Bearbeitung von Architekturfotos. So erstellen Sie einen architektonischen Skizzeneffekt in Photoshop. Architekturdesign in Photoshop

In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie einen atemberaubenden Effekt erzielen Architekturskizze. Ich werde den Vorgang ausführlich erklären, damit jeder ihn wiederholen kann, auch diejenigen, die Photoshop zum ersten Mal geöffnet haben.

1. Fangen wir an

Öffnen Sie zunächst das Foto, mit dem Sie arbeiten möchten. Klicken Sie dazu auf Datei > Öffnen(Datei > Öffnen), wählen Sie ein Foto aus und klicken Sie offen(Offen). Bevor wir beginnen, überprüfen Sie etwas:

1. Ihr Foto muss im Farbmodus vorliegen RGB, 8 Bit pro Kanal. Um es auszuprobieren, klicken Sie Bild > Modus(Bild > Modus).
2. Um optimale Ergebnisse zu erzielen, wählen Sie ein Bild mit einer Breite/Höhe von ca. 2000/4000. Um es auszuprobieren, klicken SieBild > Bild Größe(Bild > Bildgröße).
3. Ihr Foto sollte die Hintergrundebene sein. Wenn nicht, klicken SieSchicht > Neu > Hintergrund aus Schicht(Ebene > Neu > Ebenen aus Hintergrund).

2. So erstellen Sie einen Hintergrund

Schritt 1

In diesem Abschnitt erstellen wir den Hintergrund. Klicken Ebene > Neue Füllebene > Volltonfarbe(Ebene > Neue Füllebene > Farbe), um eine mit Farbe gefüllte Ebene zu erstellen, benennen Sie sie Hintergrundfarbe(Hintergrundfarbe) und wählen Sie die Farbe #f0f0f0 aus, wie unten gezeigt.

Schritt 2

Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf diese Ebene und wählen Sie sie aus Fülloptionen(Overlay-Optionen), wählen Sie Farbverlaufsüberlagerung(Verlaufsüberlagerung) und legen Sie den Ebenenstil wie im Bild unten fest:

Anmerkung des Übersetzers: Ebenenstileinstellungen im Screenshot: Mischmodus: Weiches Licht; Deckkraft: 50 %; Farbverlauf: Schwarz, Weiß; Umkehrung; An Ebene ausrichten; Winkel: 90 Grad; Maßstab: 100 %

3. So erstellen Sie eine Masterskizze

Schritt 1

In diesem Abschnitt erstellen wir die Hauptskizze. Wählen Sie die Hintergrundebene aus und drücken Sie Strg-J auf Ihrer Tastatur, um sie zu duplizieren. Ziehen Sie diese Ebene dann im Ebenenbedienfeld nach oben.

Schritt 2

Drücken Sie nun Strg-Umschalt-U auf Ihrer Tastatur, um diese Ebene zu entsättigen. Klicken Sie anschließend auf Bild > Anpassungen > Ebenen(Bild > Anpassungen > Ebenen) und geben Sie die Werte aus dem Screenshot ein:

Schritt 3

Benennen Sie diese Ebene Temp(Vorübergehend) und drücken Sie Strg-J auf Ihrer Tastatur, um es zu duplizieren.

Schritt 4

Drücken Sie nun Strg-I auf Ihrer Tastatur, um diese Ebene umzukehren und ihren Mischmodus auf zu ändern Farbe ausweichen(Klärung der Basis). Klicken Sie anschließend auf Filter > Andere > Minimum(Filter > Andere > Minimum), ändern Radius(Radius) um 2 Pixel und Bewahren(Speichern) an Rechtwinkligkeit(Rechteckigkeit) wie folgt:

Schritt 5

Halten Sie die Strg-Taste gedrückt und klicken Sie auf die Ebene Temp(Vorübergehend), um beide Ebenen gleichzeitig auszuwählen. Drücken Sie dann Strg-E auf Ihrer Tastatur, um die beiden Ebenen zu einer zusammenzuführen.

