Komiksy pro fanoušky sci-fi od Barnes & Nobles. Sci-fi vs Comic Book Adventure & Fiction Search Magazine 91

  • 30.04.2020

LITERÁRNÍ A UMĚLECKÝ ČASOPIS Šéfredaktor Yu.Petukhov Alexander Černobrovkin. KINSLER DIVES (fantastický dobrodružný příběh) V. Panfilov. MATKA (příběh) Alexey Kudrjašov. PŘÍBĚH O POKUŠENÍ (příběh) N. Yu.Chudakova, S.N. Chudakov. Panoptikum. NOOSFERICKÉ DIVADLO (článek) Andrej Ivanov. HON NA ČARODĚJNICE (příběh) Návrh obálky S. Atroshenko

Časopis "Dobrodružství, sci-fi" 3 "92 Jurij Petukhov

LITERÁRNÍ A UMĚLECKÝ ČASOPIS Šéfredaktor Yu.Petukhov Jurij Petukhov. HVĚZDNÁ POMSTA (pokračování románu) Anatolij Fesenko. KROK Z TEMNOSTI (hororový příběh) Návrh obálky S. Atroshenko. Návrh titulu S. Atroshenko, ilustrace R. Afonin.

Časopis "Dobrodružství, sci-fi" 1 "92 V Andreev

LITERÁRNÍ A UMĚLECKÝ ČASOPIS Šéfredaktor Ju.Petukhov I. Volozněv. POKLADY ŠACHERAZÁDY I. Volozněv. PEKELNÁ RULETA A. Černobrovkin. KRYSÍ ĎÁBEL B. Andreev. REZERVACE A. Logunov. POBYT TAM A. Logunov. V SOUhvězdí OCTAPOD V. Potapov. GADENYSH N. Yu a S. N. Chudakov. ATLANTIS, ATLANTI, PRATLANTI

Hledání - 92. Dobrodružství. Beletrie Michail Němčenko

“... Dav ztichl, jako by byl očarován chmurnými zvuky divokých slov. Jiskry z pochodní vzplanuly mocně a hlavní propukl do tmy, těžká strana oltáře se fantasticky zbarvila do fialova a odrážela plameny houpající se ve větru. - Chvála Satanovi! Pojďme oslavovat! zakřičel muž v bílém pronikavě a autoritativně. Pojďme uhasit jeho žízeň! - Krev! - přes mýtinu se ozvalo praskání. - Krev! .. "Co je to za scénu z hlubin staletí?" Bohužel, ne ... Akce úvodního příběhu "Search-92" od A. Krasheninnikova "Rite", odkud je tato pasáž převzata, se v podstatě odvíjí v našich dnech, nebo spíše ...

Beletrie 2006. Vydání 2 Andrey Valentinov

Fanoušci národní fantasy! Nové příběhy, romány a články Sergeje Lukjanenka a Jevgenije Lukina, Leonida Kaganova a Julije Ostapenkové, Sergeje Chekmaeva - a tvůrčí duet G. L. Oldieho! To vše – a mnohem, mnohem více – v nové kolekci „Fiction“.

Nedefinováno Nedefinováno

Fanoušci národní fantasy! Před vámi je další sbírka oblíbeného almanachu "Fantastica", který s neměnným úspěchem vychází již devět let! Tato sbírka zahrnuje nejen nová díla Sergeje Lukjanenka a Vasilije Golovačeva, Pavla Amnuela, Viktora Nočkina, Alexeje Korepanova, Julije Ostapenkové a dalších mistrů žánru, ale také úžasnou, ironickou žurnalistiku Jevgenije Lukina a příběhy mladých talentovaných sci-fi. spisovatelů, kteří si stále získávají oblibu a slávu.

Fikce 2009: Vydání 2. Hadi Chronos Ivan Kuzněcov

Fanoušci národní fantasy! Před vámi je další sbírka oblíbeného almanachu "Fantastica", který s neměnným úspěchem vychází již devět let! Tato sbírka zahrnuje nejen nová díla Sergeje Lukjanenka a Vasilije Golovačeva, Pavla Amnuela, Viktora Nočkina, Alexeje Korepanova, Julije Ostapenkové a dalších mistrů žánru, ale také úžasnou, ironickou žurnalistiku Jevgenije Lukina a příběhy mladých talentovaných sci-fi. spisovatelů, kteří si stále získávají oblibu a slávu.

BELETRIE. 1966. Číslo 1 Nikolay Amosov

Takže, čtenáři, před vámi je další sbírka "Fiction". Na příkladu této sbírky je vidět, jak různorodá je beletrie. Zde příběh a román, příběh a hra, fantastické parodie a humoresky. V sekci „Nová jména“ je kromě parodického cyklu Vladlena Bakhnova příběh (v žádném případě ne humorný, ale spíše tradičně fantastický) A. Mirera „Obsidiánový nůž“.

