Creați un efect de schiță arhitecturală în Photoshop. Cum se creează un efect de schiță arhitecturală în cursurile de vizualizare a sintaxei Photoshop în Photoshop

Crearea unei imagini este un proces întreg, iar pentru mine, apăsarea butonului declanșator este doar o mică parte din calea către o fotografie de calitate suficientă pentru publicare. În acest articol, care face parte din al doilea, care continuă materialul, voi arăta procesul meu de prelucrare a fotografiilor.

Toți fotografii se confruntă cu scene problematice cu o gamă dinamică largă. Fotografia de peisaj și de arhitectură nu face excepție. Filmez câte cadre este nevoie pentru a captura întreaga gamă dinamică a cadrului. Pentru arhitectura si interioare, 3 rame sunt suficiente pentru majoritatea situatiilor.

Fotografia de mai sus necesita 9 fotografii - cu bracketing de expunere -2, 0 și +2, plus o serie suplimentară pentru jumătatea inferioară a camerei și pentru tavan. Fotografiile suplimentare mă ajută și să scap de oamenii din cadru.

Nu trebuie sa uiti...

• Filmați în RAW pentru a păstra flexibilitatea maximă a sursei; nu suntem fotografi de sport care facem un flux de fotografii în care JPEG este mult mai potrivit.
• Păstrați ISO scăzut.
• Utilizați o singură setare a balansului de alb pentru întreaga serie de fotografii.
• Utilizați cel mai greu trepied și obturatorul de la distanță, cu fir sau fără fir.

Fotografia cu stația de metrou Canary Wharf prezentată mai sus este un compus din trei cadre. Provocarea a fost să obțineți un interior întunecat bine expus, o scară rulantă metalică strălucitoare și o cupolă surprinzător de strălucitoare în această fotografie. Fiecare strat conține o parte corect expusă a compoziției.

Camera principală

Cu sarcinile de fotografie de arhitectură și peisaj, my camera canon 5D Mark II cu obiectiv TS-E tilt-shift de 17 mm. Folosesc bracketing-ul expunerii în mare parte, deoarece elementul frontal al obiectivului meu este convex și nu permite utilizarea filtrelor. De asemenea, am întotdeauna în geantă lentile EF24 f/1.4 și EF50mm f/1.2. Trepiedul meu este puțin ciudat - picioare Gitzo cu cap bilă Manfrotto.

Computer și monitor

Îmi fac toată munca de imagine pe un Mac Pro dual-core de 24 GB. memorie cu acces aleator. Lucrez adesea cu imagini mai mari decât un gigaoctet, așa că o mulțime de memorie RAM este necesară. Am un monitor Dell de 27 inchi Ultrasharp care este calibrat cu un Spyder 3 Elite.

Înainte de orice lucrare importantă de imagistică, calibrez monitorul.

Importați imagini

Înțeleg că mulți dintre voi folosiți diverse automate precum Lightroom, iPhoto, Picassa și altele. Numiți-mă ludit, dar urăsc să nu fiu sub controlul procesului, așa că folosesc o procedură de import complet manuală.

La locație, îmbin fotografiile pe 2 hard disk-uri și, la întoarcere, copiez aproximativ 100 de gigaocteți de informații la un moment dat într-un loc pregătit în prealabil. Structura folderului prezentată în stânga mi-a servit bine de 10 ani.

Este posibil să observați că fișierele mele terminate sunt prefixate cu dimensiuni de pixeli pentru diferite site-uri; la 500px are 900px lățime, iar pentru 1x.com are 950px lățime. De asemenea, adaug „bw” la numele de fișiere alb-negru. Acest sistem de denumire facilitează găsirea imaginilor dorite pe hard disk.

Selecţie

Din multele aplicații foto pe care le-am instalat, folosesc Adobe CS5 zilnic. Este de încredere cal de bataie pentru a lucra cu imagini.

Previzualizarea și selecția sunt cele mai rapide în Bridge. În dreapta, selectez imaginile care mă interesează. Odată mulțumit de selecție, folosesc filtrul din panoul din stânga pentru a afișa doar selecția.

Camera Raw

Dacă sunteți ca mine, setările camerei dvs. sunt toate dezactivate sau setate la 0. Aici, în Camera Raw, fac mai multe setări pentru toate fotografiile pentru a alcătui o singură imagine.