Schritt 6

Multiplizieren(multiplizieren) und benennen Sie es Hauptskizze(Grundlegende Gliederung).

4. Wie man perspektivisch skizziert

Schritt 1

In diesem Abschnitt erstellen wir eine perspektivische Skizze. Wählen Sie die Hintergrundebene aus und drücken Sie Strg-J auf Ihrer Tastatur, um sie zu duplizieren. Ziehen Sie diese Ebene dann im Ebenenbedienfeld nach oben.

Schritt 2

Klicken Sie nun Filter > Stilisieren > Kanten suchen(Filter > Styling >

Schritt 3

Klicken Filter> Unschärfe> Bewegungsunschärfe(Filter > Unschärfe > Winkel(Winkel) 90 Grad und Distanz

Schritt 4

Jetzt drücken Filter > Scharfzeichnen > Smart Sharpen(Filter > Schärfen >

Anmerkung des Übersetzers:

Schritt 5

Klicken Filter > Galerie filtern > Skizze > Fotokopie(Filter > Galerie filtern > Skizze > Detail(Detail) um 2, und Dunkelheit(Schatten) um 5.

Schritt 6

Ändern Sie den Mischmodus dieser Ebene in Multiplizieren(Multiplizieren) und die Deckkraft auf 40 % eingestellt. Benennen Sie diese Ebene dann um in Perspektive_Skizze_1(Perspektive_Skizze_1).

Schritt 7

Schritt 8

Bürste

Schritt 9

Wählen Sie nun die Hintergrundebene aus und drücken Sie Strg-J auf Ihrer Tastatur, um sie zu duplizieren. Ziehen Sie als Nächstes diese Ebene unter die Ebene Perspektive_Skizze_1(Perspective_Sketch_1) im Ebenenbedienfeld.

Schritt 10

Klicken Filter > Stilisieren > Kanten suchen(Filter > Stilisieren > Kanten auswählen) und dann Strg-Umschalt-U auf Ihrer Tastatur, um diese Ebene zu entsättigen.

Schritt 11

Klicken Filter> Unschärfe> Bewegungsunschärfe(Filter > Unschärfe > Bewegungsunschärfe), ändern Winkel(Winkel) auf 0 Grad und Distanz(Versatz) um 1200 Pixel wie unten gezeigt:

Schritt 12

Klicken Sie nun Filter > Scharfzeichnen > Smart Sharpen(Filter > Scharfzeichnen > Smart Sharpen) und geben Sie die Einstellungen aus dem Screenshot unten ein:

Anmerkung des Übersetzers: Screenshot-Einstellungen: Festlegen: Benutzerdefiniert; Wirkung: 500 %; Radius: 64px; Lärm reduzieren: 10 %; Löschen: Gaußsche Unschärfe; Schatten: Effektreduzierung: 50 %; Tonbreite: 50 %; Radius: 50px; Licht: Effektreduzierung: 50 %; Tonbreite: 50 %; Radius: 50px.

Schritt 13

Klicken Filter > Galerie filtern > Skizze > Fotokopie(Filter > Galerie filtern > Skizze > Fotokopie), ändern Sie die Einstellung Detail(Detail) um 2, und Dunkelheit(Schatten) um 5.

Schritt 14

Ändern Sie den Mischmodus dieser Ebene in Multiplizieren(Multiplikation) und Opazität(Deckkraft) – um 55 %. Benennen Sie diese Ebene dann um in Perspektive_Skizze_2(Perspektive_Skizze_2).

Schritt 15

Schritt 16

Ändern Sie die Vordergrundfarbe in #ffffff und greifen Sie zum Werkzeug Bürste(Pinsel) (B), wählen Sie einen weichen Pinsel und malen Sie dort, wo Sie die vertikalen perspektivischen Linien zeigen möchten.

