Modele pentru sculptură cu fante pe scoarța de mesteacăn. meșteșuguri populare rusești. Sculptură Shemogod. De la metal la scoarță

  • 23.04.2020

Prelucrarea artistică a scoarței de mesteacăn este unul dintre tipurile de artă decorativă populară care a păstrat până astăzi tehnicile și metodele tradiționale de prelucrare a materialului natural.

Datorită proprietăților sale remarcabile (rezistență, flexibilitate, rezistență la descompunere), scoarța de mesteacăn a fost mult timp folosită pe scară largă în viața de zi cu zi. Toate diferitele produse din scoarță de mesteacăn ale popoarelor Rusiei pot fi împărțite în trei grupuri:

1. Lucruri făcute dintr-o bucată întreagă de scoarță de mesteacăn, cea mai simplă ca formă: checkmans (tetraedric lat și scăzut vase deschise), caroserie, cadrane.

2. Produse din răchită de diverse forme și dimensiuni: mici saline, genți uriașe de umăr, pantofi din răchită etc.

3. Produse cusute, cele mai complexe si laborioase: sfecla rosie, cutii.

Modalitățile de decorare a produselor din scoarță de mesteacăn sunt, de asemenea, diverse: răzuire și gravare, embosare și sculptură, vopsire cu vopsele.

Familiarizarea copiilor cu prelucrarea artistică a scoarței de mesteacăn, pregătirea practică în metodele lor tehnice ale acestui meșteșug este destul de accesibilă acasă și nu numai în locurile în care funcționează meșteșugurile populare, ci și unde influența lor nu se extinde. Principalul lucru este să ai în apropiere un adult care fie știe cum, fie vrea să învețe acest meșteșug și să transmită copilului măcar o scânteie a pasiunii sale.

Pentru un ornament cu fante, scoarța de mesteacăn trebuie să fie uniformă, netedă, fără găuri de noduri, lăsate și creșteri. Să spunem imediat că scoarța de mesteacăn poate fi recoltată numai din copacii care au fost tăiați în timpul tăierii planificate. Creșterea copacilor pentru recoltare nu ar trebui să fie niciodată folosiți: îndepărtarea scoarței duce la moartea copacului.

Scoarța de mesteacăn în calitățile sale este diferită. Conform observatiilor specialistilor in scoarta de mesteacan, calitatea acestuia depinde de: varsta arborelui; din zona în care crește mesteacănul; din sănătatea mesteacănului.

Pe mesteacănii tineri (3-4 ani) nu există deloc scoarță de mesteacăn. La mesteacănii de 15-25 de ani, coaja de mesteacăn este subțire, curată și moale. Pe mesteacănii foarte bătrâni și lângă fund, scoarța de mesteacăn este uneori cu excrescențe, crăpături și liniuțe întunecate. Cea mai bună scoarță de mesteacăn este pe mesteacănurile medii, de 75-100 cm grosime în circumferință.

Din mesteacăni care cresc în locuri prea umede, mlăștinoase, scoarța de mesteacăn se dovedește a fi fragilă, cu rugozitate, cu multe liniuțe mici și mari.

În locurile însorite deschise, coaja de mesteacăn este puțin întinsă, fragilă. Este mai bine să luați scoarță de mesteacăn de la mesteacănii care cresc în locuri moderat umede, în păduri moderat umbroase.

Mesteacănii afectați de boli, insecte, ciuperci dau scoarță de mesteacăn foarte săracă. Materialul bun este asigurat de copacii perfect sănătoși și, în același timp, scoarța de mesteacăn trebuie îndepărtată la o anumită înălțime de sol.

Scoarța de mesteacăn este îndepărtată din copaci căi diferite, în funcție de scop: panglici înguste; foi sau farfurii; pietruite împreună.

Pentru scoarță de mesteacăn crestat veți avea nevoie de material de foaie sau strat (se îndepărtează cel mai ușor de pe trunchiurile copacilor).

Se face o incizie în scoarța de mesteacăn de-a lungul întregii părți netede a trunchiului; marginile tăieturii sunt ușor îndoite cu un cuțit, iar apoi toată coaja de mesteacăn din jurul trunchiului este îndepărtată manual. Dacă pe trunchi există ramuri groase, atunci scoarța de mesteacăn este îndepărtată cu plăci frecvente (mici), care pot fi folosite pe produse mici.

Scoarță de mesteacăn pentru cei grațioși, produse de artă ar trebui păstrat cu mare grijă. În acest scop, aveți nevoie de o cameră răcoroasă, uscată și întunecată. Scoarța de mesteacăn pliată în încăperi umede se acoperă cu mucegai, ceea ce face ca pe ea să apară pete întunecate și albicioase. Din razele soarelui, culoarea scoarței de mesteacăn se deteriorează după 4-5 zile, devine roșiatică. Din culcare prelungită la lumină, scoarța de mesteacăn devine complet albă. Toate modificările de culoare a scoarței de mesteacăn sunt însoțite de o deteriorare a rezistenței, flexibilității și extensibilității acesteia.

Pentru depozitare, pliați coaja de mesteacăn în mănunchiuri și așezați-le între două scânduri, apăsându-le deasupra cu o încărcătură, astfel încât coaja de mesteacăn să nu se răsucească.

Tehnica sculptării pe scoarța de mesteacăn nu este deosebit de dificilă. Uneltele de sculptat sunt simple și pot fi făcute acasă. Pentru a lucra, veți avea nevoie de următoarele: cuțit-cuțit; awl (tocit și lustruit); riglă, pătrat și busole pentru marcarea imaginii; placa de căptușeală pe care se execută sculptura.

Instrumentul principal pentru sculptarea scoarței de mesteacăn este un cuțit. Acesta este același cuțit pe care l-am folosit atunci când facem seturi de marqueterie din lemn, decoram cutii.

Fabricarea produselor din scoarță de mesteacăn constă în: a) operații pregătitoare; b) procesul de tăiere a ornamentului; c) instalație, în care o bandă de scoarță de mesteacăn cu un ornament decupat finit este conectată la suprafața oricărui produs.

Operațiuni pregătitoare constau în stratificarea scoarței de mesteacăn, în tăierea acesteia în fâșii, plăci, semifabricate, în îndepărtarea stratului exterior și a bucăților exfoliate, în marcarea modelului ornamentului.

