Expoziție de figuri de ceară în casa baltică. Expoziție de figuri de ceară în Casa Baltică Expoziție de figuri

Departe de a fi prima din Sankt Petersburg, o expoziție de figuri de ceară a putut completa Teatrul Casa Baltică. Donkey, care l-a părăsit pe Shrek, și o altă siluetă au ieșit în întâmpinarea publicului curios. Acesta nu este un agent de securitate, ci o expoziție - un asociat al lui Fidel Castro, argentinianul Ernesto Che Guevara. Celebru pentru mania activității revoluționare, a desfășurat-o în Cuba, Congo și Bolivia, unde a fost ucis. A fost condamnat să devină idolul tinereții ca simbol al reînnoirii. Indiferent de credințele și viziunea despre lume a fanilor, el a reușit să câștige popularitate peste tot.

Expoziția de figuri de ceară îi întâmpină pe vizitatorii care au venit în fața unei fete drăguțe cu un măr în mână. Personajul de ceară a fost executat perfect, aparent, a existat un model demn și un sculptor priceput, talentat. Nu există plângeri nici cu privire la afișarea aspectului, nici cu privire la poziția și ținuta unui străin necunoscut. Fructele din mâna ei și fluturii cerești de pe perdea nu dezvăluie încă esența expoziției.

Claritatea vine, merită să luați în considerare escortele subdimensionate - gnomi, mineri de bogăție subterană. Povestea Albei ca Zăpada, șederea ei cu piticii, moartea și învierea miraculoasă este cunoscută de mult. Prezentat cititorilor de filologii germani Jacob și Wilhelm Grimm în 1812, povestea este populară și astăzi. La început poate părea că piticii nu sunt șapte, ci opt, dar după o atenție atentă se dovedește că printre ei se află și vrăjitoarea care i-a înmânat Albei ca Zăpada un măr cu o „surpriză”. Dar de ce o vrăjitoare este de dimensiunea unor gnomi este cu adevărat un mister.

Minerii de basm sunt surprinși într-un moment de petrecere a timpului liber și pornesc să-și distreze oaspetele neașteptat performanta muzicala. Gnomii buni sunt sincer binevoitori, se predau dezinteresat procesului creativ. Primul desen animat de lungmetraj a fost filmat în 1937 și i-a adus pe creatorul faimei mondiale cu mulți bani.

Expoziție de figuri de ceară ca o reflectare a realității și a ficțiunii

O mare parte a expoziției de ceară este dedicată personajelor istoria Rusiei, conducători și personalități celebre. Este inutil să cauți aici o secvență cronologică exactă, pur și simplu nu este furnizată de compilatori. Perdelele împart sala extinsă în mai multe fragmente, amintind de scenele de teatru cu actori îmbrăcați. Vizita constă într-un defileu de-a lungul culoarului și fotografiere.

Prin construcția expoziției, expoziția locală de figuri de ceară este similară. Doar sala de acolo este mai spațioasă, expoziția ocupă două etaje înalte, iar personajele se repetă parțial. Fiecare are trăsături distinctive în alegerea eroilor, în cetate sunt mari scriitori, aici - vedete din show-business și personaje de cărți fictive. Conducătorii sunt adesea aceiași, organizatorii sunt hotărâți să-i schimbe doar pe cei apropiați.

Petru și Catherine, ambii Mari, s-au stabilit unul lângă altul, deși reformatorul a murit când prințesa germană avea patru ani. Anterior, am convenit deja să nu căutăm acuratețea literală în timp, dar comparabilitatea scărilor de personalități este evidentă. La expoziția sus-menționată din cetate, Petru este înfățișat împreună cu soția sa, viitoarea împărăteasă Ecaterina I. În apropiere se afla fiica lor, și ea viitor domnitor, Elizaveta Petrovna.

