تحميل تدريب جيبيوس لتنمية الإبداع الجمباز للحواس. سيرجي جيبيوس: تدريب التمثيل. جمباز الحواس. كيف تبدو

سيرجي جيبيوس

تدريب التمثيل. جمباز الحواس

مقدمة للطبعة الثالثة 2005

تم نشر الطبعة الأولى من جمباز الحواس في عام 1967. منذ ذلك الوقت ولمدة أربعين عامًا تقريبًا ، ظل هذا الكتاب هو المرشد الرئيسي لمعلمي المسرح.

عن ماذا يتكلم؟ حول تطوير المهارات الإبداعية. يحتوي على تمارين تساعد الممثل في العثور على الحالة الصحية الإبداعية الصحيحة ، وتطوير وتحسين "جهاز" الممثل - الانتباه والخيال والخيال.

تم نسخ الألعاب والتمارين التي طورها سيرجي فاسيليفيتش جيبيوس من كتاب إلى كتاب لعقود ، وقد اكتسبوا حياتهم الخاصة منذ فترة طويلة. يحدث هذا غالبًا:

- موسيقى وكلمات شعبية.

- لا يمكن أن يكون!

مثل هذا التعجب هو علامة أكيدة للحاجة والطلب على عمل ، سواء كان أغنية أو قصيدة أو ، كما في هذه الحالة ، تمرين لتدريب الانتباه أو الذاكرة.

إن تدريب مهارات التمثيل ، وإذا أخذناها على نطاق أوسع ، فإن الأسلوب النفسي الفسيولوجي للإبداع ، كان في مجال اهتمام علم أصول التدريس المسرحي منذ بداية القرن العشرين. نشأت العديد من التدريبات التي جمعها S.V. Gippius تحت غطاء Gymnastics of the Senses في ممارسة التدريس لـ K. S. Stanislavsky ، V. رأى S.V Gippius نفسه إسهامه في جمعهم معًا ، ووضعهم في تسلسل منهجي معين وفهمهم من المواقف العلمية. ومع ذلك ، هذا ليس كل شيء - فالعديد من التمارين هي ثمرة سنوات عديدة من العمل التربوي للمؤلف نفسه ، والذي قام طوال حياته المهنية تقريبًا بتعليم مهارات التمثيل لطلاب معهد لينينغراد للمسرح والموسيقى والتصوير السينمائي ، أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية.

تمت مراجعة الطبعة الثانية بدقة من قبل المؤلف. أكثر من أربعمائة تمرين - مقابل مائتين واثنين في الطبعة الأولى ، عدد من الملاحظات حول نظرية التدريب - ومن حجم صغير مضغوط يمكن وضعه بسهولة في الجيب ، ظهر كتاب ضخم إلى حد ما. ليس سميكًا بشكل خاص - لكن الأحجام أثقل بكثير!

بعد وفاة S.V. Gippius في عام 1981 ، تم تجهيز المخطوطة بالكامل للنشر من قبل أرملته ، I. P. كتاب مطبوع. ثم اندلعت البيريسترويكا ، ولم يهتم صناع القرار بدليل التمثيل أو مهارة التمثيل نفسها. اختفت النسخة المرسلة إلى دار النشر دون أن تترك أثرا في موجات ارتباك البيريسترويكا. ماتت النسخة التي احتفظت بها ابنة S.V Gippius بشكل مأساوي. يبدو أن الكتاب قد ذهب إلى الأبد. ولكن ليس من دون سبب أن الناس في روسيا يحبون العبارة: "المخطوطات لا تحترق!" الله يعمل بطرق غامضة. وفجأة أصبح معروفًا أنه تم نشر نسخة مقرصنة من نفس نسخة "جمباز الحواس" المحدثة ، والتي تم الحصول عليها من خلال بعض الوسائل غير المعروفة من قبل ناشر لا ضمير له في أكاديمية فنون المسرح ، حيث ، كما اتضح ، النسخة الثالثة والأخيرة من ظلت المخطوطة سليمة لأكثر من عشر سنوات.

لذلك عاد الكتاب الذي اعتبره أقارب سيرجي فاسيليفيتش ضائعًا إلى الأبد. أشكر طاقم أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية على حفظ آخر نسخة منقحة من "جمباز الحواس" المنقحة ، التي أعطيت لهم لتراجعها والدتي في بداية سلسلة من سنوات البيريسترويكا المجنونة ؛ أنه بفضل اهتمامهم ورعايتهم ، تم الحفاظ على كومة متواضعة من الأوراق المطبوعة على الآلة الكاتبة في العالم الواسع - ثمرة العمل الجاد وانعكاسات والدي الراحل.

في عام 2003 ، تم نشر الطبعة القانونية الأولى من "جمباز الحواس" المنقحة والموسعة. في مقدمة الكتاب ، عُرض الكتاب ليس فقط على المتخصصين في المسرح ، ولكن أيضًا على علماء النفس ، حيث أن عدة أجيال من علماء النفس المنزليين قد نشأوا بالفعل على التمارين التي جمعها ونظمها S.V. Gippius. وكتب المؤلف نفسه ، مستذكراً الردود على الطبعة الأولى من كتابه ، ببعض الدهشة أنه تلقى بشكل غير متوقع الكثير من الردود من الكتاب والمعلمين والأشخاص من مختلف المهن. اتضح أن "جمباز الحواس" ساعد في عمل العديد من الأشخاص الذين كانوا بعيدين عن المسرح.

تركز الطبعة الثالثة المقترحة مرة أخرى بشكل أساسي على القارئ التقليدي - المعلمين التمثيل والمخرجين والممثلين وطلاب الجامعات والاستوديوهات المسرحية.

تتيح التدريبات الموصوفة هنا تكوين مجموعة قوية من التقنيات والمهارات التي تسمح لك بتحويل نفسيتك ، مما يجعلها بلاستيكية للغاية بحيث يمكن للممثل أن يعيش بشكل موثوق على خشبة المسرح حياة بطل من أي شخصية ومصير وعصر. تصبح أرقى الفروق النفسية في شخصية الممثل أداة عمله ، تمامًا كما يجعل التدريب الموجه طويل المدى العضلات المدربة في البهلوان أداة مطيعة.

والكلمات التي بدأ بها S.V. عروض الهواةفي بعض الأحيان يحذرون في الدرس الأول:

"لا يمكنك تعليم كيفية اللعب!" المسرح ليس مصنعًا للطوب يحتوي على وصفات دقيقة لصنع الطوب. لا توجد وصفات لإنشاء الأدوار. لا نعرف ما إذا كنت ستصبح ممثلين جيدين.

الصحيح. في الفن لا توجد قواعد سلوك لجميع المناسبات ولا يمكن أن تكون هناك وصفات إلزامية - كيف تلعب هاملت؟ بالطبع ، اليوم ليس كما كان قبل خمسين عامًا ، ولن يكون كما هو عليه اليوم بعد خمسين عامًا. لأنه منذ نصف قرن ، واليوم ، وبعد نصف قرن آخر ، قرر الممثل وسيحل أولاً وقبل كل شيء السؤال الرئيسي - لماذا يلعب هاملت اليوم. بعد أن قرر ماذا ، سيبحث ويجد - ما الذي يلعبه وكيف.

لقد مضى نصف قرن. صمد المسرح والتصوير السينمائي الروسيان في وجه عواصف البيريسترويكا ، ونجا من فوضى ما بعد الاتحاد السوفيتي لتراكم رأس المال الأولي ، والآن لا شك في أنهما سيستمران في الوجود. لم تقل مسابقات الجامعات المسرحية حتى في أكثر السنوات صعوبة ، حيث قد تبدو نظرة سطحية أن الجميع في روسيا مهتمون بشيء واحد فقط - وجود أو عدم وجود النقانق في الثلاجة. ومع ذلك ، لم يكن جميع الشباب والشابات يطابقون بطبيعتهم معاني الحياة مع تجارة مربحة في المواد الغذائية أو العقارات. كان الكثيرون يبحثون ، كما كانوا يبحثون في جميع الأعمار ، كما يبحثون الآن ، عن الخدمة ، بما في ذلك الفن المسرحي ، مثل أسلافهم البعيدين والحديثين الذين خلقوا مجد المسرح الروسي.

مدرسة التمثيل الروسية على قيد الحياة. مرارًا وتكرارًا ، بينما يقف العالم ، سيخرج جميع الممثلين الشباب الجدد إلى المسرح ويسألون القاعة الهادئة:

- أكون أو لا أكون؟

وكيف سيبدو هذا السؤال بالضبط ، ما إذا كان الجمهور سيسمع معناه المشتعل ، وربما يعتمد أيضًا إلى حد كبير -

أن تكون أو لا تكون روسيا حية؟

أن نكون أو لا نكون فيه الضمير والحقيقة؟

أكون أو لا أكون؟ سؤال وجواب هاملت هو السؤال الرئيسي والجواب الرئيسي لوجودنا.

نحن على ثقة من أن "جمباز الحواس" الشهير سيجد قارئه مرة أخرى ، وقبل كل شيء ، الشخص الذي وجه إليه المؤلف هذا الكتاب ، والذي يطمح إلى المسرح المسرحي - لخدمة مجد روسيا.

A. S. Gippius

مقدمة

تعلم مما هو صعب لا يعطى ، وليس مما يأتي بسهولة ومن تلقاء نفسه!

K. S. Stanislavsky.

التعلم مما هو صعب ... كما لو كان الأمر بديهيًا ، فمن المنطقي أن يقرأوا عنه! ولكن أبعد من ذلك - "... وليس على ما يخرج بسهولة ومن تلقاء نفسه!" لنفكر. في الواقع ، هذا استمرار منطقي للفكر. نظريا. ماذا عن في الممارسة؟ كيف يتعلم الممثلون ، كل منهم؟

موهبة التمثيل التي تكشف عن شخصية الفنان ، قهر قلوب الجمهور ، العمل التمثيلي ، العمل اليومي ("العمل ، الموهبة ، العمل والعدوى! - كيف تتناسب معًا؟" - المشاهد قليل الخبرة في حيرة) - كل هذا وجوه لا تنفصل عن التمثيل ، ظاهرة مدهشة في الحياة ، في الفن ، على عكس أي شيء آخر ، تعيش وفقًا لقوانينها الدقيقة.

عمل؟ وما هو الصعب - تعلم نص الدور والتحرك على خشبة المسرح باتباع تعليمات المخرج والاعتماد على الموهبة الادخار التي "ستخرج"؟ لماذا يحتاج الممثل إلى العمل على تحسين مهاراته المهنية؟

في الواقع ، كما لو لم تكن هناك حاجة. هنا فقط أمثلة محرجة من حياة العديد من الفنانين الكبار في جميع مجالات الفن. تُظهر هذه الأمثلة أنه كلما زادت الموهبة ، زاد سعيه لتحقيق الكمال وكلما بحث - في العمل اليومي ، والمرهق في بعض الأحيان - عن طرق لإتقان مهارته.

يعد التدريب أحد طرق تحسين المهارات.

سيرجي فاسيليفيتش جيبيوس. تدريب تنمية الإبداع. جمباز الحواس

سانت بطرسبرغ: دار النشر "ريش" ، 2001. - 346 ص.

مقدمة

الكتاب الذي تحمله بين يديك فريد من نوعه. إنه فريد لعدة أسباب: أولاً ، أنه يحتوي على أغنى مادة ضرورية في العمل اليومي لطبيب نفساني عملي ، وثانيًا ، كتبه معلم وفنان مسرحي ، وثالثًا ، على الرغم من أهميته ، بعد نشره عام 1967 ، لا أعيد طبعه.

تم نسخ الألعاب والتمارين التي طورها جيبيوس لتلاميذه بعناية من كتاب إلى كتاب لسنوات عديدة. إنهم مألوفون لدى الجميع ، حتى عالم النفس العملي المبتدئ الذي يستخدم أساليب المجموعة في عمله. ولكن ، لسوء الحظ ، لا يمكن الآن لجميع الخبراء تسمية مؤلف مثل هذه التمارين المعروفة مثل "الآلة الكاتبة" ، "بكرة فيلم مزدوج" ، وما إلى ذلك.