Scoarța de mesteacăn luată dintr-un copac poate fi destul de groasă, iar pentru lucrările de sculptură sunt necesare plăci mai subțiri (0,5-0,8 mm), care pot fi tăiate fără prea mult efort. Pentru a obține scoarța de grosimea dorită; ea este slăbită. Imediat după ce a fost îndepărtată din copac (până când s-a uscat), scoarța de mesteacăn este relativ ușor de delaminat. Și scoarța de mesteacăn uscată trebuie mai întâi aburită în apă fierbinte timp de 3-4 ore și abia apoi stratificată. În acest caz, folosiți un cuțit de lemn. În locurile în care un strat „se lipește” de altul, este convenabil ca acestea să separe straturile fără teama de a le deteriora.

Partea interioară a scoarței de mesteacăn se numește partea din față, iar ornamentul este tăiat pe ea. Stratul alb exterior este curățat cu șmirghel.

Un semifabricat corespunzător formei și dimensiunii obiectelor pe care doresc să le decoreze cu sculpturi cu fante este așezat pentru tăiere pe o placă de suport. Pe ea, cu o punte de-a lungul riglei, sunt aplicate principalele articulații ale modelului: margini, câmp central. Apoi se aplică un model floral al câmpului central. Pentru a face acest lucru, cel mai simplu mod este să luați o hârtie de calc cu un desen desenat în prealabil, să o puneți pe piesa de prelucrat și să transferați desenul pe scoarța de mesteacăn cu un creion tare sau o punte. Dacă se dovedește a nu fi suficient de vizibil, îl puteți încercui suplimentar cu o punte tocită, îndepărtând hârtia de calc.

Procesul de tăiere a ornamentelor. Pentru a dobândi abilități de sculptură în scoarța de mesteacăn, trebuie făcute exerciții simple, mai întâi realizând desene simple.

Pentru a face acest lucru, pe resturi de scoarță de mesteacăn nepotrivite pentru produse de înaltă calitate, mai multe linii paralele sunt trasate cu o punte la o distanță mică unele de altele. În aceste benzi sunt tăiate elemente atât de simple, cum ar fi romburi, triunghiuri, ovale, cel mai adesea folosite în chenare (1, 2). Apoi ar trebui să treceți la un ornament floral simplu (3, 4, 5). Cel mai comun element al ornamentului floral este trifoiul, încadrat de o tulpină semicirculară. Pentru a tăia cu succes un ornament floral, trebuie să învățați cum să efectuați acest element izolat sau într-un ornament floral simplificat. Abia după ce abilitățile primare de sculptură au fost dezvoltate și mâna capătă o oarecare încredere, puteți începe să tăiați orice compoziție finită. După ce modelul este finalizat, motivele sale principale sunt terminate cu un „desen” și o tăietură mică: tăieturi mici pe boabe, frunzele sunt desenate cu o punte, imitând modelul venelor plantelor.

Toate acestea conferă desenului o mai mare viață, expresivitate și completitudine.

Montare. O bandă de scoarță de mesteacăn cu un ornament sculptat este lipită în mod tradițional în adâncituri netede de pe pereții obiectului decorat. O astfel de complicație a tehnologiei produselor de decorare se explică prin necesitatea de a proteja material moale și, în cele din urmă, fragil de rupere. Suprafața locașului sau a întregului produs este pre-colorată, ceea ce oferă o combinație frumoasă a modelului de scoarță de mesteacăn tăiat și fundalul produsului. În același scop, se poate folosi folie colorată: se lipește mai întâi pe o bandă de scoarță de mesteacăn cu un ornament decupat și apoi se lipește într-o adâncitură de pe produs. Lucrarea este lăcuită (cu excepția adânciturilor), dar scoarța de mesteacăn sculptată nu este lăcuită, trebuie să-și păstreze culoarea naturală.

Salut dragă.
Ultima dată ne-am amintit de „înghețul pe tablă” de la Veliky Ustyug: ei bine, astăzi vom vorbi despre sculptura frumoasă din scoarța de mesteacăn din aproximativ aceeași zonă :-) Frumos. Scoarța de mesteacăn cu fante Shemogodskaya este poate cea mai faimoasă ambarcațiune cu scoarță de mesteacăn din Rusia. Este celebru și în străinătate. Pescuitul și-a primit numele de la râul Shemoksy, care se varsă în Dvina de Nord sub Veliky Ustyug.

Prima mențiune a lucrurilor din scoarța de mesteacăn de la Shemogoda, ca marfă, se găsește pe paginile jurnalului de călătorie al maiorului secund Pyotr Chelishchev, care a vizitat Veliky Ustyug în 1791.

Au început să sculpteze pe scoarța de mesteacăn acolo unde materialul era la îndemână. În satul Kurovo-Navolok, înconjurat de păduri de mesteacăn, a început să lucreze primul cioplitor, faimosul Veprev.
Multă vreme, doar descendenții săi s-au ocupat de sculptarea scoarței de mesteacăn aici. De aici a apărut industria.

Țăranii din satul Kurovo-Navolok încă din secolul al XVIII-lea. a învățat arta tăierii și în relief pe scoarța de mesteacăn, iar la etajul doi. secolul al 19-lea Țăranii din 14 sate din volost Shemogodsky erau deja angajați în acest meșteșug.

Ornamentele cioplitorilor Shemogoda, numite „dantelă de mesteacăn”, au fost folosite la fabricarea sicrielor, cutiilor, cutii de ceai, cutii de creioane, tuesov, vase, farfurii, cutii de țigări.
Compozițiile parcelare predomină în monumentele timpurii. Pe sicrie de scoarță de mesteacăn, tavlinkas, cufere încadrate de ornamente florale reprezentau scene din viața nobilimii, tablouri moralizatoare pline de umor, creaturi zâne, activități țărănești de zi cu zi. Numele multor meșteșugari talentați sunt asociate cu istoria meșteșugului.