Dimpotrivă, Suvorov și Kutuzov au aproape aceeași vârstă, unul servit sub comanda celuilalt. Suvorov a avut șansa să-l prezinte pe Kutuzov pentru premii și titluri, începând cu capturarea lui Ismael. Sunt pe bună dreptate unul lângă altul, dar expoziția de ceară nu a reușit să reflecte diferențele dintre aceste personalități. Suvorov era mai slab, cu o față subțire și ridata, Kutuzov era mult mai obez. Kutuzov nu s-a sfiit evenimente sociale, Suvorov nu i-a plăcut, i-a evitat și a putut strica evenimentul cu lipsă de tact.

Anna Maria Grosholtz, cunoscută drept Madame Tussauds, s-a dovedit a fi un personaj din expoziție pur și simplu ca fondatoarea genului. Muzeul ei de ceară din Londra a fost prima instituție de acest fel, ars complet în 1925. Trei ani mai târziu, adepții lui Madame au reușit să restabilească expunerea vulnerabilă. Vitalitatea sculpturilor în ceară a fost dovedită de timp, iar utilizarea materialelor moderne permite expunerii figurilor în aer liber.

Conducători ai Rusiei din diferite epoci

Familia ultimului conducător autocrat al Rusiei, canonizat de Biserica Ortodoxă Rusă ca sfinți martiri, nu este pentru prima dată la astfel de expoziții. Aura suferinzilor pentru Credință și Patrie este justă, uciderea oamenilor fără apărare este extrem de crudă și complet lipsită de sens. Întârzierile ierarhilor bisericești cu recunoașterea autenticității rămășițelor sunt de neînțeles, este atât de important, până la urmă?

Până la începutul secolului trecut, au reușit să stăpânească fotografia ca modalitate de obținere a imaginilor; aceasta a devenit disponibilă pentru toată lumea. Familia lui Nicolae al II-lea a fost surprinsă de nenumărate ori, fotografiile au fost publicate de multe ori și sunt cunoscute pe scară largă. În asemenea împrejurări, absența absolută a asemănării fizionomice a caracterului central al acestui fragment de expunere cu sursele disponibile este derutantă.

Următorul personaj este destul de tradițional - primul țar rus Ivan cel Groaznic, care și-a ucis fiul. Se știu multe despre cruzimea sa, de la gospodărie până la mulțimile de victime ale gardienilor. Chiar și intrarea în următoarea dintre cele șase căsătorii a dus la monahismul soțului anterior ca o favoare și, de regulă, direct în lumea următoare. Această trăsătură de personalitate nu i-a permis să apară printre cei mari.

O astfel de evaluare a viciilor personale a fost capabilă să înlăture meritele istorice ale primului țar rus și sunt de netăgăduit. În timp ce marele actor Yury Yakovlev a vorbit în numele său, el a luat atât Kazan, cât și Astrakhan. După ce a crescut semnificativ Rusia teritorial, Ivan al patrulea a reformat administrația și sistemul judiciar și a reușit să centralizeze statul. A început să formeze legături politice și comerciale, inclusiv cu Anglia. A dezvolta tipărirea cărților și a începe dezvoltarea Siberiei este meritul său.

După căderea autocrației

Următoarele figuri, pe care expoziția de ceară din Casa Baltică le prezintă vizitatorilor săi, sunt bine cunoscute de mulți. După abdicarea împăratului, social-democratul Vladimir Ulianov, cunoscut sub numele de Lenin, a condus răsturnarea Guvernului provizoriu. După ce a întărit teoria lui Marx cu ideile sale despre lupta de clasă, el a devenit fondatorul URSS cu pretenția de a construi comunismul.

După ce a trăit doar 54 de ani, liderul bolșevic a murit de o boală vasculară cerebrală. Stalin a câștigat lupta pentru putere, reușind să-l îndepărteze pe Troțki, mai merituos și mai autoritar. Georgianul imperios era la fel de ambiguu ca Ivan cel Groaznic. El a fost capabil să construiască o industrie puternică și să ruineze colectivizarea Agricultură, a câștigat războiul și a organizat o represiune masivă. În apropiere se află compatriotul și slujbașul său, Beria cu ochelari, într-un pardesiu - legendarul mareșal Jukov.