ليس من قبيل المصادفة أن علماء النفس العمليين قدّروا بشدة ووقعوا في حب التمارين التي اقترحها جيبيوس: الأسس النظريةعلم النفس وتطبيقها بمهارة في الممارسة العملية ، طور نظامًا كاملاً لتطوير العمليات المعرفية والعاطفية الإرادية.

آمل ، بل إنني متأكد من أن إحياء "جمباز الحواس" سيكون هدية جيدة للقراء - علماء النفس والمعلمين والطلاب وجميع أولئك الذين يعملون بلا كلل على أنفسهم.

إ. Lyutova ، مرشحة العلوم النفسية

قف. ما رأيك هو أهم شيء؟

من الواضح ما تفكر فيه. وغني عن القول أن التكنولوجيا ليست هي الشيء الأكثر أهمية؟

عندما أستمع إلى صوت كاتشالوف ، وأقرأ Exupery ، وشاهد لوحة رامبرانت ، وأضحك وأبكي مع شابلن ، أعلم أن لديهم شيئًا ليقولوه للبشرية. هم انهم الناس المثيرين للاهتمامغنية عقليا. إنهم كرماء ، لا يسعهم إلا المشاركة. انا حقا اريد التحدث معهم الشخصية والفردية ونظرة الفنان للعالم - هذا هو الشيء الرئيسي. ثم التكنولوجيا!

نعم ، التكنولوجيا - إذن. وكان يجب عليك فعل ذلك من البداية! إذا كنت لا تتقن ذلك ، فسوف تتقن ذلك ، وتغلفك بصدفة من الطوابع ، وبعد ذلك - السلام على رمادك! كتب ستانيسلافسكي: "كلما زادت الموهبة وكانت المهارة أكثر دقة ، كلما تطلب الأمر مزيدًا من التطوير والتكنولوجيا". ألم ننس هذه الحقيقة التي لا جدال فيها؟

إذا كان الطالب شعلة يجب أن تضاء ، فمن الواضح بنفس القدر أن الشعلة يمكن أن تنطفئ ، وسوف تنطفئ بالتأكيد إذا كان الطالب نفسه لا يعرف تحت أي ظروف اشتعلت النيران بشكل مشرق ومستمر.

نوع من التدريب التمثيلي ، على عكس التدريبات السابقة (سنذكرها في القسم النظري من الكتاب) ، وُلد في الممارسة التربوية لستانيسلافسكي وطلابه. لم تُنشر بعد العديد من رسوماته التمريضية للتدريبات وهي مُدرجة هنا وفقًا لوثائق ومذكرات أرشيفية.

تم استخدام تمارين تدريب الممثلين من قبل علم أصول التدريس المسرحي لعقود عديدة ، لكنها لا تزال بعيدة عن الحد الذي ينبغي أن تكون عليه. يعتقد ستانيسلافسكي أن التدريب هو وسيلة لإتقان تقنية التمثيل ، وحث على التعامل مع التمارين بالطريقة التي يتعامل بها الراقص والموسيقي والمغني مع التدريبات والمقاييس اليومية الإلزامية - وهو ضمان للحفاظ على الذات في "شكل" إبداعي.

لقد تغيرت هذه التدريبات من الاستوديوهات الأولى في العشرينيات إلى أيامنا هذه ، واستوعبت تجربة التمثيل الحديثة وأحدث الاكتشافات النفسية والفسيولوجية ، التي تم إثرائها بالتعديلات الشخصية من قبل العديد من معلمينا (ومن بينهم المؤلف لا يسعه إلا تسمية معلمي المرحلة - B.V. Zona و T.G. سوينكوفا).

يعد اختيار التمارين الأكثر قيمة من مجموعة متنوعة من التمارين ، وتجميعها ، وتصنيفها بطريقة ما مهمة صعبة. دعونا نعطي الوقت لتبسيط التدريب على التمثيل وفقا للمهام العملية لتعليم التمثيل ، ومع المستوى العلم الحديثعن إنسان. لنجرب - لنكن مؤقتًا! - لتقسيم التمارين حسب المبدأ النفسي الفسيولوجي ، مع مراعاة تدريب "ذاكرة الحواس الخمس" التي ورثها ستانيسلافسكي.

نعم ، من الواضح اليوم أن الشخص لا يمتلك "الحواس الخمس" التقليدية فحسب ، بل يمتلك أيضًا العديد من الحواس الأخرى غير التقليدية وحتى المفترضة. ومع ذلك ، دعونا نحتفظ بهذا المعلم النفسي الفسيولوجي الحالي. لا يوجد غيره!

مناقشة مفصلة لهذا أدناه ، والآن دعنا ننتقل إلى التدريبات نفسها. لتقديم محتواها ، لم يتم اختيار مثل هذا الشكل المجاني والملون من نصف حوار ونصف تعليمات ، بالطبع ، من أجل فرض الطريقة الدقيقة لأداء كل تمرين والكلمات الصحيحة الوحيدة في شرحها. أردت فقط إعطاء مخطط تفصيلي ، لإظهار الاحتمالات المختلفة الكامنة في التمارين. في إطار موضوع كل منهم ، بالطبع ، أي تغييرات في مؤامرة ، أي تفسيرات لمعناها ضرورية - وهذا سوف تمليه الشروط المحددة للدرس والحدس الإبداعي للمعلم ، محدد الخصائص الفرديةطالب يضبط أداة التمثيل النفسي الفيزيائي.

في العمل الصعب والمضني الذي يقوم به الممثل في تقنياته النفسية ، لا تدع مطلب ستانيسلافسكي المُلح يُنسى: اعرف طبيعتك وانضباطها!

يجب أن أتحدث أيضًا عن ترتيب العمل على تحسين التقنيات النفسية الإبداعية للممثل ، حول الإجراء الخاص بإتقان العناصر الأساسية للعمل العضوي. في السعي لتحقيق التغطية الكاملة لجميع جوانب التقنيات النفسية ، سيستخدم المعلم (والممثل) التدريبات من أقسام مختلفة بترتيب تعسفي ، اعتمادًا على المهام المختلفة التي تنشأ في هذه المجموعة المعينة أو لهذا الممثل. الشيء الرئيسي هو أن نفهم ، لاستيعاب أهداف تعليم التمثيل ، للمساعدة في إنجاز المهمة الفائقة للتعليم الذاتي للممثل: الكشف عن قدراتهم الإبداعية وتطويرها على أكمل وجه ممكن!

تم تصميم هذا الكتاب كدليل على طول المسارات المختلفة للتعليم الذاتي ، والاعتراف بالإمكانيات الطبيعية للشخص الذي يسعى للعيش في الفن وتوسيع نطاقها.

في الجزء الثاني من الكتاب ، سيجد القارئ الفضولي ملاحظات حول نظرية التدريب. دعه لا يشتكي من التنوع الأسلوبي للعرض. والحقيقة هي أن العديد من الأسئلة الملزمة بلغة العلم والفيزيولوجيا النفسية تتطلب وفرة من المصطلحات الخاصة ، والأمثلة اليومية تتطلب بساطة الأسلوب. هذا هو المكان الذي حصلت فيه على القليل من الفوضى!

الجزء الأول. تمارين

لا يمكنك تعلم كل شيء في المدرسة
بحاجة إلى تعلم كيفية التعلم.

شمس. إي مايرهولد

سيأتي الشعور لك من تلقاء نفسه ؛
لا تركض وراءه. اركض وراءه
كيف تصبح سيد نفسك.

من رسالة من N.V.Gogol إلى M.S. Shchepkin

عند بدء وصف تمرين التدريب على التمثيل ، يجب أن نتذكر أن كل واحد منهم ، بالإضافة إلى مهام نفسية فيزيائية معينة (على سبيل المثال ، تطوير جهاز تحكم بصري أو عضلي) ، يؤثر أيضًا على مهارات التمثيل العامة.

يمكنك تدريب العناصر الفردية للعمل فقط في العمل ، وهذا واضح. هذه هي الطريقة التي يتم بها تنظيم التمارين في هذه الأقسام. هذا هو ضبط الأوتار الفردية لأداة الممثل ، والمظاهر النفسية الجسدية الفردية ، مثل التصورات البصرية والسمعية واللمسية وغيرها ، والرؤى الداخلية وذاكرة الأحاسيس والمشاعر المختلفة ؛ تحليلهم مظاهرها في الخيال الإبداعي والخيال ، في الانتباه على المسرح ، في تنمية المهارات والقدرات لاستخدام تلك العناصر الكسرية بوعي في عمل المرحلة التي تظهر بشكل لا إرادي في العمل الحياتي ولا تتطلب جهودًا إرادية.

يمكن بالطبع أن تختلف الأمثلة المحتملة للتمارين المختلفة الواردة في هذا الجزء من الكتاب على نطاق واسع. لا يعني بناء الكتاب انتقالًا إلزاميًا من قسم إلى آخر. كما ذكرنا سابقًا ، يُنصح بأخذ تمارين من أقسام مختلفة في كل درس - أولاً بسيطة ، ثم أكثر صعوبة.

هناك شيء واحد مهم: أي تمرين تافه يجب أن يتم إحضاره إلى الشعور الداخلي بالحقيقة وإقناع الفعل ، إلى الشعور "أنا".

دعنا ننتقل إلى الموسوعة. يُعرَّف مفهوم "التدريب" (من "تعليم" بالإنجليزية ، "تدريب") بأنه عملية تحسين الجسم ، وتكييفه مع المتطلبات المتزايدة في وظيفة معينة من خلال تمارين منهجية (وهو أمر مهم جدًا) من التدريبات المتزايدة باستمرار. الحمل وزيادة التعقيد (وهو أمر لا يقل أهمية).

لنأخذ هذه الصياغة. ونعتقد أنه لا يمكن أن يكون هناك إثراء مهني للتقنيات النفسية بالتمثيل دون إتقان الآليات الأكثر تنوعًا للتقنيات النفسية الحيوية. باختصار ، لن يتمكن الممثل من تحسين مهاراته إذا أهمل القوانين الحيوية للسلوك واستنساخ ردود الفعل الإنسانية العاطفية.

1. انظر - وانظر!

راحة اليد - أصابعك الخمسة - ساعتك - شيء قديم - انظر إلى الأشياء! - كيف تبدو؟ - أشياء مطروحة على الطاولة - تبادل "مصورون" - كيف سقطت المباريات؟ - "مصور" شارع - ألعاب هندية - حرف واحد - ثلاثة أحرف - مفتاح التبديل - ثلاث نقاط - نقاط بعيدة - ثلاث دوائر اهتمام - عيون الرفاق - ما الجديد؟ - شوف الناس! - سيرة علبة الثقاب - سيرة زميل مسافر أو أحد المارة - سيرة ذاتية للصورة - سيرة مشية - سيرة النظرات - كيف يفعل ذلك؟ - هذا أنا! كيف يضحك؟ - الأحداث في الشارع - الأحداث المضادة - عملية "Stirlitz" - اختر شريكًا!

جادل ستانيسلافسكي بأن هذا يجب تعلمه ، تمامًا مثل جميع الإجراءات الأولية الأخرى التي نقوم بها بشكل رائع في الحياة ، ولكن لسبب ما ليست سهلة عندما نكون على خشبة المسرح.

ضع في اعتبارك الثريا في هذه الغرفة.

وماذا يعني ذلك في الحياة - النظر؟ وهذا يعني طباعة شيء ما في الذاكرة بطريقة لا تُنسى لاحقًا. لا يعني النظر فقط النظر ، ولكن أيضًا في الرؤية. لا تفكر بشكل سلبي ، ولكن لمعرفة ذلك أيضًا.

في الصباح ، بمجرد أن نستيقظ ، تبدأ أعيننا في العمل. إنها مفتوحة طوال اليوم ، ونحن نشاهدها باستمرار ، حتى وقت متأخر من الليل ، حتى يغلق النوم أعيننا. نحن ننظر (أي السماح للصور المرئية) بشكل مستمر. ونرى - بشكل مستمر أيضًا؟ رقم. أن نرى يعني أن نكون مدركين لما نراه ، وفي الحياة ليس لدينا وقت لنكون على دراية مستمرة بكل ما ننظر إليه. علاوة على ذلك ، لطالما كانت معظم الانطباعات المرئية مألوفة ومألوفة لنا ، تمامًا كما أن الأشياء الحقيقية التي تثيرها مألوفة: هذه الجدران ، والنافذة ، والمنزل خارج النافذة ، والصورة القديمة على الحائط ، والطاولة مغطاة مع مفرش جدتي وكرسي هزاز وأرضية وأبواب. وبمجرد أن أصبح كل كائن جديدًا علينا وتعرفنا عليه لأول مرة ، أدركنا ما رأيناه.