Dezvoltarea artei ornamentale a scoarței de mesteacăn sculptată în diferite momente a fost influențată de sculptura în oase, fierul perforat, nielloul de nord, sculptura în lemn și pictura. Cu toate acestea, după ce a experimentat diverse influențe, scoarța de mesteacăn Shemogodskaya a rămas originală și unică. Rădăcinile comune ale stilului decorativ al secolelor XVI-XVIII. pot fi urmărite în sculptură și pictură pe lemn, în ornamente din argint niello și filigran, os sculptat, picturi murale, imprimeuri și broderii.
Scoarța de mesteacăn sculptată seamănă cu fierul tăiat, dar cu atât mai mult - cu tăierea tabla. Ajurat metalic de pe porțile regale datat de H.H. Sobolev în 1748, de la poarta Bisericii Vladimir a Mănăstirii Mihailo-Arhangelsk din Veliky Ustyug este un exemplu viu în acest sens. Aceeași tehnică se găsește în cuferele Ustyug - „turnuri” legate cu fier perforat modelat, adesea cu un fundal de hârtie colorată acoperită cu mica.

Este deosebit de evidentă apropierea modelelor de scoarță de mesteacăn de motivele ornamentale ale ramelor metalice urmărite, gravate și basma, care decorează icoanele Ustyug din secolele XVI-XVII.


Sculptura Shemogoda se distingea printr-un motiv floral tradițional: o ramură subțire, împreună cu frunzișul, curbată lin, umplea întregul câmp de sculptură cu dantelă cu model. La vârfurile lor sunt rozete rotunde, fructe de pădure, trifoi. Adesea, maeștrii au introdus modele geometrice din cercuri, romburi - „turtă dulce”, ovale, segmente în ornamente florale. Compoziția a fost construită pe principiul simetriei clare. Au completat desenul cu un chenar de frunze, triunghiuri, linii ondulate, plasă. Ies în evidență lucrările cu compoziții de intrigă.

Modelele tipice de scoarță de mesteacăn Shemogoda tăiate - imagini cu animale, oameni, păsări, vegetație - sunt gravate cu o punte tocită pe foi de scoarță de mesteacăn și tăiate cu un cuțit ascuțit, eliminând fundalul. Uneori, sub ajurat se pune folie sau hârtie colorată, iar sculptura este combinată cu embosare. Scoarța de mesteacăn cu fante este lipită în benzi de suprafața utilitarului și decorativ produse din lemn- in nisuri speciale - vase, rame, cutii. Uneori, astfel de produse sunt făcute din două straturi de scoarță de mesteacăn - tuesa.

Maeștrii folosesc și alte tehnici, plasând, de exemplu, o imagine a păsărilor interpretată ornamental printre un model floral luxuriant. Utilizarea pe scară largă a acestei imagini în multe forme arta Folk- broderie, dantelă, sculptură și pictură pe lemn - mărturisește tradiția îndelungată a acestei figuri, aparent concepută pentru a servi drept talisman.

Din fericire, după căderea Imperiului, arta nu s-a pierdut. În 1918, meşterii s-au unit în artele cooperatiste. Autoritățile locale din regiune au organizat comenzi centralizate, achiziții colective de materii prime și marketing produse terminate. Femeile au început să joace un rol important în producția de produse din scoarță de mesteacăn.

În 1935, după ce toți maeștrii sculptării scoarței de mesteacăn s-au unit într-un singur artel la Fabrica de mobilă Shemogodsk, a început o căutare activă a unui nou stil, a noi forme ornamentale și a parcelei.
Baza compoziției modelelor Shemogoda din anii 1940. alcătuiește o tulpină - un „runner”, din care lăstarii mai mici diverg ușor în direcții diferite, așa-numitele „vevelets”, încoronate cu frunze ovale cu o tăietură subțire, frecventă, precum și cu două foi și trefoil, rozete mici „semințe”, care seamănă cu o floare cu mai multe petale; un element asemănător, doar mai mare, observăm etajul al doilea în ornamentul Shemogod. secolul al 19-lea
În perioada postbelică, ornamentul Shemogod, deși și-a păstrat caracterul tradițional general, a devenit vizibil mai complicat.

În 1972, Departamentul Industriei Locale Vologda a decis să creeze o echipă de sculptori din scoarță de mesteacăn la fabrica de perii artistice Veliky Ustyug.
Astfel a început o nouă etapă în istoria pescuitului - adevărata lui renaștere.
În 1981, în oraș a fost deschisă fabrica experimentală Veliky Ustyug Patterns. Care funcționează, din fericire, până astăzi.
Gama de produse fabricate în prezent include peste 200 de articole: cutii, coșuri, tuesas, suporturi pentru pahare, sicrie, seturi de suveniruri. Plăci de tăiere, farfurii decorative, tavi, cutii de tigari, seturi de scris etc.

Din cele mai vechi timpuri, coaja de mesteacăn (coarță de mesteacăn) a fost folosită pentru a face obiecte de uz casnic necesare, inclusiv vesela. În astfel de feluri de mâncare, produsele sunt păstrate pentru o lungă perioadă de timp, deoarece coaja de mesteacăn nu lasă căldura și lumina să treacă și conține un numar mare de taninuri. Aceste proprietăți ale materialului sunt folosite în timpul nostru. Veliky Ustyug Uzory furnizează produsele sale întreprinderilor care ambalează unt Vologda, ciuperci, fructe de pădure etc. în tuesas de coajă de mesteacăn. Conform evoluțiilor firmelor din Moscova, sunt produse ambalaje din coajă de mesteacăn pentru seturi de cadouri, iar producția de seturi de scris pentru săli de clasă și birouri a fost stăpânită.
Există un mic muzeu la fabrică. Dacă vă aflați în Veliky Ustyug - asigurați-vă că vizitați!
Să aveți un timp plăcut al zilei.