Majoritatea celor care își amintesc de ororile războiului, cel puțin din povești, nu le place să discute despre Führer-ul posedat, așa cum l-a numit propaganda noastră. Lângă Stalin, trântind într-un fotoliu, Nikita Hrușciov stă într-o pălărie neînlăturată. De asemenea, o personalitate ambiguă, participantă la represiune și război, care aproape a aranjat încă una în criza din Caraibe. A început să introducă porumbul în toată țara, a făcut multe alte lucruri și a murit în uitare organizată.

Un participant la Parada Victoriei, un lucrător politic al Armatei Roșii și un lider pe termen lung al URSS Brejnev ar trebui să fie amintit de mulți. Iubitor de premii, printre care se numără binemeritate în bătălii, nu a reușit să pregătească societatea pentru dezvoltare. Epoca stagnării s-a încheiat cu greu, ca un coșmar, tânărul promițător Gorbaciov a ajuns la putere. El este sub mâna întinsă a lui Hitler, a fost capabil să facă imposibilul pentru un vecin - să distrugă Uniunea Sovietică.

Trecutul recent și viitorul apropiat

Complicele lui Gorbaciov la prăbușirea URSS trebuie recunoscut drept primul președinte al Rusiei, Boris Elțin. Iată-l în al doilea rând, remarcat prin creșterea sa ridicată inerentă și diferența totală în timpul vieții sale. Îi plăcea să bea, îi întâmpina pe liberali, risipește generațiile acumulate în favoarea oligarhilor. A renunțat pompos la putere în ajunul noului mileniu – așa a spus-o în discursul său televizat. A vorbit pe 31 decembrie 1999, dar a greșit sau a fost încadrat, vechiul mileniu s-a încheiat abia un an mai târziu.

Președintele în exercițiu a legănat la conducerea țării de un sfert de secol, iar aceasta nu este limita. Regina britanică tot nu va fi prinsă, este nerealist, dar impunitatea oligarhilor și imunitatea lor se vor asigura pentru mult timp. Nu e de mirare că Abramovici are o față atât de mulțumită, râzând de majoritatea populației. Personaje minore precum Prințesa Diana, care a dezonorat-o pe bătrâna regină prin trădarea deschisă a fiului ei, și mai tânărul George W. Bush vor fi omise pentru nesemnificație.

Idoli reali și fictive

Arătând vedetele scenei noastre, expoziția de figuri de ceară a ocolit atenția eternului, precum Putin, Pugacheva și Kobzon. Acest lucru în sine este o senzație, dar pierderea nu este mare, și așa este imprimată pentru totdeauna în elevi. Dar a existat un loc pentru marele Arkady Raikin, care a glumit despre realitatea noastră când nu era categoric binevenită. Arkady Isaakovich este cel mai bun interpret al capodoperelor lui Jvanetsky, chiar l-a depășit pe autor.

Fetele îndrăznețe ale grupului TATU, Nagiyev încrezător și arogant sunt alături de soții Agutin și Varum. Makarevich este recunoscut, pentru fidelitate este îmbrăcat în șorțul creierului său - programul TV Smak (Cu Makarevich). El a predat invenția omnivorului Urgant, iar acum ea se clătina în pragul uitării. Degeaba a glumit despre greșeala noastră din Crimeea, pentru care a plătit prețul.

Vedete străine

Printre vedetele cinematografiei și ale scenei, expoziția de figuri de ceară l-a plasat pe artistul Salvador Dali. Marele suprarealist și o personalitate cu adevărat paradoxală sunt înconjurate de luminarii scenei care a încântat întreaga lume. Geniul filmului mut Charlie Chaplin nu s-a putut adapta niciodată la cinematografia sonoră, dar ca mimic a rămas inimitabil. În spatele lui se află bătrânul Depardieu, gata să glumească chiar și cu propria cetățenie de dragul mențiunilor media.

