художника рисунка върху продукт, поставен върху въртящ се грамофон. Майсторите имат само един шанс да пресъздадат замисления модел с прецизни движения, защото порестият материал моментално попива боята. Шпатула, четки, стъклена палитра и буркан с черен кобалтов оксид - това са всички инструменти. Cobalt е специална боя, предназначена за рисуване върху керамика. По време на нанасяне остава черен, като променя цвета си в син едва след изпичане. Има само една боя, но има много нюанси на ярко синьо върху готовите артикули! Такова разнообразие се постига чрез специални техники на писане на Gzhel.

Особености

Гжелското изкуство се отнася до така наречените подглазурни рисунки, т.е. тези, които се изпълняват върху изгоряло парче, преди да се нанесе върху него глазура. След нанасяне на рисунката, тя се потапя в глазурата, след което се изпича отново, но при температура от +1350 0 C. Основните техники за рисуване са широк ход, който ви позволява да създадете плавен преход от тъмно синьо към леко синьо. Моделът образува непрекъснат удар, както широк, така и тесен, превръщайки се в тънка линия.

Днес можем да говорим за формираната система на писане на Гжел и за специална и уникален стил- гжел.

Видове

Цялото разнообразие се свежда до творческото използване на трите му основни вида:

• Растителни, изобразяващи стилизирани и обобщени билки, плодове, зърнени култури, листа, гирлянди и букети. Най-често майсторите рисуват рози и маргаритки, лилии и карамфили, макове и далии, астери и божури.
• Декоративни. Включва различни "пулове", "антени", "капки", "перли" и "гребени" - мрежи, използвани за запълване на вътрешното пространство на големи елементи, като кръг или звезда.
• Сюжет. Това са забелязани от художника герои и сцени от приказки, ситуации от ежедневния градски и селски живот, различни състояния на природата и пейзажи.

Как да я нарисувам?

Ако ви хареса Gzhel, как да го нарисувате, ще ви кажем. Първо, не се опитвайте веднага да нарисувате голяма и сложна композиция. Най-хубавото е, че сте подготвили бял и син гваш, четки за катерици и буркан с вода, опитайте ръката си да изобразите прости прави линии, мрежи и точки, стръкчета трева и къдрици, дъги.

След това, когато всичко това е усвоено, можете да започнете да изучавате основните щрихи, използвани в рисуването. Опитайте се да направите рисунка с помощта на техниката Gzhel със сина или дъщеря си. За децата това не е просто забавление, а страхотно образователно забавление! Такъв съвместен урок не само ще ви позволи да обедините семейството и ще предоставите възможност за общуване, но и ще помогне на детето ви да развие фини двигателни умения, постоянство, наблюдение и памет.

Gzhel сувенири, играчки и ястия се ценят по целия свят, за уникалността на рисункатаи оригиналност. От древни времена районът Gzhelsky Kust близо до Москва рисува съдове, мебели и различни прибори. Майсторите, работещи в техниката Gzhel, внимателно съхраняват традициите на занаята. Най-често се взема чиния за рисуване, това е най-удобното ястие за начинаещи деца в предучилищна възраст. С помощта на шаблони и шаблони можете лесно да прехвърлите орнаменти върху обект. Можете да отпечатате шаблон или шаблон от интернет.

В днешния свят, много популярен:

• Услуги.
• Чаени двойки.
• Захарници.
• Вази за цветя.
• Самовари.
• Чайници.
• Гнезда за сладко.

Гжелската живопис традиционно използва порцелан и майолика

В производството на ястия майстор, работещ в техниката Gzhel, използва бяла или червена глина- порцелан, тънък и крехък или майолика, по-издръжлив материал.

Производството на продуктите може да бъде разделено на следните етапи:

1. Създаване на фондация.
2. Първо изстрелване.
3. Рисуване.
4. Втора последна стрелба.

Според стилистиката живописта се дели на три основни групи.:

• Орнаментална живопис.
• Растителна тема.
• Тема за ролеви игри.

Гжелските майстори вземат елементи от самата природа за рисуване на сюжети.

Картината се характеризира с: растения - листа, приказни цветя, стъбла, клонки, животни, риби и птици.

Боядисайте чиниите, или дъска за рязане, или фигурка на животно е по силите на начинаещ майстор. Основното нещо е желанието да се овладее невероятната техника на рисуване - Gzhel.

За целта са ви необходими:

1. Научете няколко трика.
2. Разберете разликите между Gzhel живопис.
3. Първо се научете как да скицирате на хартия.

Ние рисуваме в техниката на "Gzhel" на етапи

За да работите, трябва да подготвите:

• Дебели листове хартия.
• Гваш, акварел или акрилни бои за рисуване върху хартия.
• Четки с различна текстура и дебелина.
• вода.
• Палитра и парцал.

Напредък:

Gzhel майстор - клас по рисуване прости елементи за рисуване: капчица, точка, щрихи и линии. Като ги свържете, можете лесно да получите разпознаваем модел Gzhel.

Излюпване

Този елемент често се използва за запълване на определени области на чертеж.