Shemogod scoarță de mesteacăn

Meșteșugul își are originea în orașul Veliky Ustyug, regiunea Vologda, la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. Podoaba cioplitorilor Shemogoda este numită popular „dantelă din scoarță de mesteacăn”. Comerțul este asociat cu prelucrarea scoarței de mesteacăn și fabricarea de sicrie, cutii, cutii de ceai, cutii de creioane, tuesov, vase, farfurii, cutii de țigări din acesta.

~~~~~~~~~~~



Înainte de a tăia desenul în sine, contururile imaginii viitoare sunt aplicate pe placa de coajă de mesteacăn pregătită cu o punte tocită. După finalizarea desenului, placa de coajă de mesteacăn este lipită pe produs.
În satul Kurovo-Navolok, în 1918, s-a format artelul „Artist”, iar în 1981 a fost creată fabrica de artă și producție „Veliky Ustyug Patterns”, continuând tradițiile de tricotat ajurat.
Arta sculptării scoarței de mesteacăn a adus faimă meșterilor din volost Shemogodsky din districtul Veliky Ustyug. Judecând după exemplele timpurii de sculptură Shemogoda care au supraviețuit până în zilele noastre, influența fierului tăiat Veliky Ustyug, a artei niello și a sculpturii în oase ajurate din nord este vizibilă.
Suprafața alb-argintie a scoarței de mesteacăn este frumoasă în sine, dar uneori a fost decorată și cu embosare sau pictură, iar pe ea au fost sculptate prin ornamente.
Arta sculptării scoarței de mesteacăn a adus faimă meșterilor din volost Shemogodsky din districtul Veliky Ustyug. Deja în secolul al XVIII-lea. locuitorii satului Kurovo-Navolok și a satelor învecinate situate de-a lungul râului Shemoksa, un afluent al Dvinei de Nord, au sculptat modele ajurate pe plăci de scoarță de mesteacăn și le-au aplicat în relief. De-a lungul timpului, acest tip de măiestrie s-a transformat într-un meșteșug. În 1791, celebrul călător rus P. I. Chelishchev a scris despre produsele din scoarță de mesteacăn ca marfă. La târgul din Veliky Ustyug, a văzut în tarabe și „sfeclă roșie tipărită cu figurine”.
Potrivit volost, ambarcațiunea a fost numită sculptură „Shemogodskaya”.

Probabil, unul dintre motivele apariției meșteșugului din scoarța de mesteacăn în volosta Shemogodskaya a fost apropierea sa de Veliky Ustyug, centrul antic al meșteșugurilor artistice, cu care istoria argintului niello, filigran și filigran, emailuri cloisonne, plăci pictate, aur. broderie, fier perforat, sculptură și pictură pe copac. Perioada dintre secolele XVI-XVIII a fost perioada de glorie a culturii artistice locale, ale cărei realizări s-au păstrat în viitor în lucrările meșteșugarilor populari.


Cea mai completă descriere a meșteșugului a fost făcută de F. A. Arsenyev în 1882: „În districtul Veliky Ustyug, în 14 sate din volost Shemogodsky, există o producție de sfeclă roșie din scoarță de mesteacăn. În ceea ce privește rezistența și precizia muncii, sfecla roșie. este superior ustensilelor din lemn în sensul că nu se usucă niciodată, sunt folosite în viața de acasă pentru transportul laptelui și pentru diverse murături;cele mari înlocuiesc gălețile.Toată producția de borage este determinată la 2800 de ruble.Această afacere a început recent să scadă din cauza la lipsa de material, și nu ar trebui să se dorească să se dezvolte, pentru că Afacerea cu borage este cauza exterminării enorme a pădurilor de mesteacăn.
În volost Shemogodskaya sunt 168 de persoane angajate în afaceri cu burraj, inclusiv 110 gospodari. Câștigurile sunt neglijabile, nu depășesc 16 ruble per adult în cele șase luni de iarnă. Cel mai bun borage din satul Kurovo-Navolok. Se fac sfecla rosie extrem de elegante la comanda cu o taietura mica, decorata cu folie multicolora. Vânzări de sfeclă roșie în orașul Ustyug și cumpărători în toate raioanele provinciei Vologda.
Modelele pe sfeclă roșie sunt întotdeauna decupate de meșteri cu un simplu cuțit ascuțit; unii dintre ei sunt atât de pasionați de această afacere încât compun un model chiar de mână și nu se rătăcesc niciodată în desen.
Tehnica sculpturii Shemogoda a fost folosită la fabricarea de sicrie, cutii, cutii de ceai, cutii de creioane, tuesov, vase, farfurii, cutii de țigări. Decorate cu scoarță de mesteacăn sculptată, au căpătat aspectul unor produse elegante, realizate cu pricepere. Ornamentele ajurate ale sculptorilor Shemogoda erau numite „dantelă de mesteacăn”.
Este ușor de recunoscut sculptura Shemogoda după acest ornament. Modelul constă, de regulă, dintr-o tulpină târâtoare cu frunze alungite și ramuri răsucite în spirală. La vârfurile lor sunt rozete rotunde, fructe de pădure, trifoi. În acest ornament pot fi înscrise imagini cu păsări sau animale, motive arhitecturale și uneori chiar scene de plimbare în grădină și de băut de ceai. O altă trăsătură caracteristică a sculpturii Shemogoda sunt ramele cu ornamente geometrice care înconjoară desenul.
Tehnica de sculptură nu este complicată, dar necesită abilități puternice, răbdare și imaginație. Contururile principale ale imaginii sunt aplicate pe placa de scoarță de mesteacăn pregătită cu o punte tocită. Apoi, cu un cuțit ascuțit, tăiați modelul și îndepărtați fundalul. Dacă conduceți cuțitul într-un unghi drept față de semifabricatul de scoarță de mesteacăn, veți obține un contur clar, iar dacă înclinați cuțitul, veți vedea o tăietură de coajă de mesteacăn, grosimea materialului va fi dezvăluită, modelul va fi devin mai moale ca formă. Ornamentul siluetei este decorat cu mici tăieturi. Pe scoarța de mesteacăn se aplică gofrarea cu aceeași pungă tocită. Banda finită este lipită în adâncituri curățate fără probleme ale produselor. Mulți meșteri au colorat fundalul sau au plasat folie colorată sub modelul ajurat.
Când sculptați, este foarte important să aveți grijă și să trasați o linie exact conform modelului, altfel fragmentul dorit va cădea din model și întreaga placă va fi deteriorată. Meșteri cu experiență au decupat în mod inconfundabil un model ornamental în tradițiile Shemogodya și fără marcarea prealabilă a modelului. Dar acest lucru este posibil doar pentru specialiștii de înaltă clasă.