Dobrodružství, Fantasy 1993 № 1 Natalia Makarova

Jurij Petuchov. „Vzpoura ghúlů“. Dobrodružný fantasy román. Alexandr Komkov. "Test". Fantasy příběh. Natalja Makarová. "Vlkodlak". Hororový dokument. Alexandr Bulenko. "Vykonavatel". Fantasy příběh. Umělci Roman Afonin, E. Kisel, Alexej Filippov. http://metagalaxy.traumlibrary.net

Komiksy se často překrývají s knihami. I ten nejjednodušší grafický román může poskytnout neuvěřitelnou úroveň fantasy příběhu. Vytvářejte ohromující světy díky talentu umělce a naplňte jej řadou vzrušujících tvorů vytvořených nespoutanou fantazií scénáristy. Naprosto normální tvrzení, a přesto jsou komiksy často sci-fi fanoušky odmítány jako druh s nízkým obočím, neschopný se ani přiblížit úrovni velkého románu.

Barnes & Nobles sestavili šest komiksů pro fanoušky široké škály žánrů sci-fi. Můžete si bez obav vzít jakoukoli knihu z tohoto seznamu, přečíst si ji a pak požádat o další.

Vesmírné války!

"Sága" od Briana K. Vaughna a Fiony Staples

Fanoušci: Out in the Universe, Infinity War Joe Haldemana;

Pochází z planety Landfall, obrovského světa známého svou pokročilou technologií. Pochází z malého měsíce Crown, kde magie vítězí nad technologií. Má rohy. Má křídla. V epickém vesmírném dramatu jsou Alana a Marco, dva válčící národy uvězněné v brutální mezihvězdné válce, nuceni dát se na útěk poté, co se zamilovali a měli dítě. Jejich úkolem je chránit svou novorozenou dceru Hazel za každou cenu a osud je vrhne do úžasných mimozemských světů. A uprostřed velkolepé podívané (a padouchů s televizory pro hlavy, které sledují stopu) - příběh rodiny se všemi silnými a slabé stránky a obětí. Nejde o žádný romantický román jako takový, ale Alana a Marco se již stali jedním z nejoblíbenějších sci-fi párů všech dob.

Apokalypsa!

Low od Ricka Remendera a Grega Tochiniho

Fanoušci: "Bunker: Illusion" od Hugha Howieho, "Songs of a Distant Earth" od Arthura C. Clarka, "Scar" od China Mieville;

Miliardy let do budoucnosti vstoupilo pozemské Slunce do své další fáze: expanze do červeného trpaslíka, který nakonec pohltí Zemi a většinu celého systému. V Low je zemský povrch po tisíce let neobyvatelný a dvě podmořská města bojují o zbývající zdroje, zatímco sondy hledají ve hvězdách obyvatelné planety. Ale naděje je stále méně. Toto působivé prostředí působí jako pozadí historie rodiny Kane. Ve vodní apokalypse zažijí hroznou tragédii, ale nadále doufají ve světlejší budoucnost. Ve skutečnosti jsou prakticky jediní, kteří se ještě nevrhli do propasti zoufalství a naprosté dekadence. V knize jsou podvodní mutanti a piráti, ale na konci dne je to osobní příběh o tom, že se nikdy nevzdáte.

Satira!

Bitch Planet od Kelly Sue DeConnick a Valentine De Landreau

Fanoušci: Stepfordské paničky od Iry Levina, Příběh služebnice od Margaret Atwood;

V dnešní době je stále častěji staví do popředí fantasy komiksy, které nikdy nebyly známé svou láskou k ženským postavám. V tomto případě lidstvo v nepříliš vzdálené budoucnosti našlo odpověď pro vzpurné ženy: vesmírné vězení. Vtipná, krutá a naprosto feministická kniha vypráví o neobvyklém ženském vězení. Zároveň pocta a parodie v duchu starých vězeňských filmů (s přídavkem Oz od HBO) je to ostrá společenská kritika, která hlasitě vyjadřuje rozhořčení nad tím, jak nyní zacházíme se ženami, které nechtějí dodržovat pravidla. Ve středu jednoho z nejpříjemnějších okamžiků: Penny Roll, jedna z nejlepších vedlejších postav ve sci-fi. Je velká, černá a hlasitá a neuvěřitelně, téměř hrdinsky, nestoudná.

Pulp Fiction!