مثل الكشاف الذي يمسح الشعاع باستمرار حوله ، مثل الرادار الذي يبدو أنه يشعر بالعالم من حولنا ، تعمل أعيننا ، باقية فقط على ما نحتاجه في الوقت الحالي ، أو على ما لا يزال غير معروف لنا ، ولكن الآن ، مضاء بواسطة وعي الشعاع ، جذب انتباهنا البصري.

لذلك ، نسير في الشارع ، نفكر في أفكارنا ، وفي الوقت نفسه ننظر باستمرار ، لكن لا ندرك ما نراه ، حتى يغير شخص ما أفكارنا: هل سيطرحني أرضًا؟ أو - ملصق ملون مشرق سيجعلك تدير رأسك وتفكر فيه: هل هذا إعلان عن جولة مارسيل مارسو؟

انظر وانظر ... كيف ولماذا ومن ماذا الدافع الداخلينظرة؟

المشاهدة نشاط سلبي. الرؤية هي عمل حيوي نشط. أن ترى وسيلة الجمع بين الرؤية والفكر في تركيز واحد ، على كائن واحد (على موضوع واحد للاهتمام ، كما كان يسمى في التمارين القديمة).

وإذا كان الأمر كذلك ، ففكر في الثريا ، عليك أن تفكر. عن ما؟ بدء النظر في الخطوط والألوان وشكل الثريا ، دع خيالك يذهب إلى "الأحلام الحرة غير المسؤولة" ، على حد تعبير ستانيسلافسكي. سوف يساعدون في رؤية الثريا بشكل حقيقي ، لالتقاطها في الذاكرة.

"من يدري ، ربما أضاءت هذه الثريا خلال الاجتماعات السرية للديسمبريين ، وبعد ذلك علقت مهجورة لفترة طويلة في منزل فارغ ، بينما سادها قابعون في الثلوج ، في الشمال ، تحت الأرض ، في الأغلال ، أيديهم مقيدة بالسلاسل إلى عربات اليد ".

هكذا تبدأ سيرة ستانيسلافسكي عن الثريا. بالتخيل بهذه الروح جنبًا إلى جنب مع النظر إلى الثريا ، نساعدها على ترسيخ جذورها في خيالنا. دعونا تحقق:

نظرت إلى الثريا ، هيا ، صِفها لجارك. الآن الق نظرة عليها. ما الذي نسي ، ما وصف بشكل خاطئ؟

لأي غرض تفكر في الثريا؟

بمجرد أن نقوم بتدريب التصورات الإبداعية ، نضع لأنفسنا هدفًا إبداعيًا ، ونقدم "إذا" سحريًا.

إذا أردت استخلاصها من الذاكرة لاحقًا ...

إذا كنت سأقوم بنقلها إلى غرفتي ...

إذا أردت أن آخذه إلى متجر التوفير ... سيتغير محتوى أفكارنا على الفور. ستختفي الأحلام غير المسؤولة ، وسيصبح الفكر نشطًا وهادفًا.

كف، نخلة

مهمة ستانيسلافسكي: "افحص راحة يدك ، واحسب عدد الطيات والخطوط الموجودة عليها."

لماذا؟ تعال مع أي هدف. ولكن ربما تكون مهتمًا فقط بالتعرف على راحة يدك بجدية. شاهد جميع الطيات واحدة تلو الأخرى ، وخمن كيف حدث ذلك ، وتفاجأ بترتيب النخيل الاقتصادي والمناسب! يمكنك أن تفخر به - إنه عمل رائع للطبيعة ... هل شعرت بالراحة والهدوء؟ اتضح أن النخيل هو مهدئ ممتاز ...

أصابعك الخمسة

لديك فقط ، لدهشتك ، قابلت يديك لأول مرة. عندما نعرف شيئًا جيدًا ، نقول إننا نعرفه مثل ظهر أيدينا. وما مدى معرفتهم لنا ، أصابعهم الخمسة؟ افحصها بعناية - ستجد الكثير من الأشياء الجديدة ، التي لم يتم ملاحظتها من قبل. خذ يد جارك للمقارنة. من سيجد المزيد من الأشياء الجديدة بأصابعه الخمسة؟

انظر إلى أصابعك العشرة وانظر بعيدًا. هل هناك فرق بين الخمسة اليسرى واليمنى؟ لا فرق؟ ألق نظرة فاحصة. اعمل بأصابعك - أولاً اليد اليسرى ، ثم اليمنى. أخبرنا كيف يختلف خمسة عن الآخر. ما الفرق بين إصبعك الأيسر الصغير والإصبع الأيمن؟

أعط يدك لجارك. قل مرحبا له بأصابعك الصغيرة. كيف يختلف اصبعه الصغير عن اصبعك؟

ساعتك

هذا شيء ، وأنا أعلم ساعتي عن ظهر قلب! نقول بثقة ...

هل أنت على دراية بساعة يدك؟ خلعهم ، دعهم يذهبون في دائرة. تحدث عنها ، تذكر ، وسوف يتحقق الرفاق منك.

خذهم لمدة دقيقة وافحصهم وأعدهم لرفاقك ...

أخبرني! تذكر شكل الستة على الاتصال الهاتفي. ماذا عن ثلاثة توائم؟ تذكر عقرب الساعة ، ما هو طرفه؟ ما هو مكتوب تحت الستة؟

لعبة قديمة

اليوم ، ظهر شيء صغير جديد على طاولة المعلم المألوفة - عملة معدنية قديمة كبيرة ، سنت نحاسي من عام 1836.

مرر العملة في دائرة ، وفحصها بعناية من جميع الجوانب.

هل فكرت في كل شيء؟ نقسم إلى مجموعة من الرؤوس ومجموعة من ذيول.

تخصص كل مجموعة وحدة تحكم واحدة. تجلس المجموعات واحدة مقابل الأخرى ، ويجلس المتحكمون بجانب بعضهم البعض. خذ العملة ، وحدات التحكم. مجموعة النسر ، تذكر جانبك من العملة وأخبر المجموعة الأخرى عنها. ودعهم يطرحون الأسئلة ووضح كل التفاصيل. وحدات التحكم ، اتبع الوصف ، ثم أضف ما هو مفقود.

مجموعة الرؤساء ، أخبرنا عن جانبك.

وإذا كانت العملة التي كان بوشكين يحملها في يديه؟ .. نعم ، نعم ، عملة من متحف ، من محفظة بوشكين ، صدقوني أن الأمر كذلك. كان بوشكين يحمل عملة كوبيك النحاسية الثقيلة ذات الحواف الخشنة ، ومثلك الآن ، نظر إلى نسر بأجنحة منتشرة ، إلى هذا المخلوق الشرير ذي الرأسين ... مررهما لبعضهما البعض ، وانظرا مرة أخرى.

يا له من صمت في الجمهور! كيف حذرت أصابعك! .. بدت؟ ضعه هناك على المنضدة ، إنها حالة عرض متحف.

يمكنك العودة لمثل هذه التمارين بعد فترة. ليس فقط لتقوية الذاكرة البصرية ، ولكن أيضًا لتدريب الخيال التمثيلي:

تذكر الدايم بوشكين؟ ها هي ، تحقق من ذكرياتك ...

وإذا كنت من خبراء المتاحف وتحتاج إلى تحديد ما إذا كان هذا هو الدايم المناسب. اختفى من نافذة المحل قبل أسبوع والآن أحضروا لك عملة معدنية وجدت في الشارع ...

هل اكتشفت أنها نفس الشيء؟ بأية علامات؟

فكر في مصيره ، في كل تجواله من حقيبة يد إلى أخرى ...

انظر إلى العناصر!

في أحد الفصول ، أمر المعلم "أحد الطلاب بفحص ظهر الكرسي بعناية ، بالنسبة لي - مينا مزيف مزيف على الطاولة ، والثالث أعطى حلية ، والرابع - قلم رصاص ، والخامس - أ حبل ، السادس - عود ثقاب ، وهكذا ".

مع هدف وهمي نشط ، ضع نفسك أمام الحاجة إلى رؤية الأشياء بالتأكيد بشكل أفضل. حاول أن ترى في هذه الأشياء البسيطة غير عادي ورائع ومدهش - شيء لم تشك به من قبل.

يتحدث عن الانتباه البصري كأداة للحصول على مادة إبداعية ، كتب ستانيسلافسكي أنه من الضروري أن تكون قادرًا على التمييز بين ما يحدث مع الشخص ، وما هي حالته ، وما يفكر فيه من خلال الوجه ، والنظرة ، ومن خلال جرس الصوت. في الحياة نحاول باستمرار القيام بذلك ، ولكن غالبًا ما نكون مقيدون بالانطباعات السطحية الأولى أو "نحكم على أنفسنا". يحتاج الممثل إلى تدريب نفسه على اختراق أعمق لحالة المحاور. هذه القدرة تتطور.

وعليك أن تبدأ صغيرة. ينصح ستانيسلافسكي "بادئ ذي بدء" ، "خذ زهرة ، أو ورقة شجر ، أو أنماط من الصقيع على الزجاج ، وما إلى ذلك ... حاول أن تحدد بالكلمات ما يعجبك فيها ..."

من الضروري أن يتطور المرء ليس فقط عادة الملاحظة - ولكن لجعل من المستحيل العيش وعدم الملاحظة ، وليس استيعاب كل الانطباعات التي يعطيها العالم من حول الشخص.

كيف تبدو تلك الشجرة خارج النافذة؟ انظر إلى فروعها - هل هذه كفوف حيوان غريب نشأ؟

كيف تبدو؟

أوصى ليوناردو دافنشي بأن يطور الفنان خياله من خلال فحص البقع على الجدران: "يمكنك أن ترى معارك مختلفة هناك" ، كما جادل ، "حركات سريعة لشخصيات غريبة ، وتعبيرات الوجه ، والملابس وعدد لا حصر له من الأشياء."

يتجلى الخيال في عمل الخيال في شخص لديه تفكير ترابطي متطور ، وذاكرة بصرية مدربة ، وأساس التفكير المجازي.

كل ما يحيط بنا في الغرفة يمكن أن يكون هدفًا للخيال - خطوط من طبقات خشبية من الباركيه ، وظلال على السقف ، وثنيات من الستائر ، ومفارش المائدة ، والملابس.

نرمي بعض المباريات على الطاولة ، ونتركها تسقط عشوائياً.

الق نظرة - بماذا يذكرك هذا؟

جذوع الأشجار تطفو على النهر ...

كشف الدب فمه - ها هي العيون!

لا ، الدب ليس لديه مثل هذه الخطوط المتشددة. هذا نسر. نشر جناحيه ، والآن سوف يطير ...

أشياء على الطاولة

تم وضع على طاولة المعلم - دفتر ملاحظات وقلم حبر وحقيبة من النظارات والورق والعملات المعدنية.

اذهب إلى الطاولة وصوّر كل الأشياء برؤيتك الداخلية. سنلتقط الصور بسرعة غالق قصيرة - حتى العد خمسة.

-…أربعة خمسة! الآن ابتعد أو أغمض عينيك وقم بتطوير الصورة على شاشة الرؤية الداخلية. أخبر ما هي العناصر الموجودة على الطاولة ، وبأي ترتيب. تذكرهم.

يفحص. للقيام بذلك ، افتح عينيك وانظر. ابتعد. ماذا نسيت ، ما فاتك؟

نظرة. ابتعد. ما هي التغييرات التي حدثت؟ ماذا انتقلت من مكان إلى آخر؟ ما الجديد المطروح على الطاولة؟ رتب الأشياء بالطريقة التي كانت عليها في البداية. تحقق من الصورة المخزنة في ذاكرتك. وغني عن القول أنه لا توجد صور فوتوغرافية. أين هذه الصور الذهنية؟ أين أصولهم - على الطاولة! ..