Arta sculptării în scoarța de mesteacăn, judecând după exemplele sale timpurii care au supraviețuit până în zilele noastre, a fost influențată de fierul tăiat Veliky Ustyug, arta niello și sculptura în oase ajurate din nord.
Numele multor meșteșugari talentați sunt asociate cu istoria meșteșugului. Muzeul de Istorie de Stat a semnat lucrări ale maestrului Veliky Ustyug Stepan Bochkarev. Acestea sunt sicrie și tavlinkas (tabaturi) din prima jumătate a secolului al XIX-lea. cu scene bazate pe scene din fabulele lui Esop la modă la acea vreme, cu imagini cu animale și structuri arhitecturale. În satul Kurovo-Navolok, ai cărui locuitori toți purtau numele de familie Veprev, un maestru remarcabil de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. a fost Ivan Afanasievici Veprev. El este considerat creatorul adevăratului ornament Shemogoda - chiar cel bazat pe o buclă spirală cu o „bacă” rotundă, care amintește de rozetele sculptate pe roțile care se învârt. Lucrările maestrului s-au remarcat prin puritatea sculpturii și frumusețea desenului. Pe capacele și pereții sicriilor cu încuietori secrete, a așezat scene de vânătoare, a înfățișat diverse animale printre desișurile pădurii. Lucrările sale au primit o medalie în 1882 la Expoziția Rusă de la Moscova și o diplomă la Expoziția Mondială de la Paris în 1900.
În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Sculptura din scoarța de mesteacăn a fost efectuată în 14 sate din volost Shemogodsky.

În 1918, meșterii din satul Kurovo-Navolok au fost uniți în artela „Artist”. Pe Shemoks a existat un alt artel, creat în 1934 de Nikolai Vasilievich Veprev. Se numea „Solidaritate”. La acest artel au fost invitați cei mai buni cioplitori, care au încercat să păstreze tradițiile sculpturii lui Shemogod. Produsele lor s-au distins printr-o puritate deosebită a execuției, o varietate de forme și noutatea modelelor.


În 1964, producția a fost considerată nerentabilă din punct de vedere economic, ambele artele au fost închise, iar meșterii au fost concediați. Au fost necesare eforturi mari pentru a restaura sculptura Shemogoda. Acest lucru s-a întâmplat în 1967, când la uzina mecanică Kuzinsky a fost creat un atelier pentru producția de sicrie, tuesas și alte articole decorate cu scoarță de mesteacăn. După „inovațiile” nereușite din anii 1950 și 1960, pescuitul a început din nou să se dezvolte activ. În 1972, Departamentul Industriei Locale Vologda a decis să creeze o echipă de sculptori din scoarță de mesteacăn la fabrica de perii artistice Veliky Ustyug. Pregătirea tinerilor cioplitori în limbajul complex al artei scoarței de mesteacăn a fost încredințată lui A. E. Markova. Astfel a început o nouă etapă în istoria pescuitului - adevărata lui renaștere.
În 1981, în oraș a fost deschisă fabrica experimentală Veliky Ustyug Patterns. Din acel moment, A. E. Markova a lucrat ca parte a echipa creativa creat în fabrică. Produsele maestrului sunt din ce în ce mai expuse la diferite expoziții, ele sunt achiziționate de muzeele din Moscova, Sankt Petersburg, Vologda, Suzdal, Veliky Ustyug.

„Cultura slavă”

Produse tesute din scoarta de mesteacan

Din timpuri imemoriale, scoarța de mesteacăn a fost folosită în viața poporului rus. Scoarța de mesteacăn este stratul superior al scoarței de mesteacăn.

Numele său antic „coarță de mesteacăn” este cunoscut încă din secolul al XV-lea. Mai târziu a devenit cunoscut sub numele de „coarță de mesteacăn” și „coarță de mesteacăn”. Este un material ușor de lucrat și extrem de durabil, într-o culoare delicată roz-ocru. Una dintre cele mai valoroase calități ale acestui material este rezistența la umiditate. Scoarța de mesteacăn a fost folosită într-o mare varietate de scopuri. A fost așezat sub primele coroane ale casei de bușteni, sub acoperișurile din scânduri, pentru a proteja copacul de putrezire. Din el s-au țesut pantofi de bast, s-au făcut feluri de mâncare: sfeclă roșie, cutii, coșuri. Erau instrumente muzicale din scoarță de mesteacăn - coarne de cioban. Copiii țărani s-au amuzat cu jucăriile din scoarță de mesteacăn.

Pe vremuri, mesajele erau scrise pe scoarța de mesteacăn, ea înlocuia hârtia. Arheologii în timpul săpăturilor din Novgorod antic au descoperit litere din scoarță de mesteacăn cu texte stoarse pe plăci de scoarță de mesteacăn cu bețe de metal - „scriitori”.

Frumusețea și calitatea produselor depind în mare măsură de materialul în sine, de pregătirea și prelucrarea corectă a acestuia. Scoarța de mesteacăn se recoltează la sfârșitul lunii mai - în iunie, când pomul este plin de sucuri, iar scoarța de mesteacăn rămâne cu ușurință în urma scoarței principale. Dacă este îndepărtat cu îndemânare din trunchiul copacului fără a deteriora următorul strat de scoarță, atunci acest lucru nu dăunează copacului și, în câțiva ani, copacul va avea o nouă haină albă. La recoltare, meșterii tăiau plăci de coajă de mesteacăn în panglici lungi, care erau pliate în bile.

Scoarța de mesteacăn a fost ușor de prelucrat, nu necesita unelte și dispozitive complexe. Și cel mai important, oricine ar putea stăpâni tehnologia pentru a face obiecte de uz casnic din ea. Metodele de țesut a produselor din scoarță de mesteacăn au fost simple. Instrumentul principal folosit pentru țeserea pantofilor de bast a fost kochedyk, un awl plat cu o îndoire în formă de cârlig. „Nu vă grăbiți cu limba, ci grăbiți-vă cu limba”, spune un proverb rusesc, care înseamnă: „Fă afaceri, nu vorbe degeaba”. În plus față de kochedyk, maestrul avea nevoie de un cuțit ascuțit, cu care tăia panglici de coajă de mesteacăn de lățimea necesară și le ascuțea capetele.

În secolul XIX-începutul secolului XX. în fiecare casă ţărănească din Nord se găseau coşuri din coajă de mesteacăn, coşuri pentru pâine, lopătari, cutii, sticle mari din coajă de mesteacăn pentru depozitarea cerealelor, năluci, cutii de sare, sandale (picioare) din coajă de mesteacăn.