Starlight od Marka Millara a Gorana Parlova

Pro fanoušky: knihy Edgara Rice Burroughse, zejména Johna Cartera;

Tady jsme se trochu pomotali. Mohlo by trvat dlouho tvrdit, že tato kniha je stejně superhrdinská jako fantastická. Příběh Marka Millara o starém muži povolaném ke slávě si ale opět vypůjčil více od Bucka Rogera než od Supermana. Duke McQueen je vesmírný hrdina, podobný Johnu Carterovi, který kdysi zachránil planetu Tantalus. Nyní, ovdovělý a starý, žije tiše na Zemi a ani jeho děti nevěří jeho příběhům o meziplanetárních dobrodružstvích. Jednoduše ho smete stranou a lepší dny daleko za sebou, dokud Tantalus znovu nebude potřebovat pomoc. Velmi jemný, ale energický příběh o muži, který má novou šanci nakopat pár mimozemských zadků.

Monstra!

The Wake od Scotta Snydera a Seana Murphyho

Fanoušci: The Thing, 20 000 mil pod mořem od Julese Verna;

Další kniha s pár skvěle napsanými ženskými postavami mířícími do podmořských hlubin, ale v The Wake se na rozdíl od Low děje věci trochu jinak. Tady se bavíme o vědeckých misskách (se špetkou Tvorů z Černé laguny) a sociální odpovědnost. V době podobné současnosti vede doktor Lee Archer tým, který zachytí podivné stvoření podobné mořské panně pro výzkum. V určité chvíli se vše pokazí a začne krvavá hra na schovávanou. Druhá část příběhu se odehrává v budoucnosti, o dvě stě let později, kde dívka jménem Leward žije ve světě důsledků lidských chyb.

Roboti!

Alex + Ada od Jonathana Luny a Sarah Vaughn

Fanoušci: "Her", "Positronic Man" od Isaaca Asimova;

Jaký je seznam sci-fi příběhů bez alespoň jednoho robota? Po nešťastném konci vztahu dostane Alex od své babičky neobvyklý dárek: androida Tanaka X-5, schopného simulovat lidské vztahy, včetně sexu. Alex se rychle zamiluje do nové přítelkyně a mírně poruší přísný zákon, aby otevřel její mysl. S tím přichází sebeuvědomění, ale hrozí uvěznění. Nový vzhled na klasickou sci-fi otázku: co dělá člověka člověkem a kdy je nepřijatelné zacházet s bytostí jako s předmětem?

Zatímco komiksové filmy lámou všechny možné kasovní rekordy, samotný komiks zůstává pro mnohé neznámou kulturou, ke které je těžké se přiblížit. Nekonečné série superhrdinů bez začátku a bez konce tuto pověst jen posilují. Vybrali jsme deset nejlepších komiksových sérií, které jsou určeny pro dospělé publikum, neobsahují lidi v barevných punčocháčích, mají strukturu hotového díla a lze je i vzdáleně považovat za sci-fi.

Nejlepší sci-fi komiks

Snažil jsem se vynechat zcela zřejmá doporučení k přečtení Strážců a V jako Vendeta – pravděpodobně jste již narazili na nehynoucí Alana Moorea. Bez klasiky se však neobejdete, začněme tedy starými a léty prověřenými doporučeními a postupně přejdeme k novějším a experimentálnějším.

Transmetropolní

Určitě jste už někde na internetu narazili na obrázek holohlavého muže v podivných červeno-zelených brýlích a s tetováním pavouka na hlavě. Obvykle svírá cigaretu mezi zuby a dívá se na nás s ďábelským přimhouřením očí. Tento soudruh Pavouk se tedy jmenuje Jerusalem a pracuje jako novinář ve městě budoucnosti, kterému se v komiksu říká prostě Město.

Přestože Transmetropolitan zdaleka není novinkou (první číslo pochází z roku 1997, poslední - 2002), neztratil vůbec na aktuálnosti - ani z hlediska diskutované problematiky, ani z hlediska technologie.

Například hned na prvních stránkách narazíme na rozumnou 3D tiskárnu, která odněkud stáhla digitální drogy a po malém zádrhelu vytiskla slavné brýle pro Spider. Mimochodem, jemu samotnému nejsou látky cizí – jinak, kdo z něj je stoupencem Huntera Thompsona?

A nenechte se zmást jasnými barvami: Město je opravdová dystopie. Tříoké mutantní kočky se potulují po hromadách odpadků, neonová okna inzerují sexuální radovánky s mupety, děti ulice ohlodávají in vitro vypěstované lidské končetiny a tak dále a tak dále.

Spider sedící na střeše striptýzového klubu bojuje o poslední drobky pravdy, spravedlnosti a lidská důstojnost: čmárá sloupek, kde bez rozpaků ve výrazech odhaluje zkorumpované politiky. Obecně, co se vám zde nelíbí?