• Asigurați-vă că importați fotografiile în același spațiu de culoare ca și camera. În cazul meu, acesta este Adobe RGB, care este mai larg decât standardul web sRGB. Lucrați cu sursa de cea mai înaltă calitate, apoi convertiți în formatul țintă, de exemplu, pentru Internet.
• Editați fotografii în modul 16 biți
• Alegeți cel mai bun și cel mai corect cadru expus și setați echilibrul de alb în funcție de acesta
• Dacă sunt prezenți pixeli fierbinți, utilizați glisorul Recuperare pentru a compensa. Apăsați + în același timp în timp ce îl mutați și veți vedea poziția acestor puncte pe un fundal negru!
• Dacă glisorul „Return” a trebuit să fie mișcat prea mult - compensați acest lucru cu glisorul „Exposure” apăsând din nou + în același timp.
• Aceeași combinație poate fi folosită la corectarea nivelului de negru - ridicați nivelul de negru astfel încât să nu existe protuberanțe.
• Apoi selectați toate imaginile și sincronizați balansul de alb pentru toate imaginile din serie prin meniul din colțul din stânga sus.
• Apoi deschideți toate imaginile în Photoshop

Lucrează în Photoshop

Am un spațiu de lucru destul de strict în Photoshop și procesul de editare este destul de simplu.

Am o serie de acțiuni (acțiuni) pentru diferite sarcini, cum ar fi redimensionarea, spațiul de culoare etc. Sarcinile individuale pe care le execut pot fi împărțite după cum urmează:

• Combinarea imaginilor cu paranteze de expunere într-un singur strat
• Unirea imaginilor care alcătuiesc o panoramă
• Salvarea imaginii compuse ca fișier PSD Photoshop
• Utilizați măști pentru a evidenția părți ale unei imagini care necesită ajustări separate de culoare, contrast sau expunere. Un exemplu ar fi procesarea cerului separat de clădirea din prim plan
• Salvarea acestei imagini cu toate straturile create
• Îmbinați straturile și decupați dacă este necesar
• Ascutire
• Salvarea unei noi versiuni a imaginii finite în format Photoshop PSD
• Redimensionarea pentru utilizarea prevăzută, de exemplu până la 900px pentru 500px.com
• Schimba in spațiu de culoare sRGB și adâncime de culoare de 8 biți
• Salvați în format JPEG. Nu uitați să prefixați „900px” la numele fișierului pentru o căutare mai ușoară mai târziu.

Amestecare manuală a straturilor

Mai întâi, puneți cadrele expuse diferit într-un singur proiect ca straturi. O poți face automat prin meniu Fișier - Scripturi - Încărcare fișiere pe stivă(Fișier > Scripturi > Încărcare fișiere într-o stivă).

Mulți utilizatori de Photoshop sunt intimidați de utilizarea măștilor, a selecțiilor și altele asemenea, dar este de fapt destul de simplu. Îți voi arăta!

Alegeți un instrument de selecție la alegere. Am folosit instrumentul de selecție rapidă marcat în partea stângă a imaginii. Apoi, pentru a adăuga o selecție, apăsați și pentru a elimina - . După cum puteți vedea, am evidențiat cupola corect expusă a stației de metrou Canary Wharf.

Această selecție este foarte zimțată și ar fi mai bine să o facem mai netedă și mai elegantă. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe butonul „Rafinați marginea”(Refine Edge), marcat și în partea de sus a imaginii de mai sus.

Masca roșie este foarte utilă pentru vizualizarea celor selectate și neselectate, dar trebuie să activați această opțiune. Faceți clic pe meniul drop-down "Vedere"(Vizualizare) în partea de sus a casetei de dialog „Rafinamentul marginii”și alegeți "Acoperire"(Acoperire).

Folosim pensula (Peria Refine Radius Tool) indicată în stânga. Acesta va desena marginea selecției și Photoshop va rafina limitele a ceea ce ar trebui și nu ar trebui să fie selectat.

Măriți dimensiunea periei în opțiune "Marimea"(Dimensiune) și „pictați” cu generozitate spațiul din apropierea graniței. Plimbați-vă de-a lungul tuturor granițelor!

Marginea măștii arată mult mai gradient acum! Faceți clic pe OK pentru a salva această selecție.

Acum trebuie să creăm o mască de strat. Masca va face vizibilă o parte a stratului și alte părți invizibile.

Faceți clic pe butonul „Adăugați mască vectorială”(Adăugați mască vectorială), indicată în figură.

Puteți vedea o miniatură alb-negru care apare lângă miniatura stratului meu (mai jos). Negrul este invizibil. Totul este simplu. Orice lucru care nu este negru va sări peste imaginea stratului corespunzător. În poza mea, masca domului este albă, așa că doar domul va fi vizibil. Acest lucru este bun deoarece straturile de dedesubt vor rămâne vizibile în plus față de cupola din acel strat.