Pentru țesut s-au folosit curele, adică panglici din coajă de mesteacăn. În timpul lucrului, astfel de panglici au format un model simplu. - într-o cutie, în coadă, în frânghie, în triunghiuri. Maeștrii au folosit diferite nuanțe ale culorii naturale a scoarței de mesteacăn. Produsele țesute de un bun meșter erau prețuite și protejate, aceste lucruri erau adevărate opere de artă.

Sculptura lui Shemogod

Suprafața alb-argintie a scoarței de mesteacăn este frumoasă în sine, dar uneori a fost decorată și cu embosare sau pictură, iar pe ea au fost sculptate prin ornamente.

Arta sculptării scoarței de mesteacăn a adus faimă meșterilor din volost Shemogodsky din districtul Veliky Ustyug. Deja în secolul al XVIII-lea. locuitorii satului Kurovo-Navolok și a satelor învecinate situate de-a lungul râului Shemoksa, un afluent al Dvinei de Nord, au sculptat modele ajurate pe plăci de scoarță de mesteacăn și le-au aplicat în relief. De-a lungul timpului, acest tip de măiestrie s-a transformat într-un meșteșug. În 1791, celebrul călător rus P. I. Chelishchev a scris despre produsele din scoarță de mesteacăn ca marfă. La târgul din Veliky Ustyug, a văzut în tarabe și „sfeclă roșie tipărită cu figurine”.

Potrivit volost, ambarcațiunea a fost numită sculptură „Shemogodskaya”.

Această tehnică a fost folosită la fabricarea de sicrie, cutii, cutii de ceai, cutii de creioane, tuesov, vase, farfurii, cutii de țigări. Decorate cu scoarță de mesteacăn sculptată, au căpătat aspectul unor produse elegante, realizate cu pricepere. Ornamentele ajurate ale sculptorilor Shemogoda erau numite „dantelă de mesteacăn”.

Este ușor de recunoscut sculptura Shemogoda după acest ornament. Modelul constă, de regulă, dintr-o tulpină târâtoare cu frunze alungite și ramuri răsucite în spirală. La vârfurile lor sunt rozete rotunde, fructe de pădure, trifoi. În acest ornament pot fi înscrise imagini cu păsări sau animale, motive arhitecturale și uneori chiar scene de plimbare în grădină și de băut de ceai. O altă trăsătură caracteristică a sculpturii Shemogoda sunt ramele cu ornamente geometrice care înconjoară desenul.

Tehnica de sculptură nu este complicată, dar necesită abilități puternice, răbdare și imaginație. Contururile principale ale imaginii sunt aplicate pe placa de scoarță de mesteacăn pregătită cu o punte tocită. Apoi, cu un cuțit ascuțit, tăiați modelul și îndepărtați fundalul. Dacă conduceți cuțitul într-un unghi drept față de semifabricatul de scoarță de mesteacăn, veți obține un contur clar, iar dacă înclinați cuțitul, veți vedea o tăietură de coajă de mesteacăn, grosimea materialului va fi dezvăluită, modelul va fi devin mai moale ca formă. Ornamentul siluetei este decorat cu mici tăieturi. Pe scoarța de mesteacăn se aplică gofrarea cu aceeași pungă tocită. Banda finită este lipită în adâncituri curățate fără probleme ale produselor. Mulți meșteri au colorat fundalul sau au plasat folie colorată sub modelul ajurat.

Când sculptați, este foarte important să aveți grijă și să trasați o linie exact conform modelului, altfel fragmentul dorit va cădea din model și întreaga placă va fi deteriorată. Meșteri cu experiență decupează cu precizie un model ornamental în tradițiile Shemogodya și fără marcarea preliminară a modelului. Dar acest lucru este posibil doar pentru specialiștii de înaltă clasă.

Arta sculptării în scoarța de mesteacăn, judecând după exemplele sale timpurii care au supraviețuit până în zilele noastre, a fost influențată de fierul tăiat Veliky Ustyug, arta niello și sculptura în oase ajurate din nord.

Numele multor meșteșugari talentați sunt asociate cu istoria meșteșugului. Muzeul de Istorie de Stat a semnat lucrări ale maestrului Veliky Ustyug Stepan Bochka-rev. Acestea sunt sicrie și tavlinkas (tabaturi) din prima jumătate a secolului al XIX-lea. cu scene bazate pe scene din fabulele lui Esop la modă la acea vreme, cu imagini cu animale și structuri arhitecturale. În satul Kurovo-Navolok, ai cărui toți locuitorii purtau numele de familie Veprevy, un maestru remarcabil de la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. a fost Ivan Afanasievici Veprev. El este considerat creatorul ornamentului Shemogoda propriu-zis - chiar cel, care se bazează pe o buclă spirală cu o „bacă” rotundă, care amintește de rozetele sculptate pe roțile care se învârt. Lucrările maestrului s-au remarcat prin puritatea sculpturii și frumusețea desenului. Pe capacele și pereții sicriilor cu încuietori secrete, a așezat scene de vânătoare, a înfățișat diverse animale printre desișurile pădurii. Lucrările sale au primit o medalie în 1882 la Expoziția Rusă de la Moscova și o diplomă la Expoziția Mondială de la Paris în 1900.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Sculptura din scoarța de mesteacăn a fost efectuată în 14 sate din volost Shemogodsky.

În 1918, meșterii din satul Kurovo-Navolok au fost uniți în artela „Artist”. Pe Shemoks a existat un alt artel, creat în 1934 de Nikolai Vasilievich Veprev. Se numea „Solidaritate”. La acest artel au fost invitați cei mai buni cioplitori, care au încercat să păstreze tradițiile sculpturii lui Shemogod. Produsele lor s-au distins printr-o puritate deosebită a execuției, o varietate de forme și noutatea modelelor.

În 1964, producția a fost considerată nerentabilă din punct de vedere economic, ambele artele au fost închise, iar meșterii au fost concediați. Au fost necesare eforturi mari pentru a restaura sculptura Shemogoda. Acest lucru s-a întâmplat în 1967, când la uzina mecanică Kuzinsky a fost creat un atelier pentru producția de sicrie, tuesas și alte articole decorate cu scoarță de mesteacăn. Și în anii 1970. producția de scoarță de mesteacăn sculptată a fost concentrată la fabrica de modele Veliky Ustyug.

Scoarță de mesteacăn Domshinsky