Neviditelní

Je dokonce trochu zvláštní radit The Invisibles – jde o slavné dílo, které zanechalo stopu v historii komiksu srovnatelnou s Watchmen. Převyprávění zápletky je také zbytečné: kyselé vize a odkazy na popkulturu, stejně jako dobrodružství týmu extrémně mimořádných osobností, kteří vedou válku za svobodu lidského vědomí s tajemnou Vnější církví – to vše je mnohem lepší studovat v původním zdroji.

Můžete se zeptat, co dělá Mystique na našem seznamu nejlepších sci-fi komiksů. The Invisibles je tu spíše kvůli tématům rebelie a kontrakultury. Tento komiks však lze považovat za sci-fi - jen v širokém slova smyslu a bez přímých vazeb na technologii.

Přiznám se: když jsem začal více než jednou, nikdy jsem nedočetl The Invisibles do konce. Je charakteristické, že při každém čtení se vám podaří najít něco nového, ale proces nejde rychle a snadno. Obecně se zásobte trpělivostí – Invisibles rozhodně stojí za to.

Y: Poslední muž

A opět moderní klasika. Y: The Last Man začal vycházet v roce 2002 a skončil v roce 2008. Na stránkách tohoto komiksu najdete příběh o tom, jak virus zničil všechny muže a samce na zemi kromě hlavního hrdiny Yoricka a jeho mazlíčka opice Ampersanda.

Yorick se místo toho, aby se stal hlavním zdrojem genetického materiálu, pečlivě zamaskoval a prošel Amerikou, aby přišel na kloub příčinám infekce, našel svou milovanou a (kde jinde) zachránil lidstvo.

Dialog tu a tam nenápadně přechází v diskusi o genderové nerovnosti a genderových stereotypech, ale Y: The Last Man vás morálkou pravděpodobně nudit nebude. Dobrodružství se střílením, rvačky a frivolní oblékání, postapokalypsa jako malebné pozadí, nevtíravý humor, bystré postavy a obecně extrémně život potvrzující nálada pomáhají spolknout všech 60 problémů za pár dní. Na to si tedy předem vyhraďte víkend nebo část dovolené, jinak můžete nešťastnou náhodou vypadnout ze života.

tokijský duch

Pokud si prohlížíte tento seznam a hledáte nějaký skutečný temný a melancholický kyberpunk, pak je tady. Tokyo Ghost zobrazuje svět vzdálené budoucnosti, který podezřele připomíná groteskní verzi současnosti: většina lidí vede zeleninový životní styl, závislý na neustálém přísunu digitální zábavy.

Hrdinka, vyzbrojená katanou a silnou nenávistí k tomu, co se děje, je ve válce s umělou inteligencí, která vylétla z cívek, aby zachránila svého přítele. Pravda, to vše lze nazvat sci-fi jen s velkým rozpětím, které se někdy táhne velmi tence – zvláště když do hry vstoupí prastarý duch země, který přivezli hrdinové z Japonska.

Hlavní výhodou Tokyo Ghost je, jak krásné je všechno: jak nakreslené, tak vymyšlené. Navíc se nebudete muset prokousávat desítkami čísel a sledovat rozvětvení příběhových oblouků: mluvíme pouze o deseti tenkých knihách, které vyšly v letech 2015 až 2016. Vychutnat si jedinečný styl a podívat se na další temný a beznadějný svět - víc než dost.

Černá věda

Pokud existuje temná magie, tak proč ne temná věda? Grant McKay, hlavní hrdina této dosud nedokončené ságy, vymyslel na jednu stranu podivuhodné, na druhou stranu děsivé zařízení. Umožňuje jemu a jeho týmu cestovat nekonečným množstvím paralelních vesmírů. A vše samozřejmě nejde podle plánu už na prvních stránkách.

Děj Černé vědy je tak famózně zkroucený a světy, kterými hrdinové proskakují, jsou tak zářivé, že se vám z toho může zatočit hlava – zvlášť když čtete bez přestání (a pokušení dělat právě to je skvělé). Přidejte k tomu hluboký psychologismus nekonečných reflexí stejného příběhu lásky, zrady a narušených rodinných vztahů. Věda je ale opět na minimu – na rozdíl od názvu.

Pokud úspěšně spolknete Tokyo Ghost a stanete se závislými na Black Science, určitě se podívejte na další komiksy od jejich autora Ricka Remendera. Jako první doporučuji Deadly Class - příběh o úskalích života studentů školy vrahů. Tohle je něco jako Harry Potter, ale s nejpřísnějším věkovým hodnocením a zaujatostí vůči studiu subkultur mládeže osmdesátých a devadesátých let.