5. So erstellen Sie Text

Schritt 1

In diesem Abschnitt erstellen wir den Text. Wählen Sie ein Werkzeug Horizontaler Typ(Horizontaler Text) (T), Schriftart in Hijrnotes ändern, Größe auf 80 Pixel, linke Ausrichtung, Farbe auf #000000. Klicken Sie anschließend irgendwo auf die Leinwand und klicken Sie Geben Sie „Lorem Ipsum einfügen“ ein(Text > Lorem Ipsum einfügen), um einen zufälligen Textabschnitt einzufügen. Sie können auch Ihre Text- und Schriftarteinstellungen verwenden.

Schritt 2

Doppelklicken Sie auf die Miniaturansicht dieser Ebene, um den Text bearbeitbar zu machen und einen Teil davon zu löschen. Wählen Sie dann ein Werkzeug aus bewegen

Schritt 3

Benennen Sie diese Ebene nun um in Text 1(Text 1). Drücken Sie dann Strg-J auf Ihrer Tastatur, um diese Ebene zu duplizieren.

Schritt 4

Doppelklicken Sie auf die Miniaturansicht dieser Ebene, um den Text bearbeitbar zu machen, drücken Sie Strg-A, um den gesamten Text auszuwählen, und drücken Sie dann Geben Sie „Lorem Ipsum einfügen“ ein(Text > Lorem Ipsum einfügen), um einen zufälligen Textabschnitt einzufügen. Löschen Sie anschließend einen Teil des Textes und wählen Sie das Werkzeug aus bewegen(Verschieben) (V), klicken und ziehen Sie an einer beliebigen Stelle auf der Leinwand, um den Text wie unten gezeigt zu positionieren:

Schritt 5

Benennen Sie diese Ebene Text_2(Text_2) und ziehen Sie es unter die Ebene Text 1(Text_1) im Ebenenbedienfeld. Drücken Sie dann Strg-J auf Ihrer Tastatur, um diese Ebene zu duplizieren.

Das Erstellen eines Bildes ist ein ganzer Prozess, und für mich ist das Drücken des Auslösers nur ein kleiner Teil des Weges zu einem Foto in ausreichender Qualität für die Veröffentlichung. In diesem Artikel, der Teil des zweiten Artikels ist, der das Material fortsetzt, werde ich meinen Fotobearbeitungsprozess zeigen.

Alle Fotografen sind mit problematischen Szenen mit großem Dynamikumfang konfrontiert. Landschafts- und Architekturfotografie ist keine Ausnahme. Ich mache so viele Bilder, wie nötig sind, um den gesamten Dynamikbereich des Bildes einzufangen. Für Architektur und Innenräume reichen 3 Rahmen für die meisten Situationen aus.

Für das Foto oben waren 9 Fotos erforderlich – mit Belichtungsreihe -2, 0 und +2, plus einer zusätzlichen Serie für die untere Hälfte des Raumes und für die Decke. Die zusätzlichen Aufnahmen helfen mir auch dabei, die Menschen im Bild loszuwerden.

Das darfst du nicht vergessen...

• Nehmen Sie im RAW-Format auf, um maximale Quellenflexibilität zu gewährleisten. Wir sind keine Sportfotografen, die eine Reihe von Aufnahmen machen, für die JPEG viel besser geeignet ist.
• Halten Sie Ihren ISO-Wert niedrig.
• Verwenden Sie eine Weißabgleicheinstellung für die gesamte Fotoserie.
• Verwenden Sie das schwerste Stativ und den schwersten Fernauslöser, kabelgebunden oder kabellos.

Das oben gezeigte Foto der U-Bahn-Station Canary Wharf ist eine Komposition aus drei Bildern. Das Ziel bestand darin, in dieser Aufnahme einen gut belichteten dunklen Innenraum, eine helle Rolltreppe aus Metall und eine überraschend helle Kuppel zu erhalten. Jede Ebene enthält einen korrekt belichteten Teil der Komposition.