مهمة للجميع: خذ شيئًا صغيرًا من أشيائك - مشط ، قلم ، مفتاح. بينما أقوم بالعد إلى عشرين ، ألق نظرة فاحصة على العنصر ... 19! عشرين! تبادل العناصر مع أحد الجيران. ضع في اعتبارك هذا العنصر الجديد ... 19! عشرين! قف! الآن أخبر بعضكما البعض بدوره ، أولاً عن موضوع واحد ، ثم عن موضوع آخر ، ودع الجار يفحصك.

لا تفوت أي من أدق التفاصيل! وما هي خدش المشط ومتى ظهرت ولماذا؟ تذكر أو اخترعه. ساعة الجار - منذ متى كان بحوزته؟ هل اشتراها أم هي هدية؟ قرر من تبرع. لماذا تظن ذلك؟

هل صدقك جارك؟ هل اقنعته؟

وبالتالي ، فإن تدريب الذاكرة المرئية يرتبط بتطور الخيال الذي لا ينفصل عن الملاحظة.

"الصور"

يجلس الطلاب في نصف دائرة. أحدهم ، يقف أمام نصف الدائرة ، "يصور" رفاقه (بسرعة مصراع محددة مسبقًا - على حساب 20 ، أو 10 ، أو 15) ، ثم يخرج من الباب. هل يغير الطلاب مقاعدهم خلال فترة الراحة القصيرة؟ يمكنك استدعاء "المصور".

كيف جلس رفاقك من قبل؟ اقترب من أولئك الذين غيروا وضعيتهم ، وأعدهم إلى مواقعهم السابقة.

توجد كراسي على المنصة. يقوم طالب واحد أو أكثر "بالتقاط صورة" (بسرعة غالق قصيرة - عند العد 3 أو 2 أو 1) الشكل العامغرف والخروج. أثناء وجودهم خارج الباب ، يتم تغيير ترتيب الكراسي - ومن الأفضل عدم إجراء إعادة ترتيب كاملة ، ولكن فقط تغيير وضع كرسيين أو ثلاثة بشكل طفيف.

تسجيل الدخول. كما كان؟ أو:

طالبان يقفان أمام نصف دائرة ، ويجلس الجميع "يصورهم" بسرعة غالق مكيفة. ثم يخرج هذان الشخصان من الباب ويغيران شيئًا ما في مظهر خارجيأو تصفيفة الشعر أو تغيير بعض تفاصيل ملابسهم.

عندما يدخلون الغرفة مرة أخرى ، يجب أن يتذكر الآخرون - كيف كان ذلك؟

يضع المعلم عدة أشياء صغيرة على الطاولة. يستدعي ثلاثة طلاب.

- "تصوير" كل هذه العناصر. اغلق عينيك. الآن سأخلط جميع العناصر ، وأنت ، دون أن تفتح عينيك ، ضعها كما كانت في البداية.

من الغريب أن نلاحظ كيف تتجادل أيدي "المصورين" الثلاثة ، وتضع الأشياء.

كيف سقطت المباريات؟

يرمي المعلم بعض أعواد الثقاب على الطاولة.

خمسة أشخاص على الطاولة! عند العد "ثلاثة" - تذكر كيف تكذب المباريات.

ثم يقوم بتغطية المباريات بقطعة من الورق.

كم عدد المباريات كان هناك؟ ثمانية؟ إليك ثماني مطابقات جديدة من أجلك ، وفي الطرف الآخر من الجدول ، ضعها بنفس الطريقة.

مستعد؟ تحقق ، سأرفع الورقة عند العد اثنين. واحد اثنان. إصلاح الخلل ...

يتم رفع الورقة مرة أخرى.

خمسة أشخاص آخرين إلى الطاولة! اقبل عمل رفاقك - هل كل شيء على ما يرام معهم؟

شارع "تصوير"

تمرين تدريبي فردي يطور الذاكرة البصرية ومهارات الملاحظة.

أثناء سيرك في الشارع ، تدرب على "التصوير الفوتوغرافي" الفوري. هناك رجل يمشي نحوك. وجّه "العدسة" إليه وخذها بعيدًا في ثانية. قم باستعادة الصورة إلى الذاكرة فورًا ، ثم تحقق من "الصورة" مع الأصل. كما في الصور:

قائمة؛

مطبعة؛

النظر في المطبوعات.

بنفس الطريقة ، تدرب على ذاكرتك على "صور" اللوحات الإعلانية التي تحتوي على ملصقات ، وواجهات المحلات التجارية ، والمنازل. يجب أن تكون عينك قادرة على التقاط الصورة بدقة بالتفصيل في ثانية. أو بالأحرى ، عينك تعرف كيف تفعل ذلك ، إنها تفعل ذلك طوال الوقت. لكننا لسنا قادرين دائمًا على إدراك الصورة التي تطبعها الذاكرة. هذه المهارة تحتاج إلى التدريب.

الألعاب الهندية

تم تسمية التمرين بهذا الاسم لأن أساسه مستعار من ألعاب الصيد الهندية.

قامت مجموعتان من التلاميذ ، كل واحدة من الأخرى سرا ، بإعداد عدة أشياء مختلفة في معسكرهم بترتيب معين. يقود قاض منتخب دفعة واحدة من الطلاب (يجب أن يغمض أعينهم) إلى معسكر الدفعة الأخرى. على حساب "واحد ، اثنان ، ثلاثة" ، ينظر الطلاب إلى الأشياء المحددة ، ثم يديرونها بعيدًا. بعد أن يقول الطلاب ما رأوه ، يعلن القاضي فوز اللعبة.

تطوير

علم النفس و مهام التحكم. جيبيوس، S.V. تمرينتطويرإِبداع. رياضة بدنيةمشاعر/ S.V. جيبيوس. - سانت بطرسبرغ: ... فلاخوف ، سيرجيغير قابل للترجمة في الترجمة: كتاب مدرسي. مخصص / سيرجيفلاخوف ... اقتراح فاسيلي فاسيليفيتشدافيدوفا حاول ...

الصفحة الحالية: 1 (إجمالي الكتاب يحتوي على 25 صفحة) [مقتطف قراءة يمكن الوصول إليه: 17 صفحة]

الخط:

100% +

سيرجي جيبيوس
تدريب التمثيل. جمباز الحواس

مقدمة للطبعة الثالثة 2005

تم نشر الطبعة الأولى من جمباز الحواس في عام 1967. منذ ذلك الوقت ولمدة أربعين عامًا تقريبًا ، ظل هذا الكتاب هو المرشد الرئيسي لمعلمي المسرح.

عن ماذا يتكلم؟ حول تطوير المهارات الإبداعية. يحتوي على تمارين تساعد الممثل في العثور على الحالة الصحية الإبداعية الصحيحة ، وتطوير وتحسين "جهاز" الممثل - الانتباه والخيال والخيال.

تم نسخ الألعاب والتمارين التي طورها سيرجي فاسيليفيتش جيبيوس من كتاب إلى كتاب لعقود ، وقد اكتسبوا حياتهم الخاصة منذ فترة طويلة. يحدث هذا غالبًا:

- موسيقى وكلمات شعبية.

- لا يمكن أن يكون!

مثل هذا التعجب هو علامة أكيدة للحاجة والطلب على عمل ، سواء كان أغنية أو قصيدة أو ، كما في هذه الحالة ، تمرين لتدريب الانتباه أو الذاكرة.

إن تدريب مهارات التمثيل ، وإذا أخذناها على نطاق أوسع ، فإن الأسلوب النفسي الفسيولوجي للإبداع ، كان في مجال اهتمام علم أصول التدريس المسرحي منذ بداية القرن العشرين. نشأت العديد من التدريبات التي جمعها S.V. Gippius تحت غطاء Gymnastics of the Senses في ممارسة التدريس لـ K. S. Stanislavsky ، V. رأى S.V Gippius نفسه إسهامه في جمعهم معًا ، ووضعهم في تسلسل منهجي معين وفهمهم من المواقف العلمية. ومع ذلك ، هذا ليس كل شيء - فالعديد من التمارين هي ثمرة سنوات عديدة من العمل التربوي للمؤلف نفسه ، والذي قام طوال حياته المهنية تقريبًا بتعليم مهارات التمثيل لطلاب معهد لينينغراد للمسرح والموسيقى والتصوير السينمائي ، أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية.

تمت مراجعة الطبعة الثانية بدقة من قبل المؤلف. أكثر من أربعمائة تمرين - مقابل مائتين واثنين في الطبعة الأولى ، عدد من الملاحظات حول نظرية التدريب - ومن حجم صغير مضغوط يمكن وضعه بسهولة في الجيب ، ظهر كتاب ضخم إلى حد ما. ليس سميكًا بشكل خاص - لكن الأحجام أثقل بكثير!

بعد وفاة S.V. Gippius في عام 1981 ، تم تجهيز المخطوطة بالكامل للنشر من قبل أرملته ، I. P. كتاب مطبوع. ثم اندلعت البيريسترويكا ، ولم يهتم صناع القرار بدليل التمثيل أو مهارة التمثيل نفسها. اختفت النسخة المرسلة إلى دار النشر دون أن تترك أثرا في موجات ارتباك البيريسترويكا. ماتت النسخة التي احتفظت بها ابنة S.V Gippius بشكل مأساوي. يبدو أن الكتاب قد ذهب إلى الأبد. ولكن ليس من دون سبب أن الناس في روسيا يحبون العبارة: "المخطوطات لا تحترق!" الله يعمل بطرق غامضة. وفجأة أصبح معروفًا أنه تم نشر نسخة مقرصنة من نفس نسخة "جمباز الحواس" المحدثة ، والتي تم الحصول عليها من خلال بعض الوسائل غير المعروفة من قبل ناشر لا ضمير له في أكاديمية فنون المسرح ، حيث ، كما اتضح ، النسخة الثالثة والأخيرة من ظلت المخطوطة سليمة لأكثر من عشر سنوات.

لذلك عاد الكتاب الذي اعتبره أقارب سيرجي فاسيليفيتش ضائعًا إلى الأبد. أشكر طاقم أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية على حفظ آخر نسخة منقحة من "جمباز الحواس" المنقحة ، التي أعطيت لهم لتراجعها والدتي في بداية سلسلة من سنوات البيريسترويكا المجنونة ؛ أنه بفضل اهتمامهم ورعايتهم ، تم الحفاظ على كومة متواضعة من الأوراق المطبوعة على الآلة الكاتبة في العالم الواسع - ثمرة العمل الجاد وانعكاسات والدي الراحل.

في عام 2003 ، تم نشر الطبعة القانونية الأولى من "جمباز الحواس" المنقحة والموسعة. في مقدمة الكتاب ، عُرض الكتاب ليس فقط على المتخصصين في المسرح ، ولكن أيضًا على علماء النفس ، حيث أن عدة أجيال من علماء النفس المنزليين قد نشأوا بالفعل على التمارين التي جمعها ونظمها S.V. Gippius. وكتب المؤلف نفسه ، مستذكراً الردود على الطبعة الأولى من كتابه ، ببعض الدهشة أنه تلقى بشكل غير متوقع الكثير من الردود من الكتاب والمعلمين والأشخاص من مختلف المهن. اتضح أن "جمباز الحواس" ساعد في عمل العديد من الأشخاص الذين كانوا بعيدين عن المسرح.

تركز الطبعة الثالثة المقترحة مرة أخرى بشكل أساسي على القارئ التقليدي - المعلمين التمثيل والمخرجين والممثلين وطلاب الجامعات والاستوديوهات المسرحية.

تتيح التدريبات الموصوفة هنا تكوين مجموعة قوية من التقنيات والمهارات التي تسمح لك بتحويل نفسيتك ، مما يجعلها بلاستيكية للغاية بحيث يمكن للممثل أن يعيش بشكل موثوق على خشبة المسرح حياة بطل من أي شخصية ومصير وعصر. تصبح أرقى الفروق النفسية في شخصية الممثل أداة عمله ، تمامًا كما يجعل التدريب الموجه طويل المدى العضلات المدربة في البهلوان أداة مطيعة.