La sfârșitul secolului XIX - începutul secolului XX. Pescuitul cu scoarța de mesteacăn Domshinsky a devenit cunoscut pe scară largă. Și-a primit numele de la volosta Domshinsky din raionul Vologda, în satele cărora meșterii au împodobit produse de mesteacăn din răchită într-un mod special.

Scoarța de mesteacăn a fost recoltată la începutul verii, curățată de nereguli și tăiată în fâșii lungi, așa-numitele fâșii. Marginile fâșiilor au fost nivelate și fâșiile de coajă de mesteacăn au fost înfășurate în bile. Până iarnă, aceste mingi au fost depozitate în spații nerezidențiale. Acestea au fost puse în acțiune la finalizarea lucrărilor de teren.

Mai întâi, coaja de mesteacăn a fost aburită și din ea s-au țesut tot felul de obiecte: pesteri, cutii, tuesas, cutii de sare, coșuri, zobenki, recipiente pentru cereale etc. În același timp, s-au folosit mai multe straturi de curele. Țeserea poate fi fie diagonală, fie dreaptă. Maeștrii au pictat produsele finite cu vopsea roșie, galbenă, albastră, uneori verde. Culorile alternau într-un model de șah, mergeau de-a lungul dungilor în dungi sau pete individuale. Pe lângă colorare, meșterii au aplicat pe produse modele decupate și în relief. Gofrarea se facea cu matrițe speciale din lemn de esență tare sau os. Modelul de pe ștampile ar putea fi diferit. Cel mai adesea, au fost decupate stele, rozete rotunde, romburi și figuri similare. Din aceste elemente simple s-au format o varietate de ornamente.

Un alt mod de a decora obiectele din răchită, tipic pentru meșterii Domshinsky, a fost prin tăierea stratului superior de scoarță de mesteacăn. Modelele au fost forme geometrice: cercuri, triunghiuri, romburi, hexagoane, ovale, stele. Frumusețea modelului a fost dată de folie colorată, așezată sub modelul de bulă. Mai târziu, la începutul secolului al XX-lea, pur și simplu au început să picteze al doilea strat de scoarță de mesteacăn sub model de uzură. În produsele scumpe, care, de regulă, au fost făcute la comandă, există o combinație de modele prin și în relief cu colorare.

Scoarța de mesteacăn este un material natural, păstrează mult timp mirosul pădurii, are proprietăți antiseptice, nu se teme de umezeală și frig, nu lasă umezeala să treacă, are diverse nuanțe: de la alb-roz la roșu-maro gros. . Maeștrii cunoșteau și apreciau aceste proprietăți naturale ale scoarței de mesteacăn și le foloseau cu pricepere în lucrările lor. Produsele maeștrilor Domsha erau durabile, confortabile și frumoase, așa că au fost cumpărate de bunăvoie.

Pescuitul s-a răspândit rapid în toată volosta Domshinsky, deoarece era situat într-o regiune comercială și economică profitabilă a regiunii Vologda. O cale navigabilă trecea de-a lungul râului Sheksna până în regiunile nordice și centrale ale Rusiei, aici, la sfârșitul secolului al XIX-lea. a trecut Calea ferata Vologda - Sankt Petersburg. Capitala a devenit un consumator major de produse ale artizanilor Domshinsky.

Produsele maeștrilor Domshinsky au fost prezentate la toate expozițiile importante din acea vreme, împreună cu dantelă Vologda, sculptură Shemogoda, corn Ustyansk.

La fel ca multe alte tipuri de artă populară, meșteșugurile s-au stins în anii 1930.

Aplicație

S. G. Zhizhina
Dantela de mesteacan

Oriunde crește mesteacănul și crește în toată Rusia, țăranul rus a făcut multe lucruri diferite din scoarța de mesteacăn. Este ușor, durabil, cu un material de suprafață moale și cald. De ce nu a fost folosită scoarța de mesteacăn în gospodăria unui țăran rus?

În nordul Rusiei, plăci mari de scoarță de mesteacăn au fost îndepărtate din mesteacăn. Le numeau stânci, stânci. Din timpuri imemoriale, skali a fost vândut la toate târgurile și piețele din nord. Folosind minunatele proprietăți ale scoarței de mesteacăn, impregnată cu substanțe rășinoase, a fost așezată pe acoperișurile caselor pentru a proteja buștenii de putrezire și umiditate. Din scoarță de mesteacăn s-au făcut diverse vase. Țăranul, plecând la muncă la câmp, lua mereu cu el o tueska cu apă sau cu kvas. Și în ziua cea mai fierbinte, băutura din tuesk a rămas rece.

Dar poate cel mai surprinzător lucru sunt literele din scoarță de mesteacăn. În secolele XI-XII, în Novgorod antic, plăcile de scoarță de mesteacăn erau folosite pentru scris. Era un material convenabil și destul de accesibil. Era foarte ușor să scrii pe el - un băț ascuțit zgâria contururile literelor pe o suprafață moale. Novgorodienii antici, desigur, nu bănuiau o altă proprietate neobișnuită a scoarței de mesteacăn - capacitatea sa de a persista mulți ani. Literele Novgorod pe scoarța de mesteacăn, care au stat în pământ de mai bine de opt secole, au ajuns la noi.

Pe vremuri, ei știau cum, folosind minunatele proprietăți ale scoarței de mesteacăn, să o transforme în lucruri elegante, armonioase și elegante. Interesant, deja la mijlocul secolului al XVIII-lea, tehnica sculptării în scoarța de mesteacăn era binecunoscută. Andrei Bolotov a scris despre asta. Unul dintre oamenii luminați ai secolului al XVIII-lea, s-a angajat în traduceri, a scris el însuși cărți și a publicat reviste agricole. Timp de douăzeci și șapte de ani, Bolotov a ținut un jurnal, care a fost publicat sub numele de „Biografia lui Andrei Bolotov”. Pentru istoricii moderni, această carte servește ca o enciclopedie a vieții în secolul al XVIII-lea.

Bolotov a scris despre orice: despre obiceiuri, obiceiuri, viață, viață economică, evenimente politice ale vremii. El are, de asemenea, note despre sculptarea în scoarță de mesteacăn: „Nu m-am îndrăgostit de nicio lucrare și de măiestrie la fel de mult ca de una în special - să fac cutii de priza, căni, căni din coajă simplă de mesteacăn”. Bolotov a învățat să le decoreze cu sculptură și embosare, care se mai numește și embosare. El explică în detaliu cum se face: „Această lucrare urmărită se face cu bețe mici, la care sunt decupate diferite figuri la capete și aranjate astfel încât atunci când bățul este îndreptat spre scoarța de mesteacăn și când este lovit în celălalt. se termină cu un ciocan, o figură destul de ridicată este imprimată pe scoarța de mesteacăn.” Și pentru cioplirea scoarței de mesteacăn, nu au fost necesare unelte speciale, cu excepția unui cuțit și, poate, a unei scule. Cu partea tocită a cuțitului sau o punte pe scoarța de mesteacăn, se aplică conturul modelului și apoi se decupează cu un capăt ascuțit.