Am mers înainte și am repetat pașii de mascare pentru scara rulantă și pentru mediul domului, așa cum puteți vedea în imaginea de mai jos. Straturile la vizibilitate de 100% sunt prea dure, așa că am redus opacitatea stratului dom la 80% și stratul de mediu al scării rulante și al domului la 70%. Durează puțin mai mult, dar este foarte metoda flexibila prezintă o largă interval dinamic cadru.

O concluzie importantă din această secțiune este puterea și flexibilitatea straturilor și măștilor. În același mod, voi trata culorile și contrastul în secțiunea următoare.

Îmbinați straturile expuse diferit prin „Straturi -> Îmbinați straturi”(Layer > Aplatizare imagine) și salvați ca document Photoshop. Acum aveți o versiune expusă corect a cadrului dvs. Baza la care te poti intoarce. Acest lucru este util dacă mai târziu doriți să convertiți fotografia în alb-negru.

Editare: Culori și contrast

Voi demonstra această lucrare cu un cadru din Kolmanskop, Namibia. Suprapez cadrul procesat peste original pentru a arăta avantajele formatului RAW pentru procesare.

Dacă încercați să procesați acest cadru în întregime, probabil că ar fi o mizerie și îmbunătățirea culorii și contrastului într-o zonă le-ar înrăutăți în alta. Lucrul cu părți individuale ale imaginii este mai aproape de mine și se realizează din nou cu ajutorul straturilor și măștilor.

Creați straturi de imagine folosind măști.

• Selectați o parte a stratului principal.
• Rafinați Edge
• Copiați selecția
• Lipiți într-un strat nou, numiți-l ceva de înțeles
• Repetați pentru toate zonele care necesită o atenție specială

Îmi voi arăta fluxul de lucru pentru culoare și contrast folosind nisip ca exemplu.

Saturare

Selectați stratul pe care îl veți edita. Am selectat stratul „Nisip”. Adăugarea unui strat de ajustare „Nuanță/Saturație” ca pe o poza.

Bifați caseta de lângă (Utilizați stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere) pentru a vă limita editările doar la stratul Nisip. Veți obține un nou strat cu o mică săgeată în jos pentru a-l afișa.

Am ales opțiunea presetată „Saturație crescută mai mult”

Nisipul ar trebui să devină portocaliu cald, așa că voi adăuga încă unul. strat de ajustare - Filtru foto(Layer> New Adjustment Layer> Photo Filter), selectând mai întâi stratul „Nisip” și fără a uita caseta de selectare „Utilizați stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere”(Utilizați stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere).

Am selectat filtrul de încălzire (85), setându-i Densitatea la 50 pentru un efect mai complet.

În cele din urmă, am adăugat un strat de curbe pentru contrast. Selectați stratul „Nisip” și din meniul deja familiar adăugați un strat de curbe cu parametrul „Contrast puternic (RGB)” (Layer> Strat nou de ajustare> Curbe... - selectați „Contrast puternic (RGB))

În acest loc, ar trebui să salvați fișierul cu toate straturile în format Photoshop Document.

aliniere

Am 2 moduri. Folosirea riglei prezentate în stânga este foarte convenabilă și rapidă. Este suficient să evidențiezi o linie orizontală sau verticală importantă în imagine. Sau se poate face folosind modul de rotire - „Editare” - „Modificare” - „Rotire”(Editare > Transformare > Rotire)

încadrarea

O sarcină simplă, dar greu de anulat odată ce imaginea este salvată. Așa că vă sfătuiesc să salvați fișierul înainte de a decupa.

claritate

Pe problema alegerii cea mai buna metoda ascuțire, multe copii sunt rupte și eu personal am încercat probabil toate metodele, dar după părerea mea cea mai elegantă metodă este metoda de schimbare a culorii „High Pass filter”. Rezultatul este clar, dar fără artefacte și denivelări. Nu ascuți după redimensionare.

• Duplicați stratul „Imagine” - „Duplicat”(Imagine > Duplicat)...
• Aplicați un filtru de schimbare a culorii. O rază de 1,0 este suficientă pentru o imagine bine focalizată de ordinul 10-20 megapixeli. „Filtre” - „Altele” - „Deplasare culoare”(Filtru > Altele > High Pass)...
• Setați modul de amestecare la "Acoperire"(Acoperire).

Conservare

„Merge Layers” în meniul „Layers” (Layer> Flatten Image) și salvați ca un nou document Photoshop cu numele corespunzător.