Рисуваме върху хартия хоризонтално или под ъгъл, успоредни тънки сини линии. Те трябва да са на малко разстояние.

След това върху тези линии трябва да нарисувате същите прави линии перпендикулярно.

точки

Леко докоснете хартията с върха на четката. Ако направите точка с усилие, получавате кръг, близо до който трябва да нарисувате по-малки точки, тогава можете вземете истинско цвете Gzhel.

капчица

Ако натиснете четката с леко движение към хартията от основата до върха, тогава ще се появи удължена капчица, която се използва в композицията като венчелистче или лист.

линии

• заоблени;
• гладка;
• вълнообразни линии или под формата на къдрици. Ими добре оформени ръбове на продукта;
• линии, извити като пипала на растения.

Четката, когато рисува, постепенно се издига от хартията. В този случай линията е по-дебела в основата, а към края става много по-тънка.

Трябва да се упражнявате да рисувате тези елементи.

От полукръговете нарисувайте "ограда". Тогава определено трябва да се упражнявате да рисувате криви линии. Необходимо е да се следи така че всички линии да лежат равномерно.

Ако свържете нарисуваните елементи, получавате лист на стъблото или вид цвете

Овладяване на техниката на удар.

За да направите удар, трябва да вземете дебела четка.

Gzhel се характеризира с градиент - от богат нюанс на синьо до чисто бяло.

Този преход ще се случи, ако се отмиете малко боя от върха, и направете удар по ширината на четката върху хартията. Излишната боя може да се отстрани чрез движение на четката върху хартията.

Ударът ви позволява да рисувате птичи пера, листа, венчелистчета, цветя.

Сега си струва да се опитате да играете с щрихи, последователно потапяйте четката в синя и бяла боя.

Необходимо е тренирайте да правите ударис подходящи нюанси. Струва си да наблюдавате как се разпределя боята. За да направите това, не се страхувайте да правите щрихи с контрастираща текстура върху вече начертани линии.

Майсторски клас. Изкуството да се правят скици за технологията Gzhel

Ние правим скица на хартия за най-често срещания шаблон за птици Gzhel.

Необходими материали:

• хартия за рисуване А4;
• ултрамарин гваш боя;
• шпакла;
• палитра;
• вода;
• четки номер едно, две, три, шест и осем.

Алгоритъм за скициране:

1. Поставете малко боя върху палитрата след това добавете водаи с шпатула разбъркайте масата до гъстотата на заквасена сметана.
2. За целта използваме четка № 8, която трябва да се спусне във вода, да се изстиска добре по краищата, да се изправи като вентилатор и да се спусне в боята, така че едната страна да е по-размазана.
3. Необходимо е да се направи намазка в полукръг, четки в същото време трябва да го притиснете към хартия, накрая леко отпуснете. Малкият пръст на ръката по време на това действие трябва да е върху хартия. Ако всичко е направено правилно, тогава ударът ще бъде под формата на сърп - това е торсът.
4. Начертаваме основата на крилата и бедрата на птицата, като използваме сълза и къси щрихи.
5. Оформяме опашката на птицата. За да направите това, трябва да направите четка както с гладки, така и с вълнообразни движения.
6. За да нарисувате пера на крилото, трябва да използвате четка номер 6. Ударите за рисуване на пера са вълнообразни.
7. Четка номер 3 кръг крилото с тъмни детайли.
8. Къдрици, очи и други малки елементи трябва да се правят с най-тънката четка.

Скицата е готова. Начинаещ майстор трябва да прехвърли скицата от хартия върху повърхността на продукта.

Запознаване с Gzhel за деца в предучилищна възраст или подготвителна група

Днес програмата за предучилищно образование предоставя въвеждащи уроци с народни художествени занаяти: Khokhloma, Димковска играчка, Гжел. Рисуването на Gzhel ще запознае детето с оригиналното руско творчество, ще помогне за развитието на естетически вкус, въображение, способността да се направи модел въз основа на различни мотиви.

Първо трябва да се опитате да рисувате Gzhel с помощта на оцветяване за деца.

Страници за оцветяване - Това са шаблонни снимки.изобразяващи ястия, птици и животни. Работата с страниците за оцветяване на Gzhel е интересна и информативна за деца от всяка възраст. Простите елементи ще ви помогнат лесно да овладеете този вид рисуване. Когато детето тренира оцветяване, можете да опитате да направите чиния от глина, гипс или хартия.

Майсторски клас "Gzhel" рисуване на кон. Стъпка по стъпка обяснение

Ще ни трябва:

• Гипсова фигурка на кон.
• Художествени акрилни бои в синьо и бяло.

Напредък:

1. Покриваме фигурата с акрилен бял грунд.
2. Начертаваме рисунка с обикновен молив.
3. Нека започнем да оцветяваме в синьо.
4. Първо очертаваме гривата, след това опашката и долната част на краката.
5. Нанасяме тъмно синя боя върху молива.
6. Правим малки щрихи в синьо.
7. Покриваме фигурката на коня с лак.

Не губете време и овладейте класа по рисуване на Gzhel с децата си!