Devenită idealul bărbaților și un simbol al frumuseților blonde, Marilyn Monroe și-a plătit popularitatea cu propria viață. Blonda nu a putut scăpa de probleme așa cum o face magicianul Copperfield din apropiere. În circumstanțe misterioase, idolii pop Freddie Mercury și Michael Jackson au părăsit această lume. Moartea lui John Lennon este și mai tragică, dar Liverpool Four nu apare în recenzie.

Continuarea expozitiei

Vedetele de film sunt conduse de legendara Marlene Dietrich, actriță și cântăreață, în căciula ei de scenă. Ea a supraviețuit primului ca fată. razboi mondial, Al doilea - deja o femeie matură. Nemțoaică de naștere, a luptat împotriva fascismului cu mijloacele de care dispunea. A fost înmormântată în Germania unită, sicriul a fost acoperit cu steaguri a trei țări, Germania, Franța și SUA. Țările de origine, iubire și creativitate au plâns alături de toți telespectatorii lumii.

Compania lui Dietrich era formată din actori actuali, cei mai populari Tom Cruise și Angelina Jolie. Succesul lor de scenă a fost combinat cu dificultățile vieții, uneori foarte semnificative. Jolie a suferit mai multe operații dificile pentru oncologie feminină, care au luat viața mai multor rude. Cruz, datorită pasiunii sale pentru Scientology a sectei Hubbard, a schimbat mai multe familii, a avut relații dificile cu copiii. În spatele lui se află figuri de personaje din filmul Matrix și personaje din cărțile lui John Tolkien.

O expunere separată a fost dedicată eroilor cărților lui JK Rowling. Secretara-traducatoare si-a gasit pe neasteptate talentul unei scriitoare pentru copii. Romanele Harry Potter au devenit cea mai publicată serie de cărți din literatura mondială. Alături de Harry cu o mătură simbolică sunt prietenii și profesorii săi de la școala de magie. Tinerii lor cititori știu perfect, pentru generația mai în vârstă sunt mai puțin cunoscuți. Apariția cărților de Tolkien și Rowling în listele de recomandări ale școlii va grăbi cu siguranță această cunoaștere.

Opera acestor scriitori este semnificativ distanțată în timp, Rowling avea 8 ani la moartea lui Tolkien. Unul este popular din anii 1960, celălalt tocmai s-a născut atunci. Cu toată diferența de stil creativ, o trăsătură comună a intrigilor lor a fost o abatere de la realitatea contemporană a autorilor. Revenirea popularității operelor esențial fabuloase nu se îndepărtează de prezent, ele trezesc o imaginație dezvoltată și, ca urmare, creativitate.

Fotografie din ultima recenzie

Un adolescent adormit în fața zilei de deschidere a figurilor de ceară poate fi interpretat arbitrar, în funcție de impresiile primite. Din ce considerente și motive este plasat aici, rămâne secretul organizatorilor. Expoziția de figuri de ceară din Casa Baltică nu se remarcă printre genul ei. Ca unele imagini, ea chiar le pierde atât pe cele deja menționate, cât și pe cele tematice.

Un personaj adormit la o masă cu o carte deschisă poate simboliza atât plictiseala, cât și zborul unui vis.

Nu există figuri care se învârtesc, ca un gândac al unei expoziții de roboți insecte uriași în mișcare pe același etaj, dar vor fi surprize. Unele figuri sunt capabile să facă gesturi mici, sperie publicul cu neașteptarea lor. Vă dorim să nu vă pierdeți vigilența în timpul controlului!

După o plimbare festivă prin VDNH, am mers să bem ceai și să ne încălzim în primul foișor. Știam că există o cafenea la etajul doi, dar nu știam de expoziția de ceară, dar am dat peste ea destul de întâmplător.

Fiica mea a citit lista, i-a văzut pe Putin și Medvedev și m-a convins să merg să văd. Sunt 40 de figuri în total, camera este mică, de două ori mai mică decât biroul școlii, mohorâtă, după părerea mea nu este suficientă iluminare.
Putin încă își amintește cumva

Dar Medvedev ni s-a părut deloc ca el, dacă nu ar fi fost semnat, nu am fi înțeles cine este.