والكلمات التي بدأ بها S. V.

"لا يمكنك تعليم كيفية اللعب!" المسرح ليس مصنعًا للطوب يحتوي على وصفات دقيقة لصنع الطوب. لا توجد وصفات لإنشاء الأدوار. لا نعرف ما إذا كنت ستصبح ممثلين جيدين.

الصحيح. في الفن لا توجد قواعد سلوك لجميع المناسبات ولا يمكن أن تكون هناك وصفات إلزامية - كيف تلعب هاملت؟ بالطبع ، اليوم ليس كما كان قبل خمسين عامًا ، ولن يكون كما هو عليه اليوم بعد خمسين عامًا. لأنه منذ نصف قرن ، واليوم ، وبعد نصف قرن آخر ، قرر الممثل وسيحل أولاً وقبل كل شيء السؤال الرئيسي - لماذا يلعب هاملت اليوم. بعد أن قرر ماذا ، سيبحث ويجد - ما الذي يلعبه وكيف.

لقد مضى نصف قرن. صمد المسرح والتصوير السينمائي الروسيان في وجه عواصف البيريسترويكا ، ونجا من فوضى ما بعد الاتحاد السوفيتي لتراكم رأس المال الأولي ، والآن لا شك في أنهما سيستمران في الوجود. لم تقل مسابقات الجامعات المسرحية حتى في أكثر السنوات صعوبة ، حيث قد تبدو نظرة سطحية أن الجميع في روسيا مهتمون بشيء واحد فقط - وجود أو عدم وجود النقانق في الثلاجة. ومع ذلك ، لم يكن جميع الشباب والشابات يطابقون بطبيعتهم معاني الحياة مع تجارة مربحة في المواد الغذائية أو العقارات. كان الكثيرون يبحثون ، كما كانوا يبحثون في جميع الأعمار ، كما يبحثون الآن ، عن الخدمة ، بما في ذلك الفن المسرحي ، مثل أسلافهم البعيدين والحديثين الذين خلقوا مجد المسرح الروسي.

مدرسة التمثيل الروسية على قيد الحياة. مرارًا وتكرارًا ، بينما يقف العالم ، سيخرج جميع الممثلين الشباب الجدد إلى المسرح ويسألون القاعة الهادئة:

- أكون أو لا أكون؟

وكيف سيبدو هذا السؤال بالضبط ، ما إذا كان الجمهور سيسمع معناه المشتعل ، وربما يعتمد أيضًا إلى حد كبير -

أن تكون أو لا تكون روسيا حية؟

أن نكون أو لا نكون فيه الضمير والحقيقة؟

أكون أو لا أكون؟ سؤال وجواب هاملت هو السؤال الرئيسي والجواب الرئيسي لوجودنا.

نحن على ثقة من أن "جمباز الحواس" الشهير سيجد قارئه مرة أخرى ، وقبل كل شيء ، الشخص الذي وجه إليه المؤلف هذا الكتاب ، والذي يطمح إلى المسرح المسرحي - لخدمة مجد روسيا.

A. S. Gippius

مقدمة

تعلم مما هو صعب لا يعطى ، وليس مما يأتي بسهولة ومن تلقاء نفسه!

K. S. Stanislavsky.

التعلم مما هو صعب ... كما لو كان الأمر بديهيًا ، فمن المنطقي أن يقرأوا عنه! ولكن أبعد من ذلك - "... وليس على ما يخرج بسهولة ومن تلقاء نفسه!" لنفكر. في الواقع ، هذا استمرار منطقي للفكر. نظريا. ماذا عن في الممارسة؟ كيف يتعلم الممثلون ، كل منهم؟

موهبة التمثيل التي تكشف عن شخصية الفنان ، قهر قلوب الجمهور ، العمل التمثيلي ، العمل اليومي ("العمل ، الموهبة ، العمل والعدوى! - كيف تتناسب معًا؟" - المشاهد قليل الخبرة في حيرة) - كل هذا وجوه لا تنفصل عن التمثيل ، ظاهرة مدهشة في الحياة ، في الفن ، على عكس أي شيء آخر ، تعيش وفقًا لقوانينها الدقيقة.

عمل؟ وما هو الصعب - تعلم نص الدور والتحرك على خشبة المسرح باتباع تعليمات المخرج والاعتماد على الموهبة الادخار التي "ستخرج"؟ لماذا يحتاج الممثل إلى العمل على تحسين مهاراته المهنية؟

في الواقع ، كما لو لم تكن هناك حاجة. هنا فقط أمثلة محرجة من حياة العديد من الفنانين الكبار في جميع مجالات الفن. تُظهر هذه الأمثلة أنه كلما زادت الموهبة ، زاد سعيه لتحقيق الكمال وكلما بحث - في العمل اليومي ، والمرهق في بعض الأحيان - عن طرق لإتقان مهارته.

يعد التدريب أحد طرق تحسين المهارات.

في عام 1967 ، تم نشر مجموعة من تمارين التمثيل "جمباز المشاعر". هذا كتاب جديد حول نفس الموضوع ، وبالطبع يتضمن الكثير (في شكل منقح) من المجموعة السابقة.

بعد كل شيء ، كان العنوان - للممثلين ومعلمي المسرح. كما وردت رسائل من فنانين وموسيقيين وكتاب (وطلبة المعهد الأدبي) ، من أساتذة المدارس الثانوية "المسؤولين عن التربية الفنية والجمالية".

كتب أحد المراسلين أن "تدريب الفانتازيا والخيال وتعلم" أن تكون في مكان الصورة "لا يقل أهمية بالنسبة لنا ، نحن الصحفيين المستقبليين". صاغها أحد الفنانين بشكل قاطع: "إما أن الرسام يطور كل مشاعره ويجمع ثروة من التقنيات النفسية الداخلية بشكل منهجي ، وليس عن طريق الصدفة ، ومن ثم يسهل على موهبته الانفتاح ، أو يعتمد على الإلهام سيء السمعة - و ثم تكشف موهبته عن نفسها ليست بكامل قوتها! " تحتوي هذه الرسالة أيضًا على مثل هذه الأفكار غير المتوقعة: "أنا مقتنع بأن فان جوخ رسم لوحاته وفقًا لنظام ستانيسلافسكي ، دون أن يشك في ذلك بنفسه. لقد رسم شخصًا وفي لحظات الإبداع لم يكن فان جوخ فقط ، ولكن أيضًا كل الأشخاص الذين صورهم ، بكل عوالمهم الداخلية.

كل هذا مثير للفضول ، وربما يكون له سبب ما. هنا وفي الكتاب أقوال العديد من الفنانين والكتاب والفنانين وكأنها تؤكد الطبيعة الموحدة للعملية الإبداعية. لكننا نتحدث هنا عن التدريب التمثيلي ، على الرغم من أن أهدافه ، بالطبع ، تشبه التدريب الإبداعي العام. المزيد عن هذا في الجزء الثاني من الكتاب.

هل تحتاج إلى تدريب على التمثيل؟

- سؤال غريب. هل يشك أحد في هذا؟ بالطبع هو كذلك. أساسًا. هذا ما يتحدث عنه الأدب.

من يشك في الخصائص العلاجية لهواء الغابة؟ من منا لا يعرف أن النيكوتين سم؟

- أنت ممثل. ثلاث سنوات في المسرح. أخبرني ، متى كانت آخر مرة قابلت فيها التدريب؟

- بطبيعة الحال ، قمنا بالعديد من التمارين في السنة الأولى - من أجل الانتباه والتوجه. تم استغلال الآلة الكاتبة. لقد أكلوا حساءًا وهميًا بملاعق خيالية. ضخم! ..

في البداية كانت مسلية للغاية. لم ترغب أصابعك في طاعتك ، وشعرت أنك مروض عنيد لا يعرف الخوف من يديك. ثم أصبح الأمر سهلاً. ثم فعلت هذا الهراء فقط احتراما للمعلم وفقط أثناء مشاهدته.

كان ذلك قبل سبع سنوات...

- بطبيعة الحال. حتى متى تأكل بالملاعق الخيالية؟ و لماذا؟ في المسرح ، الملاعق ليست خيالية. ثم بدأنا النصوص ، مقتطفات. الشيء الرئيسي هو العمل! حسنًا ، استمر التدريب. تقنية الكلام ، الحركة ، المبارزة ...

- لقد كان ذلك قبل ثلاث سنوات...

- أفهم ، بالطبع ، أنه سيكون من الضروري القيام بنوع من التدريب الآن ، ولكن أين يمكنني الحصول على الوقت؟ التدريبات والاجتماعات ... ومع ذلك ، فأنا أسبح بانتظام في المسبح ، وهذا أيضًا تدريب للجسم.

- هل تعتقد أن كل تدريبات التمثيل تستنفد بتدريب الجسم؟

- لن أقول إن الأمر كذلك ، لكن الشيء الرئيسي بالطبع هو الجسد. مرونته ومرونته وقابليته لنداء الخيال ، كما قال ستانيسلافسكي.

- لكنه تحدث أيضًا عن التقنيات النفسية ، أي عن تقنية الروح.

- هل يمكن فصل أحدهما عن الآخر؟ يقولون أن العقلية والجسدية لا ينفصلان.

يتحدثون بشكل صحيح. في الواقع ، لا يمكن تمزيقها. صيغة عقائدية رائعة لتبرير الضرر الناجم عن أي تدريب للعناصر الفردية. هل من الممكن تدريب التفاصيل إذا كانت جميع التفاصيل لا تنفصل بشكل عام؟ لحسن الحظ ، لم تتغلغل هذه الدوغمائية الغريبة في التعليم الموسيقي ، وإلا لكان من الصعب على المقاييس المختلفة ، solfeggio و arpeggios هناك.

"ما لا ينفصل لن ينكسر ، مهما تمزقه. جربه ، قم بقطع التنغيم من الحبال الصوتية! أو تمزيق الدور بعيدًا عن المسرحية! استمرارية كليهما لا يمنعك من العمل على دورك.

- هذه سفسطة. لنكن أكثر تحديدًا. الشيء الرئيسي للممثل هو العمل ، أليس كذلك؟

"Actus" في اللاتينية تعني "عمل". هذا يعني أن الممثل هو البطل ، والفعل في المسرحية هو العمل ، بحيث ترتبط جميع العناصر الفردية ارتباطًا وثيقًا في العمل - الانتباه ، والخيال ، وحرية العضلات ، وغيرها. لذا؟ الفاعل منافق. لذا؟

- مما لا شك فيه.

- إذن ، من الضروري التعامل ليس مع العناصر الفردية ، ولكن مع العمل. أكتوس!

- دائما. سواء أثناء المباراة أو في البروفة. وأكثر من ذلك عندما تتعلم المهارة في الاستوديو.

- حساء. لديها العديد من العناصر المختلفة. ويأكلون في الحساء. وفي الحساء الذي يتم تحضيره. وفي الحساء يتعلمون الطبخ. أكل الحساء وليس العناصر. يتم تحضير الحساء ، وعادة ما يتم معالجة كل عنصر على حدة. يتعلمون كيفية طهي الحساء ، والتعامل بالتفصيل مع كل عنصر من العناصر المكونة له. هل فهمت الفرق؟

- أغنى توضيح. حساء - والعمل! كل هذا كلام فارغ. نعم ، يحتاج الممثل إلى تقنيات نفسية مثالية. ولكن لا يتم الحصول عليها بمساعدة نوع من التدريب الشاماني (آه ، رؤية! آه ، شريط من الرؤى! آه ، تحويل الانتباه!). ولد علم النفس في الممارسة ، في تجربة التمثيل. يطور الجسم نفسه المهارات اللازمة في كل من الحياة والأداء ، ويصبحون مساعدين لاشعوريين في الإبداع. كلما كان الممثل الموهوب أكثر خبرة ، كانت تقنياته النفسية أكثر ثراءً. إذا عرفنا كيف يفعل ذلك ، جسدنا الحكيم؟ أو ربما ، دون تدخل أذهاننا ، يكون مشغولاً بشيء واحد فقط - لتلطيف كل الزوايا ، وتبسيط كل التعقيدات ، وجعل كل المفاجآت اعتيادية ، واستبدال جميع المخاوف بالسلام ، واختزال كل شيء تلقائيًا. طلب لحن بسيط ، يتلاشى عادة؟

- لقد أمضيت أربع سنوات في المعهد. ماذا لم يعطيك؟

الآن فقط أدرك مقدار الوقت الذي أهدرته. كان بإمكاني الخروج بأمتعة أثقل! .. ما الذي لم أضفه؟ أو بالأحرى ، ما الذي لم أتمكن من فعله ، ولم أتمكن من الحصول على المزيد؟ ربما ، في الأساس ، هذا هو ما يلي: أولاً ، أسلوب الكلام المسرحي ، وثانيًا ، خيال تمثيلي متطور ، وثالثًا ، القدرة على التفكير على المسرح ، والعيش بوفرة في "منطقة الصمت".