Hauptkamera

Mit den Aufgaben der Architektur- und Landschaftsfotografie, meine Canon-Kamera 5D Mark II mit 17 mm TS-E Tilt-Shift-Objektiv. Ich verwende die Belichtungsreihe größtenteils, weil das vordere Element meines Objektivs konvex ist und die Verwendung von Filtern nicht zulässt. Außerdem habe ich immer EF24 f/1.4 und EF50mm f/1.2 Objektive in meiner Tasche. Mein Stativ ist etwas seltsam – Gitzo-Beine mit einem Manfrotto-Kugelkopf.

Computer und Monitor

Ich erledige meine gesamte Imaging-Arbeit auf einem 24-GB-Dual-Core-Mac Pro. Arbeitsspeicher. Ich arbeite oft mit Bildern, die größer als ein Gigabyte sind, daher ist viel RAM ein Muss. Ich habe einen Dell 27″ Ultrasharp-Monitor, der mit einem Spyder 3 Elite kalibriert ist.

Vor jedem wichtige Arbeit Mit den Bildern kalibriere ich den Monitor.

Bilder importieren

Ich verstehe, dass viele von Ihnen verschiedene Automatisierungsprogramme wie Lightroom, iPhoto, Picassa und andere verwenden. Nennen Sie mich einen Idioten, aber ich hasse es, die Kontrolle über den Prozess zu verlieren, deshalb verwende ich ein vollständig manuelles Importverfahren.

Vor Ort füge ich Fotos auf zwei Festplatten zusammen und kopiere nach meiner Rückkehr jeweils etwa 100 Gigabyte an Informationen an einen vorbereiteten Ort. Die links dargestellte Ordnerstruktur hat mir nun schon seit 10 Jahren gute Dienste geleistet.

Möglicherweise stellen Sie fest, dass meinen fertigen Dateien Pixelgrößen für verschiedene Websites vorangestellt sind. Bei 500 Pixel ist es 900 Pixel breit und bei 1x.com ist es 950 Pixel breit. Ich füge auch „bw“ zu Schwarz-Weiß-Dateinamen hinzu. Dieses Benennungssystem erleichtert das Auffinden gewünschter Bilder auf der Festplatte.

Auswahl

Von den vielen Foto-Apps, die ich installiert habe, verwende ich täglich Adobe CS5. Es ist zuverlässig Arbeitstier mit Bildern arbeiten.

Vorschau und Auswahl sind in Bridge am schnellsten. Rechts wähle ich die Bilder aus, die mich interessieren. Sobald ich mit der Auswahl zufrieden bin, verwende ich den Filter im linken Bereich, um nur die Auswahl anzuzeigen.

Camera Raw

Wenn Sie wie ich sind, sind alle Einstellungen Ihrer Kamera ausgeschaltet oder auf 0 gesetzt. Hier in Camera Raw nehme ich mehrere Einstellungen für alle Fotos vor, die ein einzelnes Bild ergeben sollen.

• Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Fotos im gleichen Farbraum wie die Kamera importieren. In meinem Fall handelt es sich um Adobe RGB, das breiter ist als der Webstandard sRGB. Arbeiten Sie mit der Quelle höchster Qualität und konvertieren Sie sie dann in das Zielformat, beispielsweise für das Internet.
• Bearbeiten Sie Fotos im 16-Bit-Modus
• Wählen Sie den besten und am besten belichteten Rahmen und stellen Sie den Weißabgleich entsprechend ein
• Wenn Hotpixel vorhanden sind, verwenden Sie zum Ausgleich den Wiederherstellungsregler. Drücken Sie beim Verschieben gleichzeitig + und Sie sehen die Position dieser Punkte auf schwarzem Hintergrund!
• Sollte der „Return“-Schieberegler zu weit bewegt werden müssen, gleichen Sie dies mit dem „Exposure“-Schieberegler aus, indem Sie gleichzeitig erneut das + drücken.
• Die gleiche Kombination kann bei der Korrektur des Schwarzwerts verwendet werden: Erhöhen Sie den Schwarzwert, sodass keine Überhänge entstehen.
• Wählen Sie dann alle Bilder aus und synchronisieren Sie den Weißabgleich für alle Bilder der Serie über das Menü in der oberen linken Ecke.
• Öffnen Sie dann alle Bilder in Photoshop

Arbeiten in Photoshop

Ich habe in Photoshop einen ziemlich strengen Arbeitsbereich und der Bearbeitungsprozess ist recht einfach.