Tsoi, apropo, seamănă puțin cu Tsoi.

Multe figurine sunt prea mici pentru costumele lor, se pare că s-au îmbrăcat de pe umărul altcuiva (Elton John

Stalin

Hitler

Singurul loc unde am zăbovit a fost la figurile persoanelor cu anomalii congenitale, și cu atât mai mult pentru a citi informații despre ele postate pe perete, sau pe haine pe frunze răsucite în pungi de plastic.
Femeie Porc

om cancer

15-20 de minute și am plecat. Nu foarte impresionat. Înțeleg că este cel mai ușor să certați un artist și o privire individuală nu coincide întotdeauna cu părerea altora, dar aceasta nu este doar părerea mea despre diferența dintre personalitățile celebre față de ei înșiși, în afară de noi au fost și vizitatori în cameră și toată lumea a comentat asta. Vizitarea expoziției nu este foarte costisitoare (adult 150 de ruble, copii 100 și foto 100), dar consider că banii sunt irositi ((((
O! Este de remarcat doar figura unui bărbat lângă casierie. Aceasta este o expoziție minunată! Tocmai când eram pe cale să plecăm, ne-am dat seama că aceasta nu era o persoană vie)))

„Catherine cea Mare în țară și în lume”

Muzeul Rusiei, Sankt Petersburg, 15 februarie - 28 mai

O expoziție uriașă la Muzeul Rusiei va fi dedicată nu numai împărătesei legendare, ci și Renașterii în arta și cultura rusă din timpul domniei sale. Curatorii vor colecta peste cinci sute de exponate din muzeele și colecțiile private ruse, inclusiv pictură, sculptură și arte decorative și aplicate.

Stefano Torelli
„Portretul împărătesei Ecaterina a II-a”
fragment
1763–1766

„Vladimir Iankilevski. Cutia existentiala"

Muzeul de Artă Modernă din Moscova, 1 martie - 29 aprilie

Vladimir Yankilevsky, una dintre figurile centrale ale erei nonconformismului, locuiește de mult la Paris, iar expozițiile sale pot fi văzute mai des în Europa decât în ​​Rusia. MMOMA corectează situația și organizează o retrospectivă la scară largă în cinstea împlinirii a 80 de ani a artistului. Peste două sute de lucrări vor fi adunate în spațiul de pe Bulevardul Gogolevsky din colecții rusești, Centrul Pompidou și colecția autorului însuși.

Vladimir Iankilevski
„Portretul unui tânăr”
1984

„Vasili Vereșchagin”

Galeria de Stat Tretiakov, Moscova, 6 martie - 15 iulie

Galeria Tretiakov va marca cea de-a 175-a aniversare a clasicului rus al picturii printr-o retrospectivă ușor întârziată (artista s-a născut la 26 octombrie 1842) a lucrărilor sale despre Krymsky Val. Ei promit să expună lucrările în serie, așa cum îi plăcea însuși lui Vereshchagin: de exemplu, picturile și desenele dedicate Japoniei vor fi colectate separat, iar India separat.

V. B. Vereshchagin
Mausoleul Taj Mahal-ului lângă Agra
1874

„Alternativă transatlantică. Arta cinetică și op arta în Europa de Est și America Latină în anii 1950-1970”

Garage Muzeul de Artă Contemporană, Moscova, 17 martie 2018

O expoziție majoră cu un titlu grăitor vine la Moscova imediat după Muzeu artă contemporană Varşovia. Acesta va prezenta lucrări de aproximativ patruzeci de artiști, printre care Julio Le Parc, Jesús Rafael Soto, Constantin Flondor,. Celebra lucrare a acestuia din urmă „Atom”, o instalație luminocinetică din 1967, va fi recreată în piața din fața muzeului.