- خيال ، خيال .. لكن هل كان عليك أن تخترع اسكتشات قليلاً؟

أوه ، لا تتذكر! لا تنسى هذه العذابات الشيطانية - كيف يمكن أن تخترع مؤامرة أكثر حدة ، مع كل أنواع الصعود والهبوط ، والتفاقم ، والتي تم الترحيب بها بشكل خاص ، مع التقلبات الفكاهية ، حتى يضحك متفرج الاختبارات والامتحانات. واليوم فهمت شيئًا آخر وأجرؤ على التساؤل: هل كل هذا تطور في التمثيل والتخيل؟ رقم. ربما - تطور المخرج والكاتب والمسرحيات الخيالية وليس التمثيل. بعد كل شيء ، أنا ، ممثل ، لست بحاجة إلى ابتكار أي حبكات ، لا تقلبات ، لا تفاقمات ، أحصل عليها جاهزة - في مسرحية ، في دور. أحتاج إلى الخوض (والعمق لا معنى له!) في تفاصيل الظروف المزعومة المعينة. لن ينقذني شيء هنا ، باستثناء فهم سيكولوجية مزدوج - بطل المسرحية ، وبصرف النظر عن معرفة العمليات العميقة لتقنية التمثيل. يمكنك اعتبار هذا المونولوج صرخة من القلب ، لكن يؤمن بصدقه! آسف ، لن أفعل ذلك مرة أخرى!

- لنأخذ استراحة. قل لي ما الذي يحدث مع أندرو؟ ممثل موهوب بدأ حياته في المسرح. خمس سنوات لم تمر - من المؤلم مشاهدتها.

- مختوم ، كسول. خمس سنوات في "يونغ غرين" يقرعون نفس الأجناس. سوف تتحجر!

- لكن ماذا عن الكائن الحكيم؟ لماذا لم تصبح تقنياته النفسية أكثر ثراءً؟ ما هي الخبرة التي لديه؟

ذات مرة ، كما يقولون ، كان هناك نوع من الممثلين Actorychi. كانوا يسيرون على المسرح وفي الحياة مثل الطاووس ، يبثون مثل أوراكل. ربما ، تم تطوير هذه العادات في عروض طقطقة ، وبصرامة لدرجة أنه كان من المستحيل التخلص منها في الحياة.

الآن كل شيء مختلف. لا يمكن تمييز ممثل في الشارع عن موظف في قسم شؤون الموظفين. إذاعة سائقي الترام معلنين التوقف. وعندما ذهبنا إلى المتجر مع ممثل مألوف ، سأله أمين الصندوق ثلاث مرات عن المبلغ الذي يجب أن يخسره. وكان يتكلم بشكل طبيعي: بغموض ، كما لو كان على خشبة المسرح.

- بطبيعة الحال ، يجب أن نحارب التعظم بطريقة أو بأخرى. شيء جديد لتجده في الدور. بطريقة ما في كل وقت لتحسين وتعميق. من الصعب القيام بذلك طوال الوقت ، ولكن لن يساعد تدريب العناصر هنا. هذه هي المرحلة الماضية. نحن بحاجة إلى إيجاد شيء جديد.

- وكيف تجد واحدة جديدة؟ صعب جعلها مألوفة ، مألوفة - سهلة ، سهلة - جميلة؟ ..

- هذا هو.

- يوفق الله.

يتحول الممثل اللامع بشكل طبيعي بشكل جميل وغير متوقع. الممثل القادر (لا يجب أن تقلق بشأن الممثلين المتوسطين) ينجح أحيانًا بنفسه ، دون صعوبة. ها هو محكوم عليه بالفناء: بمجرد أن يتضح دون صعوبة ، لماذا لا المرة الثانية؟ الزوجة تحب ذلك. والجسد يقوم بعمله الأسود غير المرئي ، ينسج حلقة كارثية بعد حلقة.

في النهاية ، السؤال ينزل إلى هذا. أو نعترف بأن العملية الإبداعية يتحكم فيها العقل الباطن فقط ، ومن ثم يجب أن نعتمد على إرادة الأمواج: السباحة ، الشظية! ربما ستسبح! ما سوف يتدحرج ، لذلك وشكرا! أو - هناك طرق للتأثير على عقلك الباطن ، وطرق للتحكم في نفسك ، ومن ثم عليك البحث عنها.

هل تعرف مثل هذه الأساليب؟

- من الجيد!

- نعم ، الأمر متروك للشيء الصغير - أن تعرف طبيعتك وتضبطها. بمعنى آخر ، دراسة آليات العمل الحيوي والقدرة على توجيه عملهم بوعي. استدعاء بوعي العقل الباطن!

- الآليات ... لا أتذكر أن واحدًا على الأقل من الفنانين أصبح رائعًا بهذه الطريقة - من خلال دراسة الآليات.

"ومع ذلك فهو كذلك. درس. كانوا يعملون على أنفسهم بوعي أو غير إرادي ، والحديث عن فهم الروح البشرية أو الحاجة إلى دراسة الحياة ، وكانوا (ولا يزالون يفعلون) آليات عمل الحياة.

هل يستحق تكديس طوابق الاقتباسات من Shchepkin إلى Gabin هنا؟

- إذا دفعتني إلى حضن نظام ستانيسلافسكي ، ضع في اعتبارك أنني تخرجت من استوديو مسرح موسكو الفني ، وأنني لا أبحث عن معقولية تشبه الحياة في الفن ، ولا أحب الأبدية "أنا في الظروف المعروضة "وهذا ، أخيرًا ، أجد فن بريخت مثيرًا للاهتمام (أنا أقرأه الآن) ويونسكو.

- من الواضح أنك ببساطة لست على دراية بنظام ستانيسلافسكي وتعتقد أن له شيئًا مشتركًا مع تلك العروض غير المجنحة حيث يسود "طابع البساطة" الميت. عندما تنتهي من قراءة بريخت (بالمناسبة ، لا تفوت كلماته حول أصالة الممثل في المجلد الخامس) ، خذ المجلدين الثالث والرابع من ستانيسلافسكي من المكتبة ، والتي ربما لم تقرأها ، إذن نحن 'انا سوف اتكلم. سأخبرك الآن بشيء واحد: بغض النظر عما تلعبه ، بغض النظر عن الأسلوب العصري الذي تعبده ، بغض النظر عن المهام الإبداعية التي تحددها لنفسك ، فإن لعبك على خشبة المسرح أو أمام كاميرا فيلم يعد ظاهرة حيوية يجري وفقا لقوانين العمل الحيوي. بغض النظر عن الطريقة التي تعبر بها عن موقفك من الصورة ، ما زلت أنت في الظروف المعينة. أنت تقول - لا أريد أن يكون الأمر كما في الحياة ، أليس هذا كافيًا بالنسبة لي؟ ولكن مهما فعلت ، فهو موجود في حياتنا! يحتوي على دوافع من مشاعرك غير متوقعة بالنسبة لك ، وأتمتة السلوك المعتاد ، والكليشيهات الماهرة ، والتقليد غير الكفؤ للتجارب غير الموجودة ، ولحظات من العمل العضوي "بمفردك" ، ولحظات لا تقل إقناعًا عن الحياة "الشخصية" ، وضرب الفكر الساخن ، والكلمات الزائفة الطائشة. لن تفلت من هذه الحقيقة - تمثيلك (مسرحية Ionesco) منسوج من روابط الحياة. كل واحد منهم - بغض النظر عما تبتزّه على خشبة المسرح - هو استنساخ للحياة.

لا أعرف كيف تعلمت ركوب الدراجة. في البداية ، أتذكر ، لقد وقعت. ثم ذهب. لم أدرس آلية ترس الدواسة أو متوازي الأضلاع للقوى. هل تقترح عليّ تحسين مهاراتي في ركوب الدراجات - أثناء الركوب ، لتحليل نسبة قطر العجلة إلى موضع اليدين على عجلة القيادة؟ أنا أن أسقط.

- أثناء القيادة - لن أعرض. لا يوجد وقت هنا ، عليك أن تذهب. ولكن إذا كنت ترغب في تحسين دراجتك وتقنيتك من أجل الركوب بشكل أسرع ، يمكنك القيام بذلك في وقت فراغك.

هناك أيضًا قصة مطمئنة عن حريصة أصبحت مهتمة بكيفية تفاعل ساقيها ، ويقولون إنها نسيت كيفية الجري ، أي شيء مسكين. عذر كلاسيكي لممثل غير مكترث!

لذلك ، هناك روابط الحياة. ولديهم آليات. يساعدني أستاذ علم وظائف الأعضاء في دراستها. اكتشفت كيف يرتجف جفني وأي غدة تقطر بالدموع. وكل شيء في دوري على ما يرام. حسنًا ، لقد بيعت.

- ربما يمكن ترك الجفن والغدة لطالب الطب. ويجب على أساتذة علماء النفس الفسيولوجيا أن يتعلموا شيئًا ما. على سبيل المثال ، هل يتم الكشف عن الجوانب العاطفية لجسم الإنسان بشكل كامل في العمل التمثيلي؟ أليس الكائن الحي ، الجهاز العصبي البشري ، أداة هذا الممثل ، قادرة على المزيد ، إذا تم التعامل معها بمهارة؟ أليست كفاءة الممثل منخفضة بسبب احتياطيات الجسد غير المكتشفة وغير المستخدمة ، والمثقلة بالحياة وكليشيهات المسرح؟ لماذا لا ندرس كيف يؤثر التدريب الإبداعي للأعضاء الحسية الفردية على الحالة العامة للمجالات العاطفية والعقلية لأداة الممثل؟ ..

- تدريب أجهزة الحس؟

- يسميها ستانيسلافسكي تدريب "ذاكرة الحواس الخمس". وبالمناسبة ، في عمل نشط وهادف!

- أي أن تمارس الذاكرة البصرية ، السمعية ، اللمسية و .. كيف هي؟ .. الأنف واللسان؟

- صح تماما. في العمل!

- ماذا - لتنمية العين ، وممارسة عضلات العين ، والتخمين في مجلة أقسام الترفيه العائلي ، حيث يختبئ الكلب في صورة غامضة؟

- طريقة مفيدة ، وإن لم تكن الطريقة المثمرة للممثل. ولكن هناك تمارين خاصة بالتمثيل من أجل التطور الفعال لأعضاء الحس. تمارين إبداعية. تلك التي تحدثت عنها بشكل ساخر - "آه ، رؤى! آه ، شريط الصور! "

- حسنًا ، الرؤية ، الذاكرة البصرية - من الواضح ، الأشياء مطلوبة. أستطيع أن أفهم الحاجة إلى الذاكرة السمعية ...

ماذا عن الجهاز العضلي الهيكلي؟

- لتتذكر ميز إن المشهد؟

"أن تكون سيد تحركاتك لا عبدًا. قم بتنمية وحدة تحكم عضلية ، وإحساس بالمنطق والاتساق والنفع لكل حركة.

- ولأي منطق لتدريب الأنف في العمل؟

- هذه ذاكرة شمية؟ إذا أجبت - من أجل تطوير الخيال الإبداعي - فلن تصدق ذلك ، لكن هذا أمر خطير في الوقت نفسه. والشم ، والذوق ، واللمسي ، وكل التصورات الأخرى تلعب معًا في أوركسترا واحدة ، حيث يكون الكمان الأول هو الرؤية. من خلال ممارسة شيء واحد ، يمكنك تحسين صوت الأوركسترا بأكملها. ألاحظ أن جودة عواطفك تعتمد على جودة هذه الأوركسترا.