Ich habe eine Reihe von Aktionen (Aktionen) für verschiedene Aufgaben, wie z. B. Größenänderung, Farbraum usw. Die einzelnen Aufgaben, die ich erledige, lassen sich wie folgt unterteilen:

• Kombinieren von Belichtungsreihenbildern in einer Ebene
• Zusammenfügen von Bildern, die ein Panorama ergeben
• Speichern des zusammengesetzten Bildes als Photoshop-PSD-Datei
• Verwenden Sie Masken, um Teile eines Bildes hervorzuheben, die separate Farb-, Kontrast- oder Belichtungsanpassungen erfordern. Ein Beispiel wäre die getrennte Verarbeitung des Himmels vom Gebäude im Vordergrund
• Speichern Sie dieses Bild mit allen erstellten Ebenen
• Ebenen zusammenführen und bei Bedarf zuschneiden
• Schärfung
• Speichern einer neuen Version des fertigen Bildes im Photoshop PSD-Format
• Größenänderung für den beabsichtigten Verwendungszweck, zum Beispiel bis zu 900 Pixel für 500px.com
• Konvertieren zu Farbraum sRGB und 8bit Farbtiefe
• Im JPEG-Format speichern. Vergessen Sie nicht, dem Dateinamen das Präfix „900px“ voranzustellen, um später die Suche zu erleichtern.

Manuelle Ebenenmischung

Fügen Sie zunächst Ihre unterschiedlich belichteten Bilder als Ebenen in ein Projekt ein. Sie können dies automatisch über das Menü tun Datei – Skripte – Dateien auf Stapel laden(Datei > Skripte > Dateien in einen Stapel laden).

Viele Photoshop-Benutzer haben Angst vor der Verwendung von Masken, Auswahlmöglichkeiten und dergleichen, aber eigentlich ist es ganz einfach. Ich zeige!

Wählen Sie ein Auswahltool Ihrer Wahl. Ich habe das auf der linken Seite des Bildes markierte Schnellauswahl-Tool verwendet. Um dann eine Auswahl hinzuzufügen, drücken Sie , und zum Entfernen - . Wie Sie sehen können, habe ich die korrekt freigelegte Kuppel der U-Bahn-Station Canary Wharf hervorgehoben.

Diese Auswahl ist sehr zerklüftet und es wäre besser, wenn wir sie glatter und eleganter gestalten würden. Klicken Sie dazu auf den Button "Kanten korrigieren"(Kante verfeinern), ebenfalls oben im Bild oben markiert.

Die rote Maske ist sehr praktisch, um die ausgewählten und nicht ausgewählten Elemente anzuzeigen. Sie müssen diese Option jedoch aktivieren. Klicken Sie auf das Dropdown-Menü "Sicht"(Ansicht) oben im Dialog „Kantenverfeinerung“ und auswählen „Überlagerung“(Überlagerung).

Wir verwenden den links angegebenen Pinsel (Refine Radius Tool-Pinsel). Der Rand der Auswahl wird gezeichnet und Photoshop verfeinert die Grenzen dessen, was ausgewählt werden soll und was nicht.

Erhöhen Sie die Pinselgröße in der Option "Größe"(Größe) und „übermalen“ Sie den Raum in Randnähe großzügig. Gehen Sie alle Grenzen entlang!

Der Rand der Maske sieht jetzt viel mehr verlaufend aus! Klicken Sie auf OK, um diese Auswahl zu speichern.

Jetzt müssen wir eine Ebenenmaske erstellen. Die Maske macht einen Teil der Ebene sichtbar und andere Teile unsichtbar.