Magdalena Wenzek
Schiță pentru lucrarea „Sosire / Compoziție spațială”
1967
Job Pierdut
Contribuție de Danel Vnuk

Epoca lui Rembrandt și Vermeer. Capodopere ale colecției Leiden.

Muzeul de Stat de Arte Plastice Pușkin, Moscova, 26 martie - 22 iulie

La un an de la expoziție, așa-zisul va veni în turneu în Rusia. În ultimii cincisprezece ani, a fost cules de miliardarul american Thomas Kaplan, care este sensibil la fiecare apariție pe piață a lucrărilor lui Sten, Jan Lievens și alți reprezentanți ai epocii de aur a picturii olandeze. După Moscova, expoziția va merge la Ermit, unde va sta din 5 septembrie.

Rembrandt
"Minerva"
1635
© Colecția Leiden
Imagine prin amabilitatea Colecției Leiden, New York

Ilya și Emilia Kabakov. Nu toată lumea va fi dusă în viitor”

Muzeul Ermitaj de Stat, Sankt Petersburg, 21 aprilie - 29 iulie

După Londra, acesta, așa cum a fost anunțat, vine în Rusia. În primul rând, această concentrare fără precedent de instalații nostalgice va fi expusă în Ermitaj, iar mai târziu va merge la Galeria Tretiakov din Moscova.

Ilya și Emilia Kabakov
„Nu toată lumea va fi dusă în viitor”
2001
MAK - Muzeul Austriac de Arte Aplicate / Artă Contemporană, Viena
© Ilya & Emilia Kabakov

"Proba rochiei"

Muzeul de Artă Modernă din Moscova, 25 aprilie - 16 septembrie

Proiect comun MMOMA, fonduri V-A-C iar KADIST este aproape performanta teatrala, ale căror personaje principale vor fi opere de artă ale unor autori precum Mariana Castillo Debal, Phil Collins, Ryan Gender, Vladislav Mamyshev-Monroe, Ian Waugh, Arseny Zhilyaev. Acțiunea se va desfășura pe mai multe etaje ale conacului muzeului de pe Petrovka.

Ian Waugh
"Noi suntem oamenii"
2011
Colecția KADIST
Foto: Matthew Booth

Muzeul Colectiei

Moscova, primăvară-vară 2018

Ea a promis că va face o mare expoziție a artistului graffiti nr.1 când era art director al Manege, dar în 2014 s-a anunțat că a fost anulată. Astăzi, autorului unor declarații politice și sociale expresive i se promite că va fi adus la Casa Centrală a Artiștilor și i se va da în vara lui 2018 un etaj întreg al clădirii.

Banksy
"Domnă la Londra"
2006

„Mikhail Larionov”

Galeria de Stat Tretiakov, Moscova, 18 septembrie - 20 ianuarie 2019

Expoziția, care a avut loc la Paris în primăvara și vara acestui an, a devenit un adevărat blockbuster în capitala Franței: pentru prima dată, instituția s-a adunat dedicat dansatorului rus, soției și muzei marelui artist. Picturi, desene și sculpturi din muzeul însuși și alte colecții care o înfățișează pe Olga Picasso sau inspirate de ea vor ocupa holurile clădirii principale a lui Pușkin.

Pablo Picasso
"Înotător"
1929
Copyright © 2017 Succession Picasso
Fotografie de credit © RMN - Grand Palais (Muzeul National Picasso - Paris)

Retrospectivă a lui Marcel Broodthaers

Garage Muzeul de Artă Contemporană, Moscova, toamna 2018

Numele de Brothaars este bine cunoscut în Europa, dar în Rusia sună extrem de rar. Nicio expoziție majoră dedicată conceptualismului sau suprarealismului nu este acum completă fără ea - direcțiile cărora celebrul belgian și-a dedicat viața în artă. În premieră, Garage va prezenta o retrospectivă cu drepturi depline a maestrului, reunind lucrările sale din ani diferiți.