Soukromé oko

Jednoho dne byly všechny informace, které lidé drželi v „oblacích“, sebrány a zality prudkým deštěm: ochrany se zhroutily a vše bylo okamžitě dostupné všem. Od té doby už lidstvo nedůvěřuje počítačům a začalo se mnohem více starat o soukromí – natolik, že na ulici nepotkáte člověka bez masky na obličeji.

Soukromé oko - příběh soukromého detektiva, který se ocitne v centru zamotaného příběhu a obratně jej rozplétá. V tomto případě ale nezáleží ani tak na zápletce, jako na autorově pokusu představit si, jaká bude kocovina po masovém opojení, při kterém na web vyhodíme spoustu osobních údajů.


Svět Private Eye vám jistě bude připadat trochu kreslený, ale u komiksů je to zcela normální. Zvláště je samozřejmě legrační vidět svůj vlastní pokřivený odraz: otec hlavního hrdiny je letitý hráč a milovník gadgetů, dítě počátku 21. století. On, trpící stařeckým šílenstvím, šťouchá do displeje telefonu a nechápe, kam se poděl internet.

Tyto výplody fantazie Briana Vaughna mohou být skeptické, ale přesto stojí za to se na ně podívat, zejména proto, že komiks je distribuován na modelu zaplať-co-můžeš-nezaplatíš a je k dispozici jako PDF.

Sága

Pokud hledáte něco lehkého a příjemného na večerní čtení, ale přesto tak vzrušujícího, že se chcete znovu a znovu vracet, pak je těžké dát nejlepší doporučení než Saga. Je to vesmírná fantasy velikosti Star Wars, která se soustředí na klasický příběh zakázané lásky mezi dvěma válčícími frakcemi.

Nebudu převyprávět děj Ságy, protože není nijak hodnotný. Přitahuje spíše bujnou fantazii, neuvěřitelný rozsah a rozmanitost barevných světů a ras, které je obývají. Obzvláště příjemné je tohle všechno obdivovat, protože sága je tažena k sobě. Strmost další zatáčky je prostě úchvatná.

Projekty na Manhattanu

K charakteristice tohoto komiksu snad stačí obrázek Alberta Einsteina, jak piluje mimozemšťana motorovou pilou. Pokud se vám takový obrázek hnusí, klidně projděte a praktikujte snobství někde jinde.

Ale pokud se vám obrázek zdá zajímavý, najdete v něm mnoho hodin zábavného čtení. Kniha za knihou se před vámi rozvine alternativní svět, ve kterém vědci, kteří se podíleli na vytvoření americké jaderné bomby, dělají naprosto nepopsatelné věci.


Ilumináti, mimozemské invaze, tajné dohody se SSSR – nejdivočejší konspirační teorie byly stráveny v kotli fantazie tvůrců Manhattan Projects. Výsledný nepořádek je pečlivě rozmístěn do panelů a okořeněn černým humorem. Možná to není nejužitečnější intelektuální pokrm, ale ukázalo se, že je překvapivě stravitelný.

Do poslední knihy (Slunce za hvězdami), věnované vesmírným dobrodružstvím Jurije Gagarina a Lajky, jsem se ještě nedostal, ale těším se na tento okamžik.

Dr. Bezesný

„Kde je můj zatracený jetpack?" „Kde jsou naše létající auta?" - kladou otázky hrdinové komiksu Doktor Sleepless. Mají na mysli to, že budoucnost, kterou jim (a nám) slibovali ve staré sci-fi, se nikdy nestala. Místo toho mají (jako my!) nyní zcela jiné technologie.

Akce Doktora Sleeplesse se odehrává jako ve slepé uličce dějin, ze které se jeho postavy snaží uniknout. Hlavním z nich je samozvaný šílený vědec. Jeho šílenství se projevuje především v podobě hlášek, které vysílá pomocí pirátské rozhlasové stanice. Jeho publikem jsou zástupci radikálních subkultur, jako jsou grindeři (ti, kteří si rádi implantují elektronické implantáty) a Shrike girls, které na dálku synchronizují své pocity.

Bohužel Doktor Sleepless, který začal s třeskem v roce 2007, nebude nikdy dokončen, ba ani nebude pokračovat. Granát s nálepkou v podobě usmívajícího se obličeje hozený v posledním (šestnáctém) čísle zůstane viset ve vzduchu a wiki přiložená ke komiksu se už ani neotevře.

Pokud však máte rádi tvorbu Warrena Ellise, již hotové série jako Planetary a FreakAngels vám poskytnou mnoho hodin potěšení. Doporučuji také Ignition City - povídku o poloopuštěném vesmírném městě a sérii Injection, která právě začíná a některé nápady si vypůjčila od Doktora Sleeplesse.

papírové dívky

Druhá sezóna Stranger Things skončila a chcete něco jiného ve stejném duchu? Přečtěte si Paper Girls – je to v mnoha ohledech ještě cool. Čtyři hrdinky tohoto komiksu, které začaly cestovat v čase, se nemohou zastavit a vrátit se domů do osmdesátých let. Místo toho musí čelit dalším a dalším záhadám, stopám a úžasným dobrodružstvím.