Drück den Knopf „Vektormaske hinzufügen“(Vektormaske hinzufügen), wie in der Abbildung angegeben.

Neben der Miniaturansicht meiner Ebene (unten) wird eine schwarz-weiße Miniaturansicht angezeigt. Schwarz ist unsichtbar. Alles ist einfach. Alles, was nicht schwarz ist, überspringt das Bild der entsprechenden Ebene. In meinem Bild ist die Kuppelmaske weiß, sodass nur die Kuppel sichtbar ist. Das ist gut, da neben der Kuppel dieser Ebene auch die darunter liegenden Schichten sichtbar bleiben.

Ich habe die Maskierungsschritte für die Rolltreppe und die Kuppelumgebung wiederholt, wie Sie im Bild unten sehen können. Ebenen mit 100 % Sichtbarkeit sind zu hart, daher habe ich die Deckkraft der Kuppelebene auf 80 % und der Rolltreppen- und Kuppelumgebungsebene auf 70 % gesenkt. Es dauert etwas länger, ist aber sehr flexible Methode präsentieren eine breite Dynamikbereich rahmen.

Eine wichtige Erkenntnis aus diesem Abschnitt ist die Leistungsfähigkeit und Flexibilität von Ebenen und Masken. Auf die gleiche Weise werde ich im nächsten Abschnitt mit Farben und Kontrast umgehen.

Führen Sie Ihre unterschiedlich belichteten Ebenen über zusammen „Ebenen -> Ebenen zusammenführen“(Ebene > Bild reduzieren) und als Photoshop-Dokument speichern. Sie haben jetzt eine ordnungsgemäß belichtete Version Ihres Rahmens. Basis, zu der Sie zurückkehren können. Dies ist nützlich, wenn Sie das Foto später in Schwarzweiß konvertieren möchten.

Bearbeitung: Farben und Kontrast

Ich werde diese Arbeit mit einem Rahmen aus Kolmanskop, Namibia, demonstrieren. Ich lege den verarbeiteten Frame über das Original, um die Vorteile des RAW-Formats für die Verarbeitung zu zeigen.

Wenn Sie versuchen würden, diesen Rahmen als Ganzes zu verarbeiten, wäre das wahrscheinlich ein Durcheinander, und eine Verbesserung von Farbe und Kontrast in einem Bereich würde sie in einem anderen verschlechtern. Die Arbeit mit einzelnen Bildteilen liegt mir näher und wird wiederum mit Hilfe von Ebenen und Masken erreicht.

Erstellen Sie Bildebenen mithilfe von Masken.

• Wählen Sie einen Teil der Hauptebene aus.
• Kanten korrigieren
• Auswahl kopieren
• Fügen Sie eine neue Ebene ein und benennen Sie sie mit einem verständlichen Namen
• Wiederholen Sie dies für alle Bereiche, die besondere Aufmerksamkeit erfordern

Ich zeige meinen Farb- und Kontrast-Workflow am Beispiel von Sand.

Sättigung

Wählen Sie die Ebene aus, die Sie bearbeiten möchten. Ich habe die Ebene „Sand“ ausgewählt. Hinzufügen einer Anpassungsebene „Farbton/Sättigung“ wie auf dem Bild.

Aktivieren Sie das Kontrollkästchen neben (Vorherige Ebene zum Erstellen einer Schnittmaske verwenden), um Ihre Bearbeitungen nur auf die Sandebene zu beschränken. Sie erhalten eine neue Ebene mit einem kleinen Abwärtspfeil, um sie anzuzeigen.

Ich habe die voreingestellte Option „Erhöhte Sättigung mehr“ gewählt.

Der Sand sollte sich in ein warmes Orange verwandeln, also füge ich noch einen hinzu. Einstellungsebene – Fotofilter(Ebene > Neue Einstellungsebene > Fotofilter), wählen Sie zunächst die Ebene „Sand“ aus und vergessen Sie nicht das Kontrollkästchen „Verwenden Sie die vorherige Ebene, um eine Schnittmaske zu erstellen“(Verwenden Sie die vorherige Ebene, um eine Schnittmaske zu erstellen).