1900 Se deschide la Paris expoziție mondială. Turnul Eiffel devine din nou, ca acum unsprezece ani, la expoziția din 1889, simbolul său original. Expozițiile internaționale au început să aibă loc nu cu mult timp în urmă. Prima a fost în 1851. De atunci, au fost realizate în mod regulat în diferite orașe și capitale ale lumii: la Paris, Stockholm, Chicago, Viena. De fiecare dată când expozițiile internaționale au câștigat din ce în ce mai multă popularitate, tot mai multe țări au participat la ele. În 1900, reprezentanți ai 65 de țări au venit la expoziția de la Paris.

Rusia a fost printre participanți. Pavilionul rusesc, construit sub forma unui Kremlin antic cu turnuri, turnuri în șold, verande acoperite, a atras mulți vizitatori. El i-a atras nu numai pe al lui aspect, dar și prin ceea ce a fost prezentat în interior. Vizitatorii au vrut să afle mai multe despre poporul rus, să vadă ce pot face în această țară mare și misterioasă. Mai ales multă lume s-a înghesuit acolo unde erau expuse produsele meșterilor populari. Totul aici a fost frumos și extraordinar.

Dar, poate, cele mai neașteptate și cele mai surprinzătoare au fost produsele din scoarță de mesteacăn sculptată. Aproape fără greutate, cu o suprafață catifelată roz, cu cea mai subțire fante, de sub care folia strălucea, sclipind în diferite culori, semănau cu produse din oase scumpe și rafinate, cu sculpturi ajurate. Tabaturi, sicrie, țigări, sfeclă roșie rotundă - vase de băut - și toate acestea din simplă scoarță de mesteacăn. Parisul este greu de surprins, dar parizienii au fost încântați de aceste lucruri neobișnuite, care au simțit marele gust și pricepere ale artistului.

Toate aceste lucruri au fost făcute de mâinile cioplitorului țăran Ivan Afanasyevich Veprev din satul cu numele ciudat Kurovo-Navolok, nu departe de Veliky Ustyug. Numele Veprev a devenit cunoscut pentru prima dată în 1882, după o expoziție la Moscova, care i-a adus faimă, succes și o medalie de argint. Acum după Expoziție Internațională la Paris, Europa l-a recunoscut. Din Suedia, Norvegia, Franta au fost comenzi de articole elegante din scoarta de mesteacan. Nu numai Veprev s-a angajat în sculptură pe scoarța de mesteacăn. În satele și satele din apropiere, și țăranii făceau lucruri asemănătoare celor Veprevsky. Toți locuiau în același volost Shemogodsk, motiv pentru care a apărut numele „Shemogod mesteacăn scoarță sculptură” sau pur și simplu „Shemogod mesteacăn scoarță”.

Sculptura este o altă modalitate de a lucra cu scoarța de mesteacăn. Decorarea produselor din scoarță de mesteacăn poate fi compoziții simple și complexe; scenele complexe includ scene din viața oamenilor, animalelor și păsărilor, iar cele simple includ ornamente geometrice și florale. Pentru ca modelul să fie clar vizibil pe un produs din scoarță de mesteacăn, acesta este plasat sau suprapus pe o scoarță de mesteacăn de o nuanță diferită (mai închisă sau mai deschisă). Se folosește și un fundal din hârtie viu colorată sau chiar folie.

Scule de sculptură în scoarță de mesteacăn

Cuțitul este instrumentul principal pentru sculptarea scoarței de mesteacăn. Alte instrumente care nu sunt mai puțin importante, de exemplu: pentru marcarea unui desen, sunt o riglă, pătratul, busolea, punga. Întregul proces de sculptare a scoarței de mesteacăn are loc pe o placă specială pentru a nu strica suprafața mesei.
Întregul proces de fabricare a produselor din scoarță de mesteacăn constă din trei etape: fabricarea semifabricatelor, fabricarea unui ornament și instalarea (conectarea unui model sculptat cu suprafața unui produs din scoarță de mesteacăn.

Producția de semifabricate din scoarță de mesteacăn pentru sculptură

Pentru a pregăti un semifabricat pentru sculptură, scoarța de mesteacăn trebuie să fie foarte bine curățată pe ambele părți și stratificată (grosimea optimă a semifabricatului este de 2 mm). Dacă scoarța de mesteacăn este foarte uscată, poate fi aburită în apă fierbinte. Se înmoaie în apă fierbinte și se ține în apă timp de 3-4 ore. După o astfel de baie, scoarța de mesteacăn ar trebui să fie bine versată în straturi. Dacă, totuși, stratul nu se lipește bine unul de celălalt, atunci puteți ajuta cu un cuțit de lemn. Acest lucru este convenabil și nu vă puteți teme să deteriorați scoarța de mesteacăn.

Acum scoarța de mesteacăn este tăiată în fâșii de dimensiunea dorită.

Realizarea unui model pentru sculptură

Șabloanele sunt folosite pentru desen. La urma urmei, dacă modelul se repetă în ornament, atunci este mai ușor să faci un șablon și să aplici modelul pe piesa de prelucrat conform șablonului.

Sculptura se face de obicei pe o căptușeală netedă și șlefuită (pentru a nu rupe coaja de mesteacăn, deoarece are doar 2 mm grosime). Și în general este convenabil.
După aplicarea modelului pe piesa de prelucrat, mai întâi tăiați chenarul și abia apoi puteți trece la partea centrală a modelului.
După ce modelul principal este tăiat, trebuie să ne reînviam firul - pentru a începe tăierea. Aceasta înseamnă să faceți tăieturi pe fructe de pădure, nervuri pe frunze și altele asemenea.
Sculptura din scoarța de mesteacăn este completată de gravură și embosare. Scoarța de mesteacăn sculptată trebuie să-și păstreze culoarea naturală, adică nu este lăcuită.

Instalarea produsului finit din scoarță de mesteacăn

Banda de scoarță de mesteacăn finisată cu un model cu fante este conectată la suprafața produsului.