Am postat această poveste la rubrica „”, pentru că. muzeele și expozițiile sunt oarecum asemănătoare între ele. Astăzi vom vorbi despre expoziția figurilor de nisip, unde am mers cu o reducere de 75% cumpărând un cupon la unul dintre. Pentru cei care nu știu despre ce vorbesc, citiți linkul. Această expoziție nu este situată în Kolomenskoye, unde o vizitează de obicei, și în acest an probabil că există, dar chiar în centrul Moscovei, aproape. Mai exact, atunci - lângă monumentul lui Alexandru al II-lea (iarna, expoziția s-a schimbat și completat, acum se numește).

În general, am venit la centru să ne uităm la performanța regimentului de la Kremlin. Dar au întârziat. Da, este posibil să nu fi fost performanță pe o astfel de vreme. A plouat în ziua aceea și a fost frig. Prin urmare, deși a durat aproximativ 10 minute de mers pe jos de la Kremlin până la Catedrala Mântuitorului Hristos, am luat metroul ca să nu înghețăm și să nu ne udăm, ci pe drum spre care am mers.

S-a scris mult despre această expoziție și, se pare, chiar a fost difuzată la televizor. La marea deschidere a susținut un ansamblu în haine naționale scoțiane cu cimpoi. Nu știu ce legătură au scoțienii cu asta, pentru că figurile de nisip au fost create pe baza evenimentelor istorice din Rusia. Probabil că cei care erau la îndemână au fost invitați.

Expoziție de sculpturi în nisip despre care vreau să vorbesc se află la stația de metrou Kropotkinskaya - aceasta este cea mai mare expoziție de nisip din Europa. Are 24 de metri lungime și 7 metri înălțime. În centru se află figura nisipoasă a principelui Vladimir, care a botezat Rusia, urmată de Biserica Mijlocirii de pe Nerl și icoana Sfintei Treimi - una dintre cele mai cunoscute și faimoase icoane din Rusia. Mi se pare că artiștii au reușit să le reproducă bine. Vezi toate fotografiile expoziției în.

În stânga templului și a prințului se află apostolul Andrei și Alexandru Nevski.

În dreapta prințului Vladimir vedem figurile lui Serafim de Sarov și Serghie de Radonezh. Serafim de Sarov este un sfânt rus, fiind pustnic, a hrănit un urs din mâinile sale. Prin urmare, acest animal de pădure este înfățișat lângă el.

Serghie de Radonezh este considerat cel mai mare ascet al țării ruse. A avut darul de a influența oamenii, a împăcat prinții în război și a prezis victoria lui Dmitri Donskoy pe câmpul Kulikovo.

Bătălia de la Kulikovo ocupă toată partea dreaptă a expoziției.

Și într-un colț mic din stânga se află capul tăiat al cuiva, cu ochii deschiși și un scut. Nu știu pe cine a „enervat” atât de mult Kostya Tszyu, dar numele lui este scris pe scut. Puțin mai târziu, în transmisia lui Galileo, au vorbit despre modul în care au fost făcute aceste figuri de nisip. S-a dovedit că capul a fost făcut special din ordinul lui Galileo și astfel „imortalizat” în nisip Alexander Pushnoy - gazda acestui program. Scorurile tale sunt similare sau nu?

Pe perete, vizavi de expunerea de nisip, puteți vedea fotografii care povestesc despre procesul de creare a acestei capodopere nisipoase. Și în centru există un display pe care este difuzat un videoclip, care povestește și despre cum a luat ființă această expoziție.

Expoziție de figuri de nisip pe Kropotkinskaya a lăsat un dublu sentiment. Pe de o parte, este fără îndoială frumos, pe de altă parte, încă nu este suficient. Înțeleg că, pentru a face acest lucru, trebuie să petreceți mult timp și efort, dar, în opinia mea, este mai interesant să luați în considerare cifre care diferă în complot. Lasă-le să fie mici, dar multe și pe o suprafață mare. Nu am fost la expoziția de figuri de nisip din Kolomenskoye, așa că nu am ce să compar. Dar când am intrat și am văzut chiar și o expunere mare, dar o singură, am fost puțin dezamăgit.