Acum aveți imaginea editată la rezoluție completă. Când pregătiți o fotografie pentru publicare sau pentru participarea la un concurs, aceasta este versiunea la care veți reveni pentru redimensionare, salvare ca JPEG și transfer.

Schimbarea dimensiunii

Reduc dimensiunile JPEG la diferite dimensiuni pentru bloguri, Flicker, 500px și 1x site-uri și concursuri.

Conservare

Salvarea finală ca JPEG necesită conversia în spațiu de culoare sRGB și adâncime de culoare de 8 biți. Aceste atribute sunt standard pentru Internet. Dacă nu faceți acest lucru, imaginile dvs. pur și simplu nu vor arăta la fel pentru alte persoane, așa cum le-ați pregătit pe computer.

• « Imagine" - "Mod" - "8 biți/canal" ( Imagine > Mod > 8 biți/canal)
• „Editare” - „Conversie în profil”(Editare > Conversie în profil)...

Asta e tot, acesta este în termeni generali procesul meu de procesare a fotografiilor.

Sunt pe cale să pregătesc partea 3 despre conversia profesională alb-negru, așa că rămâneți pe fază!

În acest tutorial veți învăța cum să creați un efect uimitor schiță arhitecturală. Voi explica procesul în detaliu, astfel încât oricine să-l poată repeta, chiar și cei care au deschis Photoshop pentru prima dată.

1. Să începem

Pentru a începe, deschide fotografia cu care vrei să lucrezi. Pentru a face acest lucru, faceți clic Fișier > deschide(Fișier > Deschide), selectați o fotografie și faceți clic deschis(Deschis). Acum, înainte de a începe, verificați ceva:

1. Fotografia dvs. trebuie să fie în modul color RGB, 8 biți pe canal. Pentru a-l verifica, faceți clic Imagine > modul(Imagine > Mod).
2. Pentru cele mai bune rezultate, alegeți o imagine de aproximativ 2000/4000 lățime/înălțime. Pentru a-l verifica, faceți clicImagine > Imagine mărimea(Imagine > Dimensiune imagine).
3. Fotografia dvs. ar trebui să fie stratul de fundal. Dacă nu este, dă clicstrat > Nou > fundal din strat(Strat > Nou > Straturi din fundal).

2. Cum se creează un fundal

Pasul 1

În această secțiune vom crea fundalul. Clic Strat > Strat de umplere nou > Culoare solidă(Layer > New Fill Layer > Color) pentru a crea un strat plin cu culoare, denumește-l culoare de fundal(Culoare de fundal) și selectați culoarea #f0f0f0 așa cum se arată mai jos.

Pasul 2

Faceți clic dreapta pe acest strat, selectați Opțiuni amestecate(Opțiuni de suprapunere), selectați suprapunere de gradient(Suprapunere gradient) și setați stilul stratului ca în imaginea de mai jos:

Nota traducatorului: setări pentru stilul stratului din captură de ecran: Blend Mode: Soft Light; Opacitate: 50%; Gradient: negru, alb; inversare; Aliniați la strat; Unghi: 90 de grade; Scara: 100%

3. Cum se creează o schiță principală

Pasul 1

În această secțiune vom crea schița principală. Selectați stratul de fundal și apăsați Control-J de pe tastatură pentru a-l duplica. Apoi trageți acest strat în partea de sus în panoul de straturi.

Pasul 2

Acum apăsați Control-Shift-U de pe tastatură pentru a desatura acest strat. Apoi, faceți clic Imagine > Ajustări > Niveluri(Imagine > Ajustări > Nivele) și introduceți valorile din captura de ecran:

Pasul 3

Denumiți acest strat Temp(Temporar) și apăsați Control-J de pe tastatură pentru a o duplica.

Pasul 4

Acum apăsați Control-I de pe tastatură pentru a inversa acest strat și pentru a schimba modul de amestecare dodge de culoare(Clarificarea bazei). Apoi, faceți clic Filtru > Altele > Minimum(Filtru > Altele > Minim), modificați Rază(Raza) cu 2 pixeli și Păstrează(Salveaza in dreptate(rectangularitate) după cum urmează:

Pasul 5

Țineți apăsat Control și faceți clic pe strat Temp(Temporar) pentru a selecta ambele straturi în același timp. Apoi apăsați Control-E de pe tastatură pentru a îmbina cele două straturi într-unul singur.

Pasul 6

Multiplica(înmulțire) și denumește-o Schița principală(schiză de bază).

4. Cum să schițezi în perspectivă

Pasul 1

În această secțiune, vom crea o schiță în perspectivă. Selectați stratul de fundal și apăsați Control-J de pe tastatură pentru a-l duplica. Apoi trageți acest strat în partea de sus în panoul de straturi.