- أنفي - وعواطف؟ لمس ومسؤول. سوف آخذ في الاعتبار.

- يتعلم. وحاول ، على الأقل في الحافلة ، في طريقك إلى حمام السباحة الخاص بك ، أن تنخرط أحيانًا في تدريب الذاكرة الحسية. وفجأة تتورط؟ ماذا لو كنت مقتنعًا بأنه ليس مثيرًا فحسب ، ولكنه مفيد أيضًا؟

- سخيف. بطبيعة الحال ، يحتاج الفاعل ، على سبيل المثال ، إلى تطوير قدرات الملاحظة. ماذا يعني هذا؟ كان كوزما بروتكوف يقول: "إذا كنت تريد أن تكون ملتزماً ، فكن واحداً!" الملاحظة هي القدرة ليس فقط على النظر ، ولكن أيضًا على الرؤية. لتدريبها هو أن تتعلم أن ترى ، وليس مجرد التحديق ، أن تتعلم كيف تراقب باستمرار وتجعل هذه العادة حاجة حيوية.

- الصحيح. ومن خلال ممارسة الإدراك البصري والذاكرة البصرية ، فإنك تمارس آليات الملاحظة والخيال والخيال. دعنا نقول ، آلية الإدراك ، آلية الارتباط ، آلية التبديل.

- آليات مرة أخرى! لكن بالمراقبة ، أطور ذاكرة بصرية!

- بالطبع. والعكس صحيح. لذا افعل هذا وذاك ، ستكون أقوى! ولا تغضب من الآلات. بما أننا نتحدث عن "تقنية" الممثل ، فمن الجائز فهم آلياتها.

- من أجل تطوير التكنولوجيا الحديثة إذا جاز التعبير؟ التصورات والجمعيات والتبديل .. والغرض من هذا التدريب؟

تعرف على طبيعتك وانضباطها.

- ويمكنك الاشتراك في ممثلين رائعين؟

- محاولة. فقط قم أولاً بإضافة القليل إلى تدريب أعضاء الحس - الحركة ، والكلام ، والإيقاعي ، والصوت ...

- قف. ما رأيك هو أهم شيء؟

- من الواضح ما تفكر فيه. وغني عن القول أن التكنولوجيا ليست هي الشيء الأكثر أهمية؟

- عندما أستمع إلى صوت كاتشالوف ، وأقرأ Exupery ، وشاهد لوحة رامبرانت ، وأضحك وأبكي مع شابلن ، أعلم أن لديهم شيئًا ليقولوه للبشرية. إنهم أناس مثيرون للاهتمام ، أثرياء عقلياً. إنهم كرماء ، لا يسعهم إلا المشاركة. انا حقا اريد التحدث معهم الشخصية والفردية ونظرة الفنان للعالم - هذا هو الشيء الرئيسي. ثم التكنولوجيا!

- نعم التكنولوجيا - إذن. وكان يجب عليك فعل ذلك من البداية! إذا كنت لا تتقن ذلك ، فسوف تتقن ذلك ، وتغلفك بصدفة من الطوابع ، وبعد ذلك - السلام على رمادك! "كلما زادت الموهبة وأصقل المهارة ،كتب ستانيسلافسكي ، - كلما تطلب الأمر المزيد من التطوير والتكنولوجيا ". ألم ننس هذه الحقيقة التي لا جدال فيها؟

إذا كان الطالب شعلة يجب أن تضاء ، فمن الواضح بنفس القدر أن الشعلة يمكن أن تنطفئ ، وسوف تنطفئ بالتأكيد إذا كان الطالب نفسه لا يعرف تحت أي ظروف اشتعلت النيران بشكل مشرق ومستمر.

نوع من التدريب التمثيلي ، على عكس التدريبات السابقة (سنذكرها في القسم النظري من الكتاب) ، وُلد في الممارسة التربوية لستانيسلافسكي وطلابه. لم تُنشر بعد العديد من رسوماته التمريضية للتدريبات وهي مُدرجة هنا وفقًا لوثائق ومذكرات أرشيفية.

تم استخدام تمارين تدريب الممثلين من قبل علم أصول التدريس المسرحي لعقود عديدة ، لكنها لا تزال بعيدة عن الحد الذي ينبغي أن تكون عليه. يعتقد ستانيسلافسكي أن التدريب هو طريقة لإتقان تقنية التمثيل ، وحث على التعامل مع التمارين بالطريقة التي يتعامل بها الراقص والموسيقي والمغني مع التدريبات والمقاييس اليومية الإلزامية - وهو ضمان للحفاظ على الذات في "الشكل" الإبداعي.

تم تعديل هذه التدريبات من الاستوديوهات الأولى في العشرينات حتى يومنا هذا ، واستوعبت تجربة التمثيل الحديثة وأحدث الاكتشافات النفسية الفيزيولوجية ، وإثرائها بالتعديلات الشخصية للعديد من معلمينا (ومن بينهم لا يستطيع المؤلف سوى تسمية مربي المرحلة - B.V. Zona و T.G.Soynikova).

يعد اختيار التمارين الأكثر قيمة من مجموعة متنوعة من التمارين ، وتجميعها ، وتصنيفها بطريقة ما مهمة صعبة. دعونا نعطي الوقت لتبسيط التدريب على التمثيل وفقا للمهام العملية لتعليم التمثيل ، ومع مستوى العلوم البشرية الحديثة. لنجرب - لنكن مؤقتًا! - لتقسيم التمارين حسب المبدأ النفسي-الفسيولوجي ، مع مراعاة تدريب "ذاكرة الحواس الخمس" التي ورثها ستانيسلافسكي.

نعم ، من الواضح اليوم أن الشخص لا يمتلك "الحواس الخمس" التقليدية فحسب ، بل يمتلك أيضًا العديد من الحواس الأخرى غير التقليدية وحتى المفترضة. ومع ذلك ، دعونا نحتفظ بهذا المعلم النفسي الفسيولوجي الحالي. لا يوجد غيره!

مناقشة مفصلة لهذا أدناه ، والآن دعنا ننتقل إلى التدريبات نفسها. لتقديم محتواها ، لم يتم اختيار مثل هذا الشكل المجاني والملون من نصف حوار ونصف تعليمات ، بالطبع ، من أجل فرض الطريقة الدقيقة لأداء كل تمرين والكلمات الصحيحة الوحيدة في شرحها. أردت فقط إعطاء مخطط تفصيلي ، لإظهار الاحتمالات المختلفة الكامنة في التمارين. في إطار موضوع كل منهم ، بالطبع ، أي تغييرات في مؤامرة ، أي تفسيرات لمعناها ضرورية - وهذا سوف تمليه الشروط المحددة للدرس والحدس الإبداعي للمعلم ، الفرد المحدد خصائص الطالب الذي يضبط أداة التمثيل النفسي الفيزيائي.

في العمل الصعب والمضني الذي يقوم به الممثل في تقنياته النفسية ، لا تدع مطلب ستانيسلافسكي المُلح يُنسى: اعرف طبيعتك وانضباطها!

يجب أن أتحدث أيضًا عن ترتيب العمل على تحسين التقنيات النفسية الإبداعية للممثل ، حول الإجراء الخاص بإتقان العناصر الأساسية للعمل العضوي. في السعي لتحقيق التغطية الكاملة لجميع جوانب التقنيات النفسية ، سيستخدم المعلم (والممثل) التدريبات من أقسام مختلفة بترتيب تعسفي ، اعتمادًا على المهام المختلفة التي تنشأ في هذه المجموعة المعينة أو لهذا الممثل. الشيء الرئيسي هو أن نفهم ، لاستيعاب أهداف تعليم التمثيل ، للمساعدة في إنجاز المهمة الفائقة للتعليم الذاتي للممثل: الكشف عن قدراتهم الإبداعية وتطويرها على أكمل وجه ممكن!

تم تصميم هذا الكتاب كدليل على طول المسارات المختلفة للتعليم الذاتي ، والاعتراف بالإمكانيات الطبيعية للشخص الذي يسعى للعيش في الفن وتوسيع نطاقها.

في الجزء الثاني من الكتاب ، سيجد القارئ الفضولي ملاحظات حول نظرية التدريب. دعه لا يشتكي من التنوع الأسلوبي للعرض. والحقيقة هي أن العديد من الأسئلة الملزمة بلغة العلم والفيزيولوجيا النفسية تتطلب وفرة من المصطلحات الخاصة ، والأمثلة اليومية تتطلب بساطة الأسلوب. هذا هو المكان الذي حصلت فيه على القليل من الفوضى!

سيرجي فاسيليفيتش غبيوس

جمباز الحواس

تدريب علم النفس الإبداعي

دار النشر "فن"

لينينغراد 1967 ، موسكو

يدور هذا الكتاب حول ماهية التدريب على التقنيات النفسية الإبداعية وكيف يتم تدريب المهارات الإبداعية للممثل. التمارين التي تساعد الممثل في العثور على الحالة الصحية الإبداعية الصحيحة ، وتطوير وتحسين "جهاز" الممثل - انتباهه الإبداعي وخياله وخياله - هذه التمارين لطالما استخدمت من قبل علم أصول التدريس المسرحي. نشأوا في ممارسة التدريس لـ K. S. ، Stanislavsky ، V. I. Nemirovich-Danchenko ، الذين قاموا بالتدريس في استوديوهات المسرح الفني. العديد من هذه التمارين المعروفة عمرها ستة عقود تقريبًا. ومع ذلك ، حتى الآن لم يتم جمعها معًا ، ولم يتم ترتيبها في تسلسل منهجي معين ، ولم يتم فهمها من المواقف العلمية الحديثة. هذه مهمة هامةبالطبع ، لا يمكن حلها بجهود فردية ، ومؤلف هذا العمل لا يضع لنفسه مثل هذه الأهداف العريضة. كانت رغبته الوحيدة هي لفت انتباه العاملين المبدعين: الممثلين والمخرجين والمشاركين في عروض الهواة إلى أحد أهم جوانب تكوين الشخصية الإبداعية ، إلى تدريب العناصر الفنية للعملية الإبداعية وتحديد أحد جوانبها. الطرق الممكنة: القسم التمهيدي من الكتاب مخصص لتحليل معنى التدريب ومكانته في عملية تدريب الممثل. أما القسم الثاني وهو الرئيسي فيحتوي على مائتين واثنين تمرين لتدريب بعض المهارات والقدرات الإبداعية وفي القسم الثالث الإضافي يقدم للقارئ المهتم بالفيزيولوجيا النفسية للإبداع ملاحظات حول نظرية التدريب فيما يتعلق بـ المؤلفات الرائدة في علم النفس الفسيولوجي الحديث.استخدم المؤلف سنوات عديدة من الخبرة في عدد من ورش العمل المسرحية في معهد لينينغراد للمسرح والموسيقى والتصوير السينمائي ، ولا سيما ورشة العمل التي قادها الأستاذ المساعد T.G.Soinikova. تنعكس خبرتها التعليمية الغنية في العديد من التمارين في المجموعة. كما تم تقديم مشورة قيمة من قبل M. O. Knebel و B.G. Ananiev. لهم - خالص امتنان المؤلف.

أهداف تعليم وتدريب الفاعلين

"سيأتي الشعور لك من تلقاء نفسه ؛ لا تركض وراءه ؛ اركض وراء كيف تصبح سيد نفسك."

من رسالة من N.V.Gogol إلى M.S. Shchepkin

غالبًا ما يتم تحذير تلاميذ المدارس المسرحية والمشاركين في عروض الهواة في الدرس الأول:

لا يمكنك تعليم كيفية اللعب! المسرح ليس مصنعًا للطوب ، له وصفات دقيقة لصنع الطوب. لا توجد وصفات لإنشاء الأدوار.

لا نعرف ما إذا كنت ستصبح ممثلين جيدين.