Na cestě se autorovi daří zajímavě přemýšlet o změnách, které se v našich životech a ve společnosti za posledních pár desetiletí udály. Přidejte k tomu nezapomenutelný vizuální styl (za který stojí už jen obálky!), a pochopíte, proč si tento komiks rychle získává na popularitě.

Dosud je k dispozici celkem 23 čísel – skvělý čas si je všechna přečíst v několika krocích a počkat na další.

Malé slovo na rozloučenou

Pozorný čtenář si jistě všimne, že jsem trochu podváděl a polovinu seznamu tvoří ti samí tři autoři: Warren Ellis, Brian Vaughn a Rick Remender. Ale nemůžu si pomoct - právě s nimi jsem se začal seznamovat s moderními komiksy, nebyl jsem zklamán a těším se na nové výtvory. Doufám, že máte stejně příjemný zážitek.

Jako další vodítko mohu doporučit podívat se na vydavatele a nakladatelství, pod kterým knihy vycházejí. V dnešní době vychází z Image Comics spousta dobrých věcí, zatímco značky Vertigo a Wildstorm od DC dříve cílily na stejné publikum.

3 hodnocení, průměr: 5,00 z 5)

05.10.2015, 16:00- Vladislav Miktum 10056 26

Myšlenka tohoto článku ve mně vznikla už dávno, ale rozsah nastoleného problému mě na dlouhou dobu vyděsil. Čím dále mé myšlenky šly, tím jasnější byla moje vlastní nekompetentnost, a tak jsem se ze všech sil snažil hledat důvody, proč nezačít psát.

Toto prokleté téma mě pronásledovalo dnem i nocí, v práci i ve vzácných chvílích odpočinku, zrádně proklouzlo v přátelském rozhovoru a bylo čteno mezi řádky v cenovkách u ovoce. Sám osud mě donutil sesbírat zbytky odvahy ležící v troskách a přesto se rozhodnout sepsat pár slov k problematice rozporu mezi klasickou fikcí a tím, co potkáváme v komiksech. Toto je několik slov, která předkládám ctihodné veřejnosti Spidermedia.

Zvažování takových nuancí je téma pro běžná média vůbec netypické. Tím se SpiderMedia liší od běžných médií a spolu s několika dalšími weby je páteří a avantgardou zdrojů věnovaných masové kultuře. No, když ne teď, tak brzy. Málokdo o tom však ví, ale ani do ráje není vpuštěn každý.

Z minulosti do zítřka

Historicky se tak stalo, že se publikum fanoušků komiksů a sci-fi překrývá. Není divu, že sci-fi je důležitým kulturním fenoménem zahrnujícím literaturu, umění, film a stále nás pronásleduje ve videoherních komiksech. Je logické, že lidé, kteří se podíleli na popkultuře, dají peníze jak za obyčejné romány věnované vesmírným dobrodružstvím, tak za obrázky ředěné textem ve sladkém prostředí. Tyto žánry však mají ve svém vývoji nejen historické paralely, ale i diametrálně odlišné rysy. Okamžik není nejzřetelnější, a proto se ho pokusme společně rozebrat.

Nápad ukázat, jak se liší sci-fi v jejím klasickém smyslu a co vidíme v komiksech, mě napadl po prostudování materiálů souvisejících s novou vlnou ve sci-fi. Představitelé tohoto trendu (Zelazny, Moorcock, Aldiss) se snažili rozbít spojení mezi literárním žánrem science fiction a komiksovým formátem, což diskredituje uměleckou hodnotu právě tohoto žánru. Popularita pulp fiction a obrázkových knih výrazně ovlivnila stav literatury sci-fi a vytvořila pro ni stereotyp druhořadého psaní pro teenagery. A nedalo se s tím nic dělat, protože v devadesáti pěti případech ze sta se tento stereotyp potvrdil v čerstvém časopise s kýčovitou obálkou.

Beletrie v té době (a dokonce i dnes) se většinou skládala z podřadných knih o plochých námořních protagonistech zachraňujících svět, který byl náhodou po ruce. Ani poté, co tento žánr výrazně otřásly oddanými zlatými věky jako Isaac Asimov a Arthur C. Clarke, množství špatné fikce nepolevilo. Naopak, v návaznosti na popularitu sci-fi časopisů a pár dobrých spisovatelů se na povrch vynořily stovky různých průměrností, které dál krmily veřejnost hloupými literárními potraty.