Pasul 2

Acum faceți clic Filtru > Stilizare > Găsește margini(Filtru > Stil >

Pasul 3

Clic Filtru > Estompare > Neclaritate în mișcare(Filtru > Estompare > Unghi(Unghi) 90 de grade și Distanţă

Pasul 4

Acum apăsați Filtru > Clarificare > Claritate inteligentă(Filtru > Clarificare >

Nota traducatorului:

Pasul 5

Clic Filtru > Galerie Filtre > Schiță > Fotocopiere(Filtru > Galerie Filtre > Schiță > Detaliu(Detaliu) cu 2, și Întuneric(umbră) până la 5.

Pasul 6

Schimbați modul de amestecare al acestui strat la Multiplica(Multiplicare) și Opacitate setate la 40%. Apoi redenumiți acest strat în Schiță_perspectivă_1(Schița_perspectivă_1).

Pasul 7

Pasul 8

Perie

Pasul 9

Acum selectați stratul de fundal și apăsați Control-J de pe tastatură pentru a-l duplica. Apoi, trageți acest strat sub strat Schiță_perspectivă_1(Perspective_Sketch_1) în panoul Straturi.

Pasul 10

Clic Filtru > Stilizare > Găsește margini(Filtru > Stilizare > Selectează margini) și apoi Control-Shift-U pe tastatură pentru a desatura acest strat.

Pasul 11

Clic Filtru > Estompare > Neclaritate în mișcare(Filtru > Blur > Motion Blur), modificați Unghi(Unghi) la 0 grade și Distanţă(offset) cu 1200px, după cum se arată mai jos:

Pasul 12

Acum faceți clic Filtru > Clarificare > Claritate inteligentă(Filtru > Sharpen > Smart Sharpen) și introduceți setările din captura de ecran de mai jos:

Nota traducatorului: Setări capturi de ecran: Set: Personalizat; Efect: 500%; Raza: 64px; Reduce zgomotul: 10%; Delete: Gaussian Blur; Umbre: Reducerea efectului: 50%; Lățimea tonului: 50%; Raza: 50px; Lumină: Reducerea efectului: 50%; Lățimea tonului: 50%; Raza: 50px.

Pasul 13

Clic Filtru > Galerie Filtre > Schiță > Fotocopiere(Filtru > Filtre Galerie > Schiță > Fotocopiere), modificați setarea Detaliu(Detaliu) cu 2, și Întuneric(umbră) până la 5.

Pasul 14

Schimbați modul de amestecare al acestui strat la Multiplica(înmulțire) și Opacitate(opacitate) - cu 55%. Apoi redenumiți acest strat în Schiță_perspectivă_2(Schița_perspectivă_2).

Pasul 15

Pasul 16

Schimbați culoarea primului plan la #ffffff, luați instrumentul Perie(Penie) (B), selectați o perie moale și pictați acolo unde doriți să afișați liniile verticale de perspectivă.

5. Cum se creează text

Pasul 1

În această secțiune, vom crea textul. Alegeți un instrument Tip orizontal(Text orizontal) (T), schimbați fontul la Hijrnotes, dimensiunea la 80px, alinierea la stânga, culoarea la #000000. Apoi, faceți clic oriunde pe pânză și faceți clic Tastați > Lipiți Lorem Ipsum(Text > Inserare Lorem Ipsum) pentru a insera o bucată de text aleatorie. De asemenea, puteți utiliza setările pentru text și font.

Pasul 2

Faceți dublu clic pe miniatura acestui strat pentru a face textul editabil și pentru a șterge o parte din acesta. Apoi, alegeți un instrument mutare

Pasul 3

Acum redenumiți acest strat în Text_1(Text_1). Apoi apăsați Control-J de pe tastatură pentru a duplica acest strat.

Pasul 4

Faceți dublu clic pe miniatura acestui strat pentru a face textul editabil, apăsați Control-A pentru a selecta tot textul, apoi apăsați Tastați > Lipiți Lorem Ipsum(Text > Inserare Lorem Ipsum) pentru a insera o bucată de text aleatorie. După aceea, ștergeți o parte a textului, selectați instrumentul mutare(Mutați) (V), faceți clic și trageți oriunde pe pânză pentru a poziționa textul așa cum se arată mai jos:

Pasul 5

Denumiți acest strat Text_2(Text_2) și trageți-l sub strat Text_1(Text_1) în panoul de straturi. Apoi apăsați Control-J de pe tastatură pentru a duplica acest strat.