الصحيح. في الفن لا توجد قواعد سلوك لجميع المناسبات ولا يمكن أن تكون هناك وصفات إلزامية - كيف تلعب هاملت؟ بالطبع ، اليوم ليس كما كان قبل خمسين عامًا ، ولن يكون كما هو عليه اليوم بعد خمسين عامًا. لأنه منذ نصف قرن ، واليوم ، وبعد نصف قرن آخر ، قرر الممثل ، وسيقرر وسيقرر ، أولاً وقبل كل شيء ، السؤال الرئيسي - لماذا يلعب هاملت اليوم. عند تحديد ما يجب القيام به ، سيبحث ويعثر على ما يتم تشغيله وكيف.

يبحث الفن دائمًا عن الأسئلة الأبدية "لما" و "ماذا" و "كيف".

يقولون أحيانًا:

في الفن لا توجد ولا يمكن أن تكون أي قواعد وقوانين على الإطلاق!

اقتبس ماياكوفسكي:

كل الشعر هو رحلة إلى المجهول!

أحيانًا يكون من الضروري إيصال مثل هذه الاستنتاجات ليس فقط للشعراء المبتدئين ، ولكن أيضًا للممثلين الشباب والفنانين والموسيقيين. في الوقت نفسه ، أحيي ذكرى سالييري بكلمة غير لطيفة ، "قطعت أوصال الموسيقى مثل الجثة" و "آمنت بالانسجام مع الجبر".

كما يشيرون إلى محاولات أخرى فاشلة للكشف عن قوانين الإبداع. نقلاً عن مقولة مشهورة ، يقولون ، الموهبة مثل المال: إذا كانت موجودة ، فهي موجودة ، وإذا لم تكن موجودة ، فهي غير موجودة. وفي الختام ، أروي قصة حزينة عن حريش مؤسف ، طُرح أمامها سؤال قاطع: ما الذي تفعله المحطة السابعة عشرة في لحظة سقوط الثالث والثلاثين والارتفاع الثاني والعشرين؟ حريش غير سعيد ، يستكشف هذا مشكلة علميةنسيت تماما كيف تتحرك.

ومع ذلك ، لا يمكن لأي حجج أو أقوال أو حكايات أو اقتباسات أن تؤكد المستحيل - أنه لا توجد قوانين على الإطلاق ، لأنه لا يمكن أن تكون هناك قوانين ، لأن هناك ظواهر للواقع. هناك ظواهر ، عملية إبداعية ، تنمية موهبة ، مما يعني أن هناك قوانين تحكم هذه الظواهر.

وإذا قلنا أن الشعر هو رحلة إلى المجهول ، فعلينا أن نتذكر أن ماياكوفسكي كان يعرف تمامًا الغرض من كل عمل من أعماله ، ولم ينتظر الإلهام ليأتي إليه ، ولكنه عمل بشكل منهجي مثل المعلم الدؤوب ، بل إنه كتب مقال "كيف تصنع الشعر".

والأهم من ذلك أن كلمة "غير معروف" ، كما تعلم ، ليست مرادفًا لكلمة "غير معروف". يمكن أن يكون المجهول نقطة البداية في عملية الإدراك.

لن تساعد أي قوانين للعملية الإبداعية ممثلًا غير موهوب. لكن هذه القوانين ستساعد الممثل الموهوب على إظهار الموهبة وتطويرها.

الموهبة / وفقًا للتعريف الموسوعي ، - "درجة عالية من الموهبة ، أي مزيج من القدرات يوفر للشخص أنجح تنفيذ لنشاط معين." هذه الصيغة الواضحة بعيدة عن التعريفات المهتزة للسنوات السابقة ، عندما كانت الموهبة تسمى عطية الله ، شرارة الله. الله القدير ، بطريقة غير مفهومة ، يشعل شرارة إلهية - ما الذي يمكن استكشافه هنا؟ إنها خطيئة للتفكير! من تلك الأوقات ، الخوف من استكشاف البنية النفسية والفسيولوجية للموهبة ، وظروف حدوثها ، وخصائصها تطوره ، فقد ورثت إمكانية تحسينه.

لقد مرت أوقات المثالية ، لكن أسطورة عدم معرفة العملية الإبداعية تعيش في حالة من الجمود حتى يومنا هذا. تم قطع الجذور الإلهية ، لكن بعض الأطعمة ، مثل تاريخ حريش ، لا تزال تدعم وجودها بقوة. إن الأسطورة المستمرة حول استحالة إثبات قوانين العملية الإبداعية ، وقوانين المظهر الإبداعي للموهبة ، تعيق إلى حد كبير تقدم علم المسرح ، التي وضعت أسسها أعمال K. S. Stanislavsky.

في كتاب "التمثيل في روسيا" يكتب ب. ألبيرز عن ستانيسلافسكي ، الذي "... ترك سر الشخصية المتكاملة للفنان ، سر بحثه غير الأناني عن الحقيقة على طرق الحياة والفن. ليس كل شيء في الفنون يتناسب مع الصيغ الكيميائية الدقيقة. وربما يكون هذا الجزء الصغير هو الذي ينزلق من تحت أصابع الباحث ، غير مرئي تحت أقوى مجهر ، ولكن في نفس الوقت يشعر به الجميع ، مثل نسمة من الهواء ، ويشكل الشيء الرئيسي في الفن ، بما في ذلك في فن الممثل ".

كل شيء في هذه الكلمات الجميلة يكتنفه ضباب مثالي قديم الطراز.

لذلك ، هناك شيء "مهم" في فن الممثل ، يمكن أن "يشعر وكأنه نسمة من الهواء" ، لكنه ينزلق من تحت الأصابع ، كما ينبغي أن يكون اتجاهًا ، ولا يصلح للبحث العلمي. وبما أنه لا يمكن اكتشاف قوانين الفن الرئيسية ، فإن "سر شخصية الفنان" يظهر بشكل طبيعي ، والذي ، مثل نوع من الحقيقة المطلقة ، يظل بعيد المنال إلى الأبد.

من هنا ليس بعيدًا عن مثل هذا الاستنتاج: نظرًا لأن كل فنان لديه قوانينه الخاصة ، فإن نظام ستانيسلافسكي مفيد لستانيسلافسكي ، ولكنه كارثي بالنسبة لفنان آخر.

في الواقع ، عندما تصادف خطابًا عاصفًا وغير مرن حول هذا الموضوع: "لا أريد وفقًا لنظام ستانيسلافسكي ، أريد وفقًا لمايرولد!" تشك بشكل لا إرادي في أن المتحدث لا يفهم بوضوح نظام ستانيسلافسكي ونظام مايرهولد. ممارسة. هل يحتوي النظام على وصفات لكيفية تنظيم العروض؟ هل تفرض أسلوباً في التدريج؟ هل الأسلوب التوجيهي الطبيعي في التدريج ، والذي ، في الواقع ، يتمرد ضده حتى المتحدث غير المرن ، هل هذا هو النظام؟

كما لو كان يجيب على مثل هذا المتحدث ، يكتب G.A.Tovstonogov في إحدى مقالاته:

"كل مسرحية عبارة عن قفل. لكن المخرج يختار مفاتيحها بمفرده.

سيرجي جيبيوس

تدريب التمثيل. جمباز الحواس

مقدمة للطبعة الثالثة 2005

تم نشر الطبعة الأولى من جمباز الحواس في عام 1967. منذ ذلك الوقت ولمدة أربعين عامًا تقريبًا ، ظل هذا الكتاب هو المرشد الرئيسي لمعلمي المسرح.

عن ماذا يتكلم؟ حول تطوير المهارات الإبداعية. يحتوي على تمارين تساعد الممثل في العثور على الحالة الصحية الإبداعية الصحيحة ، وتطوير وتحسين "جهاز" الممثل - الانتباه والخيال والخيال.

تم نسخ الألعاب والتمارين التي طورها سيرجي فاسيليفيتش جيبيوس من كتاب إلى كتاب لعقود ، وقد اكتسبوا حياتهم الخاصة منذ فترة طويلة. يحدث هذا غالبًا:

- موسيقى وكلمات شعبية.

- لا يمكن أن يكون!

مثل هذا التعجب هو علامة أكيدة للحاجة والطلب على عمل ، سواء كان أغنية أو قصيدة أو ، كما في هذه الحالة ، تمرين لتدريب الانتباه أو الذاكرة.

إن تدريب مهارات التمثيل ، وإذا أخذناها على نطاق أوسع ، فإن الأسلوب النفسي الفسيولوجي للإبداع ، كان في مجال اهتمام علم أصول التدريس المسرحي منذ بداية القرن العشرين. نشأت العديد من التدريبات التي جمعها S.V. Gippius تحت غطاء Gymnastics of the Senses في ممارسة التدريس لـ K. S. Stanislavsky ، V. رأى S.V Gippius نفسه إسهامه في جمعهم معًا ، ووضعهم في تسلسل منهجي معين وفهمهم من المواقف العلمية. ومع ذلك ، هذا ليس كل شيء - فالعديد من التمارين هي ثمرة سنوات عديدة من العمل التربوي للمؤلف نفسه ، والذي قام طوال حياته المهنية تقريبًا بتعليم مهارات التمثيل لطلاب معهد لينينغراد للمسرح والموسيقى والتصوير السينمائي ، أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية.

تمت مراجعة الطبعة الثانية بدقة من قبل المؤلف. أكثر من أربعمائة تمرين - مقابل مائتين واثنين في الطبعة الأولى ، عدد من الملاحظات حول نظرية التدريب - ومن حجم صغير مضغوط يمكن وضعه بسهولة في الجيب ، ظهر كتاب ضخم إلى حد ما. ليس سميكًا بشكل خاص - لكن الأحجام أثقل بكثير!

بعد وفاة S.V. Gippius في عام 1981 ، تم تجهيز المخطوطة بالكامل للنشر من قبل أرملته ، I. P. كتاب مطبوع. ثم اندلعت البيريسترويكا ، ولم يهتم صناع القرار بدليل التمثيل أو مهارة التمثيل نفسها. اختفت النسخة المرسلة إلى دار النشر دون أن تترك أثرا في موجات ارتباك البيريسترويكا. ماتت النسخة التي احتفظت بها ابنة S.V Gippius بشكل مأساوي. يبدو أن الكتاب قد ذهب إلى الأبد. ولكن ليس من دون سبب أن الناس في روسيا يحبون العبارة: "المخطوطات لا تحترق!" الله يعمل بطرق غامضة. وفجأة أصبح معروفًا أنه تم نشر نسخة مقرصنة من نفس نسخة "جمباز الحواس" المحدثة ، والتي تم الحصول عليها من خلال بعض الوسائل غير المعروفة من قبل ناشر لا ضمير له في أكاديمية فنون المسرح ، حيث ، كما اتضح ، النسخة الثالثة والأخيرة من ظلت المخطوطة سليمة لأكثر من عشر سنوات.

لذلك عاد الكتاب الذي اعتبره أقارب سيرجي فاسيليفيتش ضائعًا إلى الأبد. أشكر طاقم أكاديمية سانت بطرسبرغ الحكومية للفنون المسرحية على حفظ آخر نسخة منقحة من "جمباز الحواس" المنقحة ، التي أعطيت لهم لتراجعها والدتي في بداية سلسلة من سنوات البيريسترويكا المجنونة ؛ أنه بفضل اهتمامهم ورعايتهم ، تم الحفاظ على كومة متواضعة من الأوراق المطبوعة على الآلة الكاتبة في العالم الواسع - ثمرة العمل الجاد وانعكاسات والدي الراحل.

في عام 2003 ، تم نشر الطبعة القانونية الأولى من "جمباز الحواس" المنقحة والموسعة. في مقدمة الكتاب ، عُرض الكتاب ليس فقط على المتخصصين في المسرح ، ولكن أيضًا على علماء النفس ، حيث أن عدة أجيال من علماء النفس المنزليين قد نشأوا بالفعل على التمارين التي جمعها ونظمها S.V. Gippius. وكتب المؤلف نفسه ، مستذكراً الردود على الطبعة الأولى من كتابه ، ببعض الدهشة أنه تلقى بشكل غير متوقع الكثير من الردود من الكتاب والمعلمين والأشخاص من مختلف المهن. اتضح أن "جمباز الحواس" ساعد في عمل العديد من الأشخاص الذين كانوا بعيدين عن المسرح.