Nová vlna ovlivnila nejen vývoj literárního žánru sci-fi, ale také přístup k jeho kritické analýze. Akademické studium sci-fi dodnes existenci komiksů prakticky ignoruje. Maximum, které je obrázkovým knihám uděleno, je zmínka o jejich přímé existenci.

Současný spisovatel a literární vědec Lance Oulsen přiznal, že jako dítě nečetl sci-fi, kromě „strašných komiksů“. Není jediný, kdo se takového hodnocení obsahu světlých časopisů drží. Vyslovovat nahlas negativní soudy je dnes špatné vychování, stále ze sebe děláte pokrytce ve společnosti vítězné post-postmoderny. Ale smích a shovívavá intonace nevyhnutelně proklouznou, pokud v literárním prostředí nějak dojde na komiksy.

Důvod tohoto postoje je zakořeněn hluboko v čase. Který sci-fi komiks se u nás bude jmenovat jako první? Kdybych znal odpověď... Ale anglicky mluvící obyvatelstvo planety jistě zmíní "Flash Gordon". Komiks o statečném blonďákovi, který byl rozmarem osudu opuštěn na šílené planetě autokrata Minga, začal vznikat v roce 1934 a dal vzniknout skutečnému kultu. Tento krásný komiks (předstírejme, že Dynamite neexistuje), stejně jako jeho starší bratr Buck Rogers, definoval mnoho vizuálních rozhodnutí v žánru space opery, nastavil kánony, které nás pronásledují ve všech možných Star Wars. Alex Raymond stvořil nejen ikonu amerického pop kultu, ale svou kresbou inspiroval i mnoho budoucích generací umělců.

Flash Gordon začlenil to nejlepší, co mohla fikce rozkvětu palp poskytnout, a nedokázal se zbavit svých nedostatků – plochých postav a klišovitých dialogů. Právě ony se staly důvodem k vystěhování komiksu za rámec, v němž je místo pro seriózní kulturní diskurz.

Při čtení "Flash Gordon" s nadšením sledujeme konfrontaci mezi udatným hrdinou a zlověstným diktátorem. Sledujeme, jak mu síla a odvaha našeho hrdiny pomáhá vyšplhat na vrchol světa, navzdory všemu, co tento svět obývá. Ale psychologický obrázek nelze skládat pouze z pozitivní vlastnosti. Jako nejvýraznější příklad pro srovnání bych rád uvedl román „1984“ od George Orwella, který se stal kultovním dílem a je ve skutečnosti sci-fi. Orwell ukázal jak fungování autoritářského mechanismu, tak lidské chování v hlubinách tohoto stroje na vymazání osobnosti. Stejně tak Clark, Lem, Dick umístili lidský svět do zcela neobvyklých podmínek a modelovali v něm chování zcela reálných lidí (jako já nebo vy) a nepopisovali bájného Übermensche. A toto vytváření mýtů bylo problémem téměř všech starých komiksů.

Alex Raymond si vypůjčil mnoho prvků ze starověké římské kultury.

To ale trochu předbíháme. Beletrie také hned neprokázala své právo být nazývána literaturou. Stejně jako Howard příliš nepřemýšlel o psychologickém vývoji svého Conana, tak ani tvůrci pulpových komiksů nedbali na takové drobnosti, jako je autenticita. Žánr kreslených příběhů v těch vzdálených 30. letech nevymřel, ale nadále existoval a rozvíjel se. Stále ignorován seriózními institucemi a otevíral nové možnosti a přístupy. Will Eisner ukázal, že pomocí sekvenčních obrázků se lze dotknout důležitých a osobních témat. ukázal Jack Kirby jak lze použít po sobě jdoucí obrázky.

Zatímco komiks budoval svou narativní sílu, britská invaze se blížila. Scenáristé, kteří přišli do nového světa, konečně mohli s odvahou používat nástroje nashromážděné jejich předchůdci. Profesionální kritici však nespěchali, aby olizovali stránky nových vydání komiksů. A nelze říci, že vina leží na bedrech nějaké univerzální nespravedlnosti. Většina Britů upřednostňovala fantasy a velká část fantazie je ignorována stejně tvrdošíjně jako komiksy, které jsou našim srdcím drahé. Cílem Fantasy je popsat něco, co nemůže být, protože to z principu nemůže být. Dobrá fantasy však nesnižuje úlet fantazie na mechanické prvky, jako je mana nebo, Ilivatar nedej bože, ohnivé koule. A s tímto úkolem, s balancováním na hřebeni surrealistické vlny, se takoví mistři jako Moore a Gaiman dokonale vyrovnali... Winsor McKay nám navíc ukázal takový úlet, takové obraty lidského myšlení, že současníci při čtení prostě onemocní.