Ich habe den Wärmefilter (85) ausgewählt und seine Dichte auf 50 eingestellt, um einen volleren Effekt zu erzielen.

Zum Schluss habe ich für den Kontrast eine Ebene mit Kurven hinzugefügt. Wählen Sie die Ebene „Sand“ und fügen Sie aus dem bereits bekannten Menü eine Kurvenebene mit dem Parameter „Starker Kontrast (RGB)“ hinzu (Ebene > Neue Einstellungsebene > Kurven… – wählen Sie „Starker Kontrast (RGB))“

An dieser Stelle sollten Sie die Datei mit allen Ebenen im Photoshop-Dokumentformat speichern.

Ausrichtung

Ich habe zwei Möglichkeiten. Die Verwendung des links abgebildeten Lineals ist sehr bequem und schnell. Es reicht aus, eine wichtige horizontale oder vertikale Linie im Bild hervorzuheben. Oder es kann im Rotationsmodus erfolgen - „Bearbeiten“ – „Ändern“ – „Drehen“(Bearbeiten > Transformieren > Drehen)

Rahmen

Eine einfache Aufgabe, die sich jedoch nach dem Speichern des Bildes nur schwer rückgängig machen lässt. Daher empfehle ich Ihnen, die Datei vor dem Zuschneiden zu speichern.

Schärfe

Zur Frage der Wahl beste Methode Beim Schärfen sind viele Kopien kaputt und ich persönlich habe wahrscheinlich alle Methoden ausprobiert, aber meiner Meinung nach ist die Farbverschiebungsmethode „Hochpassfilter“ die eleganteste Methode. Das Ergebnis ist scharf, aber ohne Artefakte und Unebenheiten. Ich schärfe nach der Größenänderung nicht.

• Duplizieren Sie die Ebene „Bild“ – „Duplikat“(Bild > Duplizieren)…
• Wenden Sie einen Farbverschiebungsfilter an. Ein Radius von 1,0 reicht für ein gut fokussiertes Bild in der Größenordnung von 10–20 Megapixeln. „Filter“ – „Andere“ – „Farbverschiebung“(Filter > Andere > Hochpass)…
• Stellen Sie den Mischmodus auf ein „Überlagerung“(Überlagerung).

Erhaltung

„Ebenen zusammenführen“ im Menü „Ebenen“ (Ebene > Bild reduzieren) und als neues Photoshop-Dokument mit dem entsprechenden Namen speichern.

Sie haben jetzt Ihr bearbeitetes Bild in voller Auflösung. Wenn Sie ein Foto für die Veröffentlichung oder die Teilnahme an einem Wettbewerb vorbereiten, kehren Sie zu dieser Version zurück, um die Größe zu ändern, als JPEG zu speichern und zu übertragen.

Größenänderung

Ich verkleinere JPEGs auf verschiedene Größen für Blogs, Flicker, 500px- und 1x-Websites und Wettbewerbe.

Erhaltung

Für die endgültige Speicherung als JPEG ist eine Konvertierung in den sRGB-Farbraum und 8-Bit-Farbtiefe erforderlich. Diese Attribute sind Standard für das Internet. Wenn Sie dies nicht tun, sehen Ihre Bilder für andere einfach nicht so aus, wie Sie sie auf Ihrem Computer vorbereitet haben.

• « Bild“ – „Modus“ – „8 Bit/Kanal“ ( Bild > Modus > 8 Bits/Kanal)
• „Bearbeiten“ – „In Profil konvertieren“(Bearbeiten > In Profil konvertieren)…

Das ist es, das ist es allgemein gesagt mein Fotobearbeitungsprozess.

Ich bereite gerade Teil 3 über die professionelle Schwarz-Weiß-Konvertierung vor, also bleiben Sie dran!