Při hledání fantastického odbytiště

Různí autoři, různé doby, různé přístupy. Ale zdá se mi, že důvod absence komiksové hvězdy na sci-fi Olympu leží v nás, čtenářích. Ve filmové vědě existuje konceptexploatační film », bývají označovány jako nízkorozpočtové filmy, jejichž tvůrci se snaží vydělat peníze spekulacemi na oblíbené téma zombie, sex, fašisté nebo fašistické zombie sexu. Podobně jako tento specializovaný film je mnoho komiksů o vykořisťování superhrdinů, násilí, příšerách atd. Paradoxem je, že čtenářům a autorům se tento přístup líbí, a proto není potřeba jej měnit.

Využívá se nejen žánr, ale i styl „těch stejných komiksů“, které každý čte v dětství, se stává účinným prostředkem k upoutání pozornosti. Před námi je začarovaný kruh špatných grafických příběhů. Dříve se vyráběly, protože chtěly jíst, a dobré autory nešlo do branže nahnat klackem. Nyní jsou vyrobeny tak, aby potěšily veřejnost, která si to užila více témat špatný komiks. Uf, můžeš se zbláznit.

Po vydání uznávaných „Watchmen“ a „Maus“ bylo stále obtížnější komiks ignorovat. A abychom pochopili, zda si obrazové romány mohou nárokovat titul vážné sci-fi, dejme konečně definici právě této fikci.

Termín „fantasy“ zavedl na počátku 19. století Charles Nodier, podkladem pro to bylo jeho dílo „O fantastice v literatuře“. Při pohledu do staré a zaprášené encyklopedie při hledání definice žánru najdeme následující řádky: „Specifická metoda uměleckého zobrazení života, pomocí umělecké formy-obrazu (objektu, situace, světa), v níž prvky reality jsou kombinovány způsobem, který je pro ni v zásadě neobvyklý, - neuvěřitelný, "báječný", nadpřirozený." Takový rozmazaný rámec by nám mohl skvěle rozvázat ruce, kdybychom se tolik nezajímali o fantasy a pohádky. Jsme seriózní kluci, kteří sem přišli kvůli sci-fi, co jeho zvláštnost?

Jeden z hlavních rozdílů sci-fi, zdůrazňovaný výzkumníky, je funkce vědecké předvídavosti, kterou vykonává. Existuje mnoho příkladů, jak vědecká intuice a zájem o studovaný předmět pomohly předvídat a přibližovat skutečné objevy. Stačí nám, že fantastická fikce musí mít ve svém základu jasný teoretický základ. A pokud nás ve světě vytvořeném autorem nic netrápí, vše se zdá být dostatečně spolehlivé, pak je to známka dobré sci-fi.

Není důvod se domnívat, že prostor komiksu zasahuje do tvorby kvalitní sci-fi. Proměna z kukly v motýla spíše nedává zámotek kapitalismu. Aby série mohla pokračovat ve vydávání, musí někdo nejen číst, ale také kupovat čerstvá čísla. Komiksy s jasnými postavami a originálním vyprávěním se dobře prodávají, ale tento recept postrádá pointu s kompetentním obrazem světa. Výsledkem je dobrý příběh, ale špatné sci-fi. Pokud patříte k těm zvrhlíkům, kteří se zatěžovali čtením Lemovy fikce a futurologie, snadno si dokážete představit, s jakou grácií nezanechal mokrý flek na populární Sáze, Na východ od Západu a Proroka.

Za zmínku by stály výjimky, kterým se autor usilující o kvalitní Sci-Fi může rovnat, ale nic jiného než manga Planetes mě nenapadá. Mluví o čističích vesmírný odpad, a vyhlídky na lidský průzkum vesmíru jsou zobrazeny poměrně svědomitě. Mistři jako Bilal nebo Möbius vytvořili úžasné vizuální hody. Géniové samozřejmě, ale dnes se bavíme o úplně jiných věcech.

Dobrá sci-fi musí klouzat po hraně režimu možného. Mělo by nejen překvapit magickými obrázky, ale také poskytnout příležitost zamyslet se nad vyhlídkami, které se otevřely. Tento komiks potřebuje čas. Dnes se psychologismus a realismus stává nepostradatelným prvkem každého příběhu, dokonce i toho superhrdinského. Následovat budou jistě experimenty s vědeckou jistotou, hledání přesné syntaxe v popisu světa díla a jasné uvažování přes sociologickou stránku zítřka. V každém případě tomu chci opravdu věřit. A do té chvíle budeme pokračovat ve čtení „špatných“ sci-fi komiksů, protože se nestávají méně zajímavými a napínavými.